永樂時期，景德鎮御窯生產在前朝的基礎之上，取得了空前的發展，從而開創了明清御窯製瓷業的第一個高峰。這一時期所製瓷器獨創與多元兼備，品質與氣勢共存，特殊品種更為世之殊罕，堪稱一代之奇。
Lot 3304｜明永樂 釉裡紅海水錐拱蒼龍教子圖大梅瓶
高度：41.3 cm
來源：廣東私人舊藏，1980年代購自於歸國香港收藏家
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本品唇口，短頸，豐肩斂腹，脛部收束，至足部外撇，平底。造型端莊秀麗，線條優美，亭亭玉立。值得一提的是，其底部紫光下可見帶有西方書寫風格的藏品編號，因流傳甚久，加之底部平坦，而筆墨淡化。但從書寫風格推測，其早期當為歐美私人或某一收藏機構之舊藏。瓶通體施透明釉，釉面清潤厚腴，如脂似玉，宛如隱青呈色，頗具時代特點。
釉下以釉裡紅兼錐拱技法滿飾蒼龍教子圖。畫面中海水洶湧，細浪翻騰，海面見兩條錐拱蒼龍，碩首虯身，怒目圓睜，利爪怒張，顧首回盼身下小龍，氣勢極為凌人。脛部錐拱兩條小龍，身形修長，與蒼龍相顧盼，四目相對，呈順應之勢，表現出對蒼龍之尊崇。所飾龍紋以留白錐拱而成，龍鱗背鰭之刻畫纖毫畢現，且與釉裡紅分界鮮明，凸顯了其尊貴的主體地位。海水則純以釉裡紅繪就，線描、渲染及留白技法相結合，極具裝飾效果。蒼龍教子圖誕生於明代永樂時期，其雖為瓷器裝飾紋樣，但卻飽含了永樂皇帝對於儲君朱高熾的殷切期望。
永樂大帝是明朝歷史上的第三位皇帝。其在當政的二十二年間，文治武功兼備，如營建紫禁城，派遣艦隊交通南洋，組織編撰《永樂大典》，製作大量官方用器等方面，建樹極多。這一時期，宮廷使用瓷器的頻率有所增加，這與永樂皇帝的倡導不無關係。
據《明太宗實錄》中關於西域回回結牙思進貢玉碗一事，朱棣回絕道：「朕朝夕所用中國瓷器，潔素瑩然，甚適於心，不必此也，況此物今府庫亦有之，但朕自不用。」永樂皇帝寧用瓷而不用玉的態度，足見其對國朝御窯瓷器的重視和喜愛。另外，在瓷器燒製方面，永樂初「欽命中官一員，特董燒造」，中官苦心竭力，無不用命。正因如此，永樂一朝才得以燒製出如本品般的曠世名品，為後世所欽慕。
明代早期釉裡紅瓷器的極盛，這與明廷的高度重視有著密切的聯繫。據《明史》卷六十七《輿服三》載：「（洪武）三年（1370 年），禮部言歷代異尚……今國家承元之後，取法週、漢、唐、宋服色，所尚於赤為宜，從之。」可見紅色不僅是明代至高無上的顏色，而且代表著莊嚴的禮制。崇尚火德，以紅為尊，以及明室對朱紅的專有權，催生了釉裡紅器的大量燒造。但高溫釉下銅紅呈色極不穩定，燒製難度大，成品率低，因此其在中國陶瓷生產史上曾數度中止。
正是為此，傳世永樂御窯釉裡紅瓷器益顯珍貴，恰若本品燦若明珠，尤值珍視。作品造型端莊大氣，器物線條變化優美，構圖嚴謹，紋飾描繪精細，釉裡紅發色濃淡相宜，頗具永樂時期繼往開來，大氣磅礴的皇家氣韻。明人王世懋《二酉委譚》中評價永樂瓷器時雲「棕眼甜白為常，以蘇麻離青為飾，以鮮紅為寶。」而此處所記「鮮紅為寶」或為紅釉，或有可能為釉裡紅，但無論所指，皆可說明時人對永樂釉裡紅或紅釉瓷器的推崇。檢索公私收藏可知，除本品外，與本品相同的傳世作品目前僅見2 例，存世之罕，由此可見一斑。
故宮博物院藏品（紅框示）
一件為故宮博物院之館藏，見耿寶昌先生《明清瓷器鑑定》一書。此件梅瓶原為清宮舊藏，口徑8.8 厘米，高41.9 厘米，底徑18 厘米。兩者對比之下，不難發現，本品與故宮博物院之舊藏，無論是造型、尺寸和紋飾，還是釉裡紅呈色效果等諸方面均極為相似。眾所周知，明代承襲元代製度，宮廷所需瓷器，都先由內府「定奪樣制」，後發於御窯照樣製作。而本品與故宮所藏即應為同一批次發樣燒製，後呈送於明代宮廷內使用。
美國西陵基金會（Xiling Group）藏品
另外一件最早為美國紐約著名華人古董商戴潤齋收藏，1988 年又被著名古董商埃斯肯納齊收藏，其所藏的這件永樂梅瓶，於1993 年10 月27 日在香港蘇富比釋出，後被世界頂尖中國瓷器收藏家玫茵堂購買，後由美國西陵基金會（Xiling Group）收藏至今。此件梅瓶曾也多次出版於相關著錄中，之後又常常被世界知名博物館借展展出。如2018 年借展於大英博物館，足見私人藏家及世界知名博物館對此類稀世作品的認可和珍視。
傳統所見明代梅瓶肩部豐滿圓潤，而本品造型獨特，腹部和元代相比更加開闊穩重，收腰纖細，足部外撇，此式造型在永樂時期所製梅瓶中也十分鮮見。其造型端莊穩重，龍紋錐刻而出，使其紋飾更加剛勁有張力，氣勢非凡。
伊朗阿德比爾清真寺藏品
景德鎮陶瓷考古研究所藏品
此式梅瓶與傳世所見永樂梅瓶略有不同，然而檢索傳世及出土資料可知，此形制的永樂束腰梅瓶，除釉裡紅作品外，尚見有青花類作品。如伊朗阿德比爾清真寺所藏一件明永樂青花海水暗刻龍紋梅瓶。上世紀八九十年代的景德鎮珠山御窯廠永樂地層中發掘出土了與伊朗阿德比爾清真寺所藏相類似的青花梅瓶標本。
此外，北京海淀香山路出土一件永樂白釉青花「內府」款帶蓋梅瓶，該梅瓶現藏於首都博物館。以上梅瓶實例，雖與永樂釉裡紅梅瓶品種不同，但造型非常相似，這也反映出了共同的時代特徵。另外，美國堪薩斯市納爾遜·雅堅斯博物館藏有一件宣德款青花雲龍紋梅瓶。雖為宣德作品，但在造型上仍然保留了濃厚的永樂遺風。
首都博物館藏品
美國納爾遜·雅堅斯博物館藏宣德作品
中國瓷器種類繁多，可謂爭奇鬥艷，在眾多種類中，釉裡紅瓷是我國傳統釉下瓷器品種之一，它作為中國瓷壇的一枝奇葩，以其紅白相映的獨特魅力受到青睞，歷代以來均被視為瓷中珍品，在我國陶瓷發展史上佔有重要地位。在陶瓷古籍文獻中，把青花、釉裡紅和高溫色釉瓷統稱為「窯彩」，有「千窯一寶」之稱。它具有濃厚鮮豔的紅寶石般的富麗高貴，又因燒成溫度範圍要求精準、品種產量少、燒製難度大、傳世範圍小而愈顯名貴。
此外，釉裡紅呈色鮮麗，在我國傳統習慣上，常以這種色彩象徵吉祥康樂，是別有特色的傳統瓷器燒製藝術。歷朝歷代，因釉裡紅瓷器燒製難度較大，故傳世精品不多，尤為珍貴。明代早期和清康雍時期是釉裡紅瓷器燒製的兩個歷史高峰，明代釉裡紅瓷器的燒製是在元代基礎上進一步發展而來，而清代早期釉裡紅瓷器的複燒，一方面與窯業技術的逐漸成熟有關，另一方面與追慕和再現前朝瓷器名品的審美品位有著一定的聯繫。而在此時，宮廷舊藏永樂釉裡紅作品以其卓然大氣的風範，成為清代康雍時期宮廷竭力追慕的對象之一。
台北故宮博物院藏清代作品
台北故宮博物院藏清代作品
故宮博物院藏清代作品
香港望星樓藏清代作品
查閱資料得知，國內外館藏中，仍可見到數件康雍時期景德鎮御窯追慕永樂釉裡紅海水龍紋梅瓶的作品傳世，其中台北故宮博物院藏有一件，北京頤和園藏有兩件，所飾龍紋雙眼皆以青花點染，別具特色，外底青花雙圈內書「大明宣德年制」六字楷書偽託款；此外，故宮博物院、紐約大都會藝術博物館、香港望星樓及瑞士鮑爾基金會皆藏有雍正作品，可資比較研究。
紐約大都會藝術博物館藏清代作品
瑞士鮑爾基金會藏清代作品
對比觀察之下，不難發現，康雍時期追摹之作是以永樂釉裡紅梅瓶為摹本燒製而成。但其造型、發色、畫工、胎釉等與永樂器區別明顯。這說明清代宮廷在慕制永窯作品過程中，又根據斯時審美品位進行了改造和創新。清代雍正時期由於燒造技藝的進步與成熟，仿永樂器釉裡紅梅瓶整體造型更加雋秀，線條更加優美工整，紋飾清晰、發色均勻，符合雍正帝審美。
而永樂梅瓶造型相比更顯豪放渾厚，藝術感染力非常強，形制大氣磅薄，筆觸奔放靈動、自然揮灑。所飾海水紋，雍正時期工整中略顯死板，永樂時期海水翻騰磅礡、非常灑脫，猶如故宮博物院所藏永樂青花海水紋大香爐所繪海水般，具有洶湧澎湃之勢。
故宮博物院藏永樂青花海水紋大香爐
此件永樂釉裡紅海水錐拱蒼龍教子圖大梅瓶舉世罕見，圖案精彩絕倫，整體氣勢磅礴，具有強烈的藝術感染力和視覺衝擊力，堪稱瓷中瑰寶，彰顯出大明永樂王朝之雄渾氣勢。這件器物超出了常人對永樂器物的一般認知水平，因此具有極高的收藏和學術研究價值。
拍賣詳情
拍賣行：中國嘉德（北京）
專場：宸賞—明清御瓷珍玩
拍賣日期：敬請關注最新預展拍賣時間
拍賣地點：嘉德藝術中心（北京市東城區王府井大街1號）B1層B廳