2018年，香港蘇富比呈獻趙無極最大幅畫作《1985年6月至10月》，震撼收藏界。事隔兩年，此拍賣界巨頭帶來「留法三劍客」另一人 - 朱德群的唯一五聯屏作品《自然頌》，再次成為藝術界焦點。
此幅長達6.5米的抽象油畫，原來與中國山水、五行學說、乃至貝多芬名曲《歡樂頌》都有莫大關係。今次我們請來蘇富比「現代亞洲藝術部」主管 - 張嘉珍（Vinci Chang），帶各位上一堂5分鐘的課，一探巨作背後的藝術宇宙。
朱德群《自然頌》，1983-84年作
《自然頌》局部
抽象大師朱德群
重遊故土飽覽神州山水 回顧展封面三選五聯屏
《自然頌》是私人收藏中尺幅最大的朱德群作品，也是他畢生唯一一幅五聯屏油畫，對這位抽象大師非常重要且意義重大。
畫作繪於1983-84年，朱德群當時剛剛結束中國長途旅行，是他自1949年以後首次重返故土。中華大地給予這位藝術家的感覺，自然與三十多年前截然不同。他回到巴黎後，找來工作室能容納的最大尺幅畫布，透過畫筆把心裡與腦海的神州山水轉化成抽象藝術，創作出《自然頌》。
朱德群完成《自然頌》後，接著就開始創作著名的「雪景系列」，此後才真正繪畫大型聯屏。事實上，《自然頌》很長時間都由朱德群自己所收藏，而他在生時的三個大型個人回顧展中，都選擇此代表作為圖錄封面，足見對之如何重視。
《自然頌》作為1987年台北國立歷史博物館朱德群個展圖錄封面
《自然頌》作為2010年北京中國美術館「朱德群回顧展」圖錄封面
書畫同源 意取其形
說起巨大聯屏畫，很多人都會想到我們兩年前拍出的趙無極十米三聯屏《1985年6月至10月》。趙無極和朱德群都是抽象大師、同期留法、皆為法蘭西藝術院終身院士，大家常常把他們放在一起比較，但兩者創作其實是截然不同的。
兩人的抽象藝術俱深受中國書法影響。趙無極取的是「形」，好像甲骨文的形態，用意象來表達文字內容。
朱德群取的則是「線條」，他很年輕就開始每日勤練書法，遂於50年代末、60年代初創作時，就直接把書法用在抽象藝術上，形成非常有力的黑色線條。
趙無極《1985年6月至10月》
朱德群《自然頌》
中國文化、文字、書法其實是同一個源頭。趙無極和朱德群同時走進其中，卻分別拿取了不同的精粹部份，發展出風格迥異的抽象天空，實在極為難得。
朱德群畢生創作都和書法有關，「線條」一直都是主軸，但這並不代表他的風格是一成不變的。
到70至80年代，他的線條逐漸變得柔和，像是連綿不斷的彩帶，卻又柔中帶剛，既有力量，又很流暢。空間表達也更抒情，變成像《自然頌》這樣的抒情抽象。很多朋友欣賞他的作品時，都會聯想到像水流一般的力量。
朱德群《南京一隅》，1960年作
朱德群《水調歌頭》，1998年作
聽貝多芬創作 繪出律動節奏
帶著像水流律動感的創作，與藝術家熱愛音樂甚有關係。我們這次宣傳片段選擇以《歡樂頌》為背景音樂，不是單純因為它動聽，而是朱德群本人非常喜歡這首貝多芬第九交響曲。
事實上，朱德群習慣創作時播放音樂，邊聽邊畫，尤其是《歡樂頌》，並把旋律、節奏、感覺注入畫中。他曾經說過：「音樂也是顏色，音樂之中的節奏韻律與繪畫是相通的。」對這位藝術家來說，音樂跟繪畫是不可分割的：一個有形，一個無形，都有著律動，好像脈搏一樣，與人有所呼應。
音樂以外，《自然頌》的畫中動感也和聯屏有關。
亞洲聯屏畫作的概念源自古代屏風，是我們的獨有文化。屏風既可成一直線平放，也可彎彎曲曲。隨著不同的擺放方法，無論是用以分隔的室內空間，以至屏風上的繪畫圖紋，都會呈現不同的空間感。
是故，聯屏抽象畫隨著觀者視線移動，會營造出動態之感。反觀西方近代抽象畫，即使尺幅巨大，也大多是全覽式單張創作，所以畫面或風景偏向靜態。
《自然頌》局部
五屏罕有 呼應五行
古代西方也有聯屏畫，不過來由和背後的概念是截然不同的。西方聯屏可上溯至古希臘羅馬時期，後至中世紀復興成為歐洲重要藝術形式，多為教會祭畫。而無論是東方還是西方藝術，聯屏數目達至五聯，尺幅又如《自然頌》這麼大的，實在是非常罕見。
「五」這個數字，在中國文化的繪畫中是有特定意義和邏輯的。《自然頌》的五聯屏，正正代表著金、木、水、火、土 - 五行學說，呼應東方宇宙概念。
事實上，如此巨大的五聯屏是非常難畫的。試想像一下，1.6米的高度和年相人相約，6.5米長度更遠非雙臂能及，除非藝術家「胸有成竹」- 在腦海中早有頗為完整的畫面，否則根本不可能好好完成。
張嘉珍 Vinci Chang｜蘇富比 現代亞洲藝術部主管
《自然頌》局部
線條節奏以外 顏色營造空間
談過線條、律動，最後我們說說顏色。抽象畫不似具象藝術，不是清楚明白地繪出風景，所以顏色很重要，畫家用之來構成前後延伸的空間，營造景色之感。
聽上去有點複雜，其實用例子就很容易明白。19世紀末的印象派繪畫，走到最後其實已經很接近半抽象藝術。就似莫內的《睡蓮》，繪出池塘在陽光下反射的感覺。你走到真跡前面，近觀就好像抽象畫作一樣，只有走遠一點才看出是睡蓮處處的池塘景觀。
出色的抽象畫家，就像朱德群一樣，基本功扎實，兼有出色的空間感，才能用顏色來表達深淺明暗，推疊出很遠很遼闊的空間。若果是庸手拙筆，筆下抽象畫就會顯得很平面，沒甚空間可言。
Lot 1014｜朱德群（1920-2014）《自然頌》（Les éléments confédérés）油彩畫布 五連屏
創作時間：1983-84年
尺幅：162 x 650 cm
註：畫背貼有敦刻爾克當代藝術博物館展覽標籤
來源：歐洲重要私人收藏
展覽
- 台北，國立歷史博物館《朱德群》1987年
- 克雷泰伊，伯歐金字塔《朱德群 - 鉅幅作品》1990年
- 敦刻爾克，敦刻爾克當代藝術博物館《朱德群 - 鉅幅作品》1991年
- 北京，中國美術館《朱德群回顧展》2010年3月4 - 30日
估價待詢
Lot 1015｜朱德群（1920-2014）《南京一隅》油彩畫布
創作時間：1960年
尺幅：81 x 65 cm
註：畫背貼有勒讓特畫廊及馬凌畫廊標籤
來源：
- 巴黎，勒讓特畫廊
- 香港，馬凌畫廊
- 亞洲重要私人收藏
估價：HK$4,000,000 - 6,000,000
Lot 1013｜朱德群（1920-2014）《水調歌頭》水墨紙本
創作時間：1998年
尺幅：40 x 122.3 cm
款式：天門居士寫於有君園 藝術家鈐印（左下）
來源：朱德群夫人董景昭女士聯同Nelombos畫廊
估價：HK$300,000 - 600,000
拍賣詳情
拍賣行：香港蘇富比
專場：現代藝術晚間拍賣
地點：香港會議展覽中心
拍品數目：35
預展時間：
2020/7/5｜2pm - 5:30pm
2020/7/6 - 8｜10am - 6:30pm
拍賣時間：2020/7/8｜7pm