曾經，葡萄牙稱霸七海，領盡風騷，令葡語文化於世上散落；今日，葡語國度的藝術家走在一起，在澳門與華語世界代表聚首一堂，帶來文化激烈碰撞的當代藝術；現在，我們於虛擬世界中，為你提供「10分鐘精華遊」。

策展人 Vhils

澳門藝術博物館3樓，電梯門一打開，眼前就是迷宮一般的竹棚。對參觀者來說，《心態》無疑是預料之外的作品。藝術家的創作靈感更令人意外 – 我們在澳門和香港常常見到的「搭棚（築棚）師傅」。

蘇約翰與孟麗泰（Joao O & Rita Machado，上圖）來自葡萄牙，曾經在戶外弄出不少厲害的竹子藝術，室內則是首次。他們喜歡創作裝置藝術，是因為大家能用手觸摸它、用鼻嗅它、甚至在它之中遊走穿梭，而不只是用看的。

《心態》得和這對拍檔的光影作品一起看。這三個剪影看上去像是一代宗師，其實是搭棚師傅。藝術家憑著細膩的觀察，發現他們的動作、架勢、技巧，看上去就像太極、推手這類功夫，於是把駐足大廈外牆的搭棚師傅，如此帶到藝術舞台之上。

就創作概念來說，小編相當佩服。搭棚師傅，大家常常看到，最多覺得是「藝高人膽大」。原來他們裡頭的功夫，也就如武術功夫，帶著藝術的一面，只是我們沒看到罷了。

接著我們跟隨平托（Mauro Pinto）來到非洲大陸。這位莫桑比克（還是喜歡舊譯莫三鼻給）藝術家在首都馬布多探索，決定讓馬法拉拉（Mafalala）區來當鏡頭下的主角 - 他認為這個社區是整個國家的縮影。

平托於是逐家逐戶拍門，問「我可以進來嗎」。可以的，他就走進去拍一張照片；不可以的話，就到下一戶拍門」。《我可以進來嗎》也就成了這系列照片的名稱。

就算是同胞，也不時會因為宗教而分隔斷離。平托眼中，馬法拉拉卻不同一般，裡頭有不同的人、不同的文化、不同的信仰，卻又好好的一起相處。平托特別到貧窮人家拍攝，也是想以藝術帶給他們尊嚴。

這些人頭像看上去滿無聊的，其實內有乾坤 - 紙做的。大家開始學畫時，都以這些歐洲經典雕塑為題材。對很多人來說，這些雕像只是一時的教材，李洪波卻化平凡為不凡。

他想到以紙為媒介，製作出外形跟這些經典雕塑一樣的藝術品。我們「打開它」、「拉開它」的瞬間，改變雕塑空間體量的同時，就令我們改變對周圍事物的固有概念。

現場人士都很好奇，這種紙藝術盡情張開時，究竟能有多大。李洪波今次特別帶來另一件作品《人偶》，在牆上像蛇般橫向拉開的部份非常長，但如果回歸原狀，就只和最左面站在地上那人偶一樣大。

策展人 Pauline Foessel

再來這系列的照片，散發著濃濃的超現實味道。原來是夏永康的作品，這位「王家衛御用攝影師」今次聚焦年輕一代 - 物質豐裕，卻因現代社會科技變遷，而沒法過重幸福生活的一群。

夏永康選取的背景，都是「非常香港」的東西 - 霓虹光管、石屎森林、大廈天台，但相中人都像是從科幻動漫而來。出來的效果有點詭異、有點違和、有點超現實，有點孤獨，卻又令人難以移走目光。對生於香港的小編來說，這些照片別有一番衝擊。

照片之後又是照片，今次輪到另一位非洲藝術家出場 - 來自聖多美和普林西比的史密夫（Herberto Smith）。他和平托的作品有異曲同工之妙，大家都以貧民作主角，只是前者拍人，後者拍境。

這些地方儘管貧困，卻有著很多美麗的人和事；可以這些美麗的人和事，在藝術世界卻沒有席位。史密夫對著他們按下快門，和他們結成朋友，讓他們登上藝術舞台，再把自己親友照片放在一起。他在今次藝術創作中，為相中人和自己創造了另一意義上的家庭。

最後我們走入黑漆的房間，看著牆上一閃一閃的人臉，聽著Vhils親自解說。他本來就是有名的藝頭藝術家，今次兼任策展人一職。

這位葡萄牙人在里斯本和香港兩邊生活，尤其感受到全球化帶來的影響。大家交流溝通愈來愈容易，與此同時又變得愈來愈相似，本來特殊的身份愈來愈模糊。他強調，這作品中沒有批評，只是要呈現這個現象而已。

其實「Alter Ego 知我者」展覽有6個部份之多，精華遊時間有限，只能導賞第一站的「The Self 自我」。餘下5站旅程，得由各位親自遊歷。不懂路也不用擔心，事關我們會在下一篇簡單介紹5站的地點和主題。

 

Alter Ego 當代藝術主題展｜自我 The Self 部份

展期：2018/7/8 - 9/9
地點：澳門藝術博物館3樓
地址：澳門新口岸冼星海大馬路
開放時間：10am - 7pm（周一休館）
入場：免費
查詢：853 2836 6866