或許每位藝術家眼中，都有一位敬重的藝壇前輩。對於巴斯基亞而言，畢加索在他眼中便佔有這地位。
6月倫敦拍賣周將於下周舉槌，倫敦佳士得帶來的巴斯基亞畫作，便以這位西班牙巨匠為題，畫中肖像融合了畢加索年輕時期與晚年的特徵，估價£450 - 650萬（HK$4,500萬 - 6,500萬；NT$1.77億 - 2.56億）。
Lot 16｜巴斯基亞（Jean-Michel Basquiat，1960-1988）《無題（巴布羅‧畢加索）》壓克力 油畫棒 金屬
創作時間：1984年
尺幅：90.5 x 90.5 cm
來源：
- Estate of Jean-Michel Basquiat, New York.
- Robert Miller Gallery, New York.
- Anon. sale, Christie's New York, 9 November 2005, lot 562.
- Private Collection, New York (acquired at the above sale).
- Anon. sale, Christie's London, 8 February 2007, lot 22.
- Acquired at the above sale by the present owner.
估價：£4,500,000 - 6,500,000
作為出生及成長於美國的非裔藝術家，巴斯基亞的創作主題，經常牽扣著他的血緣背景及文化傳承，例如美國種族議題。非洲面具便是巴斯基亞作品其中一個常見的符號意象，其中一個靈感來源，卻是畢加索早期的《面具》系列作品，可見畢加索如何影響巴斯基亞創作。
畫中的畢加索肖像，可說是結合了早期和晚年的特徵。巴斯基亞在畫面中央隱約可以寫上「15歲的畢加索」，畫中畢加索的臉容或許是源自畢加索於15歲時拍下的一幀照片。至於晚年的畢加索，則透過臉部以下的間條襯衫呈現。從畢加索晚年拍下的照片可見，間條襯衫成為他的慣常穿著。
巴斯基亞
15歲時的畢加索
間條襯衫成為畢加索晚年的慣常穿著
巴斯基亞《年輕畢加索》｜私人收藏
巴斯基亞不只一次創作年輕及晚年畢加索肖像。其中一例可參考繪於1984年的《年輕畢加索》，該畫現由私人收藏。
今回舉槌的作品同樣於1984年完成，對上一次現身拍場，可追溯至2007年，當年同樣在倫敦佳士得舉槌，連佣以£102.8萬易手。今回畫作估價£450 - 650萬（HK$4,500萬；NT$1.77億），在16年間升值逾4倍。
Lot 32｜西涅克（Paul Signac，1863-1935）《聖特羅佩的巴默角》油彩 畫布
創作時間：1896年
尺幅：65.3 x 81.3 cm
來源：
- Hermann Pächter, Berlin (1839-1902), by whom acquired directly from the artist.
- Ludwig Wilhelm Gutbier (1873-1951), Dresden, until at least 1947.
- Kleemann Galleries, New York.
- Anonymous sale, Sotheby’s, New York, 16 May 1979, lot 264.
- Private collection, United States, by whom acquired at the above sale.
- Private collection, Europe.
- This work is being sold pursuant to a settlement agreement that ensures good title can pass to the buyer.
估價：£5,500,000 - 8,000,000
巴斯基亞的肖像創作以外，本場舉槌的風景畫亦不能錯過，當中包括本場領銜拍品 - 西涅克（Paul Signac）點彩風景畫《聖特羅佩的巴默角》，估價£550 - 800萬（HK$5,500萬 - 8,000萬；NT$2.17億 - 3.15億）。
說起西涅克，就不得不提秀拉。這兩位法國後印象派畫家，同為點彩畫的開宗祖師，兩人互相扶持，建立起深厚情誼。有趣的是，點彩畫和印象派一樣，原來是評論家用來諷刺他們而創作的詞彙，如今卻成為天下人皆識的畫派名字。
西涅克以描繪地中海港口的點彩風景畫，最為人熟悉。今回舉槌的《聖特羅佩的巴默角》便是一例，畫中描繪的地點，乃法國南部的聖特羅佩。這個位於地中海沿岸的小漁村，對西涅克來說別具意義。
時間回到1891年，年僅32歲的秀拉於巴黎逝世，令西涅克大受影響。他選擇離開巴黎，前往法國南部生活。本身精通駕駛帆船的西涅克，駕著自己的船Olympia，從法國西部穿過運河到達地中海。
西涅克（前）駕著帆船前往地中海
他在1892年抵達聖特羅佩，深受此地的美麗而平靜的環境打動，最終定居於此。或許是受到地中海陽光充沛的景色影響，西涅克在法國南部生活數年後，作品構圖愈見簡化，加入更多明亮色調和靈活筆觸，加強色彩效果，本作便是一例。
畫中描繪清晨的聖特羅佩，入海口只得一艘漁船，岸邊可見搖曳的松樹，空無一人，環境安靜清幽。西涅克曾在日記裡提及如此的創作主題，他在1896年9月20日寫道：「開始畫卡努比耶的松樹。我想要一種非常淡的藍色、淡紫色和橙色的和諧。」以上所描述的畫面，便在本作裡呈現。
順帶一提，目前西涅克的個人拍賣紀錄，亦是由描繪聖特羅佩的畫作保持。繪於1892年的《日落的港口》，2019年在倫敦佳士得連佣以£1,950萬（HK$2億；NT$7.85億）成交，寫下紀錄。
《日落的港口》2019年在倫敦佳士得連佣以£1,950萬成交
Lot 42｜李希特（Gerhard Richter）《綠田園》油彩 畫布
創作時間：1969年
尺幅：99 x 125 cm
來源：Acquired directly from the artist by the present owner in 1975.
估價：£4,000,000 - 6,000,000
看過南法地中海景色，接下來讓我們把眼光轉至綠油油的田園風貌。本場舉槌的李希特畫作《綠田園》，今回乃首登拍場，估價£400萬 - 600萬（HK$4,000萬 - 6,000萬；NT$1.57億 - 2.36億）。
在世當代藝術名家當中，李希特無論地位、名氣、身價都屬頂尖行列，這位德國畫家以「照片繪畫」及「抽象繪畫」聞名於世。超過60年的創作生涯，可見李希特不斷尋求突破，透過繪畫、照片、裝置等不同藝術語彙，持續探索藝術語言的邊界。
「照相寫實」是李希特較早期的著名創作系列。顧名思義就是以照片為藍本，再去加工創作。照片可以是雲朵、海洋、田野等日常風景。這些圖片來自李希特在1960年代中開始蒐集的相片、剪報與草圖集合而成的圖鑑。
李希特
李希特繪畫《綠田園》的照片藍本
這位德國人認為，照片的圖像本身是沒有意義的。相反，藝術家以顏色、筆觸，細節誇張等方法，把個人的情感、意見加進去，在創作過程中賦予了這些景象意義。
「照相寫實」就像古典繪畫一樣，主題多是日常景物，但李希特並非只以畫筆忠實呈現原貌，而是以模糊化、拼貼、更改構圖、轉變光線明暗等手法去創作。他以照片為本、幾近科學的手法，有系統地將這些浪漫主義的風景作品「去浪漫化」。
本作完成於1969年，現藏家於1975年直接得自藝術家本人，今回才首登拍場。
拍賣詳情
拍賣行：倫敦佳士得
專場：二十及二十一世紀藝術：倫敦晚間拍賣
拍賣日期：2023/6/28｜2pm（英國時間）