從「甲骨文」到「無境」的抽象旅程 中國嘉德延續趙無極熱潮

「趙無極熱潮」乃近年亞洲藝術市場的「關鍵字」,是每間大型拍行現代藝術版塊的靈魂人物、中堅份子。在香港拍場,我們見證了他的三聯作創下HK$5.1億拍賣紀錄;放眼北京,他的單幅畫作亦以RMB 1.75億天價易手,走勢凌厲。

中國嘉德即將在北京舉行的「二十世紀藝術夜場」,帶來趙無極不同時期的精彩創作。從抽象之始「甲骨文時期」、盛年顛峰「狂草時期」、乃至晚年「無境時期」,悉數包括在內。藉此機會,我們跟大家一起踏上這位華裔抽象大師數十年的藝術之旅。


趙無極

趙無極生於1921年,與朱德群、吳冠中合稱「留法三劍客」。三人前赴法國之前,俱在杭州美術學院就讀,師承從法國歸來的林風眠,學習「中西一體」的藝術創作。在這位恩師的薰陶下,三人相繼赴法留學,開拓了融匯東西的藝術路。

這回拍賣帶來的趙無極畫作,時間橫跨50年代至90年代,就讓我們順著時序,看看不同時期的趙無極畫作有著哪些特色。


赴法之初 細膩線條與符號抽象

Lot 2072|趙無極(1921-2013)《無題》|紙本 水彩

創作時間:1953-1954年
尺幅:23 x 18 cm
簽名:無極ZAO
說明:

  • 附趙無極夫人弗朗索瓦·馬爾凱親筆簽名的趙無極基金會鑑定證書
  • 此作品將收錄於弗朗索瓦·馬凱和揚·亨德根正在籌備編纂的《趙無極作品編年集》

估價:RMB 600,000 - 1,000,000


趙無極於1948年赴法,與第一任妻子謝景蘭移居巴黎,立志成為全職藝術家。無極當時初到巴黎,深深受到西方藝術文化衝擊。

他探索個人風格的初期,相當崇拜畢加索和馬蒂斯。西方現代主義、印象派及表現主義作品,亦一直影響著他的創作。在巴黎,趙無極與常玉、抽象藝術代表人物喬治馬修(Georges Mathieu)、蘇拉吉(Pierre Soulages)等藝術家成為好友。

另一方面,趙無極細心觀察歐洲城市的教堂、壁畫、古蹟建築,化為創作風景畫的靈感源泉。一批結合風景、建築和大自然等主題的繪畫於焉誕生,是為「克利時期」。受瑞士藝術家Paul Klee輕柔的運筆和線條啟發,趙無極將之與中國傳統水墨的文人意境融貫,透過纖細線條營造出平面透視的空間感。

這時期的作品雖然已略見抽象風格,但大部份仍能看出風景主題。這回拍賣的《無題》繪於1953-1954年,畫作既有「克利時期」的線條特徵,亦可見趙無極開始把畫中的景物簡化成象形符號,但仍能辨認出遠處的房屋,空中的飛鳥及近景的樹林、溪流和林中動物。

此作可說是趙無極從「克利時期」步向「甲骨文時期」的嘗試。


趙無極與謝景蘭一同赴法


從遠古尋根 甲骨文的抽象演繹

Lot 2075|趙無極(1921-2013)《中國城》|布面 油畫

創作時間:1955年
尺幅:54 x 65 cm
簽名:無極 ZAO 55;ZAO wou-ki Ville Chinoise 1955(畫背)
來源:

  • 法國巴黎Opera 畫廊
  • 香港佳士得,亞洲二十世紀及當代藝術(晚間拍賣),2015年11月28日,Lot 0021
  • 現藏者得自上述來源

估價:RMB 11,000,000 - 18,000,000


趙無極身在巴黎,一方面學習西方油畫的藝術語彙,同時追尋著中國藝術的文化根基。「甲骨文時期」正是他向古代東方文明尋根的產物。

1954年,趙無極從商周青銅禮器、金石銘文等古代文物的篆刻銘文找到靈感,將鐘鼎文、甲骨文等古代文字拆解、組合融入畫中,神秘的字元時如鐵畫銀鉤、時若游雲驚龍,配合西方油彩的氣象萬千,從此真正開啟了融貫中西的自由之門,是為「甲骨文時期」。

此時期的畫作,可見趙無極進一步遠離具象實物描繪。甲骨文貫通天地、縱橫交錯所帶來的「時空感」,更成為了往後數十年趙無極抽象創作的重要主題。

來自「甲骨文時期」的《中國城》,屬趙無極少數以中國為主題的作品。50年代,趙無極大多以歐洲建築為題,此作以中國城鎮為創作靈感,無極更在畫背親筆題名,相當罕見。

畫中特以暗色強調線條的刻劃感,組合式線條結構更使人聯想到鑄刻於青銅器之銘文,並在畫面中央形成橢圓,彷彿小城湖邊群聚的房舍。畫面展示的並非具象風景,而是用心靈領會的「意境」。

從此作中可見,趙無極透過前衛而自由奔放的繪畫技巧,融貫並重新詮釋「意象」與「意境」這兩個重要的中國美學範疇,將東方精神帶入二十世紀西方現代藝術的主流。


豪邁奔放 全面抽象

Lot 2073|趙無極(1921-2013)《26.01.66》|布面 油畫

創作時間:1966年
尺幅:61.5 x 50.5 cm
簽名:無極 ZAO;ZAO WOU-ki 26.1.66(畫背)

發表:

  • 《趙無極1935-2008》,Kwai Fung 出版,香港,2009年,第170頁
  • 《中國當代藝術展》,中國美術館,北京,圖版第44頁

展出:中國當代藝術展,2005年,韓國首爾藝術中心,首爾
來源:北京保利,現當代中國藝術夜場I,2007年11月30日,Lot 0823
說明:

  • 附藝術家親簽之作品保證書
  • 附倫敦Opera畫廊出具之作品保證書

估價:RMB 5,000,000 - 8,000,000


趙無極在巴黎藝壇大放異彩,感情上卻迎來挫折。妻子謝景蘭轉投法籍音樂老師懷抱,兩人在1957年離異。此後,趙無極與好友蘇拉吉(Pierre Soulages)環球旅行,造就了下一階段「狂草時期」的開端。

趙無極先到紐約,再往夏威夷、日本、香港,最後返回巴黎。在紐約,趙無極受到抽象表現主義衝擊,當年正是美國戰後藝術最輝煌燦爛之時。大師雲集紐約,趙無極與他們相交相知、相互交流後,大大刺激了他的創作。

相比歐洲,美國並無太多文化歷史包袱,故二戰後發展前衛藝術時,藝術家能放開手腳大膽嘗試。當地畫家又愛繪畫大尺幅作品,繪畫技巧、賞畫心態都和法國截然不同。

此外,趙無極在香港認識了第二任太太陳美琴。兩人閃電結婚後,趙無極返回巴黎重拾畫筆,開創畫面風格豪邁有力,草狂奔放的「狂草時期」。


趙無極與第二任妻子陳美琴

從「甲骨文時期」步入「狂草時期」,甲骨文符號已融化於抽象畫面當中,無論色彩變化,還是筆觸運用,皆顯得更加豪放。無極當時正值盛年,體力充沛,創作力旺盛,天天「與畫面搏鬥」。同時,由1959年「狂草時期」起,趙無極開始只以完成日期來命名畫作。

這時期亦可見,趙無極將中國傳統山水畫特徵,以西方藝術媒材來表達。以今次拍賣的《26.01.1966》為例,佔據畫面上半部分一半空間的淺藍色背景,顯然靈感來自古代中國山水畫營造畫面的「留白」概念。

此外,趙無極把中國水墨畫中的墨分五色,利用油畫的媒材來表達。此作畫面裡,油畫薄塗法令畫面營造出輕盈的藝術空間,輔以前景的油畫筆觸線條,以及中景的褐色暈染效果,令作品展現出一種淋漓水墨的質感。


喪妻之痛 寄情水墨

Lot 2074|趙無極(1921-2013)《21.7.73》|布面 油畫

創作時間:1973年
尺幅:55 x 46 cm
簽名:無極 ZAO
來源:香港蘇富比,二十世紀中國藝術,2013年10月6日,Lot 0531
說明:此作品將收錄於弗朗索瓦·馬凱和揚·亨德根正在籌備編纂的《趙無極作品編年集》
估價:RMB 3,000,000 - 4,000,000


風格大膽豪放的「狂草時期」在1972年結束。這一年,趙無極第二任妻子陳美琴自殺身亡,令這位大師陷入了人生低潮。

相比「狂草時期」似要割穿畫布的深刻筆觸,繪於1973年的《21.7.73》畫面結構明顯較為疏散、淡化,用色亦變得更為蒼白。這時期的趙無極,在創作上寄情水墨,思想則寄托於道家的逍遙自在之境。透過稀釋的顏料,營造出淡墨般的透明質感。

經歷喪妻之痛後數年,趙無極於1977年與梵思娃(Françoise Marquet)成婚,走出陰霾。女方年齡比趙無極小二十六歲,本為藝術館實習生,婚後成為丈夫的經理人,此後一直陪伴著他直至逝世。

婚後再拾畫筆,趙無極筆觸變得更為內斂,憑藉內在境界昇華與東方哲學,開創出畫風更為開放的「無境時期」。《21.7.73》正好展現趙無極從「狂草」過度至「無境」這段時間的變化。


趙無極與梵思娃再婚,令這位抽象大師走出陰霾


創作頂峰 以畫筆呈現水墨靈動

Lot 2076|趙無極(1921-2013)《4.12.88》|布面 油畫

創作時間:1988年
尺幅:114 x 146 cm
簽名:無極 ZAO;ZAO WOU-ki 4.12.88(畫背)
發表:

  • 《趙無極》,大未來畫廊,台北,2005年,第104頁
  • 《趙無極》,大未來畫廊,台北,1999年11月,第39頁
  • 《趙無極:油畫與水墨》,尚•克魯治畫廊,日內瓦,1990年圖錄

來源:北京蘇富比,現當代中國藝術專場,2014年6月1日,Lot 0005
估價:RMB 12,000,000 - 18,000,000

 

1980年代見證著趙無極登上事業生涯頂峰,他的抽象作品已受全球頂尖藝術圈認可。例如在1981年,巴黎大皇宮國家美術館(Galeries Nationales du Grand Palais)為他舉行個人回顧展,是這位法國華裔大師在公共博物館的首次個展。

此後,趙無極展開全球巡展之旅,重返闊別已久的神州大地,並特別於1985年回到母校浙江美術學院(前國立藝專、今中國美術學院)短期講學。在此期間,他回溯傳統水墨中的筆法與空間構造,將水墨之靈動空間結合入畫。

這段時期,趙無極無論藝術概念或是技法已非常純熟,在氣勢上、氣度上都非常精準,能完全表達心中所想。

以這次拍賣的《4.12.88》為例,畫面交織出一張蒼勁有力的巨大墨網,水墨線條蔓延向外畫布外生長,形成一個無邊無際的開放空間,充滿生命力。


豁然開朗 步入「無我」之境

Lot 2077|趙無極(1921-2013)《30.11.94》|布面 油畫

創作時間:1994年
尺幅:54 x 65 cm
簽名:無極 ZAO;ZAO WOU-ki 30.11.94(畫背)
發表:

  • 《趙無極》,Thessa Herold畫廊,巴黎,1998年,第55頁
  • 《趙無極》,Du Cercle d'Art,巴黎,1996年,第205頁
  • 《趙無極》,de La Difference,巴黎,1998,第274頁

展出:

  • “趙無極近期作品”,1997年11月至1998年1月,Thessa Herold畫廊,巴黎
  • “趙無極中國水墨作品展”,Thessa Herold畫廊,1998年2月,馬德里

說明:

  • 附趙無極基金會出具之作品保證書
  • 此作品將收錄於弗朗索瓦·馬凱和揚·亨德根正在籌備編纂的《趙無極作品編年集》

估價:RMB 4,800,000 - 5,800.000


1990年代,趙無極已踏入古稀之年。以往強而有力的筆觸變得較為舒展與張弛,構圖從中軸式變為開放式,帶著豐富而曲折的人生敘事性,畫作用色更見明亮,營造出愉快、躍動的氣氛。

此時的趙無極心境豁然開朗,不再執著於「唯我」之心,呈現一派釋放自由的「無我」心靈,渾然天成,不見人工匠氣。

從這幅《30.11.94》中可見,趙無極以顏料濃淡乾濕的變化,營造出「虛」與「實」、「空」與「滿」的感覺,結合輕盈迴盪於各處的輔色,構成性靈的畫面。


拍賣詳情

中國嘉德2021秋季拍賣會

拍賣日期:2021/11/18 - 23
拍賣地點:嘉德藝術中心
地址:北京王府井大街1號

預展日期:2021/11/14 - 17
預展地點:嘉德藝術中心、北京國際飯店會議中心

專場:二十世紀藝術夜場
拍賣日期:2021/11/19|7pm