拍賣史上第二貴藝術家 拆解克林姆多姿多彩的藝術世界

克林姆Klimt的《伊莉莎白‧萊德勒肖像》日前在紐約以US$2.36億(HK$18.3億;NT$73.7億)天價易手,成為拍賣史上第二貴畫作,吸引全球目光。

說起這位奧地利藝術家,相信大家都會即時聯想到他的名作《吻》。即使未見過真跡,也必然看過由此作衍生的海報、電影,乃至時裝。

事實上,克林姆的藝術創作,存在更多不同面向。從代表作《吻》的黃金時期、《持扇的女子》呈現的東瀛風、以避暑勝地阿特湖為主題的風景畫,乃至三幅於二戰被納粹扣押,最終散失的畫作,創作風格精彩多元。讓我們藉此機會,步進克林姆多姿多彩的藝術世界。

編按:克林姆肖像的最新成交,請參閱《化妝品巨擘Leonard Lauder珍藏克林姆肖像 HK$18.3億易手成為拍賣史上第二貴畫作》


《伊莉莎白‧萊德勒肖像》以US$2.36億成為拍賣史上第二貴畫作


《伊莉莎白‧萊德勒肖像》


克林姆

克林姆1862年生於維也納附近的小鎮Baumgarten,家中七兄弟姊妹當中排第二。他的父親為金匠,一家人在相對匱乏的環境下成長。儘管如此,他年幼時已展現出藝術天賦,得以入讀維也納的應用藝術學校,修讀建築繪畫。

起初,克林姆是位出色的學院派畫家,甚至曾經獲得奧地利皇帝法蘭茲一世加許。不過,他後來因為不滿畫派因循守舊,與同道創辦「維也納分離派」,摒棄當地藝術界權威的狹隘觀念,追求前衛,標誌著奧地利現代藝術的肇始。

克林姆以肖像畫聞名於世,尤其是女性肖像。他的創作和應著同時代精神分析之父佛洛伊德的想法 - 將性慾置於情感核心,以夢境般的圖案和符號表達無意識的世界,當中以《吻》(The Kiss)最為人熟悉。


《吻》|奧地利美景宮美術館收藏


《Mäda Primavesi》|紐約大都會藝術博物館藏


《The Virgin》|布拉格國家畫廊藏

選擇以女性為題材的原因,克林姆曾言:「與其將自己作為繪畫主題,我更關注他人,尤其是女性。」克林姆筆下的女性皆蘊含著強烈的情慾力量。

以繪於1901年的《Judith I》作例,畫中人乃《聖經》裡的人物猶迪。這位猶太寡婦面對亞述軍圍困,與女僕前往敵營。憑著機智與美貌,迷倒貪戀美色的敵帥敖羅斐乃(Holofernes)。猶迪伺機將對手灌醉,與女僕將敖羅斐乃斬首,最終不費一兵一卒,成功拯救全城猶太百姓。

在古典藝術裡,往往描繪猶迪將敖羅斐乃斬首的一幕,呈現她的女英雄形象。但到了克林姆筆下,卻刻畫出一個毫不掩飾感官之樂、沉醉於支配男性的女性形象。


黃金時期

《吻》、《Judith I》、《Water Serpents I》乃克林姆黃金時期的代表作。畫中所呈現的金色,實則由金箔而來。以金箔入畫,除了他自幼從當中金匠的家父接觸到黃金之美,另一方面則來自一趟意大利之行。

1903年,克林姆到訪意大利拉文納(Ravenna)。這個中部古城曾經是拜占庭帝國在意大利的首都,城內擁有不少拜占庭馬賽克壁畫,令克林姆為之震撼。


《Judith I》|奧地利美景宮美術館收藏


《Water Serpents I》|奧地利美景宮美術館收藏

拜占庭藝術使用黃金,藉以呈現永恆之意。克林姆把之引用於他的女性肖像,期望賦以永恆之美。舉如他於1907年為社交名媛Adele Bloch Bauer繪畫的《Adele Bloch Bauer肖像I》,背景便用上多種不同圖案的金箔裝飾。

順帶一提,此作2006年以US$1.35億易手,一度成為史上最貴畫作,買家為Ronald Lauder,亦即化妝品巨擘Leonard Lauder的兄弟。


拉文納聖維塔教堂內的拜占庭馬賽克壁畫


《Adele Bloch Bauer肖像I》|2006年Ronald Lauder以US$1.35億投得


東瀛風

1912年,克林姆嘗試更多不同的色彩運用,告別黃金時期。該年繪畫的《Adele Bloch Bauer肖像II》呈現出截然不同的感覺,亦開始滲入更多東方元素。

克林姆於1890年代初學習亞洲藝術的色彩、構圖、裝飾元素。他最初情傾日本,後來對中國、韓國、乃至印度藝術都燃起濃厚興趣。

日本藝術圖像化、裝飾性、線條化與平面化的特質,深刻影響克林姆的繪畫手法。在芸芸東瀛藝術派別當中,克林姆尤其欣賞琳派,這個誕生於十七世紀末的派別,主張以鮮豔色彩描繪自然景致,並運用金箔等繁複裝飾技法,與克林姆的風格不謀而合。


《Adele Bloch Bauer肖像II》|紐約佳士得,2006年,US$8,793萬


《持扇的女子》|倫敦蘇富比,2023年,£8,530萬成交

前文提及的《Adele Bloch Bauer肖像I》便運用大量金箔裝飾強化視覺效果,在構圖與細節處理上,都跟日本金漆器具性質相似。

告別黃金時期以後,克林姆畫作呈現出更濃厚的東方元素。舉如克林姆遺作《持扇的女子》,本作女子的羅衣和扇子皆極具中國風情。背景所繪的鳳、鶴、雉雞、荷花,亦俱為中華文化的重要藝術符號。至於女子本人,則明顯受到日本浮世繪美人畫的影響。

從這些融入東方元素的女性肖像可見,克林姆將青春的女性氣質,與現代優雅風範相融合,並在維也納風格與東方異國情調之間取得完美平衡,充分體現他在色彩與圖案上的精湛造詣。


《Eugenia Primavesi肖像》|日本豐田市美術館藏


《Friedericke Maria Beer肖像》|以色列特拉維夫藝術博物館藏


風景畫

近年拍賣場出現的除了克林姆肖像畫,還有不少風景創作。2022年,已故微軟創辦人Paul Allen雅蓄的《白樺林》,在紐約佳士得以US$1.04億成交,寫下當時克林姆的拍賣新高。

翌年,描繪阿特湖的風景畫《阿特湖的島嶼》在紐約蘇富比舉槌,以近US$5,320萬成交。日前《伊莉莎白‧萊德勒肖像》成交的同場拍賣,《繁花草甸》、《阿特湖翁特拉赫的林坡》兩幅風景畫亦分別以US$8,600萬和US$6,832萬易手。


《白樺林》|紐約佳士得,2022年,US$1.04億


《阿特湖的島嶼》|紐約蘇富比,2023年,US$5,318萬


克林姆利用望遠景察看湖景


克林姆與芙洛格

克林姆筆下風景畫的構圖相當特別,畫面彷彿被壓平,自然主義、各式圖案和抽象風格則共冶一爐。有分析認為,克林姆創出如此構圖,是因為他經常以望遠鏡察看景色。

從望遠鏡窺視的景色,往往比現實平面化,克林姆風景畫的獨特構圖,很大原因就是由因此而來。

這些風景畫創作始於1890年代末。克林姆有一位最寵愛的模特兒,名曰芙洛格。這段時期,克林姆經常與女方一家,到奧地利阿特湖避暑。以阿特湖為主題的風景作品,便是在這時繪下。


《繁花草甸》|紐約蘇富比,2025年,US$8,600萬


《阿特湖翁特拉赫的林坡》|紐約蘇富比,2025年,US$6,832萬


失落的畫作

不少克林姆畫作,在納粹德軍橫掃歐洲期間被扣押,最終散失於世上。納粹針對克林姆畫作的主因,除了因為它被標籤為墮落藝術(degenerate art),另一原因是不少作品都是克林姆受猶太裔富商委託繪畫,因而遭打壓。

較幸運的作品,在戰後物歸原主。克林姆1901年受維也納大學委託繪畫的三件大尺幅畫作《哲學》、《醫藥》及《法理》,便是比較不幸的例子。


《哲學》


《醫藥》

納粹德軍把扣押的克林姆畫作,收藏於名曰Immendorf的城堡。1945年,德軍戰敗後撤出城堡,並把內裡的藏品燒毀。

《哲學》、《醫藥》及《法理》尺幅達4米,體積龐大如此,即使當時有人意欲把它救出火海,相信也難以成事。這三幅作品只留下黑白照片可供參考。


《法理》


照片拍下《哲學》(左)、《法理》(右)收藏於城堡內的情況