看過經典電影《宋家皇朝》的朋友都知道，這個家族在民國時期如何呼風喚雨，左右中國近代發展世局。
今季紐約亞洲藝術週，佳士得「重要中國藝術」專場就以宋家珍藏的乾隆葫蘆三聯瓶領銜。此器以松石綠作地，模仿景泰藍金屬器，維妙維肖；粉彩繪瓜瓞綿綿紋飾，象徵子孫萬代，寓意吉祥。
這場專拍將於本月26至27日舉槌，重器眾多，包括市場孤品的雍正朝鬥彩纏枝花卉紋梅瓶、史都華（Stuart）伉儷雅蓄的乾隆朝鬥彩海水雲龍紋大抱月瓶、乾隆朝粉彩百鹿尊等等，勢將成為2026年中國古玩拍賣的風向標。
Lot 657｜清乾隆 松石綠地粉彩葫蘆三聯瓶 六字篆書填金刻款｜宋耀如家族後人珍藏
高度：33.7 cm
來源：
- 宋耀如（1861-1918）家族珍藏，後於家族傳承
估價：US$1,000,000 - 1,500,000
筆者翻閱圖錄時，目光立即就被這件葫蘆瓶所吸引。
乍看之下，以為這是一件工藝非凡的景泰藍（銅胎掐絲琺瑯）；然而留神細賞，覺得圖紋和用色極是罕見，發現此器實為瓷胎，自然為乾隆御窯的鬼斧神工而驚嘆；接著翻查資料，得悉本品為市場孤品，存世三件相同例子皆為博物館珍藏，包括北京故宮、山東省博物館、東京國立博物館。
最後想知道如此傑作，曾經由哪位收藏大家雅蓄，於是查看來源，資料只有一項 -「宋耀如家族珍藏」。
宋家堪稱「民國第一家族」，成員於政商界叱吒風雲，影響力長達半個多世紀。宋耀如以及他的女兒宋靄齡、宋慶齡、宋美齡，兒子宋子文、宋子良、宋子安，無不對中國近代發展有著舉足輕重的地位。
宋家有「民國第一家族」之稱
東京國立博物館近例
雖然在清朝之前，中國已經有仿生瓷的出現，但只有到了乾隆時期，景德鎮陶工對釉彩配方與燒窯技術的掌握，達到了爐火純青的境地之後，才能隨心所欲仿燒各種器物。
本葫蘆瓶即為箇中佳例，以勻淨明豔的松石綠釉為地，仿景泰藍常用的藍色琺瑯，幾可亂真。匠人先在器身上刻劃圖紋輪廓，再以金彩勾勒，故立體感很強，視覺上更似是金屬掐絲的質感。底款亦特別選用暗刻描金書寫，在細節上盡善盡美。
施彩工藝方面，葫蘆紋飾由淡綠自然過渡至暖黃，並點綴斑駁褐斑，描繪果實成熟時之天然樣貌。枝葉繁盛，花蕊錯落，紅蝠翩然穿梭其間，佈局張弛有度。藤蔓攀附交疊，色澤深淺有緻，配以蝙蝠陰影的細膩渲染，更顯立體生動，彷彿躍然於器面之上。
三聯瓶的構造，需精確控制多個部位的收縮率與結構穩定性，在拉坯、合胎與燒造過程中挑戰巨大。
所謂「圖必有意，意必吉祥」。本瓶器形與紋飾旨為葫蘆，構成雙重吉祥寓意。
中國傳統文化中，葫蘆乃祥瑞之物。形似「吉」字，諧音「福祿」；藤蔓綿延不斷，結出大小葫蘆，有福祿萬代、瓜瓞綿綿之意；葫蘆多籽，象徵子嗣綿延。《道德經》有云：「一生二，二生三，三生萬物」，《易經》又把天、地、人列為三才，三聯瓶的選擇無疑亦別具含意。
道家典故中，葫蘆常盛丹藥，可治病救人，乃鐵拐李法器；葫蘆又有可供神人出入的洞天福地，壺中藏納日月天地，自有乾坤。自仰韶時期便有以葫蘆為形燒製的陶器，在清代更深受帝王及宮廷喜愛。
《清宮檔》記載，乾隆四十五年，「奴才額爾登布跪進……交寧壽宮，翡翠地福壽葫蘆成對……」內容雖未有詳述介紹，但就令人聯想到本品的特徵與工藝。
Lot 646｜清雍正 鬥彩纏枝花卉紋梅瓶 雙圈六字楷書款｜美國東岸私人珍藏
鬥彩濫觴於明代宣德，極盛於成化，以雞缸盃聞名天下。雍正時期，御窯燒造取得不輸成化之成就，被北京故宮形容為「代表了清代鬥彩瓷器的最高水平」。
同式雍正鬥彩梅瓶傳世者如鳳毛麟角，所見著錄者僅三，其中兩例皆為北京故宮館藏，唯一在市場流通者只有本品而已。
雍正鬥彩其中一個突破是引入了粉彩色料，與前朝的五彩顏色相較之下，顯得更為柔和粉嫩。以本品為例，構圖佈局頗為複雜，且繁花錦簇，然而因為呈色清淡雅致，非但不顯半點凌亂豔俗，反而予人清逸高雅之感，正是雍正帝脫俗審美的代表。
北京故宮近例
本品釉上彩除了紅、黃、綠等色以外，還使用了珍貴的胭脂紅彩，使得所繪花卉更顯富麗。這是一種以微量黃金作呈色劑的低溫紅釉，在窯中經攝氏800度左右焙燒而成，在整個清代中亦以雍正朝質量最佳。
所謂「牡丹雖好，亦要綠葉扶持」。雍正時期的白瓷質量極高，胎薄體輕，胎釉似玉般溫潤細膩，故更能突出線條纖細、色彩柔和紋飾。
本瓶頸部繪四組朵花紋，肩部飾勾蓮紋，腹部以六組折枝花卉為主題，上下以變形勾蓮紋相隔，脛部則繪纏枝寶相花。整體佈局疏密有致，留白恰到好處，令圖紋間留有足夠的視覺呼吸空間。
唐宋之時，藝術品大量出現花卉圖案，一直影響到明清兩世，蓮花紋亦成為器物常用紋飾。受外來文化影響，清代一些蓮花或蕃蓮旁邊往往帶有細長枝蔓，稱為勾蓮紋。本瓶卷草既有這種傳統唐草的餘韻，亦呈對稱規律的巴洛克風格，融會中華古風與西洋美學。
梅瓶原為酒器，瓶頸細小，易於封存，配合瓶身曲線，方便美酒徐徐斟出。後來梅瓶的亦作花器，以之承載清瘦梅花，尤其合宜。
基於器形特點，傳統古董圈視梅瓶為男士體態的反映，又因為小口引伸出謹言之意，豐肩可象徵有擔當，故進一步被視為君子之瓶。
本品色和紋雅，製作精嚴，承古出新，實乃雍正御窯之極則。
Lot 624｜清乾隆 鬥彩海水雲龍紋大抱月瓶 六字篆書款｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
- 紐約蘇富比Parke Bernet，1980年11月8日，拍品編號218
- 加拿大珍藏；紐約佳士得，1999年3月22日，拍品編號317
- 加州私人珍藏；紐約佳士得，2004年9月21日，拍品編號331
- Littleton & Hennessy，2004年
- Stuart 珍藏，編號135
2023年佳士得香港春拍，乾隆朝的鬥彩蒼龍教子圖夔龍耳抱月瓶成為焦點所在，最終不負眾望以HK$1.08億易主，成為鑑藏界熱話。
翻查資料，原來乾隆御窯抱月瓶只得三、四個版本，悉數以龍為飾，包括北京故宮館藏近例以及上述天價成交的例子。其中，只有本品以單一巨龍為構圖，最能突顯九五之尊的皇權霸氣。
五爪巨龍目光如炬，直視觀者，神威赫然；龍首飽滿，顎部方闊，額頭隆起，氣勢恢弘；龍身線條剛勁而身姿靈動，龍爪張開如風車狀，尖銳有力，圍繞火珠飛舞，展現出凌駕萬物的帝王氣息，盡見頂尖宮廷藝術品畫工之精妙。
仔細觀賞，可見本瓶在細節上亦是處處用心，務求成為一絲不苟、無可挑剔的非凡御器。
清乾隆 鬥彩蒼龍教子圖夔龍耳抱月瓶｜佳士得香港，2023年，HK$1.08億成交
以近足處的海水紋為例，中央前方藉波濤拍擊製造動感，後方漩渦迴轉營造出立體感，烘托出五爪巨龍傲翔穹蒼的氣勢。火珠施以描金，更是耀眼堂皇。
此外像分佈瓶身的蝙蝠，特意用不同顏料繪就身軀和雙翼 - 當中只有其中一部份用紅，以保留「鴻福」寓意，另一部份則用上祥雲顏色，令之得以與四周五色祥雲構成風格統一的背景。
抱月瓶是瓷器界的經典名物，創燒於明代，器腹扁圓，曲線圓滑，頸部細直，因形似滿月而得名。本品的夔龍耳形態抽象古雅，與瓶身具象巨龍互相呼應，在視覺上形成了「龍騰四海」的壯闊層次。
抱月瓶器腹寬廣，撇足小巧，足與腹交接處尤窄，燒製本就不易。尤其是尺寸碩大如本瓶（50.2 cm）者，更是容易於窯內崩坍碎裂，或因頭重腳輕而塌胎。
二十世紀中葉，美國出現不少甚具規模的中國陶瓷私人收藏。然時至今日，如史都華（Stuart）伉儷般眼光獨到、且藏品時空跨越數千載中華歲月的藏家，無疑是寥若晨星。
丈夫Alan是金融界備受尊祟的人物，曾與兄弟成立Stuart Brothers，後來又創辦精品投資諮詢公司；太太Jackie則為法律博士，曾經於紐約一所國際律師事務所工作。這對夫婦長期擔任哈佛藝術博物館的亞洲藝術收藏委員會成員，Jackie更自2012年起擔任了多年主席，足見鑑藏眼光獲得肯定。
兩人珍藏主要購自大型拍賣行與一線古董商。以本品為例，自1980年起三度登上紐約佳士得或蘇富比拍場，且和下面將要介紹的乾隆粉彩百鹿尊與永樂青花菱口盤一樣，俱曾為Littleton & Hennessy所有。
此家英倫藝術諮詢機構主攻中華古美術，經常現身TEFAF等國際藝博會，顧客除了重要藏家外，還有許多頂尖博物館，諸如紐約大都會藝術博物館（The Met）、波士頓美術館、德國漆器博物館、香港藝術館等。
Lot 632｜清乾隆 粉彩百鹿尊 六字篆書款｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
乾隆一朝，御窯造物往往在「摹古」與「開新」之間尋求極致平衡。赫赫有名的百鹿尊，靈感雛形雖可追溯至明代萬曆時期的五彩器，但在乾隆皇帝的擘劃下，卻演變成融合滿洲血統、中原經典與西洋技法的視覺史詩。
百鹿盛景，實乃清代皇室對民族根基的深刻回溯。滿人以騎射開國，武奪天下。入關後，為確保王公貴族與八旗子弟不忘尚武之志，宮廷於近承德熱河處設立御用獵場 - 木蘭圍場。
「木蘭」在滿語中意為「哨鹿」，指獵人頭戴鹿頭皮帽，以木哨模仿雄鹿求偶之聲，藉此引誘雌鹿及其隨行的雄鹿出現。乾隆深尊祖制，於登基三年即恢復祖父康熙所立之慣例，定期舉行「木蘭秋獮」圍獵。
百鹿圖紋同時精妙地結合了漢文化經典，取「鹿」與「祿」諧音，象徵「罄無不宜，受天百祿」。此語出自《詩經‧小雅‧鹿鳴之什》，意指萬事稱心如意，領受數之不盡的天賜福澤。此外，在中華傳統中，鹿乃代表長壽的瑞獸，結合畫中靈芝壽桃，更疊加了萬壽無疆的吉祥意涵。
本品高 45.7 cm，圓口溜肩，重心下垂至垂腹處。此種器形在燒製過程中極易變形塌陷，對窯匠功力的考驗遠超一般尊形。
若將此尊與原型 - 萬曆五彩百鹿尊對比，更見中國陶瓷史的飛躍發展。晚明五彩以紅、綠、黃三色為主，風格濃艷而不重寫實；到了乾隆時期，隨着繪畫工藝受西洋影響，加上各色顏料的研發成功，瓷上作畫已能達到層次分明、濃淡相宜的立體效果。
本品的山水百鹿圖景致豐富，山巒起伏，巍峨高緲，清溪蜿蜒而下；鹿群神態各異，或嬉戲，或奔跑，或小憩，形象生動，自然逼真。鹿毛質感透過明暗對比，色彩參差得以表現，乃受西洋繪畫影響，山石則遵循傳統山水皴法筆意 - 這兩點與乾隆時期清宮院畫特徵相符。
瓷器上通景繪畫本來就非易事，此尊環形弧面，對繪功要求更是嚴厲。傳奇督窯官唐英曾言道，畫師須「熟諳顔料、火候之性，始可由粗及細，熟中生巧，總以眼明心細，手準為佳。」也就是説，畫師不但要具備出神入化的繪畫功力，更需花費大量的時間精力，全神貫注，精雕細繪，方能成就巧奪天工的百鹿尊。
清乾隆 磁胎洋彩藍耳百鹿尊｜佳士得香港，2018年，HK$4,510萬成交
夔龍為上古神獸，《說文解字》稱其「如龍一足」，早在殷商青銅禮器上便是神權的象徵。本尊裝飾以礬紅描金夔龍耳（另一版本為藍釉），不僅起到了畫龍點睛的視覺效果，更因造型似鹿頭或牛首，使此器在藏界亦有「鹿頭尊」或「牛頭尊」之美稱。
2018年，一件藍耳洋彩版本在佳士得香港舉槌，估價HK$2,000萬，最終在熾熱競投下以HK$4,510萬易主。
2007年，布魯斯博物館以中國藝術品的動植物紋飾為主題，舉辦「Flora and Fauna: Themes and Symbols in the Decorative Arts of China」特展，本品與上述的鬥彩大抱月瓶同場亮相。
Lot 647｜明洪武 釉裏紅拔白纏枝花卉紋大盌｜重要北美私人珍藏
直徑：42.2 cm
來源：
- 士紳珍藏；倫敦佳士得，1988年6月6日，拍品編號150 （封面）
- 重要亞洲珍藏，1990年以前入藏
展覽：
- 東京，日本橋高島屋（以及其他六個日本縣市），「中國名陶展：中國陶磁二千年の精華」，1992年4月9日-11月23日
- 北京，中國歷史博物館，「鴻禧集珍：一九九六年北京中國歷史博物館」，1996年
出版：
- 鴻禧美術館，《鴻禧美術館開館紀念選集》，台北，1990年，頁40
- 鴻禧美術館，《中國歷代陶瓷選集》，台北，1990年，頁188-89，圖版編號75
- 《中國名陶展：中國陶磁二千年の精華》，東京，1992年，編號67
- 鴻禧美術館，《鴻禧集珍：一九九六年北京中國歷史博物館》，臺北，1996年，頁6，編號6
估價：US$700,000 - 1,000,000
在中國陶瓷史長河中，洪武一朝可說是獨特且深沉的時期。不同於永宣青花的異域風情，亦迥異於成化鬥彩的玲瓏秀慧，洪武御瓷呈現出一派雄渾厚重、且帶有強烈帝王審美傾向的色彩 - 釉裏紅。
這並非歷史的巧合，而是開國皇帝朱元璋的視覺宣言。皇帝姓「朱」，「朱」者赤色也；明朝依五行學說，隨周、漢、唐、宋以「火德」王天下，崇尚赤色是象徵正統更迭。這種「尚紅」文化根植於大明開國的政治藍圖，使紅色成為了皇室血脈與權力的圖騰。
本品以菊花為主要紋飾，口沿內外均飾以靈芝紋一周。盌心另有一圈纏枝花卉圍繞，由六朵蓮花及兩朵變形花卉構成，每朵花心又有蓮蓬、石榴、太極圖、或三分式圓環紋，足見構圖之細心。
留意菊花紋形態，不似後世那般圓潤對稱，而是呈現特有的橢圓狀。此乃鑑藏界所稱的「扁菊花」，為洪武朝代表性的流行裝飾，進一步賦予器物鮮明的時代特色。
此大盌造型宏闊，直徑達42.2 cm，在濃郁的釉裏紅色地上，以「拔白」工藝勾勒出明快寫實的白色花卉紋飾，無疑是洪武御瓷佳器。
裝飾技法相當考究：需先繪製紋飾輪廓，再以細膩筆觸塗抹底色背景。這種技法不僅耗時費神，更因釉下銅紅發色難以掌控，致使成器率甚低。
對歷代陶工而言，釉裏紅素來是一個重大挑戰。這種釉下彩以銅為呈色劑，而銅不但易於高溫揮發，對氣氛、含量、冷卻速度等因素亦極為敏感。是故，釉裏紅作為銅紅大宗，雖自元朝創燒至清代俱有所出，但數百年間不但屢屢斷燒，且即使是御窯都經常燒出呈色灰黑的失敗品。
儘管技術困難重重，洪武朝仍成就了卓越的釉裏紅器。這種「逆天而行」的態度，可說是呼應了朱元璋從草根出身到君臨天下的剛毅性格 - 難以馴服的色彩，正好配上大明開國雄姿。
北京故宮近例
所謂「釉裏紅拔白」，是指內外均以釉裏紅為地作留白裝飾，與白釉為地的常見釉裏紅器剛好相反，被北京故宮形容為「頗為少見」的裝飾技法。
體量碩大的釉裏紅拔白器物寥若晨星，除了本品以外，曾經出版的例子僅此一件，由北京故宮珍藏。故宮大盌不同之處有二：一、主要紋飾為牡丹而非菊花；二、因燒製欠佳而色呈灰黑。
至於洪武朝的釉裏紅拔白小盌，出版過的例子同樣只有一件，於1974年在倫敦佳士得舉槌，後歸東京松崗美術館藏。
本品同樣曾經在倫敦佳士得亮相，當時為1988年的圖錄封面，此後歸入重要亞洲珍藏，並於1990年代在日本巡迴展出。
Lot 615｜明永樂 青花纏枝花卉紋菱口盤｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
- 盧芹齋，紐約
- 士紳珍藏；倫敦佳士得，1967年10月23日，拍品編號122（斯賓克代理）
- F. Gordon Morrill（1910-2000）珍藏
- F. Gordon Morrill 珍藏：Chinese and Chinese Export Porcelain；Doyle 拍賣行，紐約，2003年9月16日，拍品編號82
- Littleton & Hennessy，2003
- Stuart 珍藏，編號130
- 費城藝術博物館，《Exhibition of Ming Blue and White》，費城，1949年，頁40，編號40
- 布魯斯博物館，《Flora and Fauna: Themes and Symbols in the Decorative Arts of China》，格林威治，康乃狄克州（簡介冊子）
- 費城，費城藝術博物館，「Exhibition of Ming Blue and White」，1949年10月19日-12月4日，此展亦於芝加哥藝術博物館舉行
- 聖安東尼奧，聖安東尼奧藝術博物館，「Underglaze Decorated Chinese Porcelain 14th-18th Century」，1958年
- 格林威治，康乃狄克州，布魯斯博物館，「Flora and Fauna: Themes and Symbols in the Decorative Arts of China」，2007年6月23日-9月9日
在十五世紀的全球藝術視野中，明初永樂御瓷不僅是中國工藝的高峰，更可說是橫跨歐亞大陸的「國際通行貨幣」。本品正是這段景德鎮黃金時代的標準出品，同類青花器曾經為亞西各國君主所競相珍藏。
以伊斯坦堡托普卡匹皇宮為例，至今仍保有大量相類紋飾的佳器，足見鄂圖曼蘇丹對大明青花的熱愛；又好像著名的阿爾達比勒聖廟，在薩法維王朝時期收藏過逾千中國瓷器，如今尚見十一件相同紋飾的大盤，見證了跨越萬里的絲路情緣。
有趣的是，永樂青花正是中華和西亞文化碰撞下誕生的璀璨藝術。
本品盤心繪就牡丹，四周圍繞荼花、月季、蓮花、芙蓉，連枝相纏，群芳爭妍；內壁相應花形起伏，以十二組折枝花卉為飾；口沿則以靈動的靈芝紋為邊飾，層次分明。整體線條流暢，極具韻律感。
伊斯蘭教嚴禁人物偶像崇拜，亦不允許繪製動物形象，故藝術上大量運用植物、文字、幾何裝飾。這種抽象化、形態優美、線條柔軟富變化的美學，為永樂官窯所吸收應用，本品正是一例。
永樂青花譽滿天下，藍頭發色是一大主因。當朝使用西亞入口顏料「蘇麻離青」，燒成的青花絢麗鮮艷，常見暈散現象。由於顏料含鐵量高，會自然形成不均勻的黑藍結晶斑點，深凹胎骨，與艷麗的藍色相互映襯，更增藝術魅力。
基於「蘇麻離青」這個特點，永樂青花雖然鮮有描繪人物，但渲染花鳥、海水、園景卻收到意想不到的效果，瓷上紋飾就如宣紙作畫的筆觸墨痕，極富風韻。
Lot 654｜清雍正 粉青釉貼花雙龍盤口尊 六字篆書款｜重要北美私人珍藏
高度：50.8 cm
來源：
- 倫敦佳士得，1991年6月10日，拍品編號162
估價：US$280,000 - 350,000
此式瓷尊的雙龍柄從肩部伸出，龍頭垂入尊口，似在吸吮其中的瓊漿玉液，故又有美稱曰「雙龍飲」。
2004年，一件雙龍飲在佳士得香港舉槌，以HK$1,742萬刷新單色釉拍賣紀錄；2017年，慈禧太后愛將慶歡家族舊藏的另一件雙龍飲在北京上陣，以遠超估價的RMB 4,140萬易手。
雙龍飲融會了大唐的異域風情、趙宋的單色美學，是雍正帝在摹古情懷下創新的非凡藝術品。
清雍正 粉青釉貼花雙龍盤口尊｜佳士得香港，2004年，HK$1,742萬成交
唐 白釉雙龍耳瓶｜北京故宮
雙龍飲的器形，乃是仿照唐代雙龍耳瓶而製。造型以空間虛實與輪廓的自然和諧見長，對稱龍柄與口肩相連形成虛實對比，圓滑的曲線與折角分明的棱角結合，於剛健挺拔中透出協調柔和的韻律美。
雙龍耳瓶受到了西亞、乃至古希臘藝術影響，可說是大唐多元文化的縮影，其時計有三彩、白釉、黑釉、藍釉等諸多品種，甚為流行。
雙龍飲的呈色，則是追摹南宋官窯與龍泉窯代表釉色 - 粉青而成，美若古玉。本品釉彩厚薄恰到好處，剛好讓龍柄與肩部貼花凸顯出精緻輪廓，可見雍正御窯技術之高。
除了上述拍賣兩例以外，如出一轍的雍正粉彩雙龍飲僅見瀋陽故宮和克利夫蘭美術館之例。
Lot 630｜清康熙 天藍釉鐺鑼洗 三行六字楷書款｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
直徑：12.1 cm
來源：
- Bluett & Sons，倫敦（按標簽）
- 紐約佳士得，2003年9月18日，拍品編號349
- Stuart 珍藏，編號133
估價：US$250,000 - 350,000
中國瓷器發展到清初，藍調釉色已是洋洋大觀，從百花齊放的青花，到宋瓷的月白和天青，乃至明代的祭藍與灑藍等等。雖然珠玉在前，但康熙一朝的御窯廠仍然有辦法推陳出新，創燒出前所未見的天藍釉。
天藍釉色調淡雅，似雨過天晴，又幽若蒼穹，需經由精確的釉料配比與高溫燒製方成。在現代科技分析下，我們得知天藍釉含鈷量在1%以下，而銅、鐵、鈦等金屬元素對呈色俱有影響，可以想像當年研發時定必經歷多番困難。
帶康熙年款的天藍釉本就稀少，此洗器形規整，不加紋飾，釉汁腴厚瑩潤，天藍一色，雋幽淡永，無疑是箇中佳器。
鑑藏界傳統之中，宮廷藝術品固然為人垂青，此外文房用器亦是尤為矜貴，本品即為兩者兼備。
本洗圓口，淺腹，圈足承托，整體呈圓鼓狀，而中段扁腹外鼓，因形似敲擊樂器鏜鑼而得名。鐺鑼洗用於書寫繪畫時清洗毛筆，設計既擴大了盛水容量，又有效避免了用水溢出。
康熙朝創燒的著名釉色中，天藍釉和豇豆紅皆產量不多，而同樣有燒製鐺鑼洗，可見此式器形甚受天子所喜。
與本洗相類的近例，在頂尖博物館和私人收藏中皆可尋得，包括台北故宮、紐約大都會藝術博物館（Met）、以及香港葛氏「天民樓」雅蓄。
其他精選拍品
Lot 660｜清乾隆 青花釉裏紅海水雲龍紋抱月瓶 六字篆書款｜重要北美私人珍藏
高度：30.8 cm
來源：
- 香港蘇富比，1996年4月30日-5月1日，拍品編號460
估價：US$200,000 - 400,000
Lot 633｜元/明初 鈞窯玫瑰紫釉三足菱花式水仙盆 「九」字款｜重要北美私人珍藏
直徑：20 cm
來源：
- 仇焱之（1910-1980）珍藏
- 太倉仇氏抗希齋曾藏珍品專拍第二場：陶瓷青銅；倫敦蘇富比，1980年12月16日，拍品編號276
- 香港蘇富比，1996年4月30日，拍品編號305
出版：
- C. 及 M. Beurdeley，《La Ceramique Chinoise: Le Guide du Connaisseur》，紐約，1974年， 彩色圖版33及34
估價：US$200,000 - 300,000
Lot 648｜明宣德 青花蓮子盌 雙圈六字楷書款｜重要北美私人珍藏
直徑：20.7 cm
來源：
- Alfred Clark 夫人 (1890⁄1-1976) 珍藏，1974年以前入藏
- 斯賓克，倫敦
- 香港蘇富比，1991年4月30日，拍品編號16
出版：
- 斯賓克，《Exhibition of Blue and White Porcelain from the Collection of Mrs. Alfred Clark》，倫敦，1974年，編號12
展覽：
- 倫敦，斯賓克，「Exhibition of Blue and White Porcelain from the Collection of Mrs. Alfred Clark」，1974年
- 洛杉磯，蓋蒂博物館，「The Arts of Fire: Islamic Influence on Glass and Ceramics of the Italian Renaissance」，2004年5月4日-9月5日
估價：US$200,000 - 300,000
Lot 649｜明永樂 青花纏枝花卉紋大盤｜重要北美私人珍藏
直徑：40 cm
來源：
- 香港佳士得，1989年9月26日，拍品編號567
估價：US$200,000 - 300,000
Lot 627｜清雍正 鬥彩龍鳳穿花紋大梅瓶｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
高度：45.4 cm
來源：
- 女史珍藏；倫敦蘇富比，1996年12月17日，拍品編號153
- Stuart 珍藏，編號106
估價：US$150,000 - 250,000
Lot 631｜清乾隆 粉青釉小石榴尊 六字篆書款｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
高度：10.5 cm
來源：
- 夏威夷私人珍藏；紐約佳士得，2012年9月13日，拍品編號1183
- Stuart 珍藏，編號145
出版：
- H. A. Link 編，《Asian Orientations: Treasures from Honolulu's Oriental Art Society》， 檀香山，1985年，頁39，編號26
展覽：
- 檀香山，檀香山藝術學院，「Asian Orientations: Treasures from Honolulu's Oriental Art Society」，1985年7月11日-8月25日
估價：US$120,000 - 180,000
Lot 623｜清雍正 藍地白花纏枝梔子花紋盤 雙圈六字楷書款｜史都華（Stuart）伉儷珍藏
直徑：33 cm
來源：
- Eduardo Dao（1920-2006）珍藏，香港
- Oriental Arts， Ltd.，2000年
- Stuart 珍藏，編號128
估價：US$100,000 - 150,000
Lot 653｜清雍正 鬥彩仙鶴紋臥足盌一對 雙圈六字楷書款｜重要北美私人珍藏
直徑：11.4 cm
來源：
- 重要亞洲珍藏，於1990年以前入藏
出版：
- 鴻禧美術館，《中國歷代陶瓷選集》，台北，1990年，頁306-307，編號134
估價：US$100,000 - 150,000
Lot 661｜清乾隆 胭脂紅地盌一對 六字篆書款｜重要北美私人珍藏
直徑：13.2 cm
來源：
- 慎德堂，臺北，1995年
- 香港蘇富比，2005年5月2日，拍品編號684
估價：US$100,000 - 150,000
Lot 662｜清乾隆 霽藍釉長頸瓶 六字篆書款｜顯赫美國私人珍藏
高度：35.2 cm
來源：
- 紐約私人珍藏，1945年以前入藏，後於家族傳承
- 紐約佳士得，2013年3月21-22日，拍品編號1510
估價：US$80,000 - 120,000
Lot 656｜清乾隆 仿官釉瓶 六字篆書款｜宋耀如家族後人珍藏
高度：20.3 cm
來源：
- 宋耀如（1861-1918）家族珍藏，後於家族傳承
估價：US$70,000 - 100,000
Lot 606｜明宣德 青花纏枝花卉紋盤 雙圈六字楷書款｜Suzanne G. Valenstein舊藏
直徑：18.2 cm
來源：
- Peter Boode，倫敦（據標籤）
- 迦納爵士（1891-1977）珍藏
- 士紳珍藏；倫敦蘇富比，1972年11月14日，拍品編號376
- Douglas J. K. Wright Ltd.，倫敦，1972年11月16日
出版：
- 東方陶瓷學會，《Catalogue of an Exhibition of Chinese Blue and White Porcelain: 14th to 19th Centuries》，倫敦，1953年，圖錄編號60
- 迦納爵士，《Oriental Blue and White》，倫敦，1954年，圖版編號28B
- S. G. Valenstein，《A Handbook of Chinese Ceramics》，紐約，1975年，頁135，圖43
展覽：
- 倫敦，英格蘭藝術委員會畫廊，東方陶瓷學會，「Chinese Blue and White Porcelain: 14th to 19th Centuries」，1953年12月16日-1954年1月23日
- 紐約，大都會藝術博物館，1972-2020年出借，於1977-1982年、1983-1992年及1992-2020年展出，借展編號L.1972.77.4
估價：US$60,000 - 80,000
拍賣詳情
拍賣行：紐約佳士得
專場：重要中國藝術
拍品數目：225
預展日期（紐約時間）：
- 3月20日 10am - 5pm
- 3月21日 1pm - 5pm
- 3月22-25日 10am - 5pm
拍賣日期（紐約時間）：
- 2026/3/26｜9am（拍品601 - 732）
- 2026/3/27｜9am（拍品881 - 893）
查詢：
陳嘉安 (Rufus Chen)
rchen@christies.com
+1 212-636-2167