去年5月，莫內名作《霧中的滑鐵盧橋》於紐約佳士得舉槌，成功引來一番競投，終以超越預期的US$4,845萬（HK$3.76億；NT$13.5億）易手。
事隔一年，佳士得呈獻同系列、同名、同尺寸的另一幅《霧中的滑鐵盧橋》，將於倫敦晚間拍賣領銜，估價£2,200萬 - 3,200萬（HK$2.12億 - 3.09億；NT$7.9億 - 11.5億）。
編按：本場三件估價逾£1,000萬的拍品，行方已統統為之安排了第三方保證，確定不會流拍
Lot 34｜莫內（Claude Monet，1840-1926）《霧中的滑鐵盧橋》油彩 畫布
創作時間：1899 -1904年
尺幅：65.2 x 100.7 cm
來源（The Value整理）：
- 巴黎，Galerie Durand-Ruel，1905年10月30日直接得自藝術家本人
- 紐約，Durand-Ruel Gallery，1905年11月得自上述畫廊
- A. Stern女士，1905年12月23日得自上述畫廊
- 紐約，Durand-Ruel Gallery1919年4月3日得自上述來源
- 紐約，Adolph Lewisohn，1919年6月10日得自上述畫廊，此後家族承傳；作為其遺產於紐約Parke-Bernet拍賣，1939年5月16日，Lot 261
- 紐約，M. Knoedler & Co.，購自上述拍賣
- 俄亥俄州，奧柏林學院，艾倫紀念藝術博物館，1941年5月16日得自上述來源
- 紐約，M. Knoedler & Co.，1948年12月14日得自上述來源
- 紐約，Arde Bulova，1951年6月3日得自上述來源，此後家族承傳
- Paul Bulova Guilden遺產
估價：£22,000,000 - 32,000,000
莫內作為印象派宗師，以捕捉轉瞬即逝的光影變化聞名天下，筆下著名系列除了「睡蓮池」和「乾草堆」以外，還有「倫敦景觀」。此系列有三大主題，分別為「國會大樓」、「查令十字橋」、以及「滑鐵盧橋」。
1899 -1904年間，莫內繪下了共41幅滑鐵盧橋畫作，其中26幅現由公營機構珍藏，包括華盛頓國家美術館、芝加哥藝術學院、費城美術館、東京國立西洋美術館、瑞士伯恩藝術館等。是次上拍的《霧中的滑鐵盧橋》，則曾由俄亥俄州的艾倫紀念藝術博物館收藏，過去十年亦長期借予巴塞爾美術館展出。
莫內於1899、1900、1901年三度造訪倫敦，尋找靈感並繪下許多畫作。在這位法國人筆下，長年霧靄瀰漫的天空化作飄渺雋永的現代城市風景。他尤其喜歡倫敦霧景：「倫敦令我最喜歡的是霧，沒有了霧，倫敦就稱不上是美麗之城。」
莫內尤其熱愛倫敦的霧景
《日光下的滑鐵盧橋》｜芝加哥藝術學院
《晨霧下的滑鐵盧橋》｜費城美術館
《滑鐵盧橋》｜東京國立西洋美術館
今次舉槌的《霧中的滑鐵盧橋》，描繪晨曦於朦朧霧色中破曉一刻
倫敦天氣變幻無常，莫內會同時創作多幅油畫，穿梭於不同作品之間，以捕捉轉瞬即逝的光影變化。他在1901年寫給妻子的信中如此說道：「我無法向你形容今日有多美妙，那些景色很奇妙，只持續五分鐘，卻足以令人為之瘋狂。對於一位畫家來說，沒有比這裡更精彩的地方了。」
今次舉槌的《霧中的滑鐵盧橋》，描繪晨曦於朦朧霧色中破曉一刻，所以畫面左方冒出黃光，開始照亮大面積的紫藍色霧氣。倫敦日光的模樣，相當受到霧靄與城市煙塵影響，藉對比此作與同系列館藏即可見一斑。
滑鐵盧橋是橫跨泰晤士河的古老橋樑，1817年建成啟用，名字源自大敗拿破崙的滑鐵盧戰役。及至1930年代，橋樑結構問題日益嚴重，地方政府決定拆卸重建。是故，莫內於1899 -1904年繪畫的滑鐵盧橋，其實早已不復存在。
原來的滑鐵盧橋模樣
《霧中的滑鐵盧橋》｜紐約佳士得，2021年5月，US$4,845萬
《夕陽下的國會大樓》｜紐約佳士得，2022年5月，US$7,596萬
上文提及，同系列另一幅《霧中的滑鐵盧橋》，去年在紐約佳士得以US$4,845萬（HK$3.76億；NT$13.5億）成交。在剛過去的5月，紐約佳士得則帶來《夕陽下的國會大樓》，US$7,596萬（HK$5.9億；NT$22.6億）天價易手，刷新莫內「倫敦景觀」系列成交紀錄。
兩幅《霧中的滑鐵盧橋》大小相同，約為65 x 100cm。《夕陽下的國會大樓》則要大一點，尺幅為81.2 x 92 cm。
是次在倫敦舉槌的《霧中的滑鐵盧橋》，最早由巴黎畫廊Galerie Durand-Ruel收藏，直接得自莫內本人。畫作歷經多次轉手後，最終為Paul Bulova Guilden雅蓄，這位紐約企業家於本年1月離世，享年91歲。
Lot 38｜莫內（Claude Monet，1840-1926）《陰天的睡蓮》油彩 畫布
創作時間：1907年繪於吉維尼
尺幅：100.2 x 73.2 cm
來源（The Value整理）：
- 巴黎，Galerie Bernheim-Jeune，1923年7月直接得自藝術家本人
- 巴黎，Henri Canonne，1924年1月21日得自上述畫廊
- 巴黎Palais Galliéra拍賣，1961年12月8日，Lot 68
- 蘇黎世，Fritz & Peter Nathan，購自上述拍賣
- 紐約，Acquavella Gallerie，約1962-63年得自上述來源
- 紐約及巴黎，私人收藏，約1968年得自上述畫廊
- 紐約及巴黎，私人收藏，1971年入藏
- 巴黎，Onassis家族，約1974年入藏，此後家族承傳；紐約佳士得，2006年5月2日，Lot 11
- 現藏家購自上述拍賣
估價：£20,000,000 - 30,000,000
「睡蓮」屬莫內晚期創作系列，也是這位巨匠最為世熟悉的畫作。
莫內早年藝術生涯，專注以巴黎和現代生活為主題。成名以後，他於1890年代在法國吉維尼購下大宅，精心設計及改裝庭園，加建池塘及東瀛風格小橋，又在池邊栽種翠竹、杜鵑、日本蘋果樹、櫻花樹等四季花卉，建成天下聞名的吉維尼花園。
在餘下的生命裡，莫內長時間留在這個與世隔絕的小天地，用畫筆捕捉不同季節、天氣、晨昏變化下的花園百態，創作出舉世聞名的日本橋和睡蓮油畫系列。
莫內吉維尼花園今貌
「睡蓮」系列畫作超過200幅，洋洋大觀，故我們選擇輔以同樣繪於1907年的館藏作品，在類近構圖、佈局、尺幅的對比下，一看莫內對光線捕捉的非凡功夫。
順帶一提，《陰天的睡蓮》上一次拍賣是2006年，當時在紐約佳士得以US$1,121萬易手（HK$8,740萬）。今回在倫敦舉槌估價£2,000萬（HK$1.92億），且看最後能交出怎樣的佳績。
1907年繪《睡蓮》｜巴黎瑪摩丹美術館
1907年繪《睡蓮池》｜東京Artizon博物館
1907年繪《睡蓮》｜瑞典哥特堡美術館
1907年繪《睡蓮池》｜以色列博物館
Lot 38｜克萊因（Yves Klein，1928-1962）《藍色時期的人體測量（ANT 124）》乾顏料 合成樹脂 紙本 裱於畫布
創作時間：1960年2月
尺幅：154.5 x 317 cm
來源（The Value整理）：
- 德國埃森，Werner and Anita Ruhnau收藏
- 德國杜塞道夫，Galerie Denise Rene´ Hans Mayer
- 德國杜塞道夫私人收藏
- 現藏家得自上述來源
估價待詢（行方預期能於£2,400萬範圍售出）
本場最後一件估價逾£1,000萬的拍品，出自以藍色聞名天下的克萊因之手。
克萊因是戰後歐洲藝壇的重要人物，被視為極簡主義及通俗藝術先驅。1955年，他繪了一幅橙色單色畫，打算在巴黎一個重要展覽展出，惟主辦單位卻婉拒了他，說如果能加上別的顏色，哪怕只是一點點，他們或許能考慮一下。
克萊因沒有因此放棄單色繪畫，在眾多顏色中選擇了情有獨鍾的藍，研發出包含群青的全新藍彩配方，取名「國際克萊因藍」（IKB），並以此創作出一系列藍色單色畫。
藝術家及評論家為之驚艷，認為這種藍純粹絕對，象徵著沒有界線的大海與穹蒼，引導觀者超越現實層面，令這位法國人一夜成名。
克萊因以獨創藍色配方聞名天下
克萊因讓女模特兒赤身塗上IKB
畫上圖紋正是如此形成
今回舉槌的《藍色時期的人體測量（ANT 124）》，是克萊因讓女模特兒赤身塗上IKB，再用身軀在畫紙上印出圖紋而成。畫名中的ANT是Anthropométries縮寫，意思正是人體測量。
2020年，倫敦蘇富比有一幅尺寸較小的「人體測量」系列畫作（下圖）上陣，150 x 96cm，連佣£617萬成交。
《藍色時期的人體測量（ANT 124）》其中一個賣點是尺幅，達154.5 x 317cm之巨。另一方面，以藍調背景襯托IKB藍彩，在同系列創作中亦較為鮮見。
《無題 人體測量（ANT 132）》｜倫敦蘇富比，2020年，£6,177,750
最後為大家送上同場其他精選藝術品的高清圖片與資料。
Lot 30｜Jeff Koons《氣球猴子（品紅色）》鏡面拋光不鏽鋼 表面塗透明彩色塗層
創作時間：2006-2013年
尺寸：381 x 320 x 596.9 cm
來源（The Value整理）：
- 紐約，高古軒
- 現藏家購於上述畫廊
註：收益會用於人道支援烏克蘭
估價：£6,000,000 - 10,000,000
Lot 40｜馬格利特（René Magritte，1898-1967）《旅途回憶》油彩 畫布
創作時間：約1962-63年
尺幅：41.1 x 33.3 cm
來源（The Value整理）：
- 布魯塞爾，René Gérain，直接得自藝術家本人
- 歐洲私人收藏，得自上述來源；倫敦蘇富比，2012年2月8日，Lot 18
- 英國私人收藏，購自上述拍賣；倫敦蘇富比，2017年3月1日，Lot 50
- 現任比利時藏家購於上述拍賣
估價：£5,000,000 - 7,000,000
Lot 37｜巴斯基亞（Jean-Michel Basquiat，1960-1988）《無題（自畫像）》油彩 畫布
創作時間：1982年
尺幅：75.9 x 55.9 cm
來源（The Value整理）：
- 紐約，Annina Nosei Gallery
- 歐洲私人收藏
- 紐約佳士得，1999年11月17日，Lot 204
- 歐洲私人收藏
- 倫敦蘇富比，2018年6月26日，Lot 3
- 現藏家購於上述拍賣
估價：£4,000,000 - 6,000,000
Lot 44｜畢加索（Pablo Picasso，1881-1973）《擦腳女子（弗朗索瓦）》油彩 刮彩法 畫布
創作時間：1953年3月30日作於法國瓦洛里斯
尺幅：46 x 33 cm
來源（The Value整理）：
- 巴黎，Galerie Louise Leiris（Daniel-Henry Kahnweiler）
- 芝加哥，Morton G. Neumann，得自上述畫廊，此後家族繼承；紐約蘇富比，1998年11月17日，Lot 116
- 紐約私人收藏，購於上述拍賣
- 紐約，Acquavella Galleries，得自上述來源
- 現任美國東岸藏家於2011年5月得自上述來源
估價：£1,500,000 - 2,500,000
Lot 21｜Simone Leigh《無題V（建築剖析系列）》陶、瓷、錳、14K金、酒椰、印度墨水和環氧樹脂
創作時間：2016年
尺幅：63.5 x 52.1 x 48.3 cm
來源（The Value整理）：
- 紐約，Jack Tilton Gallery
- 現藏家於2016年得自上述畫廊
估價：£300,000 - 500,000
Lot 25｜Anna Weyant《英格麗特與花》油彩 畫布
創作時間：2020年
尺幅：101.6 x 76.2 cm
來源（The Value整理）：
- 洛杉磯，Nino Mier Gallery
- 現藏家得自上述畫廊
估價：£150,000 - 200,000
Lot 26｜Lucy Bull《再也沒有藍色的未來》油彩 亞麻布
創作時間：2018年
尺幅：106.7 x 106.7 cm
來源（The Value整理）：
- 洛杉磯，Smart Objects
- 現藏家得自上述來源
估價：£60,000 - 80,000
拍賣詳情
拍賣行：倫敦佳士得
專場：二十及二十一世紀藝術 - 倫敦晚間拍賣
拍賣日期：2022/6/28
拍品數目：63