法國奧古特亞洲藝術週11月26日舉槌 盡展越南大師筆下的美人風姿

奧古特(Aguttes)以亞洲藝術拍賣而聞名,2021年11月26日至12月1日,這家法國拍賣行將繼續發揮專長,帶來琳瑯滿目的亞洲藝術品。當中包括20世紀初畫家,如黎譜、范光厚,還有詩人兼漢學家維克多· 塞加倫(Victor Segalen)、前法國海軍軍官及探險家路易·奧德瑪(Louis Audemard)的私人收藏,無疑是一場偉大的藝術遠遊。

今年6月7日,越南漆畫大師范光厚1943年的作品《帆舟灣景》在奧古特以€83.3萬成交,一躍成為藝術家第二貴作品。今季奧古特再下一城,推出另外三件同樣由范光厚創作的精美漆畫,將於11月29日舉行的第31屆「亞洲繪畫」專場中舉槌。同場亦見其他著名亞洲畫家,越南代表有:黎譜、武高談、梁春爾、阿麗克斯·艾梅,另外還有常玉的珍罕鉅作。

11月30日,奧古特將拍賣私人收藏明、清兩朝精美古玩,向雲遊遠東的偉大探險家、旅行家們致敬。詩人兼漢學家維克多·塞加倫(1878-1919)的私人藏品將是這場拍賣會的焦點所在,部分珍品乃首次公開亮相。除此以外,亮點還包括前法國海軍指揮官、探險家路易·奧德瑪(1865-1955)舊藏。奧古特在其後代居住的城堡中發現150件藝術藏品,將之帶到拍場,於12月1日舉槌。


第三十一屆《亞洲繪畫·經典傑作》拍賣會將於11月29日在塞納河納伊拍賣廳舉行

越南繪畫中的女性形象

本次拍賣的越南繪畫多圍繞女性主題,表達對不同形象、優雅女性的讚美。拍品包括四幅女性肖像,這些由黎譜、武高談、梁春爾、阿麗克斯·艾梅創作的藝術品,見證了幾十年來頂尖亞洲現代畫家們筆下女子的演變,以及各人營造的不同藝術氛圍。

黎譜《手持蓮花與折扇的年輕女子》
估價:€150,000 - 200,000

黎譜(1907-2001)

黎譜尤其擅長描繪女性,或作肖像,或作母子畫,或捕捉她們在家庭場景中的身影,或留下嫵媚一瞬。雖然他表現女性的方式各不相同,但同樣描繪出高貴姿態。

《手持蓮花與折扇的年輕女子》是藝術家早年的作品,估價€15萬 - 20萬。受河內美術學院所學影響,黎譜主要使用絹本水墨技巧,這種手法歷史悠久,最早起源於中國。絲綢提供了一個特別細膩的渲染背景,特別適合表現女性的柔美;而稀釋的水墨使顏色之間的結合更加協調。

此作色調偏冷,由暗色系構成,為藝術家早期作品的特徵。袖子邊緣的一抹含蓄的黃色、領口點綴紅色鈕扣,巧妙地加強了色彩對比。這些細節有助提高畫中人的優雅之感。畫中的年輕女子穿著越南傳統的奧黛,頭戴髮巾,梳著中分髮型,體現了越南文化中理想的女性形象。精緻的鵝蛋臉、烏黑的頭髮、優雅的姿態,讓人推想她出身高貴的女子。

在這幅作品中也可以看到西方美術技巧的影響。蛇形的線條給予畫中女子律動感,亦讓人想起黎譜在1930年代早期發現的威尼斯畫派風格。此肖像畫將主角放在構圖中心,在兩幅窗簾之間,近似西方油畫的構圖準則。這幅作品就像來自亞洲的維納斯,展示了黎譜如何捕捉越南女性之美,並為後人留下了一個華麗見證。


梁春爾(1913-2006)

梁春爾的布面油畫作品《白鴿與少女》(估價€12萬 - 15萬),講述了越南社會的發展。主人公裝扮時尚,身著傳統服飾奧黛,卻沒有佩戴與之相配的頭巾,反而是梳著時髦髮型。從少女精緻的耳環和優雅裝束可以看出,她在富足的環境中長大。
 
梁春爾被稱為「綠色色彩大師」,通過此油畫上純潔的白鴿和美麗少女,以及畫作上題寫的一首詩,為愛情獻上一曲熱烈的頌歌。

梁春爾(1913-2006)《白鴿與少女》
創作時間:約1938年
來源:

  • 私人收藏,1930年代末在河內購得
  • 20世紀50年代初,藏家家族搬到法國時帶到巴黎,此後由其後人收藏

估價:€120,000 - 150,000


從「漆工藝」到「漆藝術」

范光厚(1903-1995)

作為20世紀越南重要的藝術家和工匠大家,范光厚以一己之力,推動了漆器藝術復興。長久以來,漆器都被認為是一種「工藝」,而范光厚為了把之提升至「藝術」層次,做出了巨大貢獻。

他的漆藝術傑作被歐洲和越南的藝術愛好者們廣為收藏。這些作品不單證明了他的才華,亦讓我們得以一窺這位大師珍視的種種創作題材。他的靈感主要來自大自然的風景,森林、動物等都是他喜歡的主題。

在2021年6月7日奧古特的拍賣會上,范光厚的漆畫作品《帆舟灣景》以高達€83.3萬成交。即將舉行的「亞洲畫家」專場,亦可見幾件范光厚的漆畫作品,其中一幅與《帆舟灣景》異曲同工,極其相似。

范光厚(1903-1995)《帆舟灣景》
估價:€350,000 - 500,000

此作同樣名為《帆舟灣景》,由三扇漆畫板組成,估價€35萬 - 50萬,行方表示估價較為保守。此作展現了一個田園詩般的美景,令人聯想到越南下龍灣的景致 - 這裡是藝術家的靈感之地。范光厚熱愛越南的自然風光,幾近崇拜,一直致力描繪祖國風景。

作品的右下角有畫家簽名,這件作品以創新手法處理漆面,帶來更富層次的浮雕。這位漆器大師引進新的色彩,如湖藍、粉紅和綠色,再將繪畫結合雕塑技術,創造出豐富層次,並展現現代性。他超越了傳統漆器的局限,為這種藝術的發展帶來深遠影響。


《喧鬧村莊》

另一幅名為《喧鬧村莊》的五扇屏風(估價€25萬 - 35萬)則展現了范光厚對國家的依戀。藝術家描繪了茂盛的植被,象徵國家的繁榮和自然財富。此外,他還勾勒出農村婦女的勤勞質樸,從而讓觀者感受人性與自然之間的和諧共生關係。

這位大師在作品中使用了傳統漆器常用顏色:朱紅、烏金、黃金。然而,他以現代手法處理色彩,以金粉巧妙地豐富構圖,創造出獨特的深度與肌理。

第三件范光厚的作品,《金魚群戲水圖》(作於1950-1960年)估價€15萬 - 25萬,展現了趣味盎然的水下世界,水底植被以蛋殼和金色碎片點綴,活潑靈動的金魚群呼之欲出,令人嘆為觀止。


《金魚群戲水圖》


印象派的深遠影響

黎譜(1907-2001)

黎譜亦是河內美術學院的畢業生,被認為是越南現代藝術的領軍人物。本次拍賣的幾幅作品展現了他在東西方兩種藝術風格之間的過渡。

《粉紅色的大麗花花束》(估價€5萬 - 8萬),藝術家採用東方傳統繪畫技巧,以絹本為媒介,另一方面,他開始使用大量鮮豔色彩。1937年,黎譜定居法國,在那裡接觸各種色彩表現手法,同時開啟油畫創作。他並沒有完全放棄對水墨和絹本的熱愛,他被法國畫家博納爾Pierre Bonnard的作品吸引,設法在保持傳統的前提下,使用不同的創作技巧。

以絹作畫,落墨用色不允許有任何修改。黎譜展現出對繪畫技巧的完美掌握,亦強調了他對東方創作主題的依戀。在其早期創作生涯中,他經常描繪故鄉女性的溫柔形象。這次拍賣的作品介於他兩個創作時期之間,標誌著黎譜創作的轉捩點。在現代與傳統之間,《粉色大麗花花束》完美地體現出這位藝術家的兩種風格。

黎譜(1907-2001)《粉紅色的大麗花花束》
創作時間:1950 - 55年
估價 : €50,000 - 80,000


武高談(1908-2000)

作為一個20世紀藝術家所熱愛的旅居地,法國南部提供了一片明媚陽光、一抹純粹湛藍。武高談的《聖保羅·德·凡斯村莊》(估價€5萬 - 8萬)忠實地描繪了這一點。藍色佔據了畫作的主導地位,向法國南部的代表顏色致敬。

許多名家,如馬蒂斯和莫迪里阿尼,都曾住在著名藝術家聚集地「金鴿子旅館」裡,他們被溫和的地中海氣候所感染,同時也被這個村莊的魅力吸引,出生於河內的武高談亦以此地中海小鎮為家。

此作展現了法國南部對武高談風格的影響。他完美駕馭在河內美術學院所學,不過,他的創作主題則與同窗們有異:他是少數在創作中描繪第二故鄉 - 法國的越南現代畫家。他在1963年完成這幅風景畫,當時他決定停止雕塑創作,投入到油畫世界。與另一位亞裔旅法藝術家趙無極相似,武高談將寫實的村莊置於抽象的背景中,形成對比;彷彿提醒著觀者:藝術家的風格是不斷發展的,而非局限於單一形式。

武高談(1908-2000)《聖保羅·德·凡斯村莊》
創作時間:1963年
來源:比利時私人收藏(直接從藝術家處購得)
估價:€50,000 - 80,000


為皇帝特製的青銅雕像

越南阮朝大南皇帝啟定帝(S.M. KhảiĐịnh)在建造自己的陵墓時,追求規模宏偉,於是委託訂製了一個真人大小的雕像,由法國圖盧茲的雕塑家保羅·杜庫林(Paul Ducuing)製作。杜庫林應啟定帝的明確要求,同時製作了幾個相同的小型青銅雕塑,讓啟定帝的家人珍藏。這次拍賣的這件小型鍍金青銅像,估價為€2萬 - 3萬,原由啟定帝的曾孫,越南最後一位皇帝保大帝所藏,現由其後代繼承。

1922年的馬賽殖民地博覽會中,曾展出過其中一件啟定帝小型銅像。1931年,在巴黎國際殖民博覽會期間,安南館展示了一個鍍金彩繪石膏像(高77.5cm),現保存在布朗利河岸博物館(先由國家殖民地管理部門收藏,後於1946年存放在法國非洲及大洋洲國家藝術博物館)。時至今日,在越南順化周珠山,沿著香水河而建的啟定帝陵墓裡,仍然可以欣賞到此雕像的原版。

保羅·讓·馬里·杜庫林(1867/68-1949)大南皇帝啟定帝  S.M. Khải Định雕像
鍍金青銅,右下方袖子上有簽名
底款:F. Barbedienne Fondeur Paris
創作時間:約1922年
尺寸:33 x 22 x 12 cm 
來源:

  • 保大帝(1913-1997)個人收藏(特別為贈予他而訂製)
  • 保大帝的摯愛Monique Toinel女士收藏(前者在1965年他們的女兒出生時贈與後者)
  • 保大帝與Monique Toinel女士的後裔繼承

估價:€20,000 - 30,000


常玉水墨


常玉《花瓶裡的花與銘文》布面油畫,在奧古特於2015年6月2日以€408萬售出

1970年,巴黎收藏家C先生在讓·克勞德·里德爾Jean-Claude Riedel的畫廊裡,發現了常玉的作品。他收藏了約創於1930年的《花瓶裡的花與銘文》(布面油畫,在奧古特於2015年6月2日以€408萬售出)和一些水墨作品,包括今天亮相拍場的一幅。

常玉  無題  紙本水墨,右下角署名
來源:

  • 法國巴黎Jean-Claude Riedel收藏
  • 法國私人收藏(於1970年左右購於前任藏家)
  • 其後人遞藏

估價:€12,000 - 15,000


拍賣詳情

拍賣行:法國奧古特

專場:亞洲繪畫·經典傑作
拍賣時間:2021/11/29(星期一)|2:30pm(當地時間)

預展時間:
2021/11/27(星期六)|11am - 6pm(當地時間)
2021/11/29(星期一)|10am - 12pm(當地時間)
預展地點:奧古特納伊Neuilly-sur-Seine拍賣廳
*觀展須預約

聯絡方法:
奧古特亞洲繪畫專家
夏洛特·奧古特·雷尼埃
+33 (0)1 41 92 06 49 
reynier@aguttes.com

專場:亞洲藝術·龍虎精神
拍賣時間:2021/11/30(星期二)|2:30pm(當地時間)

專場:亞洲古董:來自探險家L.奧德瑪私人城堡的獨特藏品
拍賣時間:2021/12/1(星期三)|2:30pm(當地時間)

預展時間:
2021/11/26(星期五)|3pm - 7pm(當地時間)
2021/11/27(星期六)|11am - 6pm(當地時間)
預展地點:奧古特納伊Neuilly-sur-Seine拍賣廳
*此為公開預展

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