「微波國際新媒體藝術節 2017」上周四於香港大會堂開幕,觀眾與展品互動而樂此不疲,場內大型LED聲光裝置《NARROW V.2》非常受注目。到訪時,只見旁邊有兩位型格十足的年輕人,女的像搖滾樂手;男的像電影中的駭客,原來二人便是創作此裝置的NONOTAK studio。The Value訪問了這兩位來自日本和法國的藝術家,讓大家了解他們的創作意念。
NONOTAK studio
法國插畫師Noemi Schipfer(N)
日本建築師、電子音樂家Takami Nakamoto(T)
N:我們是NONOTAK,我是Noemi Schipfer,他是Takami Nakamoto。我有圖像設計背景,而Takami有建築背景,他同時是個音樂家。創作意念融會我倆的知識,以空間、聲音和視覺為主,並尋找三者之間的關係。
《NARROW V.2》
問:《NARROW V.2》是件怎樣的作品?
N:這次為Microwave呈現的裝置,是一個光雕。
《Narrow》
T:《NARROW V.2》是《Narrow》的第二版本,體積比上次更大,第一版本的外框是1 x 1米,現在是2 x 2米。以LED燈形成一條光之隧道,同時亦是個聲光裝置。
問:作品背後有何含意?
T:我們沒有特別的訊息想要傳遞。我們希望所有年齡的人,都能了解我們的作品,無論是成人或是小朋友,都能從我們的裝置中得到樂趣。看著作品,想著與我們所想不同的事情,有他們自己的解讀。
T(續答):所以當寫作品描述時,我們非常掙扎。我們沒有特定的目標,但NONOTAK的意念就是以空間和光,創作雕塑、裝置、項目,用來實驗光線、空間、聲音的可能性。
訪問過程中發現,Noemi雖然很愛笑,形象又有點強勢,但其實非常害羞;而Takami表情不多,看起來比較內向,但面對採訪卻顯得較自在,亦擅於表達自己的想法。事實上,但凡藝術家都很有主見,不易與人合作,二人性格那麼不同,不知一起創作的情形會是如何呢?
問:二人一起創作有遇上分歧嗎?
T:我們二人合作,基本上每一件作品都共同設計,現在一起工作已覺得很自然,與Noemi合作很輕鬆,我們有著完全相同的審美。我倆只要開始任何項目,便知道該走甚麼方向。很多時兩個藝術家合作,很容易會遇上阻滯,為作品方向爭拗,我倆一起不用為這些事煩惱。
T(續答):唯一的掙扎便是技術問題,例如是我們如何設置東西。但審美觀與創作意念,我倆想法幾乎一樣,所以一起創作非常容易。
問:創作期間有遇上困難嗎?
T:幾乎每一天都遇上困難、都是挑戰。因為我們每一個想法都是新的事物,通過挑戰,我們可以活用本來領域的知識,所以是好事。
展覽開幕前,策展人鄺佳玲(Joel Kwong)為媒體導賞。她提及因為場地所限,所以《NARROW V.2》來到香港後,與原來的模樣有所不同,亦少有地移開大會堂展覽廳的遮光板,讓作品連結維港景色作延伸。不知藝術家自己又怎麼看呢?
問:這次的作品呈現效果你們滿意嗎?
N:我們想作品融入不同空間。這可算是第一次,有香港海港的景色,很特別。
T:但在晚上會更好看,因為反差較大,光線會令裝置看起來不同。
原來的《NARROW V.2》
問:你們覺得「微波」這個藝術節如何?
T:我認為這個藝術節,每件裝置都引起不同共嗚,非常有趣。
問:最喜歡展覽上哪一件作品?
T:這很難說,因每件作品都很不同,每個意念都很有趣。
同場展品 - 《香噴噴風琴》
N:我最喜歡的是那個「鋼琴」,雖然與我們所做的非常不同,但仍能令我樂在其中。
「微波國際新媒體藝術節 2017」
展期:2017/10/12 - 22
時間:12nn - 8pm
地點:香港大會堂低座展覽廳
地址:香港中環愛丁堡廣場5號
入場:免費