2023拍賣之最|從莫迪里安尼、張大千到乾隆御瓷 盤點香港拍場十宗過億成交

2023年,香港逐步撤除疫情期間的種種隔離措施及旅遊限制,海內外藏家都能夠暢通無阻地前來香港,帶動拍賣行業交投暢旺,尤其重視上手、親眼鑑賞的古董版塊。

根據佳士得、蘇富比兩大龍頭的年度報告,前者來自中國內地的新買家數量增長30%;後者中國內地競投人數亦創三年來新高。

縱觀全年,合共10件拍品以逾億港元成交,其中3件便是來自古董版塊,包括先後由名古董商張宗憲及胞妹張永珍收藏的乾隆御製琺瑯彩瓷盌,連佣以HK$1.98億(NT$7.68億)成交。

至於香港拍場的年度成交冠軍,則由上海龍美術館創辦人劉益謙收藏的莫迪里安尼《寶麗特・茹丹肖像》,連佣以近HK$2.73億(NT$11.2億)易手。

在盤點10件逾億拍品之前,先簡單交代一些相關資訊:

  • 10件拍品當中,蘇富比佔7件、佳士得佔2件,餘下1件則在中國嘉德(香港)成交
  • 以版塊區分,現當代藝術、古董、中國書畫各佔3席,餘下1席則為珠寶
  • 張大千作品在10大當中佔了2席



第九位|奈良美智《乳白色湖中》壓克力畫布

創作時間:2012年作
尺幅:197 x 194 cm
來源:

  • 洛杉磯,Blum & Poe 畫廊
  • 現藏者購自上述來源

成交價:HK$100,555,000
香港蘇富比|2023/4/5


奈良美智小女孩畫作《乳白色湖中》,2023年4月在香港蘇富比以HK$8,500萬落槌,連佣成交價剛好突破HK$1億(NT$3.9億),成為這位東瀛藝術家第7件億元藝術,亦是2023年香港拍場成交第9位。

大眼女孩是奈良最經典的主題,他曾經說道:「我的全部作品其實是我內心的自畫像,是和自己的對話。」是故,他筆下的小女孩,總是挑皮搗蛋,帶點狡黠邪惡,反映著自身童年、留學、成人等不同階段的遭遇和人生觀。

創作於2012年的《乳白色湖中》,是奈良美智藝術創作的成熟期,筆下的小女孩肖像,情感變得更加細膩深刻。一頭橙髮的小女孩身穿綠色連衣裙,在素色的背景上淡淡散發著光華,靜靜地站在奶白色的湖水中央,雙臂藏在身後女孩,雙腳被湖水蓋過,臉上表情意味深長,畫面細緻入微。

從本作裡,亦可看出奈良筆下小女孩的轉變。在較早期作品中,小女孩的眼神大多帶點頑皮或不懷好意的感覺。細看本作,小女孩凝視的眼神已變成閃爍夢幻。




第八位|明永樂 御製青花雲龍紋執壺

高度:22.5 cm
來源(The Value整理):

  • 莫士撝,倫敦
  • 倫敦蘇富比1974年7月8日,編號199
  • 倫敦蘇富比1977年7月5日,編號205
  • 趙從衍(1912-1999年)收藏,香港
  • 香港蘇富比1987年5月19日,編號228及封套(HK$572萬成交)

成交價:HK$107,449,000
香港蘇富比|2023/4/8


一件存世無雙的永樂青花執壺,今年4月在香港蘇富比以HK$1.07億(NT$4.16億)成交,位列香港拍場年度第8位,亦是拍場上第三高價明代永樂瓷器及最高價之執壺。

這件孤品屬一代船王趙從衍舊藏,1987年於香港蘇富比以HK$572萬易手。直至2023年,這件青花執壺再臨香港蘇富比,以HK$1.07億易手,36年間升值逾18倍之多。

永宣青花譽滿天下,藍頭發色是一大主因。兩朝使用西亞入口顏料「蘇麻離青」,燒成的青花發色絢麗鮮艷,常見暈散現象。基於這個特點,永宣青花在渲染飛龍、花鳥、海水、園景時收到意想不到的效果,如同在宣紙作畫留下的筆觸、墨痕,極富風韻。

永樂朝執壺,多見花鳥或花卉裝飾,以龍為圖紋的本就稀少,如本器般的杏葉形開光龍,則是從未所見。本執壺的五爪飛龍,遊於蒼穹祥雲之間,氣魄懾人,奠定有明一代此後御瓷龍紋基礎。




本執壺為趙從衍(左)舊藏




第七位|清乾隆 鬥彩蒼龍教子圖夔龍耳抱月瓶 六字篆書款

高度:51 cm
來源:

  • Phillips,倫敦,1991年6月12日,拍品116號(封面)
  • Joseph Chan,香港
  • 香港佳士得,1995年5月1日,拍品699號
  • Gammon Art,香港,1995年
  • 香港私人舊藏,1998年
  • 大仁堂,東京
  • 重要亞洲私人收藏

成交價:HK$108,025,000
香港佳士得|2023/5/30

 

香港佳士得在5月春拍帶來一件乾隆鬥彩「蒼龍教子」抱月瓶,連佣以HK$1.08億(NT$4.2億)易手,位列年度第7位。

物以罕為貴,古董尤甚。如此大型的乾隆鬥彩蒼龍教子抱月瓶,已知存世僅三例,此為其一。

另外兩例,一為北京故宮珍藏,一曾為香港著名古董商「永寶齋」經手。三者高度相若,然構圖略異。故宮與永寶齋之例,幼龍皆接近水平面,佳士得瓶幻龍則盤旋空中。


永寶齋曾經手的大型乾隆朝例子,圖中為永寶齋少東翟凱東


北京故宮的大型乾隆朝例子,49.5 cm高

抱月瓶是瓷器界的經典名物,創燒於明代,器形曲線圓滑,頸部細直,附帶雙耳,器腹扁圓,故得名「扁壺」。由於形似滿月,又雅稱「抱月瓶」或「寶月瓶」。

抱月瓶器腹寬廣,撇足小巧,足與腹交接處尤窄,燒製本就不易。尤其是尺寸碩大如本瓶(51 cm)者,更是容易於窯內崩坍碎裂,或因頭重腳輕而倒下。

本瓶以鬥彩為飾,匠人先用青花勾勒精細輪廓,讓之入窯高溫燒造一次,接著再填釉上彩,第二次入窯以低溫燒造完成,燒製難度亦因而進一步增加。


器身以礬紅精繪威武霸氣的五爪游龍,其左前足下方畫一尾較小的五爪青龍,分別象徵皇帝和皇太子,即為皇室經典的蒼龍教子圖。

對乾隆皇帝來説,蒼龍教子圖是發人深省的畫像。兩龍穿梭於雲海之間,寓意乾隆對盛清寄予厚望,提醒著他身為人父,以及作爲一國之君所背負的重任。

乾隆三十八年,高宗皇帝秘密建儲,決定將來把皇位傳給十五子顒琰、即後來的嘉慶帝。雖然乾隆沒有公開皇儲身份,但是實際事務之中,他對顒琰格外器重,一直重點教導和培養這位兒子。




第六位|常玉(1966年卒)《花毯上的側臥裸女》油彩 畫布

創作時間:1929年
尺幅:81 x 130 cm
來源:

  • 巴黎 亨利·皮爾·侯謝
  • 巴黎 尚·克勞德·希耶戴
  • 現藏者購自上述來源

成交價:HK$187,375,000
佳士得香港|2023/11/28


及至11月秋拍,佳士得帶來常玉罕見於世的側臥裸女畫《花毯上的側臥裸女》以HK$1.87億(NT$7.55億)高價成交,位列香港拍場年度第六位。

常玉作品在香港拍場已多次創下逾億港元的天價成交。其中大尺幅鉅作《五裸女》以HK$3.03億天價成交,至今仍然是常玉最貴畫作。今回在香港佳士得舉槌的《花毯上的側臥裸女》繪於1929年,屬常玉赴法早期的裸女創作,亦是《常玉油畫全集》第一冊封面作,足證其重要性。

此作過去近百年一直由私人收藏,直至2023年才首度現身拍場。


Kiki擁有「蒙帕納斯女王」的女王的稱號


常玉以利落的濃墨線條,勾勒出Kiki的短髮造型

常玉是第一代旅法華人藝術家,1920年代移居巴黎,大半生旅居「花都」異鄉。繪下《花毯上的側臥裸女》之時,常玉正與他在大茅屋藝術學院認識的美術學生哈蒙尼耶熱戀中,畫面充滿了喜樂春意。

本作畫中人是當年巴黎藝術圈的著名女模Kiki。原名Alice Prin的Kiki,擁有「蒙帕納斯女王」女王的稱號,同時期活躍於巴黎的藝術家曼‧雷、藤田嗣治、莫迪利安尼(Amedeo Modigliani)都曾以她為靈感女神。

常玉以利落的濃墨線條,勾勒出Kiki的短髮造型。Kiki的裸體身軀和背景,皆以極簡單的筆墨線條和均勻的色塊勾勒。畫面中央往後勾起的雙腿和突出的臀部成為主要動線,與平板的背部和縱向的背景線條形成強烈對比,同時令畫中裸女充滿動感。





第五位|明末清初 董其昌、王時敏、王鑑、李流芳、楊文驄、張學曾、程嘉燧、卞文瑜、邵彌《眾山皆響 - 畫中九友集冊》水墨、設色紙本、水墨綾本

尺寸:36.5 x 24.7cm
註:九本冊頁皆由吳湖帆裝池;山水、書法共108頁;含諸家題跋總計111開
說明:據吳湖帆編號,排列如下:

  1. 董其昌《丙辰七錦冊》
  2. 王時敏《仿宋元山水冊》
  3. 王鑑《仿宋元山水冊》
  4. 李流芳《仿宋元山水冊》
  5. 楊文驄《萬曆三才冊》
  6. 張學曾《書畫集錦冊》
  7. 程嘉燧《偈庵墨戲冊》
  8. 卞文瑜《仿宋元山水冊》
  9. 邵彌《眾山皆響冊》

成交價:HK$191,130,000
中國嘉德(香港)|2023/6/12


10件逾億拍品當中,唯一打破佳士得、蘇富比兩大龍頭壟斷者,是在中國嘉德(香港)舉槌的《畫中九友集冊》。2023年6月,中國嘉德於北京舉行30周年拍賣,特別安排此集冊在香港以單一拍品專場形式上陣,歷經近65口之多的競烈喊價後,最終以HK$1.91億(NT$7.5億)天價易手。

這套集冊集九位明末清初名家作品於一身,畫壇大師兼鑑藏家吳湖帆歷經十五年才完全收歸囊中,再統一裝池並題簽而成。上述九位名家包括董其昌、王時敏、王鑑、李流芳、楊文驄、張學曾、程嘉燧、卞文瑜、邵彌,即「畫中九友」的作品,珍罕非常。

「畫中九友」一詞為明末清初詩人吳偉業所創,用以形容同期九位書畫大腕。當中以董其昌名氣最大,其「南北宗論」影響後世四百年而不衰,可說是「元初四大家」以後最重要的書畫大家。

董其昌「南北宗論」崇南抑北,以南宗清幽淡遠之風為畫家正脈,李流芳、程嘉遂、楊文驄等皆受其影響,名列「四王」的王時敏與王鑑也傳其脈絡。


董其昌冊封面(董其昌,身後諡文敏)

董其昌冊內頁

王鑑冊封內頁

是故,「畫中九友」雖畫風面貌各具特點,但在美學追求上卻頗為一致,而董其昌便是其中的核心。

吳湖帆於1933至1947年成功蒐集《畫中九友集冊》,惟不久以後,這位大家便身陷財務困境,須變賣家藏古物度日。萬般無奈下,他把集冊轉讓予同鄉友人 - 一位同樣熱愛收藏的蘇州企業家。

企業家答應吳湖帆,珍藏此九本集冊而絕不分散。不久,企業家移居海外,數十年間始終妥善保管之。

如今,企業家早已撒手人寰,其子亦年近古稀,且後繼乏人,故委託中國嘉德拍賣釋出,為之尋覓新主。




並列第四位|無際之藍(The Infinite Blue)11.28克拉艷彩藍鑽配鑽石戒指,雷德恩切割(Radiant Cut),Type IIb,淨度VS2

GIA鑑定報告:5221971812
成交價:HK$198,220,000
香港蘇富比|2023/10/5


10件逾億拍品當中,唯一一件珠寶乃蘇富比於10月秋拍呈獻的11.28克拉艷彩藍鑽「無際之藍」,這顆藍鑽配鑽石戒指以HK$1.98億(NT$8.18億)成交。

「無際之藍」的原石由庫利南鑽礦(Cullinan Mine)開採而出,原石重約25克拉。經切割後,「無際之藍」重量為11.28克拉,成色經鑽石鑒定權威GIA評為最高等的艷彩級別。淨度為VS2,在GIA的淨度等級屬第六級。

藍鑽採雷德恩切割(Radian Cut),著重表現出鑽石的火彩。這種切割方式於1976年由美籍鑽石切割大師Henry Grossbard發明,在鑽石切割家族中屬於極為年輕的一員。

乍看之下,雷德恩切割和祖母綠切割(Emerald Cut)頗為相似,四邊直角採階梯式切工,因而呈八邊形。比祖母綠切割擁有更多切面,所以看起來更閃爍。





並列第四位|清乾隆 御製琺瑯彩杏林春燕圖盌 「乾隆年製」藍料款

尺寸:11.3 cm
詩文:玉剪穿花過,霓裳帶月歸
印:佳麗、先春、旭映
來源(The Value整理):

  • Charles Oswald Liddell 上校(1854-1941年)收藏,上海及威爾斯Shirenewton Hall,十九世紀末駐華期間入藏
  • Bluett and Sons,倫敦,1929年
  • Charles Ernest Russell(1866-1960年)收藏,國王福特(近科爾切斯特),1929年5月購自上述場次
  • Barbara Hutton(1912-1979年)收藏,時為馮克朗男爵夫人,美國,1956年或以前入藏
  • 倫敦蘇富比1971年7月6日,編號262
  • 戴潤齋(1911-1992年)收藏,紐約,購自上述場次
  • 香港蘇富比1985年5月21日,編號27
  • 葛士翹(1911-1992年)天民樓收藏,香港
  • 張宗憲收藏,香港,1993年或以前入藏
  • 香港佳士得〈玉剪霓裳〉,2006年11月28日,編號1309(HK$151,320,000成交)
  • 此後屬現藏家張永珍收藏

註:瓷胎或為雍正朝製,琺瑯彩則約在1736年繪燒
成交價:HK$198,220,000
香港蘇富比|2023/4/8


同樣以HK$1.98億(NT$7.68億)成交的,還有先後由名古董商張宗憲及胞妹張永珍收藏的乾隆御製琺瑯彩瓷盌。此盌一面上繪杏林春燕圖,另一面摘抄明朝詩句,集合詩、書、畫三種元素,屬最高級別的「古月軒」。

琺瑯彩瓷,始創於康熙一朝,專供御用或皇室玩賞,成本高、產量少,連得寵大臣也不會輕易賞之,在芸芸清朝瓷器中最為頂級。即便在今日,琺瑯彩也只多見於兩岸故宮、大英博物館等頂尖博物館,私人收藏屈指可數。

近百年間,本盌都在著名藏家與古董商之間流轉,來源有序,與之成對的「姊妹盌」現藏於大英博物館。

2006年,本盌於香港佳士得舉槌,HK$1.51億成交,由商界名流張永珍投得,一度刷新清朝瓷器拍賣紀錄;時隔17年,本盌今回再上拍場,HK$1.98億(NT$7.68億)售出。



第三位|張大千(1899-1983)《秋山夕照》潑彩紙本 鏡框

創作時間:1967年
尺幅:194 x 104 cm
款識:爰翁,丁未八月五亭湖上。
鈐印:「大千唯印大年」、「八德園長年」、「大千世界」
來源:梅雲堂珍藏
成交價:HK$199,369,000

蘇富比|2023/12/9


2023年,蘇富比在常規春拍及秋拍外,特別在12月舉行「梅雲堂藏張大千畫 - 不負古人吿後人」專場。其中「梅雲堂」珍藏的張大千作品《秋山夕照》連佣HK$1.99億(NT$8.02億)成交,成為香港拍賣年度季軍。

論私人收藏界的張大千畫作,高嶺梅伉儷的「梅雲堂」可謂手執牛耳。高嶺梅與張大千是歷經半世紀的莫逆之交。無論戰禍、遷徙、亂世、盛世,二人雖身處異地,友誼始終堅不可摧,乃一生摯交。

大千屢屢贈畫以表兄弟情,得佳作無數的高嶺梅,亦以大千畫作為起點,不遺餘力地弘揚中國藝術文化。梅雲堂藏畫中,時見大千於題款處書「嶺梅老弟」。


加州優勝美地國家公園半穹峰(Half Dome)之夕陽景象


1993年,高嶺梅、詹白雲伉儷攝於香港中文大學「梅雲堂藏張大千畫」,二人身後即是本幅


張大千記錄片《萬里千尋》宣傳海報用上《秋山夕照》下半部分作背景

此作《秋山夕照》尺幅達194 x 104 cm,乃大千於1967年加州展覽期間,遊覽優勝美地國家公園後寫下的潑彩大作,罕有地以朱橙之色呈現秋意。

1967年,大千參加史丹福大學藝術館,與萊克美術館(The Laky Gallery)為其舉辦的作品展後,便寫下此幅《秋山夕照》。高嶺梅妻子詹白雲觀之,甚是喜愛,大千便慷慨贈予此幅。

此作最為驚艷之處在於,除了大千慣用的青綠之色,還以稀見的「朱橙潑彩」描繪夕陽、山巔融匯的奇妙時刻;上空薄施金彩,落日餘暉閃耀,混合迷濛朱橙,浪漫璀璨。

順帶一提,2023年底首映的張大千記錄片《萬里千尋》,宣傳海報亦用上《秋山夕照》下半部分作背景,足見其代表性。



第二位|張大千(1899-1983)《花開十丈影參差》潑墨潑彩金箋 雙摺屏風

創作時間:1973年
尺幅:170 x 176 cm
款識:「六十二年」(1973)癸丑中秋,寫於大風堂。爰翁七十有五歲。 
鈐印:「張爰之印」、「大千居士」、「金石同壽」、「大風堂」、「環蓽庵」、「得心應手」。
來源:陸菊森伉儷收藏,經李祖萊夫婦直接購自畫家,由家族遞藏
成交價:HK$251,648,500
蘇富比|2023/4/5


另一件張大千鉅作、蘇富比於4月香港春拍帶來的潑墨潑彩屏風《花開十丈影參差》以HK$2.51億(NT$9.75億)易手,成為香港拍場年度亞軍。

縱觀各地已知收藏,大千以日本屏風繪製的荷花畫有六幅,此為其一。張大千二十多歲起便開始畫荷。初時,他借鑒明代徐渭的大寫意畫風,到中年時轉以半工半寫描繪,再往後潑墨潑彩畫法問世,同樣運用在畫荷上。

本作繪於1973年,屬於大千晚期荷花作品,呈現出潑彩半抽象特色。彼時正值張大千定居加州十年,亦是他在海外最有影響力、潑墨潑彩意境最為成熟的時期。畫中的「得心應手」印,是他在加州作畫時尤其喜愛的印章,也是本人對作品的認可。

本屏原為紡織商人兼收藏家陸菊森夫婦收藏,當年是透過大千至友兼經理人李祖萊,直接購自大千本人。

今次是這件金屏風首回首登拍場,預期逾HK$2億成交,為蘇富比中國書畫部歷來最高估價拍品。最終,本作以HK$2.51億(NT$9.75億)易手,成為拍賣史上第三貴的張大千作品。



第一位|莫迪里安尼(Amedeo Modigliani,1884-1920)《寶麗特・茹丹肖像》油畫畫布

創作時間:約1919年
尺幅:100.3 x 65.4 cm

蘇富比|2023/10/5
成交價:HK$272,905,000


2023年香港秋拍,蘇富比為市場投下一枚震撼彈,帶來上海龍美術館創辦人劉益謙、王薇夫婦的現當代藝術收藏,總數約50件,總估價達US$1.5億(HK$11.7億;NT$48億)。

結果這位「任性哥」收藏的莫迪利安尼畫作《寶麗特·茹丹肖像》連佣以近HK$2.73億(NT$11.2億)易手,寫下這位莫迪利安尼的亞洲拍賣紀錄。據悉,在現場投得此作的女士乃黃林詩韻(Patti Wong|精品藝術諮詢公司PW&A創辦人、前蘇富比環球主席),買家為她的一位客戶。


本作原屬劉益謙收藏

2015年,劉益謙一擲US$1.7億從紐約購下莫迪利安尼裸女畫《側臥的裸女》,創下當時拍賣第二貴成交紀錄,大名自此傳及西方藝壇。至於這幅《寶麗特·茹丹肖像》,則是劉益謙同年在紐約蘇富比以US$4,281萬(約HK$3.3億)購下。

本作繪於1919年,畫中人寶麗特・茹丹(Pauline "Paulette" Jourdain,1904-1997)是莫迪里安尼藝術經紀人茲博羅夫斯基的侍女,後來當上後者的助理。畫中的寶麗特優雅端坐,軀體則拉長變形,一方面可見藝術家對文藝復興鉅作《蒙娜麗莎》的敬意,同時受巴黎畫壇盛行的立體主義風格影響。

完成本作後,莫迪里安尼原計劃再為寶麗特繪畫肖像,唯這位意大利畫家完成此作後數月便因病逝世,未能成事。

本作既是莫迪里安尼唯一描繪寶麗特的肖像畫,亦是藝術家最後畫作之一,尺幅達100.3 x 65.4 cm。