亞洲藝術文獻庫2023周年籌款慈善拍賣 10月底隆重舉槌

有如圖書館一般的文獻庫,是保存珍貴歷史寶藏的重地。成立於2000年的亞洲藝術文獻庫(Asia Art Archive),便是保存亞洲近代藝術歷史文獻的重要機構。公眾可透過文獻庫網站,或親臨圖書館免費查閱館藏珍貴的藝術文獻,藉此了解及傳承亞洲藝術。

2023年,文獻庫與佳士得香港合作舉行周年籌款慈善拍賣,呈獻逾55件由世界各地的藝術家、畫廊及贊助人慷慨捐贈的作品。拍賣收益將讓文獻庫得以繼續為公眾免費提供資源和活動,推動亞洲近代藝術史的研究及教育工作。

The Value作為本屆亞洲藝術文獻庫周年籌款拍賣的媒體合作夥伴,下文將為大家介紹文獻庫近年的工作重點,以及是次慈善拍賣的精選拍品。


紮根香港的亞洲藝術文獻庫,2023年繼續發展有關香港、中國內地、台灣、東南亞、南亞等地區的館藏和研究項目。

今年其中一項新猷,是文獻庫圖書館增設香港特藏室,作為重點研究本地當代藝術史的固定空間。今年年末,文獻庫將就香港館藏開展一系列項目。當中項目包括《似曾消失:香港當代藝術》,旨在全面推動有關香港藝術史的研究、寫作及討論。

今年10月,文獻庫將發布陶詠白檔案,分享記錄陶詠白職業生涯的多元文獻。陶氏是一位中國女性藝術歷史學家和評論家,在同代人中為數不多。自1970年代起,她藉寫作、評論及學界參與,為中國油畫史和女性藝術家研究開創先河。

此外,文獻庫亦發起了一個聚焦台灣自主藝術空間的研究項目。此計劃旨在整理有關這些空間的第一手資料,並建構1980年代至21世紀初的相關文獻紀錄。

文獻庫持續在南亞及其他地區進行研究工作,其中項目包括Jyotsna Bhatt檔案及Zahoor ul Akhlaq檔案。繼2022年推出已故印度先驅雕塑家Mrinalini Mukherjee的個人檔案後,文獻庫呈獻相關展覽,把Mukherjee的大型雕塑《帕里》(1986年)及藝術家的文獻檔案連結起來。展覽於2023年9月20日至2024年2月29日在文獻庫圖書館展出。


精選拍品

本年度拍賣會囊括海內外多位藝術家的作品,其中大多為年輕一輩當代藝術家,包括印度女將Shilpa Gupta、波多黎各藝術家Angel Otero、墨西哥藝術家Gabriel de la Mora、泰國藝術家彌載映、來自台灣的蔡贇驊(Jacky Tsai)、內地藝術家郝量,乃至鮑藹倫、倫裕智、林嵐等涉足多媒體創作的年輕香港藝術家。最後不得不提,華裔抽象大師趙無極的版畫作品,亦將於這次慈善拍賣舉槌。


Gabriele Beveridge《Distant Peak》手工吹製玻璃

創作時間:2022年
尺寸:36 x 32 x 32 cm
來源:藝術家慷慨捐贈。


名曰《Distant Peak》的手工吹製玻璃,呈現出冷調的藍色和紅色,在光線折射下閃閃發亮,柔和地覆蓋著整個手製的玻璃球體。過去十多年來,Gabriele Beveridge一直以玻璃作為創作媒介。

這位生於香港、現於倫敦生活的女藝術家,對玻璃變幻莫測的特性深深著迷。在固體狀態下,玻璃就像是被瞬間凝固了一樣。這玻璃球體置於小底座上,仿如一具懸浮半空的軀殼,偶爾散發出一縷脆弱的氣息。


Shilpa Gupta《Half a Sky》數碼印刷及水晶裱

創作時間:2019年
尺寸:50.2 x 66.7 x 1.5 cm
版數:4/6
來源:由藝術家及 Vadehra Art Gallery 慷慨捐贈。


在《Half a Sky》中,一個圓形的天空被另一個天空包圍著。印度女藝術家Shilpa Gupta 透過想像同時凝視兩個天空的體驗,以本作挑戰邊界在物理層面及意識形態上的存在。

作品超越一貫認識自我及建立歸屬感的方式,反映Shilpa Gupta一直著迷於人類對自由流動、表達和連結的渴望。儘管人只能同時身處於一個地方,我們卻擁有一顆海納百川的心。


林嵐《Brighten the corner where you are》循環再造雨傘布料

創作時間:2023年
尺寸:48 x 39 cm
來源:由藝術家及維伍德畫廊慷慨捐贈。


在一個安靜的角落,一顆星星埋藏於回收雨傘布之中,在藍黑交錯的一隅中閃耀著。此作屬香港藝術家林嵐著名《微觀經濟》系列作品之一,向紡織工人對香港經濟發展的重要貢獻致敬。林嵐與紡織工人合作製作這件作品,以雨傘舊主人所留下的日曬痕跡和污漬為點綴,呈現出城市的日常眾生相。


郝量《多納泰羅的聖約翰變奏(手稿)》鉛筆及顏色筆描圖紙本

創作時間:2023年
尺寸:48.1 x 30.9 cm
來源:由藝術家及維他命藝術空間慷慨捐贈。


內地藝術家郝量的作品,揉合了中國古典寫實的傳統工筆,與西方文藝復興濕壁畫視覺效果。這幅手稿由鉛筆及顏色筆繪成,是藝術家為未來作品預備的稿圖,充當藝術家創作歷程中草圖和水墨成品之間的中介。

畫中可見一位瘦削的人站在藤蔓交纏的森林前,木無表情地凝望著觀者,後方一隻狐狸般的生物從中窺探。這些長得纖細的角色幾乎都被隱藏起來,賦予此細膩的作品令人不安的感覺。



倫裕智《不要讓我看見任何梳化這會令我以為回家了》塑膠彩布本及 AR 動畫

創作時間:2022年
尺寸:101.5 x 152.5 cm
來源:由藝術家及德薩畫廊慷慨捐贈。


這幅畫面充滿趣味的作品,出自香港年輕藝術家倫裕智手筆。畫中的「腸腸」淘氣地倒掛在一間傢俬店的梳化上,舒服得像在自己家中。

作品來自倫裕智《我把快樂建築在你的怯懦之上》系列,描繪一條自由奔放的香腸與社會禮儀背道而馳,在尋找樂趣的同時享受逃離世界的快感。一如其他的作品,倫裕智運用了擴增實境讓這愉快的場景變得栩栩如生。


彌載映《Loop》油畫布本

創作時間:2019 年
尺幅:142 x 47 cm
來源:由藝術家及Silverlens慷慨捐贈。


由泰國藝術家彌載映(Mit Jai Inn)創作的《Loop》,以下垂的布料捲成半環,色彩繽紛,充滿活力,呈現出彌載映一貫的藝術風格。

它看起來像具有政治及靈性意味的絲帶,令人想起泰國文化中的儀式及節日,反映藝術家對集體儀式相關物件有著的濃厚興趣。對彌氏而言,這件作品為周圍的環境傳播及平衡正能量。



Gabriel de la Mora《1,059》513 塊凹形Bovan白雞蛋殼碎片、546塊凸起的Bovan白雞蛋殼碎片、博物館級無酸卡紙及木框

創作時間:2023年
尺寸:30 x 30 cm
來源:由藝術家、Proyectos Monclova 及貝浩登(香港)慷慨捐贈。


此作名曰《1,059》,名字源於作品由1,059塊蛋殼碎片組成,屬墨西哥藝術家Gabriel de la Mora《CaCO3》系列的一部分。1,059塊蛋殼碎片之間沒有空隙,也沒有重疊,複雜又精細。凹形的蛋殼形成圓形,而凸起的碎片則填滿方形的背景。

製成品實現微妙而平衡的構圖,當中圓形和方形的表面積幾乎相等,顯示藝術家對精確度和細節的重視。


© Angel Otero
Photo: Sarah Muehlbauer

Angel Otero《Untitled》油畫及布料拼貼紙本

創作時間:2017年
尺幅:35.6 x 25.4 cm
來源:由藝術家及豪瑟沃斯畫廊慷慨捐贈。


由Angel Otero創作的《Untitled》,是這位波多黎各藝術家運用多年在工作室累積下來的顏料及布碎拼湊而成,作品大片黑色與花紋形狀形成強烈對比。這與他聞名的大型懸掛雕塑畫稍有所不同。顏料既是實體物料,亦是一個讓Otero實行其創作意念的構思空間。


鮑藹倫(Ellen Pau)《油麻地拍身推拿》LED 動態錄像裝置

創作時間:2023年
尺寸:187 x 74 x 60 cm;時間:3分12秒
來源:由藝術家慷慨捐贈。


這件LED動態錄像裝置,名曰《油麻地拍身推拿》,出自香港藝術家鮑藹倫(Ellen Pau)手筆。此作出自藝術家《雲端懲人》展覽,展覽旨在反思互聯網上的性別及性暴力議題,藝術家則以一部1980年代中期並現已遺失的超八作品為基礎,延伸構思。

鮑藹倫以LED全息影像風扇展示作品,畫面徘徊於女性身體的特寫與油麻地的市區面貌,特地讓作品難以被相機拍攝,抗衡現今數碼時代下人們對女性身體所持的銳利目光。


Cynthia Talmadge《With Compliments》沙畫

創作時間:2023 年
尺幅:122 x 71.8 cm
來源:由藝術家及 56 HENRY 慷慨捐贈。


《With Compliments》驟眼看來像是一張張香港經典酒店的信紙,實際上是藝術家以柔和的粉彩,及閃爍的沙子繪成。這幅充滿懷舊氣息的作品,來自Cynthia Talmadge持續進行創作的《Regards(For Christopher)》系列,靈感源自一位好友的童年回憶。作品喚起觀眾的好奇心,並向在這些充滿故事的建築物中所發生的歷史、華麗和韻事致敬。


蔡贇驊(Jacky Tsai)《敦煌骷髏(撲克)》絲網印刷、裁形博物館級無酸卡紙

創作時間:2020年
尺幅:124 x 92 cm
版數:7/18
來源:由蔡贇驊工作室慷慨捐贈。


拼貼畫《敦煌骷髏(撲克)》細緻複雜,不單呈現了敦煌石窟中的場景,同時融合佛教符號及意象,在撲克牌主題的背景裡,以骷髏頭的形式呈現,充滿玩味。骷髏一般被視為讓人感到恐懼的死亡象徵;蔡氏卻運用繽紛的色彩,挑戰我們對骷髏的理解,同時亦為它賦予新的開始及重生等正面意義。

此作品屬於蔡贇驊的巨型撲克系列,藝術家自2013年開始投入此項目的創作,是迄今為止鑽研得最久的項目。


趙無極《L'Aurore(Aurora)》五色石版畫

創作時間:1956年
尺幅:47 x 67.3 cm
版數:61/125


此作由Peter Myette及Sandra Rivera慷慨捐贈。《L’Aurore(Aurora)》畫面呈柔和的啡色調,筆觸富有生命力。趙無極繪下此作之時,正值從具象步向抽象的過渡期,他把中國水墨畫及書法美學與石版畫結合,在顏料中加入大量的水份,以達至流動及透明的效果。這亦成為了他在1950年代末至1960年代的油畫創作特色。


拍賣詳情


亞洲藝術文獻庫2023周年籌款拍賣

拍賣日期:2023/10/25(星期三)12pm - 2023/11/10(星期五)11pm

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預展

地點:佳士得藝廊
地址:香港中環遮打道18號歷山大廈22樓
開放時間:

  • 2023/10/25(星期三)|12pm - 5:30pm
  • 2023/10/26(星期四)|10am - 5:30pm
  • 2023/10/27(星期五)|10am - 3pm