最近幾季，由於環球政經形勢動盪，現當代藝術市場變得頗為波動。「2025年市場走向」這個問題，大家都視香港Art Basel（巴塞爾藝術展）為第一個重要風向標。
這項藝壇盛事今日（26號）揭幕，從現場所見，人流和氣氛都勝於外界預期。實際生意方面，似乎也是不俗。
Thaddaeus Ropac剛剛公佈了香港Art Basel首日成績，這間國際畫廊售出了6件作品，合共斬獲近HK$1,800萬。
畫廊創始人Thaddaeus Ropac表示：「這次展會開局不錯。誠然，在展會開幕之前，我們還不確定展會會如何發展，但這裡充滿了正能量 - 一種謹慎樂觀的氣氛正在轉化為銷售額。此外，與過去幾年相比，我們看到更多國際藏家的參與，其中包括不少歐洲藏家的回歸。」
編按：展會首兩天、即26、27號，全日皆為優先及貴賓預展。28至30號的下午至傍晚時段向公眾開放
香港Art Basel揭幕日，現場人山人海
Thaddaeus Ropac畫廊於今屆的香港Art Basel
Thaddaeus Ropac畫廊創立於1983年，目前在全球共有六個展覽空間，兩個位於薩爾斯堡，兩個位於巴黎，另外兩個位於倫敦和首爾，總面積約12,000平方米。
每年，畫廊都會利用這六個展覽空間，舉辦約四十場形式多元的個展和群展。為私人收藏提供諮詢與策展服務以外，Thaddaeus Ropac也擔任大型博物館和公共機構的藝術顧問。
Thaddaeus Ropac如今代理60多位著名藝術家，包括Georg Baselitz、Adrian Ghenie、Antony Gormley、Anselm Kiefer、Robert Longo、Elizabeth Peyton、Daniel Richter等等。
畫廊在香港Art Basel首日售出的6件藝術品中，金額最高者為《Luise, Lilo, Franz und Johannes》，出自德國新表現主義先驅Georg Baselitz手筆，油彩畫布作品，尺幅270 x 207 cm，以€120萬（約HK$1,000萬；NT$4,280萬）售出。
© the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Seoul · Milan
Georg Baselitz《Luise, Lilo, Franz und Johannes》油彩 畫布
創作時間：2010年
尺幅：270 x 207 cm
成交價：€1,200,000（約HK$1,000萬；NT$4,280萬）
德國新表現主義先驅，致力探索戰後德國人的身份認同問題，創造出飽具折磨且極具表現力的藝術作品，
自1969年以來，Georg Baselitz就喜歡把畫布顛倒著作畫。對他而言，這種新穎的繪畫方式能夠清空繪畫內容的形式，使之在抽象與具象之間游弋。1970年代，他開始用手指塗抹顏料直接繪畫，如此手法在1980年代於其表現主義色域繪畫中達到巔峰。
對Georg Baselitz來說，1980年是相當重要的時刻。當時，他與Anselm Kiefer一起首度代表德國參加威尼斯雙年展；同年，他亦首次涉足雕塑領域。
Georg Baselitz的作品在許多著名美術館展出過。其中，紐約古根漢美術館、倫敦皇家藝術學院、巴黎現代藝術博物館、威尼斯學院美術館都曾經為他舉辦回顧展。
© the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Seoul · Milan
Daniel Richter《進攻希貝斯星球》油彩 畫布
創作時間：2024年
尺幅：230 x 170 cm
成交價：€420,000（約HK$350萬；NT$1,500萬）
德國藝術家，90年代嶄露頭角，當時從音樂世界轉往藝術發展，展開為樂團設計海報及唱片封套的創作生涯。Daniel Richter擅於結合藝術史、大眾媒體、流行文化主題，創造出奇特的超現實世界。這些作品有時可從政治角度解讀，例如移民及監控等等。
早期繪畫偏向抽象，色彩大膽強烈，構圖遊走於塗鴉與精緻的迷幻紋飾之間。大概2002年初，他受到報紙和歷史書籍複製品啟發，畫作開始出現不同人形輪廓，在明亮色彩的粉刷下，創造出一種意識流及超現實的氛圍。近年作品邁向具象與抽象之間，在簡化的彩色背景下，呈現支離破碎的人物亂纏彼此。
曾舉辦個展的美術館包括：德國的漢堡美術館、基爾藝術館、北萊茵-威斯特法倫藝術品珍藏館；荷蘭的海牙美術館；西班牙的馬拉加當代藝術中心；美國的丹佛藝術博物館；加拿大國立美術館等。2014年，蘭克福席恩美術館為之舉辦大型回顧展。
© the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Seoul · Milan
李昢《遺失 CXI》貝母 壓克力 木板
創作時間：2021年
尺幅：163.7 x 113.8 cm
成交價：US$190,000（約HK$150萬；NT$630萬）
1980年代在韓國首屈一指的弘益大學修畢雕塑藝術，1990年代以新晉藝術家出道，接著很快就聲名鵲起。
1997年，紐約現代藝術博物館（MoMA）為她舉辦個展，其大型作品《Majestic Splendor》成為熱話。這件作品以盛滿鮮魚的塑膠袋、珠片、釘珠，表達美麗的短暫以及女性的無力感。由於鮮魚不久就腐爛發臭，館方於是把之移走，結果引來李昢提告。
1999年，李昢首次參加威尼斯雙年展，作品同時在國際展區和韓國館展出，拿下Menzione d'Onore獎，更是在國際藝壇奠定了地位。
紐約現代藝術博物館（MoMA）以外，曾為李昢舉辦個展的美術館包括：巴黎卡地亞當代藝術基金會、巴黎東京宮、盧森堡大公國現代藝術博物館、東京森美術館、首爾國家現當代藝術博物館、溫哥華美術館等等。
© the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Seoul · Milan
Tom Sachs《戴帽子和皮草領的女人（Marie-Therese）》Synthetic polymer顏料 墨 畫布
創作時間：2025年
尺幅：約121.9 x 101.6 cm
成交價：US$160,000（約HK$125萬；NT$530萬）
喜歡波鞋和潮牌的朋友，對這位美國藝術家絕對不會陌生。
Tom Sachs成長於美蘇太空競賽年代，自少對外星探索、美國太空總署 NASA、阿波羅任務等非常著迷，後來獲邀與Nike合作後就把太空元素放進波鞋，Mars Yard正是其代表作。
Mars Yard被稱為「火星鞋」，Tom Sachs花了5年時間設計，在2012年推出第一代1.0版本，全球限量200對，極速成為潮人爭相搶購的「神鞋」。接著，2017年的2.0版本、乃至2019年的Overshoe版本，雙雙成功延續「火星鞋」熱潮。今年較早時間，官方也發佈了3.0版本，預期將於秋季正式發售。
1937年12月初，畢加索一連幾日繪畫了共十多幅肖像，統統以情人瑪麗-德雷莎‧華特（Marie-Therese Walter）為主角。這系列肖像相當有名，12月4日繪畫的其中兩幅，曾經在倫敦蘇富比和紐約佳士得舉槌，分別以近£5,000萬及US$1,215萬易手。Tom Sachs此作，則是向12月5日繪畫的其中一幅致敬。
© the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Seoul · Milan
Miquel Barceló《貝類等……》混合媒體 畫布
創作時間：2024年
尺幅：74 x 100 cm
成交價：€130,000（約HK$110萬；NT$465萬）
西班牙藝術家，以有如浮雕般的混合媒介繪畫、富有表現力的青銅雕塑及陶瓷作品聞名。
Miquel Barceló對自然世界的迷戀，啟發他為畫作賦予豐富的質感，不但呼應不定形藝術（Art Informel）為作品帶來泥土般的性質，也研究受光線影響的構圖和海洋變幻莫測的顏色。他喜歡試驗非傳統的材料，如火山灰、食物、海藻、沉積物和自製顏料，作品帶有能量的強烈痕跡，創作過程充滿生命力。
2009年，他代表西班牙參加第53屆威尼斯雙年展。作品曾經在巴黎羅浮宮、巴黎龐比度中心、巴黎畢卡索美術館、馬德里索菲亞王后國家藝術中心博物館、瑞士盧加諾美術館、愛爾蘭現代藝術博物館等地展出。
© the artist. Courtesy Thaddaeus Ropac gallery, London · Paris · Salzburg · Seoul · Milan
Oliver Beer《共振繪畫（完美一日）》顏料墨水 畫布
創作時間：2025年
尺幅：150 x 200 cm
成交價：£55,000（約HK$55萬；NT$235萬）
Oliver Beer曾經接受作曲訓練，後來進入牛津大學羅斯金藝術學院和索邦大學選修電影理論。他的音樂背景見於其現場表演、電影、裝置和雕塑之中，作品往往揭示了容器、身體和建築環境的隱藏聲音特性。
「在適當的頻率下，房間會吸收歌手聲音的能量 - 因此歌手可以低吟出一個音符，而房間的共振會淹沒他們的聲音，成為他們身體的延伸。你無法在不建造任何音符的情況下建造空間。」他2019年的作品《容器樂團》就運用了如此原則，以紐約大都會藝術博物館（The Met）收藏的空心物品創作，把之組裝成一種特殊樂器，構成一幅有聲音的畫像。
這位英國人的作品曾於多地展出，包括紐約大都會藝術博物館的布勞耶分館（Met Breuer）、紐約現代美術館分館（MoMA PS1）、巴黎龐比度中心、巴黎凡爾賽宮、巴黎東京宮、巴黎路易威登基金會、里昂現代藝術博物館等。