逾100年來首次公開示人 莫內《睡蓮池》HK$5億估價紐約拍賣

莫內,無人不識的「印象派之父」,筆下睡蓮聞名天下。其中一幅寬達兩米的《睡蓮池》,於一戰晚期問世,此後百年來從未公開示人。直到現在,收藏家委託紐約佳士得拍賣,大家才首次欣賞到這幅大作。

此幅《睡蓮池》將於11月9日的「20世紀藝術晚拍」領銜舉槌,行方預期能起碼以US$6,500萬(HK$5億;NT$21億)售出。

拍賣史上最貴的莫內睡蓮畫作是《綻放的睡蓮》,2018年在紐約佳士得舉槌,出自鼎鼎大名的美國銀行家大衛‧洛克菲勒珍藏,當時以US$8,468萬成交。

至於莫內個人拍賣紀錄,則屬於他所繪的一幅《乾草堆》,2019年於紐約蘇富比上陣,US$1.107億(HK$8.63億;NT$34億)天價易主。


Lot 35B|莫內(Claude Monet,1840-1926)《睡蓮池》油彩 畫布

創作時間:約1917-19年
尺幅:100.1 x 200.6 cm
來源(The Value整理):

  • 藝術家遺產
  • 法國,吉維尼,Michel Monet(承繼自上述處)
  • 巴黎,Katia Granoff
  • Maillot女士
  • Michel收藏
  • 列支敦斯登,瓦都茲,Master Arts Establishment
  • 現藏家之家族於1972年3月22日,自上述處購得本作

行方預期約US$65,000,000成交


本幅《睡蓮池》繪於1917-19年、即約為一次大戰晚期之時。莫內於1926年離世後,畫作由他與首任妻子的次子Michel繼承,此後幾經輾轉易主,在1972年由現藏家的家族購得,一直收藏至今次拍賣為止。

畫作問世逾百年來,從未公開示人,故罕見地沒有任何展覽記錄。或許也正因如此,它到1972年才獲得首次出版著錄。

順帶一提,畫作是次舉槌,獲得佳士得行方保證。意謂即使畫作最終沒人競投,佳士得亦需向賣家支付底價。如此安排,顯示出佳士得對本作信心滿滿。確實,如此出眾的莫內睡蓮畫作,相信勢將引來一番競投爭奪。


莫內在吉維尼花園的睡蓮池旁留影


吉維尼花園睡蓮池現貌

睡蓮系列為莫內晚期代表作,據統計有200多幅。他早年的創作主題,多專注於巴黎和現代生活,後來名成利就,於1890年代以約2.2萬法郎購下吉維尼一間大宅,把花園改建成大池塘,又在池邊栽種翠竹、杜鵑、日本蘋果樹和櫻花樹。

此座精心設計的花園,變成了一個與世隔絕的小天地。生命餘下的年歲裡,莫內在這裡盡情觀察及描繪天氣、季節、晨昏變化,以及變幻莫測的色彩和形態,促成了以睡蓮和日本橋等為主角的一系列吉維尼花園名作。

莫內醉心於這個睡蓮池,經常一邊看著那水光瀲灩,一邊下筆作畫。「捕捉瞬間」是貫穿他藝術生涯的命題,亦是印象派的理念。這位法國人最擅長的,便是描繪不同光線在水面上反映的效果和氛圍,以及一切稍縱即逝的事物。


本作局部


本作局部

是故,雖然客觀上睡蓮是畫中主角,但對莫內來說,「變幻」才是真正的主旨。他本人曾如此說道:

「我畫了很多這樣的睡蓮,期間總是轉換著我的視角,然後根據季節變化產生的不同光線效果來改變構圖。這些效果確實不斷變化,不僅從一個季節到另一個季節,更從此一分鐘到下一分鐘,因為水中睡蓮並非整個狀麗景觀的全部;事實上,它們只是伴奏的部份。

構圖的基本元素是鏡子一般的水中倒映,由於天空的點滴反射其中,賦予它生命和動態,所以呈現的景象每時每刻都有轉變。飄過的雲朵,清新的微風,暴雨的來襲,突然刮起的狂風,逐漸消退或突然轉明的光線,所有這些東西,為未經訓練的眼睛所忽視,其實都改變著顏色和水的表面。

它可以是光滑的、波瀾不驚的,接著突然間,那裡出現了一道波紋,一種分裂成幾近難以察覺的小波浪的動靜,又好像在表面慢慢地生摺痕,使之看起來像是一幅寬大的沾水絲綢……」


莫內《綻放的睡蓮》,160.3 x 180 cm,約1914-1917年繪|2018年,紐約佳士得,US$8,468萬成交(出自大衛‧洛克菲勒收藏)


莫內《睡蓮》,101 x 200 cm,1919年繪|紐約大都會藝術博物館(The Met)


是次舉槌的莫內《睡蓮池》,100.1 x 200.6 cm,約1917-19年繪

藉著上圖三幅睡蓮畫作,我們也能察看到如斯種種細微變化。

首先是出自大衛‧洛克菲勒收藏的一幅,時間已近黃昏,睡蓮池染上了神秘的紫藍色調,令白色睡蓮更顯突出。

接著是紐約大都會藝術博物館以及本次舉槌的睡蓮。兩畫繪於相同時期,尺幅一樣,構圖佈局也十分接近。博物館一幅,看上去天色似乎較陰暗,惟水面相當平靜,倒影相對清晰。

至於是次舉槌那幅,睡蓮和蓮葉都相當光亮,水面則泛起絲絲漣漪。或許這是風和日麗的一天,但筆者猜測也可能是雨後陽光的剎那。

2021年春拍,另一幅繪於相同時期、尺幅亦是一樣的《睡蓮池》(下圖)在紐約蘇富比舉槌,當時估價約US$4,000萬,終以US$7,035萬高價易手。


莫內《睡蓮池》,100 x 200 cm,1917-19年繪|2021年,紐約蘇富比,US$7,035萬成交



Lot 12B|培根(Francis Bacon,1909-1992)《移動中的人物》油彩 染料 畫布

創作時間:1976年
尺幅:198.9 x 147.3 cm
來源(The Value整理):

  • 法國,巴黎,Galerie Claude Bernard
  • 瑞士,洛桑,Galerie Alice Pauli
  • 現任美國藏家於1977年從上述處購得本作

行方預期約US$50,000,000成交


培根以肖像為人熟悉,在畫壇的地位很高,個人拍賣紀錄達US$1.42億。雖然近年在拍賣市場上,他的畫作反應不算很好,但佳士得已為本作覓得第三方保證,肯定不會流拍。

這位一代大師於1909年在都柏林出生,年輕時來往於柏林及巴黎之間,最初當上了家具設計師。後來,他決定跟隨偶像畢加索步伐,踏上了繪畫之路。

培根早期的大型作品,舉如恢弘三聯作《以受難為題的三張習作》,探討二戰陰霾下的人類生存命題。這些帶著存在主義思想的創作,最終令他繪下一系列「尖叫教皇」代表作。

至於市場所見的培根畫作,則以他以身邊密友為主角的肖像居多,其中一位便是喬治‧戴爾(George Dyer)。


培根(右)與愛人戴爾(左)

培根與戴爾是在一晚酩酊大醉中相識,一個是年逾半百的名畫家,一個是剛踏入30歲的東倫敦竊賊。培根對戴爾深深著迷,覺得這位年輕俊男散發著暴力氣質,又擁有米高安哲羅雕像的魁梧身軀。

可是這段關係一如暴風狂雨,雖然帶給培根無限靈感,但是伴隨而來的還有無盡衝突爭執。最終,戴爾崩塌了。

1971年10月24日,戴爾自殺身亡,終年37歲,時間是巴黎大皇宮培根回顧展開幕前36小時,地點是與培根共住的酒店房間。培根陷入悔疚深淵,此後數年的創作愈趨黑暗,當中以一系列巨幅「黑色三聯作」尤為有名。

是次舉槌的《移動中的人物》,亦是在這個時期的陰霾下誕生。


培根《悼念喬治‧戴爾》三聯作,1971年繪|瑞士,貝耶勒基金會


培根《三聯作,1973年5月至6月》三聯作,1973年繪|私人收藏

畫作中央軀體強壯有力,肌肉結實,呈現嚴重扭曲的動感姿勢。至於被圓形框住的頭部,臉容既像戴爾,又似培根本人。

兩者恍如在台上摔跤,一方面是極為親密的赤裸相對,另一方面又是互不相讓的掙扎糾纏,可說正是這段愛恨交纏關係的寫照。

畫作右旁難以名狀的生物,其實是希臘神話的復仇女神,名稱字面意思為「憤怒」。復仇女神是冥界神祇,需要懲罰人間罪孽時便會來到地面,最為人熟悉的登場當為希臘悲劇《俄瑞斯忒斯》(Oresteia)。


本作中央軀體強壯有力,呈現嚴重扭曲的動感姿勢,臉容既像戴爾又似培根本人


畫作右旁的復仇女神象徵

俄瑞斯忒斯的父親是阿伽門農,在特洛伊戰爭中擔任希臘聯軍領袖。戰事期間,俄瑞斯忒斯的母親與人通姦,兩人後來又害死了阿伽門農。俄瑞斯忒斯為報父仇,於是手刃母親,因而遭復仇女神追殺。

戴爾離世後,復仇女神這個象徵屢次出現在培根作品之中。其古怪難明的形象,其實源自一幅飛鳥俯衝的照片。

上述神話故事,俄瑞斯忒斯最終為雅典娜所救。至於培根本人,後來邂逅了愛德華(John Edwards),不但逐步走出戴爾陰影,並在餘生與對方相愛相守。



Lot 19B|羅斯科(Mark Rothko,1903-1970)《無題(黃色,橙色,黃色,淺橙色)》油彩 畫布

創作時間:1955年
尺幅:207 x 152.5 cm
來源(The Value整理):

  • 藝術家遺產
  • 紐約,Marlborough A.G.,Liechtenstein/Marlborough Gallery, Inc,1970年
  • 維珍尼亞州,Paul & Bunng Mellon,1970年
  • 紐約蘇富比,2014年11月10日,Lot 14(自上述藏家釋出,US$36,565,000成交)
  • 紐約,Helly Nahmad Gallery
  • 現任美國藏家購自上述畫廊

行方預期逾US$45,000,000成交


1903年,羅斯科在今日的拉脫維亞出生,屬俄羅斯猶太裔家庭,約十歲時隨家人移居美國。1920年代初,他憑獎學金入讀耶魯大學,惟不久輟學,然後前往紐約,在藝術學生聯盟接受人生唯一的藝術訓練。1928年,他在紐約機會畫廊首次展出作品。

羅斯科早期作品傾向具象,繪畫的多是人像風景,用色大膽、濃郁奪目。1940年代,他融合表現主義和超現實主義,繪畫出結合神話和哲學的作品,雖然開始步向抽象,但仍然能看辨認出具象輪廓。

至於他標誌性的長方形色域繪畫,則在1950年代開始成形。他在餘生裡不斷於此領域探索,直至1970年自殺離世為止。


羅斯科以抽象藝術聞名天下


LV基金會正舉辦羅斯科大型回顧展

本作繪於1955年,可說是較為早期的羅斯科抽象創作。上次拍賣是2014年,當時在紐約蘇富比上陣,估價US$2,000萬,最終連佣US$3,656萬易手。

今回再於紐約舉槌,佳士得與上述莫內《睡蓮池》一樣作出了行方保證,預期能夠逾US$4,500萬成交。

順帶一提,LV基金會正在巴黎舉辦羅斯科大型回顧展,展期至來年4月,帶來約115幅作品,分別來自華盛頓國家畫廊、倫敦泰特美術館等著名公共收藏,以及羅斯科家族等重要私人收藏。

如此氣氛,相信將對本作拍賣帶來正面影響。


是次舉槌的《無題(黃色,橙色,黃色,淺橙色)》,1955年繪,207 x 152.5 cm


羅斯科《The Green Stripe》,1955年繪,170 x 141 cm|德州 梅尼勒藝術館

羅斯科思想深受尼采名作《悲劇的誕生》影響,所以其抽象藝術可說是肅穆的,旨在探索人類在本質與自由意志之間的掙扎,往往予人一種宗教哲學般的精神之感。

他對藝術創作的執著認真,在以下一件逸事中可見一斑。

羅斯科曾經接受曼哈頓四季餐廳邀請,為之創作一系列抽象畫。不過他在親身走進餐廳,得悉畫作將於何處懸掛後,竟然拒絕了這個價值不菲的委託。最終,他更把這些畫作捐給了倫敦泰特美術館。

原來,羅斯科當時決定以暗黑色彩為主調,以求引起觀者深省靜思。按他本人的說話是:「我只對表達人類基本情感有興趣 - 悲劇、狂喜、厄運,如此種種。」正因他覺得餐廳環境並不適合呈現這樣的創作,所以斷然終止了這宗合約委託。


傳統上,拍賣界把「現當代藝術」這個版塊一分為二。首先是「印象派及現代藝術」,接著是「戰後及當代藝術」,簡單來說就是以二戰為界線。

時移勢易,各地不少拍行近年都改變了這個分類。以紐約佳士得為例,如今分為「20世紀藝術晚拍」與「21世紀藝術晚拍」,由於界線推遲至2000年,所以前者拍品陣容會遠比後盛大。

好像今回這場「20世紀藝術晚拍」,拍前總估價達US$5.23億。其中,Joan Mitchell抽象畫《無題》,Andy Warhol《十六個積奇》,Richard Diebenkorn《列寧格勒之行的回憶》這些估價俱達US$2,500萬的畫作,過往都會歸類於「戰後及當代藝術」。

同場亮相的大師級人物,還有「現代藝術之父」塞尚、「超現實主義巨匠」馬格列特、乃至畢加索等等:


Lot 41B|塞尚(Paul Cézanne,1839-1906)《Fruits et pot de gingembre》(暫譯:水果與薑鍋)油彩 畫布

創作時間:1890-93年
尺幅:33.4 x 46.6 cm
來源:

  • Ambroise Vollard, Paris (acquired from the artist)
  • (possibly) Galerie Paul Rosenberg, Paris
  • Eugène Blot, Paris (possibly acquired from the above, by 1926)
  • Galerie M. Goldschmidt & Co., Frankfurt and Berlin, and L' Art Moderne S.A., Lucerne (jointly owned, September 1929)
  • Sidney and Jenny Brown, Baden (acquired from L’Art Moderne S.A., 5 November 1933, then by descent)
  • Stiftung Langmatt Sidney und Jenny Brown, Baden (bequest from the above, 1987)

估價:US$35,000,000 - 55,000,000


Lot 14B|Joan Mitchell((1925-1992)《無題》油彩 畫布

創作時間:約1959年
尺幅:247.7 x 219.7 cm
來源:

  • Estate of the artist
  • Joan Mitchell Foundation, 2004
  • Cheim & Read, New York
  • Acquired from the above by the present owner, 2005

估價:US$25,000,000 - 35,000,000


Lot 16B|馬格利特(René Magritte,1898-1967)《光之帝國》油彩 畫布

創作時間:1949年
尺幅:48.5 x 58.8 cm
來源:

  • Alexander Iolas Gallery, New York (acquired from the artist, August 1949)
  • Hugo Gallery, New York (acquired from the above)
  • Nelson A. Rockefeller, New York (acquired from the above, 30 March 1950)
  • Louise Auchincloss Boyer, New York (gift from the above, December 1950)
  • Gordon Auchincloss Robbins, New York (by descent from the above, July 1974)
  • Louis K. Meisel Gallery, New York (acquired from the above)
  • Daniel Filipacchi, Paris (acquired from the above, 1974)
  • Byron Gallery, New York (by 1978)
  • Private collection (acquired from the above, 1981); sale, Christie's, New York, 13 November 2017, lot 12A (world auction record for the artist at the time of sale)
  • Acquired at the above sale by the present owner

估價:US$25,000,000 - 35,000,000


Lot 22B|畢加索(Pablo Picasso,1881-1973)《睡夢中的女子》油彩 畫布

創作時間:1934年7月17日於Boisgeloup城堡
尺幅:72.4 x 54 cm
來源:

  • Estate of the artist.
    Bernard Ruiz-Picasso, Paris (by descent from the above)
    The Pace Gallery, New York (acquired from the above, 30 October 1991)
    Acquired from the above by the late owner (Ivan & Genevieve Reitman), 14 December 1992

估價:US$25,000,000 - 35,000,000


Lot 31B|安迪華荷(Andy Warhol,1928-1987)《Sixteen Jackies》(暫譯:十六個積奇)絲網油墨 麻布(十六部份)

創作時間:1964年
尺幅:203.2 x 162.6 cm
來源:

  • Leo Castelli Gallery, New York
  • Dunkelman Gallery, Toronto
  • Anon. sale; Sotheby Parke Bernet Inc, New York, 3 May 1974, lot 548
  • Sperone Westwater Fischer, New York
  • Saatchi Collection, London, 1984
  • Anon. sale; Sotheby's, New York, 6 May 1992, lot 26
  • Samuel and Ronnie Heyman, New York
  • Anon. sale; Sotheby's, New York, 17 November 1998, lot 44
  • Acquired at the above sale by the present owner

估價:US$25,000,000 - 35,000,000


Lot 4B|Richard Diebenkorn(1922-1993)《Recollections of a Visit to Leningrad》(暫譯:列寧格勒之行的回憶)油彩 畫布

創作時間:1965年
尺幅:181.3 x 211.1 cm
來源:

  • Poindexter Gallery, New York
  • Acquired from the above by the present owner, 1969

行方預期逾US$25,000,000成交


Lot 6B|Arshile Gorky(1904-1948)《Charred Beloved I》(暫譯:燒焦的愛人 I)油彩 畫布

創作時間:1946年
尺幅:135.9 x 101 cm
來源:

  • Estate of the artist
  • Sidney Janis Gallery, New York, 1952
  • Marie and Walter M. Zivi, Chicago, 1956
  • Richard Gray Gallery, Chicago, 1976
  • Gerald S. Elliott, Chicago, 1976
  • Victoria and S. I. Newhouse, Jr., New York, circa 1989
  • Adriana and Robert Mnuchin, New York, circa 1993
  • Acquired from the above by the present owner (David Geffen), 1993

行方預期逾US$20,000,000成交


拍賣詳情

拍賣行:紐約佳士得
專場:20世紀藝術晚拍
拍賣日期:2023/11/9
拍品數目:65