從慶壽八仙到純淨一色 中國嘉德網拍呈現瓷中「無盡象」

上星期,嘉德四季第56期拍賣取得五年來最佳成績,總成交RMB 1.98億,平均成交率87%。瓷雜部分共1800餘件拍品,成交比率高達92.98%,總成交RMB 5740.8萬,令人驚喜。乘著盛夏的競投熱潮,中國嘉德帶來第19期網絡拍賣,以「無盡象」為題,展現摶埴之術的無盡姿彩。

時至今日,網絡拍賣已成新常態。嘉德網拍來到第19期,一如以往,行方致力呈現拍品品相,讓各方收藏家有信心在網上競投。官網提供多張高清圖片,不作後期調色,以展現拍品真貌及細節。部份拍品兼有紫外光燈下的展示圖,忠實呈現品相,一目了然。

中國陶瓷工藝,千姿百態。紋飾從人物山水,到花卉瑞獸,筆筆細膩;釉色如諸般單色釉,色色出彩。專場取名「無盡象」,甚富哲思。從器見象,從象見意。摶埴之術,便是以「無象」之材,呈「盡象」之姿,得「無盡」之妙也。此專場特從19期網拍380餘件拍品中,精選出24件瓷器,以期無盡之妙處。現從中選三個類別,為大家簡單介紹。


人物山水——早見於遠古洞穴壁畫,就有以畫記事,此後人們以畫筆把人物、風景定格之一瞬留存。匠人更把瓷胎當畫紙,古代寓言、成語典故、漫漫山水,皆是瓷器常見裝飾,以瓷器說故事,鮮活靈動。

Lot 10501 清道光 青花胭脂紅八仙慶壽圖大碗一對

底款:「大清道光年製」
直徑:22.3cm
來源:中國嘉德2012年5月12日春季拍賣會第2743號
起拍價:RMB 100,000

此碗外壁以胭脂紅繪海水紋,上以青花繪八仙人物。青花發色幽菁,胭脂紅呈色嬌嫩。所繪八仙人物姿態各異,形象逼真,在海水紋的映襯下,宛如蕩漾水上。

道教的八仙緣起於唐宋時期,但姓名常有出入。八仙分別代表男女老幼、貧賤富貴八種不同的人群。他們均為凡人得道,有著與普羅百姓接近的性格特質。平易近人的形象令八仙廣為流行、深入民心。

「八仙過海」乃經典神話故事,相傳白雲仙長在蓬萊仙島牡丹盛開時,邀請八仙及五聖共襄盛舉,回程時鐵拐李建議不搭船而各自想辦法,故後來有「八仙過海,各顯神通」之說。

在八仙形象尚未固定之時,仙人祝壽已是藝術中常見的題材,寄願延年益壽。而八仙形象確立後,作為最為人熟知的群體,便順理成章地成了祝壽的主角。民間有詩云:「萬歲蟠桃海上栽,得道鹿骨換仙胎。蓬萊閬苑三千遠,時有群仙獻壽來。鍾離點石把扇搖,果老騎驢走趙橋。洞賓背劍清風客,國舅瑤池品玉簫。采和手執雲楊板,拐李先生得道高。仙姑敬奉長生酒,湘子花籃獻蟠桃。」

八仙雖為神仙,實則影射眾生,作為吉祥之神,寄託了人們長壽安泰的美好願望。

Lot 10503 清光緒 青花八仙慶壽圖小碗

底款:「大清光緒年製」
直徑:10.8cm
起拍價:RMB 10,000

同作八仙慶壽圖的,還有此光緒青花小碗,青花發色淡雅,紋飾勾勒清晰,生動逼真。光緒一朝,窯業復興,御窯廠竭力革新,出品較咸豐、同治時期優良,既繼承宮中傳統品類,且頗有新穎之作。

Lot 10511 清嘉慶 青花山水樓閣圖長方盤

底款:「大清嘉慶年製」
長度:35.5cm
來源:中國嘉德2017年6月19日拍賣會第2911號
起拍價:RMB 40,000

此盤作長方形,品種少見,燒製成型難度較大。內外施白釉,內底及外壁皆以青花繪山水圖。山勢蒼茫,水面開闊,屋舍掩映,路上偶見行人,一派悠然自得,氣氛靜謐祥和。內壁四周繪佛手、石榴等吉祥紋樣。嘉慶初年瓷器燒造延續乾隆朝製瓷之造型式樣、圖案,有「乾嘉窯」之說。


花卉瑞獸——中華文化著重意象與內涵,尤其是工藝品上的紋飾,常以諧音或象徵手法寄意。以花卉來說,蓮花脫俗、菊花清逸、牡丹富貴。還有各種瑞獸,其中以龍紋為表表者,是帝王的象徵,富撼天動地之威。

Lot 10517 清乾隆 粉彩寶相花紋小盤

底款:「大清乾隆年製」
直徑:7.5cm
起拍價:RMB 110,000

此盤內繪寶相花紋,紋飾疏密有致,色彩鮮亮,層次鮮明。寶相花為中國傳統裝飾紋樣,又稱「寶仙花」、「寶花花」。寶相花,是以各種自然花葉重新組合而成的花卉圖案。一般以一種花(如牡丹、蓮花)為主體,中間鑲嵌各類瓣片、花苞、蓓蕾、葉子等。造型富麗華貴,有富貴、吉祥、美滿的象徵。盛行於隋唐,元明清時期的器物上亦多以之為裝飾題材。

Lot 10505 清光緒 青花纏枝蓮紋賞瓶

底款:「大清光緒年製」
高度:38.5cm
來源:國有文物商店舊藏
起拍價:RMB 100,000

「賞瓶」是清朝獨有器物,顧名思義就是皇帝用以賞賜有功大臣、皇親國戚的特製瓷瓶。賞瓶線條柔美、比例協調,深得清朝歷代君王喜愛。

賞瓶上的紋飾多樣,當中以花與纏枝的配搭最常見,取諧音寄意清廉,為賞賜臣下的不二之選。此瓶外壁以青花繪九層紋飾,自上而下分別是海水紋,下飾如意雲頭紋,蕉葉紋繞頸一周,方迴紋下繪纏枝花卉紋,下為如意雲頭紋,腹部滿飾纏枝蓮紋,脛部飾蓮瓣紋,圈足綴以卷草,青花發色濃艷。


清光緒 青花纏枝蓮紋賞瓶|北京故宮

賞瓶傳世品形制基本相同,乾隆後每朝相襲,延用至宣統時期。北京故宮可見與此瓶形制幾近一樣的例子。光緒時期賞瓶青料艷麗,胎體厚重,器型略變高,頸部稍粗。此瓶造型端正,青花艷麗,加上為國有文物商店舊藏,定必引來熱捧。

Lot 10506 清光緒 青花纏枝蓮紋賞瓶

底款:「大清光緒年製」
高度:39.5cm
起拍價:RMB 100,000

此瓶同為光緒青花纏枝蓮紋賞瓶,與Lot 10505紋飾一致,只是尺寸稍高1cm。

Lot 10521 清宣統二年(1910年)程聲和繪粉彩花卉貨布紋壺

題識:「庚戊(1910年)新秋作」
鈐印:「聲和」
底款:「江西瓷業公司」
長度:18cm
起拍價:RMB 1,000

光緒二十八年(1902年),在江西巡撫的建議下,景德鎮瓷業公司正式成立,五年後改立為「江西瓷業公司」,欲提高生產效率,與西方工業化製瓷產業競爭。至清宣統二年(1910年),清政府將江西瓷業公司改為官商合辦,採用新法和機器製瓷,既提高了生產效率,且降低了成本。

江西瓷業公司僱用了大批原屬御窯廠的名匠和民間繪瓷名家,以畫入瓷。由於沒有了宮廷對瓷器嚴格的定制與規範,畫師們可以更隨心所欲地展現自己的風格。江西瓷業公司的瓷器畫風生動自然、題材新穎,在當時形成了一股新氣象。

此壺上繪有花卉及貨布,畫風淡雅清新。此壺由晚清瓷繪家程聲和繪製,又正值宣統二年(1910年)江西瓷業公司完成官商合辦之時,具有明確紀年款,甚為難得。

Lot 10509 清乾隆 青花礬紅海水龍紋盤

底款:「大清乾隆年制」
直徑:17.5cm
來源:

  • 喬治·穆勒(1828-1912)舊藏,其1880-1907年任杭州主教
  • 香港蘇富比2017年6月1-2日拍賣會第700號

起拍價:RMB 80,000

此盤盤心內繪青花海水礬紅彩立龍,外壁以礬紅繪九組行龍。先於釉下繪青花浪濤紋,一次窯燒後於釉上加紅彩繪龍紋。兩者對比鮮明,富層次感,所繪龍紋矯健有神,氣勢非凡,展現皇家氣派。

海水龍紋是明清兩代瓷器紋飾中典型龍紋之一。釉下濃豔的青花結合釉上礬紅的瓷器裝飾技法,始於宣德,後成化官窯繼之。乾隆時期官窯盛行仿古之風,前朝的諸多名品佳作成為追摹對象,此碗即為摹古之作。


單色釉——作為簡約美學的典範,單色釉專注於一色的呈現。在單色釉把色彩發揮到極致之下,種種釉色予人詩意聯想,例如紅釉燦若寶石,青釉似雨過天青,一色之中,竟見一景。

Lot 10513 清雍正 紅釉高足碗

底款:「大清雍正年製」
直徑:18.6cm
起拍價:RMB 1,000

紅色喜慶奪目,一直為中國人喜愛的顏色,可惜高溫紅釉,卻是最難燒製的釉色之一。即使如宋代瓷業鼎盛,仍難覓高溫紅釉蹤跡。及至明朝,高溫紅釉方見成熟,可惜永樂、宣德二朝後,發展又再陷沉寂。到了康熙一朝,這一抹艷紅終能大放異彩,各種紅釉登上舞台。

此高足碗外壁施霽紅釉,均勻雅致。霽紅又被稱為祭紅,因作祭祀之用而得名;顏色沉穩安定,如初凝之血。

高足碗造型由來已久,自元代至清代皆頗為流行,西藏寺院存世品甚多。高足碗多用於佛前貯供品,又稱「佛碗」。在清宮檔記載中,紅釉高足碗與其他紅釉器物組合,用於日壇等祭祀活動之中。

另外,清宮檔記載,雍正十年(1732年)「內大臣海望奉上諭:可將霽紅、霽青、黃色、白色高足靶碗每樣燒造些,厚些的亦燒造些,以備用賞蒙古王用。欽此。」由此可知這種霽紅高足碗還曾作為賞賜蒙古親王之用。

Lot 10516 清乾隆 仿哥釉貫耳瓶

底款:「大清乾隆年製」
高度:30.5cm
起拍價:RMB 1,000

開片,是指釉料和胎土在燒造的過程中,冷縮熱脹的速率不同,在器表形成不規則的裂紋。開片紋路縱橫交錯,若渾然天成,成為了獨當一面的裝飾,在宋代各大名窯中皆可見。其中最強調開片之美的,就要數宋代哥窯。

哥窯瓷器一般胎色較深,釉色有青灰、粉青、米黃等,著重表現器表大小、深淺不一的開片,稱為「金絲鐵線」。金絲鐵線質樸古雅,符合宋人崇尚自然的審美品味。

此瓶通體施仿哥釉,金絲鐵線交錯,開片分明。乾隆慕古,對哥釉尤為鍾愛,曾賦詩贊之「古質天然樸不華」。景德鎮御窯廠自明永樂朝已開始仿製哥釉,至清雍正乾隆時期達到「仿古暗合,與之無二」之程度。

乾隆朝所製之仿古器,並非追求真假不辨、以假亂真,而是在追慕古器神韵之餘,表現當朝精工,最後大方寫上本朝年款。


拍賣詳情

拍賣行:中國嘉德
專場:第19期網絡拍賣會「無盡象——瓷器臻選」
拍賣時間:
2020/07/23|10am(開拍)
2020/07/25|7pm(結拍)

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