今年10月，佳士得全球總裁彭肯南（Jussi Pylkkänen）宣布離任，告別效力三十八載的老東家，消息轟動藝術界。他曾為無數天價藝術品一槌定音，包括史上最貴畫作 - US$4.5億易主的達文西《救世主》。
紐約時間11月9號，這位王牌拍賣官的紐約謝幕戰正式上演 - 20世紀藝術晚拍，彭肯南負責主持上半場，包括隱世百年的莫內《睡蓮池》，連佣US$7,400萬（HK$5.8億；NT$23.9億）售出，摘下成交桂冠。最終，他在全場歡呼聲與掌聲中，緩緩步下拍賣台。
全場63件上陣拍品，僅2件流拍，成交率96.8%，合共斬獲US$6.52億（HK$50.9億；NT$211億），Richard Diebenkorn、Joan Mitchell、Barbara Hepworth等幾位名家亦刷新個人紀錄，成績非常不俗。
編按：是次為彭肯南的紐約謝幕戰，正式最後舉槌為12月7日的倫敦古典大師拍賣
彭肯南在紐約佳士得最後一次落槌
Lot 35B｜莫內（Claude Monet，1840-1926）《睡蓮池》油彩 畫布（成交冠軍）
創作時間：約1917-19年
尺幅：100.1 x 200.6 cm
來源（The Value整理）：
- 藝術家遺產
- 法國，吉維尼，Michel Monet（承繼自上述處）
- 巴黎，Katia Granoff
- Maillot女士
- Michel收藏
- 列支敦斯登，瓦都茲，Master Arts Establishment
- 現藏家之家族於1972年3月22日，自上述處購得本作
行方預期約US$65,000,000成交
落槌價：US$64,000,000
成交價：US$74,010,000
本幅《睡蓮池》繪於1917-19年、即約一戰晚期。莫內於1926年離世後，畫作由他與首任妻子的次子Michel繼承，此後幾經輾轉易主，於1972年由現藏家的家族購得，並收藏至今次拍賣。畫作問世逾百年來，從未公開示人，故罕見地沒有任何展覽記錄。
《睡蓮池》拍賣前夕，彭肯南在台上表示：「這是我在紐約的最後一件拍品。經過了幾年舉槌生涯……其實是25年，非常感謝大家，這是一段無與倫比的旅程。」
隨後，他以US$5,200萬起拍，主要有兩方電話客戶競逐，結果以US$6,400萬落槌，連佣US$7,401萬（HK$5.8億；NT$23.9億）易手，由Alex Marshall（戰後及當代藝術部資深專家，駐洛杉磯）為電話上的客戶投得心頭好。
彭肯南落槌後，現場掌聲如潮，歡呼四起，向這位王牌拍賣官致敬。由於眾人皆沉浸在如此時刻，Alex Marshall甚至忘記舉起客戶的號碼牌。
Alex Marshall為電話客戶投得《睡蓮池》
彭肯南在全場掌聲與歡呼聲中步下拍賣台
睡蓮系列為莫內晚期代表作，據統計有200多幅。他早年的創作主題，多專注於巴黎和現代生活，後來名成利就，於1890年代以約2.2萬法郎購下吉維尼一間大宅，把花園改建成大池塘，又在池邊栽種翠竹、杜鵑、日本蘋果樹和櫻花樹。
此座精心設計的花園，變成了一個與世隔絕的小天地。生命餘下的年歲裡，莫內在這裡盡情觀察及描繪天氣、季節、晨昏變化，以及變幻莫測的色彩和形態，促成了以睡蓮和日本橋等為主角的一系列吉維尼花園名作。
莫內醉心於這個睡蓮池，經常一邊看著那水光瀲灩，一邊下筆作畫。「捕捉瞬間」是貫穿他藝術生涯的命題，亦是印象派的理念。這位法國人最擅長的，便是描繪不同光線在水面上反映的效果和氛圍，以及一切稍縱即逝的事物。
莫內在吉維尼花園的睡蓮池旁留影
吉維尼花園睡蓮池現貌
本作局部
本作局部
是故，雖然客觀上睡蓮是畫中主角，但對莫內來說，「變幻」才是真正的主旨。他本人曾如此說道：
「我畫了很多這樣的睡蓮，期間總是轉換著我的視角，然後根據季節變化產生的不同光線效果來改變構圖。這些效果確實不斷變化，不僅從一個季節到另一個季節，更從此一分鐘到下一分鐘，因為水中睡蓮並非整個狀麗景觀的全部；事實上，它們只是伴奏的部份。
構圖的基本元素是鏡子一般的水中倒映，由於天空的點滴反射其中，賦予它生命和動態，所以呈現的景象每時每刻都有轉變。飄過的雲朵，清新的微風，暴雨的來襲，突然刮起的狂風，逐漸消退或突然轉明的光線，所有這些東西，為未經訓練的眼睛所忽視，其實都改變著顏色和水的表面。
它可以是光滑的、波瀾不驚的，接著突然間，那裡出現了一道波紋，一種分裂成幾近難以察覺的小波浪的動靜，又好像在表面慢慢地生摺痕，使之看起來像是一幅寬大的沾水絲綢……」
莫內《綻放的睡蓮》，160.3 x 180 cm，約1914-1917年繪｜2018年，紐約佳士得，US$8,468萬成交（出自大衛‧洛克菲勒收藏）
莫內《睡蓮》，101 x 200 cm，1919年繪｜紐約大都會藝術博物館（The Met）
是次舉槌的莫內《睡蓮池》，100.1 x 200.6 cm，約1917-19年繪
藉著上圖三幅睡蓮畫作，我們也能察看到如斯種種細微變化。
首先是傳奇銀行家大衛‧洛克菲勒的《綻放的睡蓮》，時間已近黃昏，睡蓮池染上了神秘的紫藍色調，令白色睡蓮更顯突出。此作於2018年在紐約佳士得舉槌，以US$8,468萬打破莫內「睡蓮」系列拍賣紀錄。
接著是紐約大都會藝術博物館以及本次舉槌的睡蓮。兩畫繪於相同時期，尺幅一樣，構圖佈局也十分接近。博物館一幅，看上去天色似乎較陰暗，惟水面相當平靜，倒影相對清晰。
至於是次舉槌那幅，睡蓮和蓮葉都相當光亮，水面則泛起絲絲漣漪。或許這是風和日麗的一天，但筆者猜測也可能是雨後陽光的剎那。
2021年春拍，另一幅繪於相同時期、尺幅亦是一樣的《睡蓮池》（下圖）在紐約蘇富比舉槌，當時估價約US$4,000萬，終以US$7,035萬易手。
莫內《睡蓮池》，100 x 200 cm，1917-19年繪｜2021年，紐約蘇富比，US$7,035萬成交
Lot 12B｜培根（Francis Bacon，1909-1992）《移動中的人物》油彩 染料 畫布（成交亞軍）
創作時間：1976年
尺幅：198.9 x 147.3 cm
來源（The Value整理）：
- 法國，巴黎，Galerie Claude Bernard
- 瑞士，洛桑，Galerie Alice Pauli
- 現任美國藏家於1977年從上述處購得本作
行方預期約US$50,000,000成交
落槌價：US$45,000,000
成交價：US$52,160,000
來到本場成交亞軍，培根《移動中的人物》以US$3,500萬起拍，US$4,500萬落槌，由Alex Rotter（二十及二十一世紀藝術部主席）替牌號「7003」客戶投得，連佣US$5,216萬（HK$4.07億；NT$16.9億）成交。
培根以肖像為人熟悉，在畫壇的地位很高，個人拍賣紀錄達US$1.42億。這位一代大師於1909年在都柏林出生，年輕時來往於柏林及巴黎之間，最初當上了家具設計師。後來，他決定跟隨偶像畢加索步伐，踏上了繪畫之路。
培根早期的大型作品，舉如恢弘三聯作《以受難為題的三張習作》，探討二戰陰霾下的人類生存命題。這些帶著存在主義思想的創作，最終令他繪下一系列「尖叫教皇」代表作。
至於市場所見的培根畫作，則以他以身邊密友為主角的肖像居多，其中一位便是喬治‧戴爾（George Dyer）。
Alex Rotter替牌號「7003」的電話客戶投得心頭好
培根（右）與愛人戴爾（左）
培根與戴爾是在一晚酩酊大醉中相識，一個是年逾半百的名畫家，一個是剛踏入30歲的東倫敦竊賊。培根對戴爾深深著迷，覺得這位年輕俊男散發著暴力氣質，又擁有米高安哲羅雕像的魁梧身軀。
可是這段關係一如暴風狂雨，雖然帶給培根無限靈感，但是伴隨而來的還有無盡衝突爭執。最終，戴爾崩塌了。
1971年10月24日，戴爾自殺身亡，終年37歲，時間是巴黎大皇宮培根回顧展開幕前36小時，地點是與培根共住的酒店房間。培根陷入悔疚深淵，此後數年的創作愈趨黑暗，當中以一系列巨幅「黑色三聯作」尤為有名。
是次舉槌的《移動中的人物》，亦是在這個時期的陰霾下誕生。
培根《三聯作，1973年5月至6月》三聯作，1973年繪｜私人收藏
培根《三聯作，1973年5月至6月》三聯作，1973年繪｜私人收藏
畫作中央軀體強壯有力，肌肉結實，呈現嚴重扭曲的動感姿勢。至於被圓形框住的頭部，臉容既像戴爾，又似培根本人。
兩者恍如在台上摔跤，一方面是極為親密的赤裸相對，另一方面又是互不相讓的掙扎糾纏，可說正是這段愛恨交纏關係的寫照。
畫作右旁難以名狀的生物，其實是希臘神話的復仇女神，名稱字面意思為「憤怒」。復仇女神是冥界神祇，需要懲罰人間罪孽時便會來到地面，最為人熟悉的登場當為希臘悲劇《俄瑞斯忒斯》（Oresteia）。
本作中央軀體強壯有力，呈現嚴重扭曲的動感姿勢，臉容既像戴爾又似培根本人
畫作右旁的復仇女神象徵
俄瑞斯忒斯的父親是阿伽門農，在特洛伊戰爭中擔任希臘聯軍領袖。戰事期間，俄瑞斯忒斯的母親與人通姦，兩人後來又害死了阿伽門農。俄瑞斯忒斯為報父仇，於是手刃母親，因而遭復仇女神追殺。
戴爾離世後，復仇女神這個象徵屢次出現在培根作品之中。其古怪難明的形象，其實源自一幅飛鳥俯衝的照片。
上述神話故事，俄瑞斯忒斯最終為雅典娜所救。至於培根本人，後來邂逅了愛德華（John Edwards），不但逐步走出戴爾陰影，並在餘生與對方相愛相守。
Lot 4B｜Richard Diebenkorn（1922-1993）《Recollections of a Visit to Leningrad》（暫譯：列寧格勒之行的回憶）油彩 畫布（並列成交季軍，藝術家拍賣紀錄）
創作時間：1965年
尺幅：181.3 x 211.1 cm
來源：
- Poindexter Gallery, New York
- Acquired from the above by the present owner, 1969
行方預期逾US$25,000,000成交
落槌價：US$40,000,000
成交價：US$46,410,000
《列寧格勒之行的回憶》以US$2,500萬起拍，叫價每口US$50萬攀升。Max Carter（二十及二十一世紀藝術部副主席）喊出US$2,750時，彭肯南幾乎落槌，惟一位現場女士忽然決定加入戰團，一場競價賽就此展開。
二人梅花間竹出價，戰況一度膠著。直到US$4,000萬，現場女士表示放棄，彭肯南勸說：「確定嗎？你走了很久才到這一步。」她再次確認放棄出價，畫作最終由Max Carter的「1650」牌號客戶投得，連佣US4,641萬（HK$3.6億；NT$15.02億）易手，刷新Richard Diebenkorn個人拍賣紀錄。
這位美國人此前的拍賣紀錄為US$2,730萬，由抽象畫《海洋公園#40》於2021年紐約蘇富比寫下。
Max Carter為客戶投得《列寧格勒之行的回憶》
Richard Diebenkorn攝於1962
《海洋公園#40》 (1971)｜2021年紐約蘇富比US$27,265,500成交
Diebenkorn是來自加州的畫家，兼修具象及抽象藝術。1964年，他獲美國國務院邀請參與美蘇文化交流計畫，前往蘇聯與當地的「社會寫實主義」藝術家交流合作。
在蘇聯期間，Diebenkorn參觀了許多工作室和文化機構，其中便有位於列寧格勒（現聖彼得堡）的冬宮博物館。他在那裡欣賞到野獸派之父馬蒂斯（Henri Matisse）的偉大作品，大受啟發 - 畢竟在此前，這位美國人只看過馬蒂斯的黑白複製品。
《列寧格勒之行的回憶》繪於1965年，畫家運用鮮明色彩，將具象場景轉換為抽象圖畫，意在向馬蒂斯致敬，畫面左上的花卉，便直接參考了當時在蘇聯所見的馬蒂斯名作《紅色的和諧》。
馬蒂斯《紅色的和諧》｜聖彼得堡冬宮博物館
《列寧格勒之行的回憶》局部
Lot 19B｜羅斯科（Mark Rothko，1903-1970）《無題（黃色，橙色，黃色，淺橙色）》油彩 畫布（並列成交季軍）
創作時間：1955年
尺幅：207 x 152.5 cm
來源（The Value整理）：
- 藝術家遺產
- 紐約，Marlborough A.G.，Liechtenstein/Marlborough Gallery, Inc，1970年
- 維珍尼亞州，Paul & Bunng Mellon，1970年
- 紐約蘇富比，2014年11月10日，Lot 14（自上述藏家釋出，US$36,565,000成交）
- 紐約，Helly Nahmad Gallery
- 現任美國藏家購自上述畫廊
行方預期逾US$45,000,000成交
落槌價：US$40,000,000
成交價：US$46,410,000
羅斯科思想深受尼采名作《悲劇的誕生》影響，所以其抽象藝術可說是肅穆的，旨在探索人類在本質與自由意志之間的掙扎，予人宗教哲學般的精神之感。《無題（黃色，橙色，黃色，淺橙色）》開拍之時，拍賣廳特別配合畫作色調調節現場燈光，為一眾準買家營造氣氛。
畫作以US$3,200萬起拍，US$4,000萬落槌，由Emily Kalpan（二十世紀藝術晚拍聯合主管）為「7004」號牌的電話客戶投得，連佣成交價為US$4,641萬。
本作繪於1955年，可說是較為早期的羅斯科抽象創作。上次拍賣是2014年，當時在紐約蘇富比上陣，估價US$2,000萬，最終連佣US$3,656萬易手。
順帶一提，LV基金會正在巴黎舉辦羅斯科大型回顧展，展期至來年4月，帶來約115幅作品，分別來自華盛頓國家畫廊、倫敦泰特美術館等著名公共收藏，以及羅斯科家族等重要私人收藏。
Emily Kalpan為「7004」號牌的電話客戶投得心頭好
羅斯科以抽象藝術聞名天下
LV基金會正舉辦羅斯科大型回顧展
1903年，羅斯科在今日的拉脫維亞出生，屬俄羅斯猶太裔家庭，約十歲時隨家人移居美國。1920年代初，他憑獎學金入讀耶魯大學，惟不久輟學，然後前往紐約，在藝術學生聯盟接受人生唯一的藝術訓練。1928年，他在紐約機會畫廊首次展出作品。
羅斯科早期作品傾向具象，繪畫的多是人像風景，用色大膽、濃郁奪目。1940年代，他融合表現主義和超現實主義，繪畫出結合神話和哲學的作品，雖然開始步向抽象，但仍然能看辨認出具象輪廓。
至於他標誌性的長方形色域繪畫，則在1950年代開始成形。他在餘生裡不斷於此領域探索，直至1970年自殺離世為止。
是次舉槌的《無題（黃色，橙色，黃色，淺橙色）》，1955年繪，207 x 152.5 cm
羅斯科《The Green Stripe》，1955年繪，170 x 141 cm｜德州 梅尼勒藝術館
他對藝術創作的執著認真，在以下一件逸事中可見一斑。
羅斯科曾經接受曼哈頓四季餐廳邀請，為之創作一系列抽象畫。不過他在親身走進餐廳，得悉畫作將於何處懸掛後，竟然拒絕了這個價值不菲的委託。最終，他更把這些畫作捐給了倫敦泰特美術館。
原來，羅斯科當時決定以暗黑色彩為主調，以求引起觀者深省靜思。按他本人的說話是：「我只對表達人類基本情感有興趣 - 悲劇、狂喜、厄運，如此種種。」正因他覺得餐廳環境並不適合呈現這樣的創作，所以斷然終止了這宗合約委託。
本場拍賣，亞洲收藏家亦有所斬獲。舉如畢加索《睡夢中的女子》（US$4,296萬）與Joan Mitchell《無題》（US$2,916萬，藝術家拍賣紀錄），俱是由負責亞太區的電話委託投得。
同場精選及破紀錄成交：
Lot 22B｜畢加索（Pablo Picasso，1881-1973）《睡夢中的女子》油彩 畫布
創作時間：1934年7月17日於Boisgeloup城堡
尺幅：72.4 x 54 cm
來源：
- Estate of the artist.
- Bernard Ruiz-Picasso, Paris (by descent from the above)
- The Pace Gallery, New York (acquired from the above, 30 October 1991)
- Acquired from the above by the late owner (Ivan & Genevieve Reitman), 14 December 1992
估價：US$25,000,000 - 35,000,000
落槌價：US$37,000,000
成交價：US$42,960,000
Lot 41B｜塞尚（Paul Cézanne，1839-1906）《Fruits et pot de gingembre》（暫譯：水果與薑鍋）油彩 畫布
創作時間：1890-93年
尺幅：33.4 x 46.6 cm
來源：
- Ambroise Vollard, Paris (acquired from the artist)
- (possibly) Galerie Paul Rosenberg, Paris
- Eugène Blot, Paris (possibly acquired from the above, by 1926)
- Galerie M. Goldschmidt & Co., Frankfurt and Berlin, and L' Art Moderne S.A., Lucerne (jointly owned, September 1929)
- Sidney and Jenny Brown, Baden (acquired from L’Art Moderne S.A., 5 November 1933, then by descent)
- Stiftung Langmatt Sidney und Jenny Brown, Baden (bequest from the above, 1987)
估價：US$35,000,000 - 55,000,000
落槌價：US$20,000,000
成交價：US$38,935,000
Lot 14B｜Joan Mitchell（(1925-1992）《無題》油彩 畫布（藝術家拍賣紀錄）
創作時間：約1959年
尺幅：247.7 x 219.7 cm
來源：
- Estate of the artist
- Joan Mitchell Foundation, 2004
- Cheim & Read, New York
- Acquired from the above by the present owner, 2005
估價：US$25,000,000 - 35,000,000
落槌價：US$25,000,000
成交價：US$29,160,000
Lot 16B｜馬格利特（René Magritte，1898-1967）《光之帝國》油彩 畫布
創作時間：1949年
尺幅：48.5 x 58.8 cm
來源：
- Alexander Iolas Gallery, New York (acquired from the artist, August 1949)
- Hugo Gallery, New York (acquired from the above)
- Nelson A. Rockefeller, New York (acquired from the above, 30 March 1950)
- Louise Auchincloss Boyer, New York (gift from the above, December 1950)
- Gordon Auchincloss Robbins, New York (by descent from the above, July 1974)
- Louis K. Meisel Gallery, New York (acquired from the above)
- Daniel Filipacchi, Paris (acquired from the above, 1974)
- Byron Gallery, New York (by 1978)
- Private collection (acquired from the above, 1981); sale, Christie's, New York, 13 November 2017, lot 12A (world auction record for the artist at the time of sale)
- Acquired at the above sale by the present owner
估價：US$25,000,000 - 35,000,000
落槌價：US$30,000,000
成交價：US$34,910,000
Lot 31B｜安迪華荷（Andy Warhol，1928-1987）《Sixteen Jackies》（暫譯：十六個積奇）絲網油墨 麻布（十六部份）
創作時間：1964年
尺幅：203.2 x 162.6 cm
來源：
- Leo Castelli Gallery, New York
- Dunkelman Gallery, Toronto
- Anon. sale; Sotheby Parke Bernet Inc, New York, 3 May 1974, lot 548
- Sperone Westwater Fischer, New York
- Saatchi Collection, London, 1984
- Anon. sale; Sotheby's, New York, 6 May 1992, lot 26
- Samuel and Ronnie Heyman, New York
- Anon. sale; Sotheby's, New York, 17 November 1998, lot 44
- Acquired at the above sale by the present owner
估價：US$25,000,000 - 35,000,000
落槌價：US$22,200,000
成交價：US$25,940,000
Lot 6B｜Arshile Gorky（1904-1948）《Charred Beloved I》（暫譯：燒焦的愛人 I）油彩 畫布（藝術家拍賣紀錄）
創作時間：1946年
尺幅：135.9 x 101 cm
來源：
- Estate of the artist
- Sidney Janis Gallery, New York, 1952
- Marie and Walter M. Zivi, Chicago, 1956
- Richard Gray Gallery, Chicago, 1976
- Gerald S. Elliott, Chicago, 1976
- Victoria and S. I. Newhouse, Jr., New York, circa 1989
- Adriana and Robert Mnuchin, New York, circa 1993
- Acquired from the above by the present owner (David Geffen), 1993
行方預期逾US$20,000,000成交
落槌價：US$20,000,000
成交價：US$23,410,000
Lot 18B｜Barbara Hepworth（1903-1975）《The family of Man: Ancestor II》深棕、綠色銅（藝術家拍賣紀錄）
創作時間：1974年
高度：276.9 cm
來源：
- Marlborough Fine Art, Ltd., London (acquired from the artist)
- Mr. and Mrs. Allen Kohl, Milwaukee
- Hokin Gallery Inc., Palm Beach
- Acquired from the above by the present owner, 11 February 198
估價：US$4,000,000 - 6,000,000
落槌價：US$9,700,000
成交價：US$11,565,000
Lot 50B｜Fernando Botero（1932-2023）《The Musicians》（暫譯：音樂家）油彩 畫布（藝術家拍賣紀錄）
創作時間：1979年
尺幅：217.2 x 189.9 cm
來源：
- Marlborough Gallery, New York
- Private collection, Monterrey
- Anon. sale, Sotheby's, New York, 29 November 1983, lot 28
- Private collection, New York
- MacKenzie Galleries, Toronto
- Tanenbaum collection, Toronto
- Anon. Sale, Christie’s, New York, 23 May 2006, lot 46
- Acquired at the above sale by the present owner
估價：US$2,500,000 - 3,500,000
落槌價：US$4,200,000
成交價：US$5,132,000
Lot 20B｜Joan Snyder《The Stripper》油彩 壓克力 噴漆 畫布條 線 亮片 膠帶 畫布（藝術家拍賣紀錄）
創作時間：1973年
尺幅：153 x 293.4 cm
來源：
- Private collection
- Hirschl & Adler Modern, New York
- Acquired from the above by the present owner, 1989
估價：US$80,000 - 120,000
落槌價：US$390,000
成交價：US$478,800
拍賣總結
拍賣行：紐約佳士得
專場：20世紀藝術晚拍
拍賣日期：2023/11/9
拍品數目：63
成交：61
未成交：2
成交率：96.8%
成交總額：US$651,946,000