拍賣市場空前繁盛，每週都有數之不盡的藝術品登場。要突圍而出、吸引藏家垂青，單純拿出佳品也未必足夠。
中國嘉德深諳箇中關鍵，每季都精心策劃特色主題，用文化、藝術、歷史脈絡呈現古美術最美一面。本季11月北京秋拍，這間內地龍頭大行就以四大主題穿插一系列明清瓷器，分別為象徵無上皇權的龍紋、描繪人間四時的花卉、訴說世間典故的傳奇、以及寧謐涵芳的一色釉，帶我們盡看兩代精湛工藝的眾生相。
無上皇權 - 龍紋
Lot 3311｜清乾隆 青花蒼龍教子圖抱月瓶
高度：29.6cm
來源：
- 英國私人舊藏
- 倫敦蘇富比，2013 年11 月6 日，lot 16
著錄：
- 《瓷中佳趣—佳趣雅集會員珍藏》，金立言主編，北京工藝美術出版社，2015 年，第138、139 頁，圖46
展覽：
- 《瓷中佳趣—佳趣雅集會員珍藏》，中國嘉德國際拍賣有限公司、佳趣雅集，2015 年11 月，編號46
估價：RMB 9,000,000 - 15,000,000
望子成龍 蒼龍教子
尋常百姓家，父母自然望子成龍；紫禁城龍椅之上，皇帝也是同樣心思 - 傳說龍生九子，俱不成龍，膝下孩兒若是扶不起的阿斗，那要如何面對天下蒼生。
滿清一世，康雍乾三代眾皇子爭位的故事，大家在電視劇都看過。事實上，皇上本人確實很關注繼承人的問題，並以「蒼龍教子」題材的宮廷藝術品表明心意。
台北故宮現藏一件松花石蒼龍教子硯，正是康熙帝御賜皇子胤禛、即後來的雍正帝之物。雍正繼位之後，「蒼龍教子」開始成為清代御窯傳統圖式。及至乾隆一朝，此樣紋飾更被賦予特殊的政治寓意，寄託高宗皇帝對繼任者的殷切期望之情。
清康熙 松花石蒼龍教子硯｜台北故宮
乾隆三十八年（1773年），高宗皇帝秘密建儲，決定將來把皇位傳給十五子顒琰、即後來的嘉慶帝。雖然乾隆沒有公開皇儲身份，但是實際事務之中，他對顒琰格外器重，一直重點教導和培養這位兒子。
乾隆六十年（1795年），高宗雖然禪位予顒琰，但仍以太上皇身份訓政直到駕崩，也體現了他對「教子」之重視。
是次拍賣的青花抱月瓶，正是乾隆教子苦心之見證，寄寓他教導大清新一代君主的款款真情，所繪蒼龍教子圖中之幼龍即是皇十五子顒琰的化身，其右爪緊握寶珠，昭示將來嗣承大統之位。蒼龍殷切的眼神，也折射出乾隆對永琰的關切和對大清江山的思慮。
傳世乾隆御窯抱月瓶中，多以雲龍、花卉、花鳥等為飾，繪蒼龍教子者則頗為少見。綜觀公私收藏，僅見西藏博物館有一例，另見本年春拍中國嘉德一例，RMB 3,220萬易手。
清乾隆 青花蒼龍教子圖抱月瓶｜中國嘉德，2021年5月，RMB 3,220萬
Lot 3230｜清乾隆 黃地礬紅雲龍紋小碗一對
款識：「大清乾隆年製」六字三行篆書款，乾隆本朝
直徑：12cm；11.8cm
來源：
- 北京拍賣會，2009 年11 月24 日，lot 2990
著錄：
- 《嶺南私家藏珍——明清民國瓷器篇》，曾波強編著，嶺南美術出版社，2010 年，第130 頁，圖86
- 《保利拍賣十五週年精品集·古董珍玩卷（上）》，保利藝術研究院編，文物出版社，2020 年，第370 頁，圖445
估價：RMB 2,500,000 - 3,500,000
紅龍起舞 九五之尊
五爪龍五條，本身就代表著九五之尊的無上權威；加上「黃上紅」釉色，則更突顯帝皇霸氣。
黃地紅彩又名「黃上紅」，始於明代宣德時期，此後各朝一直續燒。嘉靖初年，由於高溫銅紅釉工藝失傳，宮廷造辦處遂令御窯廠創燒礬紅低溫釉，以取代之。
建基於礬紅釉的黃地紅彩器，需三次入窯，燒製極為不易。第一次入窯高溫燒成瓷胎，接著澆黃釉；第二次入窯在攝氏約900度燒成黃釉器，此時在上面以礬紅彩繪；第三次入窯於攝氏約750度焙燒，方燒製成黃地礬紅器。
由於步驟繁複，技術要求高，溫度控制嚴格，成本高昂，故僅可供御用，傳世極罕。
這對小碗外壁所施的淡黃釉，以銻為著色劑，色澤淡雅，具粉質感，多見於雍乾官窯。由於釉料稀缺，燒製困難，嘉慶以後幾乎不曾再生產過。
至於黃地紅龍小碗，在有清一代更僅見乾隆朝有所燒造，胎釉俱佳，彩料色澤飽滿，紋飾精繪，且數量極少，非尋常官窯可比。
此式乾隆黃地紅彩龍小碗，北京故宮、南京博物院、倫敦V&A博物館皆有相同例子。
北京故宮之例
倫敦V&A博物館之例
Lot 3237｜清雍正 鬥彩海水雲龍紋葵口斗笠蓋碗一對
款識：「大清雍正年製」六字三行楷書款，雍正本朝
直徑：21cm；20.5cm
來源：
- Bluett & Sons 舊藏（2-1）
- 美國私人舊藏（2-1）
- 紐約佳士得，2011 年9 月15 日，lot 1533（2-1）
著錄：
- 《嶺南私家藏珍——明清民國瓷器篇》，曾波強編著，嶺南美術出版社，2010 年，第82、83 頁，圖47（2-2）
估價：RMB 3,200,000 - 4,200,000
雲龍躍海水 釉上下爭艷
清帝慕古而不拘泥於古法，仿摹前朝御窯的同時又能往往加上創新考思，此對雍正朝的鬥彩碗正是一例。
鬥彩，取釉下青花與釉上諸彩爭奇鬥豔之意，萌發於明宣德時期，至成化朝發展為獨立彩瓷品種，取得以成化鬥彩雞缸杯為代表作的重大成就。
本品侈口，斜直壁，下呈圈足，狀似斗笠，附傘狀蓋。斗笠碗屬宋代瓷器經典造型，線條洗練簡約，比一般碗形都要高貴，也更受藏家所愛。
以青花為飾的斗笠碗，始於明代永宣時期；此式斗笠形蓋碗僅雍正一朝有所燒造，器形正是化裁於宣德青花斗笠碗。
蓋及碗口沿以小凹槽分隔為六瓣花形，內壁光素，釉質瑩潤。外壁描繪鬥彩海水雙龍戲珠紋，龍身細長，青花勾勒輪廓，分別覆黃彩、綠彩，並以黑彩描繪龍鱗，片片分明。
四龍騰躍海面，五爪伸張，遒勁有力，氣勢磅礴，有一浪捲起千堆雪之勢，躍然碗上。龍身周圍巧用五彩繪製祥雲，整體設色恰如其分，雅緻脫俗，既不會過度濃艷而流於媚俗，也不會淡薄不足而失其本意，加上留白空間比例恰到好處，盡顯雍正官窯之細膩繁華。
瓷器燒造是一門技術，同時也是藝術，往往有著人力無法完全掌控的地方。即使是皇朝御窯，微細缺憾仍是無法避免的現象，問題在於工匠要如何處理應付。此對鬥彩碗，其中一件的內壁中心有縮釉細點，匠人於是以礬紅在上點繪紅蝶，不但成功遮瑕，更另加添畫龍點晴之效，精彩非常。
人間四時 - 花卉
Lot 3303｜明宣德 青花折枝花果紋葵口斗笠碗
款識：「大明宣德年製」六字雙行楷書款，宣德本朝
直徑：22.7 cm
來源：
- John Sparks，購自於1935 年12 月（70 英鎊）
- 帕爾默伉儷（R.H.R. Halmer）舊藏，編號396
- 香港佳士得，1989 年1 月17 日，lot 567（封面）
- 徐展堂先生舊藏
- 香港佳士得，1996 年11 月3 日，lot 546
- 北京拍賣會，2016 年6 月7 日，lot 3730
著錄：
- 《歷代文物萃珍——敏求精舍三十週年紀念展》，敏求精舍，兩木出版社，1990 年，第296、297 頁，圖133
- 《徐氏藝術館》，1991 年，圖67
展覽：
- 《歷代文物萃珍——敏求精舍三十週年紀念展》，香港藝術館，1990 年11 月30 日-1991 年2 月10 日，編號133
估價：RMB 8,000,000 - 12,000,000
四時花卉 巧聚一堂
上文談及，青花斗笠碗始於永宣一朝，此品便是真身。
分組的折枝花果紋飾，屬宣德斗笠碗經典構圖佈局。碗外壁繪折枝花果紋，呈上下兩層交錯分佈，上層可辨有葡萄、石榴、枇杷、荔枝、蟠桃、櫻桃六種，下層為蓮花、海棠、牡丹、山茶、菊花、月季六種。
內壁紋飾，則自內而外分飾三層。碗心繪折枝壽桃紋，向外延伸折枝花卉六朵，呼應外部同類紋飾，口沿點綴折枝花果十二式。
西方古典油畫，常見滿佈各式花卉水果的靜物構圖。其中的諸般花果，來自不同的季節、國度，往往是藉畫家記憶、創意、想像把它們集合在同一幅畫布之上，實際上並不可能同時出現。
其實東方瓷器的花卉，也是這般創作道理。此碗上的花卉，花期遍佈四時。例如蓮花和山茶，盛花之季剛好是相反的。它們是藉著畫師之妙手與創意，才得以在青花上一起怒放。
永宣青花之所以聞名天下，主因在於「蘇麻離青」。這種西亞入口顏料，燒成青花發色絢麗鮮艷，常見暈散現象。色閃黑藍或深藍者，凝聚處可見自然形成之黑褐色結晶斑，深凹胎骨。
基於「蘇麻離青」的這個特點，永宣青花雖然少有描繪人物，但渲染花鳥、海水、園景卻收到意想不到的效果，如同在宣紙作畫留下的筆觸、墨痕，極富風韻。
古董大亨徐展堂（左）
上海博物館之例
此件宣德青花斗笠碗，來源可追溯至1935年，當時由倫敦名古董商John Sparks以£70購下，接著為帕爾默伉儷（R.H.R. Halmer）所藏，至80年代末、90年代初為「古董大亨」徐展堂雅蓄。
同類型宣窯青花作品，存世甚少。本品以外，國內外知名博物館、美術館，如兩岸故宮、上海博物館、日本萬野美術館、美國弗利爾美術館等均有收藏，凸顯本品品級之高絕。
私人收藏中，瑞士玫茵堂及Koger伉儷也曾各藏一件，後均在拍場釋出。
Lot 3328｜清雍正 粉彩虞美人花卉紋杯
款識：「大清雍正年製」六字雙行楷書款，雍正本朝
直徑：9 cm
來源：
- 歐洲私人舊藏
- 倫敦蘇富比，2019 年11 月6 日，lot 1
估價：RMB 2,500,000 - 3,500,000
西風釉上彩 姬別霸王花
藝術歷史上，不同文化碰撞往往能擦出更精彩的火花。滿清皇家作坊在傳統景泰藍與歐洲琺瑯彩基礎上，研製畫琺瑯技術，最先應用在金屬器上，後來燒成琺瑯彩瓷器，再衍生出洋彩器和粉彩器，成為最為收藏家垂青的彩瓷出品。
粉彩約於康熙中期出現。它在色料中摻以鉛粉並加施玻璃白，有意令色彩不那麼濃艷。用分水淡洗法塗飾花紋層次，色階繁多，色調溫潤柔和。雍正時期的粉彩器，多以白釉為地施彩。由於此時的白瓷質量極高，胎薄體輕，胎釉似玉般溫潤細膩，更能突出線條纖細、色彩柔和的沒骨畫紋飾。
此碗胎骨纖薄堅致，於瑩白溫潤釉面上繪虞美人花。碗內壁飄落三朵虞美人，粉色與白色花蕊盛開，另有一朵含苞待放。外壁繪礬紅及瓣沿粉紅的白色虞美人，襯以綠葉，畫風寫實靈動，花莖上的絨毛纖毫畢現。畫筆之妍美與佈局之精巧，不負雍窯脫俗高雅之名。
據基督教傳說，夏娃被逐出伊甸園後，落下淚花化成黃色百合，後來瑪利亞觸碰下才頓成白色，象徵聖母純潔無玷。
歐亞大陸另一端的中國，同樣有如此詩意的花卉故事。
二千二百多年前，楚霸王在垓下戰敗，全軍覆沒。四面楚歌之下，項羽著虞姬轉投劉邦懷抱，以保性命。據明朝《情史》所載，虞姬堅貞不從，「遂自刎。姬死處，生草能舞，人呼為虞美人草」。
這段淒美故事一直為文人墨客所歌頌，虞美人花也成為吟哦對象，象徵對愛情與國家的忠貞不二。這一題材也盛行於十七世紀末、十八世紀初的宮廷繪畫，如鄒一桂、郎世寧等均有作品傳世，其在工藝美術中也屢見蹤影。
相同的雍正朝例子，見鑑藏界風雲人物張宗憲舊藏一例，於2020年在香港佳士得拍賣，連佣HK$865萬成交。
張宗憲舊藏的相同例子，2020年在香港佳士得以HK$865萬易手
Lot 3231｜清乾隆 松石綠地洋彩福慶綿長纏枝寶相花紋缸
款識：「乾隆年製」四字雙行楷書款，乾隆本朝
直徑：42.6 cm
來源：
- 放山居阿爾弗雷德·莫里森（Alfred Morrison）舊藏
- 美國新奧爾良州法裔貴族舊藏
- 美國德克薩斯州私人舊藏
- 北京拍賣會，2015 年6 月6 日，lot 6433
著錄：
- 《保利拍賣十五週年精品集·古董珍玩卷（上）》，保利藝術研究院編，文物出版社，2020 年，第343 頁，圖417
估價：RMB 4,000,000 - 6,000,000
佛教寶相花 妙仿景泰藍
同樣是清朝釉上彩花卉，此乾隆瓷缸卻帶著濃厚東方藝術氣息。
寶相花源自佛教藝術，帶有聖潔意味，尤其盛行於佛法盛行的大唐皇朝。寶相花之於花卉，就像麒麟之於生物 - 它是先民綜合各式花瓣、蓓蕾、葉子而成的藝術創作，造型上常結合蓮花、牡丹、茶花、薔薇等品種，並非真實世界能見到的花卉。
相對粉彩，洋彩重點在於西洋繪畫技法的應用，例如以暗光點裝飾圖案，用光點表現圓狀物體；花卉葉紋多以白料渲染，突出枝葉的光影明暗；以及繪畫西洋花卉，運用西洋花草藤蔓構圖等等。
佛教寶相花在洋彩瓷器上盛放，美學融貫中西。
上文提到，清宮作坊是以景泰藍（銅胎掐絲琺瑯）與歐洲琺瑯彩為基礎，首先研發出金屬胎畫琺瑯，接著再燒製出瓷胎畫琺瑯，最後新創出洋彩、粉彩。
有趣的是，這件瓷缸以當時創新的洋彩繪製，卻回頭意仿景泰藍。
缸內滿施松石綠釉，外壁以綠釉為地，是模仿景泰藍之天藍色地；其上以洋彩繪纏枝寶相花，乃景泰藍代表性紋飾；花瓣與花蕊色澤濃淡交替，正是追摹景泰藍器填施彩料厚薄不均之效果；紋飾均以金彩勾邊，則明顯是仿景泰藍鎏金掐絲之效果。
來源方面，此缸為英國放山居（Fonthill House）舊藏，清宮的出身毫無疑問。與之完全相同的例子，暫時僅知法國楓丹白露宮有一件。
放山居現貌
法國楓丹白露宮的相同例子
世間典故 - 傳奇
Lot 3232｜清乾隆 洋彩華封獻祝山水人物紋瓷板
題識：「華封獻祝」
尺寸：51 x 40 cm
來源：
- 北京拍賣會，2018 年6 月20 日，lot 608
估價：RMB 1,600,000 - 2,600,000
帝堯聖君 三多祈願
中華藝術品的人物圖案，每每自有其故事寓意。此幅乾隆洋彩瓷板，主題則為「華封獻祝」。
華封獻祝又稱華封三祝，典出《莊子》。據說上古之時，帝堯巡視華州，當地守衛人見他駕到，便請救上天賜予這位聖人富、壽、多子。
帝堯聞之，以此三願並非滋長道德之事而拒絕之，豈料反遭守衛人以天下大道訓示，方明白此三願無礙於德。
自此，民間常以之表達「多富、多壽、多子」的祈願，文人墨客則以各式圖像把之視象化。例如清代鄭板橋有畫作題詩云：「寫來三祝乃三竹，畫出華封是兩峰」，寓意華封三祝；此瓷板亦是以翠竹山峰，寓指華封獻祝。
本品瓷質細膩，成型規整，尺寸巨大卻毫不變形，背面以墊砂方法燒造，具乾隆時期典型特徵。正面紋飾構圖大氣，繪畫精妙考究，華封獻祝圖以峰巒、山石、青松、竹林、茅舍、田埂等為背景，由遠及近描繪民間百姓幸福生活場景。
畫中天朗氣清，遠處巍峨峰巒於薄霧中隱現，山石聳立，松竹蒼翠神秀，茅舍明淨，屋前田埂齊整，村中小橋流水，路縈紆回，雞犬覓食嬉鬧，婦人三兩閒談，操持家務，孩童或撒嬌玩鬧，或貼心幫持，男子於田間地頭勞作，偶有閒歇，閒談世事，亦有學子向夫子求學請教之景。整體畫面洋溢輕鬆愉悅氣氛，一派祥和之景。
此外，瓷板畫工也非尋常彩瓷可比。畫面佈局合理，山石皴法老辣，尤其是屋舍茅草、小橋砌石、雞狗小獸等細節的處理一絲不苟，更體現出檔次之高貴。參考公私收藏有唐英落款的少量作品，其品質有過之而無不及。
Lot 3219｜清康熙 青花刀馬人物紋大棒槌瓶
高度：76.5 cm
來源：
- Fukushina and Company，紐約
- 美國密蘇里州聖路易斯市聖路易斯藝術博物館舊藏，編號113.1916
- 紐約佳士得，2005 年5 月30 日，lot 360
- 中國嘉德，2006 年11 月22 日，lot 2189
估價：RMB 1,800,000 - 2,800,000
楊家穆桂英 破遼天門陣
棒槌瓶創燒於康熙一朝，符合這時期古拙、凝重、質樸的瓷器造型。至於上面繪畫的圖紋，不論是青花還是五彩，皆多以戲曲故事為主題。此康熙大棒槌瓶所繪的刀馬人物紋樣，據山間舉令旗者，為無鬚女性形象，或可推測故事情節為「穆桂英掛帥」。
話說北宋年間，遼國南侵，擺下天門陣。名將楊六郎率軍抗敵，期間，兒子楊宗保出營巡哨，為穆柯寨的穆桂英生擒。兩人非但不打不相識，更一見鍾情，結為夫婦。
楊六郎聞悉事情後，心生一計，假裝軍法懲處愛子，要於轅門斬其首級，是為「轅門斬子」。穆桂英救夫心切，遂獻上神器「降龍木」，並與丈夫一同破陣，帶罪立功。
大棒槌瓶畫中人物眾多，共二十一位，錯落有致，以戲曲舞台亮相的形式呈現。遠山橫斜處，穆桂英手持令旗而立，左右兩側二人執旗迎風招展，鼓舞士氣；下方人物動態十足，戰馬躍蹄飛奔，楊家忠烈或持楊家槍做衝鋒穿刺狀，或持單刀雙劍與遼邦纏鬥。
此外，畫師又用迂迴轉折、起伏變化的山石、蒼松和點綴其間的雜草，來體現畫面空間感和錯落感，巧妙協調人物與背景。這種移步換景的構圖方式，予人目不暇給之感。
整體構圖仿效中國山水「知白守墨」之法，遠景層巒迭嶂，嵐氣瀰漫，勾线填色，極為恬淡；中景景深開闊，人物錯落有秩；近景山石皺染，並用披麻皴法點染山石樹木，質感強烈。所繪青花妍麗秀雅，有濃淡深淺之別，筆觸皴染得宜，分水技法爐火純青，為康窯青花「藍分五色」典型代表。
Lot 3327｜清咸豐 胭脂紅地洋彩纏枝蓮開光鍾馗圖雲耳瓶一對
款識：「大清咸豐年製」六字雙行楷書款，咸豐本朝
高度：31 cm
來源：
- 歐洲私人舊藏
估價：RMB 3,000,000 - 5,000,000
天師鍾馗君 殺鬼救玄宗
鍾馗故事最早見於北宋，至明朝時大致定型。話說唐開元年間，玄宗自驪山回宮後身體不適，太醫治療月餘無用。一晚，玄宗在高燒不退中昏昏入睡，忽見小鬼走進殿內，伸手便盜走了楊貴妃的香囊和玄宗的玉笛。
玄宗大怒，正要呼喚武士，只見一大鬼奔來，蓬髮虯髯，面目可怖，頭系角帶，身穿藍袍，袒露一臂，皮革裹足，一伸手便抓住小鬼，剜出眼珠後一口吞下。
玄宗大驚之際，大鬼卻施禮說道：臣是終南山鍾馗。高祖武德年間，赴長安應武舉不第，羞歸故里，觸殿前階石而死。幸蒙高祖賜袍葬臣，臣感德不盡，遂誓替大唐除盡天下虛耗妖魅。
唐玄宗驚醒後，瘧疾霍然而愈。他遂令道士繪鍾馗像貼於門上，後百姓效仿，鍾馗自此成為鬼王。傳統道教信仰有三伏魔帝君，便是玄帝大帝、關聖帝與鍾馗。
此對咸豐朝的洋彩瓶，通景飾鍾馗圖，繪就三種不同形象，分別暗合《唐逸史》：鍾馗身著藍袍；敦煌遺書唐寫本《除夕鍾馗驅儺文》：鍾馗在驅儺儀式身披豹皮，用硃砂染遍全身；以及醉酒鍾馗。
從旁小鬼也形象各異，有執扇、吹笛、持香囊、侍酒等，契合傳說內容。三組故事成組相連，佈局巧妙，人物勾勒細緻，生動形象，相映成趣。
細觀本品器型、紋樣及寫款方式，帶有濃重的道光「慎德堂製」瓷器風格。另據頸部纏枝蓮下靈符，可以推測是為端午所製傳辦瓷器，對於器型、紋飾等均應有詳細要求，堪稱咸豐御窯精絕之作。更難能可貴的是成對保存，珍罕異常。
寧謐涵芳 - 一色釉
Lot 3323｜清乾隆 漿胎仿定釉浮雕纏枝蓮紋小玉壺春瓶一對
款識：「大清乾隆年製」六字三行篆書款，乾隆本朝
高度：17.1 cm
來源：
- 美國私人舊藏
估價：RMB 3,800,000 - 5,800,000
名窯白瓷 玉壺買春
定窯，位於古代定州（今河北省一帶），名列宋朝五大名窯，產白釉瓷器為主，稱為「白定」。大文豪蘇東坡曾詠歎「定州花瓷琢紅玉」，金人劉祁亦曰「定州花瓷甌，顏色天下白」。足見有花紋的「白定」，在千年之前已經是名品。
白色胎土上或以刀刻劃花紋、或以模子範印花紋。罩上透明釉後，紋線間積釉色深，呈現清晰圖案，為牙白素淨的瓷面增添無限華美。
如此含蓄溫雅、變化萬千的美感，乃藏家心中的白瓷典範，也為宋朝以降各地窯場爭相襲仿，當中自然包括慕古好儒的「文青皇帝」乾隆。
本品漿胎，撇口束頸，圓弧腹，及底內收，下承圈足。通體施仿定釉，釉色溫潤柔和，釉面開冰裂紋片，瓶身浮雕纏枝蓮花紋飾，密枝陰蔓，雅態艷姿。所採用浮雕裝飾較常見凸花工藝更顯立體飽滿，線條流暢清晰，觸處似花開，把玩之餘，尚覺花香在袖。
玉壺春指造型為撇口、細頸、碩腹、圈足的瓶式，器形歷史悠久，早在隋代已經出現，宋元清三朝諸窯皆有續燒。據考究，玉壺春的名字相信出自唐司空圖《詩品·典雅》「玉壺買春，賞雨茆屋」。古代人稱酒為春，買春即買酒，玉壺春最初正為酒器。
玉壺春在自身千年歲月中，器形屢有變改。例如宋元之時，瓶身較為秀麗輕巧，頸部比例較長；明朝初期則瓶頸較短，重心低移，外觀凝重。至於清朝玉壺春，大致承襲前朝造型，此外在比例、曲線上再加細琢，達至如今我們看到的渾圓飽滿S字形。
綜觀各大公營收藏機構，台北故宮和上海博物館雖然皆有近例，但卻俱無落款。此小玉壺春瓶則落有乾隆官款，更顯不凡。
台北故宮之近例
Lot 3290｜清雍正 松石綠釉葵花小碗一對
款識：「大清雍正年製」六字雙行楷書款，雍正本朝
直徑：11.5cm
來源：
- 盧芹齋繼承人弗蘭克·卡洛（Frank Caro）舊藏，紐約，1960 年代
- 美國收藏家詹姆斯·桑頓醫生（Dr. James D.Thornton）舊藏
- 香港佳士得，2017 年11 月29 日，lot 2805
展覽：
- 美國德克薩斯州聖安東尼奧美術館，1984-2017 年
估價：RMB 3,000,000 - 4,000,000
仿古採今器 雍窯翡翠釉
宋朝名窯，以單色釉瓷器獨步天下。及至滿清之世，單色釉燒製則於雍正一朝達至高峰。此時期新品種、新器型層出不窮，並以勻淨、不事雕琢之美聞名。唐英在《陶成紀事碑記》中提到「仿古採今」的五十七種新創之器中，單色釉佔了四十三品之多。
此對葵花小碗所施松石綠釉，正為雍正御窯新創，以氧化銅為呈色劑，經低溫燒造而成，呈色淡綠至深綠不等，色深者似綠松石色澤，故而得名。
台北故宮藏有一件清乾隆松石綠釉盤，清宮舊配木盒上刻「磁胎洋彩翡翠果盤」之品名。由此可知，此類松石綠釉即為唐英《陶成紀事碑記》等文獻中所載之「翡翠釉」。《陶成紀事碑記》載「翡翠釉，仿內發素翠、青點、金點三種」，本品當屬仿內發素翠之列。
台北故宮的乾隆朝磁胎洋彩翡翠果盤
此對碗狀若盛開之葵花，口呈八朵花瓣狀，造型曲線優美流暢，簡約大氣。碗內施白釉，外壁通體松石綠釉，釉色勻淨，發色純正，為清代宮廷顏色釉名貴品種。碗底心青花雙圈內書「大清雍正年製」六字雙行楷書款，屬標準雍正早期官窯款識。
此式葵花小碗，另有白釉及黃釉等品種，惟施松石綠釉者，目前僅見這例。本品為盧芹齋繼承人Frank Caro售予美國收藏家James D.Thornton醫生，來源清晰可靠。
Lot 3283｜清雍正 粉青釉小雙聯瓶
款識：「大清雍正年製」六字單行楷書款，雍正本朝
高度：10.1 cm
來源：
- 巴黎Mavrice Solvay 夫人舊藏
- 保羅及海倫·白納德（Paul and Helen Bernat）伉儷舊藏
- 香港蘇富比，1988 年11 月15 日，lot 65
- 張宗憲先生遞藏
- 香港佳士得，2000 年10 月31 日，lot 825
- 莊紹綏先生遞藏
- 香港佳士得，2018 年5 月30 日，lot 2941
著錄：
- 《雲海閣張宗憲先生藏重要中國瓷器展》，倫敦佳士得，1993 年，第140、141 頁，圖64
- 《莊紹綏收藏中國瓷器》（The Alan ChuangCollection of Chinese Porcelain），朱湯生編，2009 年，第184 頁，圖71
展覽：
- 《雲海閣張宗憲先生藏重要中國瓷器展》，倫敦佳士得，1993 年6 月2-14 日，編號64
估價：RMB 1,800,000 - 2,800,000
龍泉釉色 雙聯新器
此式聯瓶也是雍窯創新之作。製作上，一般是兩件獨立的瓶併合而成，但由於器身腹部需貫通相連，故需經過反複試驗，才能得出最佳審美呈現，盡顯御窯製瓷之功。
在雙聯基礎上，雍乾御窯還燒製出「三級瓶」、「四喜瓶」、「五岳瓶」、「六孔瓶」、「七孔花插」等，極盡巧匠之能事。
此外，款識方面亦值得留意。
存世雍正四聯瓶之落款，為四瓶底各書一字，四瓶結合，形成四字雙行款；三聯葫蘆瓶，則於底心書六字三行款。傳統的中式審美，向來講究對稱和諧，這對聯瓶卻是選擇在其中一瓶口沿落款，甚為稀罕少見。
龍泉窯位於今日浙江省龍泉縣，始燒於北宋早期，至南宋達至高峰，釉色按深淺分為梅子青、粉青、冬青、豆青等類別。
據唐英《陶成紀事碑記》所載，清宮仿龍泉釉有深、淺兩種。此對雙聯瓶，當屬仿龍泉釉的淺色粉青發色。
來源方面，雙聯瓶先後為張宗憲及莊紹綏雅蓄，同時收錄於這兩位收藏名家的著錄之中，可說是系出名門。
Lot 3293｜清康熙 天藍釉百條缸
直徑：26.5 cm
來源：
- 藍捷里（J.J. Lally & Co），紐約
- 美國私人舊藏
- 香港蘇富比，2017 年4 月5 日，lot 1111
估價：RMB 4,800,000 - 6,800,000
百條缸上 穹蒼天色
把穹蒼天色摘下到凡間的，最著名當數汝窯天青釉色。不過北宋的那抹天色，如詩似畫，時而似青，時而近藍，難以觸摸。至於康熙朝創燒的天藍釉，則是清晰明朗的蔚藍天空。
此康熙天藍釉百條缸，「百條」並非虛數，而是器身柳條紋狀恰好為一百條而得名。
柳條紋工藝主要模仿由樹枝、藤條等編織成的籃、筐一類的手工藝品，因工藝繁複而在瓷器上運用不多。康熙天藍釉多為小件文房用具，大器本就不多見，百條缸更是稀少，僅北京故宮、北京國家博物館、上海博物館等少數大型博物館有收藏之例。
北京國家博物館之例
拍賣詳情
拍賣行：中國嘉德（北京）
專場：
- 枕水居藏瓷
- 青松居藏瓷
- 宸賞—明清御瓷珍玩
拍賣日期：敬請關注最新預展拍賣時間
拍賣地點：嘉德藝術中心（北京市東城區王府井大街1號）