大美——中國藝術珍品之夜
預展／拍賣：7月26-29日
繼香港春拍圓滿收官後，華藝國際步履不停，北京2022春季同步拍賣會將於7月26至29日在北京嘉里大酒店舉辦。本季中國書畫版塊臻選佳作傑構160餘件，呈現「大美——中國藝術珍品之夜」、「掇英——中國書畫」兩大專場，夏風徐徐，與君共饗。
此次「大美——中國藝術珍品之夜」專場所呈書畫精作，囊及眾美。如著錄於《石渠寶笈三編》的嘉慶御筆，兼具書法、繪畫的八大山人專題，「南張北齊」不同時期的精品力作等等。另有文人書畫、佚名書畫、金石拓注等諸多專題，可謂星光熠熠，誠為可觀。
石渠重寶 帝王御筆
Lot 0588｜嘉慶皇帝 《御筆德楞泰奏報潼河大捷詩》手捲 水墨紙本
創作時間：1800年
尺幅：28 x 75 cm（引首）；28 x 190 cm（本幅）
出版：《翰海十週年•書畫卷》，第12-13頁，文物出版社，2004年
著錄：
- 《石渠寶笈三編》，《秘殿珠林石渠寶笈合編》第9冊，第721頁，上海書店，1988年版
- 《御筆德楞泰奏報潼河大捷詩（文）》收錄於《清顒琰（嘉慶）詩初集》第27卷
- 《文獻叢編》，故宮博物院文獻編，民國
估價：RMB 12,000,000-18,000,000
嘉慶元年（1796年），湖北白蓮教起義大規模爆發，川、陝、甘等地義民相繼響應，頗有燎原之勢。嘉慶帝一方面下「罪已詔」以安撫百姓，一方面下令出兵鎮壓。戰事膠著至嘉慶五年（1800年），義軍終遭清軍德楞泰部重創，潰散於江油馬蹄崗，義軍首領被捕，少數出逃教民數年內雖有出沒，而終未成氣候。
此《御筆德楞泰奏報潼河大捷詩》即為嘉慶皇帝獲知德楞泰奏報潼河大捷，欣然揮筆親書。以詩載文，內心喜悅之情，溢於言表。《大捷詩》手捲不僅是一件展現嘉慶帝內心情感及其詩文書法成就的上乘之作，更是一份對研究白蓮教起義及清代帝王功績，具有紀念碑式歷史意義的珍貴文獻，實可寶之！
御筆德楞泰奏報潼河大捷詩 引首
《大捷詩》引首題「施甘洗甲」四字，並鈐「嘉慶御筆」之印，是嘉慶帝借武王伐紂的傳說彰顯清朝國威，有「上天惠施祥雨，洗淨兵甲，大勝歸來」的寓意。
御筆德楞泰奏報潼河大捷詩 局部
嘉慶帝長於楷書，得力於皇室嚴格的文化教育傳統。縱觀此幅，書法之用筆結體，都與乾隆帝非常類似，雖不如乾隆皇帝的瀟灑奔放，但用筆沉穩深厚嚴謹，結字方正平穩，一絲不苟，氣息森嚴，字體平穩紮實，盡得唐人楷體之精髓，透出深厚的臨池功力。此外，詩詞森嚴內斂，字裡行間透出嘉慶的深厚學養和王者之風。
御筆德楞泰奏報潼河大捷詩 包首
御筆德楞泰奏報潼河大捷詩 玉扣
此《大捷詩》卷直幅28 cm，橫幅190 cm，以緙絲包首，其上題簽「御筆德楞泰奏報潼河大捷詩」，清宮玉質別子鐫「嘉慶御筆，德楞泰奏報潼河大捷詩」銘，可見宮廷裝裱的華貴與精緻。
《石渠寶笈三編》著錄內頁
《文獻叢編》著錄內頁
《大捷詩》著錄於《石渠寶笈三編》《清顒琰（嘉慶）詩初集》以及民國年間故宮博物院文獻編輯之《文獻叢編》，並出版於《翰海十週年•書畫卷》，可謂著錄累累，傳承有緒。
圖左取自本幅，圖右取自《清代帝后璽印譜》
其原藏於養心殿，後流出故宮。內鈐「嘉慶御筆之寶」、「洗盡塵氛爽氣來」、「養心殿寶」、「嘉慶御筆之寶」、「寶笈三編」、「石渠寶笈所藏」、「江氏珍藏」、「子孫永寶」等八方鑑藏印。
山人墨妙 超出凡境
Lot 0580｜八大山人《福祿壽》鏡心 水墨紙本
尺幅：183.5 x 62 cm
說明：
- 蘇州文物商店舊藏，文物編號蘇3-029
- 1986年6月20日，經中國古代書畫圖目專家組鑑定為真跡
著錄：
- 《八大山人全集》第四卷《存世畫目》，第971頁，江西美術出版社，2000年
- 《中國古代書畫鑑定實錄（四）》，第2022頁，勞繼雄著，東方出版中心，2011年
出版：
- 《中國古代書畫圖目（六）》，第129頁，文物出版社，1993年
- 即將在《榮寶齋》雜誌第七期（封三）出版
估價：RMB 12,000,000-20,000,000
動物是八大山人擅長的題材，然寫魚、雀、鴨等均見誇張變形，只有「鹿」是從未進行過誇張和戲謔的形象，完全是本真面貌呈現，且多作於晚年。其亦有詩云：「人道難馴鹿易降」來表達他對世道的失落，將精神寄託於鹿。鹿是他坎坷人生的總結，含有似夢非夢之意，借鹿圖抒情，也期待世人對他感情的理解和回應。
《福祿壽》局部
《福祿壽》寫鹿立於松石之下，樹幹笞點、糜鹿皮毛、綿密草地、巨石靈芝，都顯現「墨點無多淚點多」的筆墨風格——少、圓、水、白、奇，構圖佈局則是廉、淡、疏、淨，筆致高曠，有天光雲影之韻。糜鹿點染數筆，神情畢具，扭頭回望姿態，與坡勢向右傾斜伸展、老松自畫面外延構成回環之勢，視覺帶回主導的鹿向上翻轉的眼睛，呈現出八大畫作特有的高潔之氣，幽絕冷逸。而鹿的身體形態與彎曲樹幹呼應，諧和統一，超出凡境。
鹿諧音祿，含福祿綿延之意。松、芝都是長壽的象徵，與鹿相配，有吉祥延年之意，這是中國繪畫傳統的常見題材。作為八大晚年拓展的一種繪畫品種，此畫題或與其贈友人祝壽之情境有關。
《中國古代書畫圖目》出版資料
《八大山人全集》著錄資料
《中國古代書畫鑑定實錄（四）》著錄資料
是作為蘇州文物商店舊藏，1986年6月20日，經中國古代書畫圖目專家組鑑定為真跡。其亦著錄於《八大山人全集》《中國古代書畫鑑定實錄（四）》，並出版於《中國古代書畫圖目（六）》，可堪為八大山人晚年館藏級佳構，來源清晰，又迭經權威出版，實可寶之。
Lot 0581｜八大山人《送李願歸盤谷序》鏡心 水墨紙本
尺幅：165 x 90.5 cm
說明：徐邦達題邊跋
估價：RMB 12,000,000-18,000,000
此為八大節錄自唐代文學家韓愈的《送李願歸盤谷序》的最末一段，曾反復書寫。本幅附徐邦達邊題，言為八大極晚年筆墨，並說其喜歡以淡墨作書，此作用墨更是淡中之淡。
此作書寫筆筆中鋒，含篆籀遺意，淳樸莊重，結字疏朗，用筆一任自然。書體結構富有個性變化，行書中夾著若干草書，如其中的「聞」、「豹」、「遠」等，字裡行間突然放大某個字的結構如「為」、「盤」、「護」等，通篇圓健古厚，氣度貫通，如印印泥，如錐畫沙，佈白分行，具有天趣。
特別有意味的是全篇總共有七個「盤」字，個個寫得如出一轍，而又不顯單調重複，與向稱「天下第一行書」的《蘭亭序》中二十幾個「之」字無一雷同迥異其趣，顯示出八大山人特立獨行而歸之於平淡天真的藝術個性。
文人雅集 士林風尚
Lot 0586｜改琦《消夏雅集圖》手捲 設色紙本
創作時間：1807年
尺幅：46.1 x 366 cm
說明：姚元之題引首；穆彰阿、金北藩、陳夔龍、譚澤闓、嚴家熾等題後跋。
估價：RMB 1,200,000-1,800,000
此作《消夏雅集圖》描繪的是嘉慶十年同科進士二十人雅集相聚的情景。畫中人物皆是彼時名宦大臣，發起人漕督朱為弼，參與者中那清安、何凌漢、特登額、穆彰阿皆官至朝廷尚書，史譜、陳宗疇、那丹珠為兵部侍郎，姚元之、何彤然為內閣學士，邱煌遷至湖北糧道，帥承瀚官副都御史，郭泰成為刑科給事中，程德楷為光祿寺卿，彭邦疇則為順天府學政，徐鑑、徐松、趙廷俊、王允楚、郭階平則官至知府或者同知，儼然一場盛大的政壇官員雅集。
《消夏雅集圖》局部
此卷繪人物諸多，面貌具有肖像特徵，形象生動，畫法工細，衣紋線條亦是準確。而置身於園林中，亦是分繪數個場景，或作畫，或品茗，或垂釣，或彈琴等，神情各自不同，設色亦是清雅，環境的描繪，則不作過多渲染，樹石背景簡逸。整捲甚有文人的清逸審美與幽澹追求。
《消夏雅集圖》局部
卷中所提及者，及至如今，仍有不少耳熟能詳者，如何凌漢為何紹基父親，穆彰阿擔任軍機大臣二十餘年，權傾內外，咸豐皇帝即位後，將其革職，永不敘用。姚元之與崔旭、梅成棟皆出自清代著名詩人張問陶門下，合稱「張門三才子」。徐松為地理學家，撰寫了《西域水道記》，是我國古代輿地著作中對新疆水道湖泊研究最稱詳實、完備的一部。
卷後，亦附有諸多名家題跋，如穆彰阿、金北藩、陳夔龍、譚澤闓、嚴家熾等。姚元之題寫引首，亦為之增色頗多。
佚名書畫
Lot 0571｜佚名《行旅圖》團扇 設色絹本
尺幅：24.5 x 23.5 cm
說明：本作品曾經項元汴鑑藏
估價：RMB 280,000-380,000
《行旅圖》，設色絹本，繪空山幽谷冬景，筆墨清幽。畫山石峭立，峰巒聳峙，輪廓線條勁健，山石肌理未作過多皴染，頗有宋畫風範。而運糧騾隊，則浩浩蕩盪，絡繹不絕，沿溪行進。樹木描寫幽澹，枝椏略點粉白，以表達冬日積雪。整作在團扇的尺幅中，以小見大，構圖精妙，有咫尺千里的視覺效果。
《行旅圖》局部
是作，鈐印「墨林、子京、檇李項氏士家寶玩」為明代大收藏家項元汴收藏印。項元汴收藏極富，篋中名帖古畫，多不勝數，被譽為明清八大藏家之首，堪稱是中國書畫史上最大的私人藏家。另據考，「周氏好年」、「叔子珍藏子孫永寶」或為藏書家周叔弢收藏印。
Lot 0571｜佚名《宋人宮苑圖立軸》設色絹本
尺幅：144.5 x 71 cm
說明：收藏大家狄平子先生平等閣舊藏。狄平子（1872-1941），名葆賢，號楚卿，又作楚青，江蘇溧陽人，著名的收藏家、報業家、出版家。 1904年在上海創辦《時報》並開設有正書局。宋元名跡收藏宏富，有《平等閣藏中國名畫集》等行世。
著錄：《中國歷代畫目大典•戰國至宋代卷》第967頁，江蘇教育出版社，2002年
出版：
- 《平等閣藏中國名畫集（上）》彩色珂羅版，清宣統元年（1909）
- 《中國名畫》第三十四集，上海有正書局，1930年
- 《中國名畫（上冊）》第614頁，天津人民美術出版社，2017年
估價：RMB 1,200,000-1,800,000
《宋人宮苑圖》，佚名，設色絹本繪就，圖寫古代宮苑中的夏日景緻。計分三部分，即前庭、主殿、後院等，其建築群甚為恢宏雄偉，規模亦是龐大壯觀，繪有樓台、亭閣、水榭、迴廊，人物、樹木、山石則點綴其間，意境深遠，觀之富麗堂皇，有盛世之象。
此圖為近代書畫收藏大家狄平子先生平等閣舊藏，原定名《宋人畫太古題詩圖》。最早見上海有正書局於1909年出版的《平等閣藏中國名畫集（上）》和1930年出版的《中國名畫》第三十四集，而後著錄於周積寅、王鳳珠編纂的《中國歷代畫目大典•戰國至宋代卷》，可謂出版著錄累累，傳承有緒。
部分出版著錄封面
狄平子（1872-1941），名葆賢，號楚卿，又作楚青，江蘇溧陽人，著名的收藏家、報業家、出版家。 1904年在上海創辦《時報》並開設有正書局。宋元名跡收藏宏富，有《平等閣藏中國名畫集》等行世。光緒二十年舉人，後留學日本，其亦是康有為唯一江南弟子，梁啟超的莫逆之交，「公車上書」亦名列其中，是海上一代聞人。
金石拓注
Lot 0595｜吳大澂《拓注金石各器四屏》立軸 設色紙本
尺幅：177 x 44.5 cm x 4（每幅）
說明：王文心舊藏。王文心（1888-1974），字保授，齋室名蒙泉書屋，祖籍浙江杭州。曾任上海屈臣氏汽水公司董事長。其祖父王養度是道光間荊門大藏家。文心精鑑賞，富收藏。與康有為、葉恭綽、吳湖帆、張大千等過從甚密。
出版：
- 《吳大澂金石書畫展作品集》第10頁，北京師範大學書法系編
- 《金相椎痕——百年金石學發展及青銅器傳拓精品特展圖錄》第186-189頁，上海書畫出版社，2020年11月
展覽：
- 「吳大澂金石書畫展」，國家圖書館古籍館，2015年11月1日－3日
- 「金相椎痕——金石學發展及青銅器傳拓（全形拓）精品展」，西泠印社、浙江省博物館、上海書畫出版社、中國文物學會青銅器專業委員會主辦，浙江省博物館，2020年11月3日-12月2日
估價：RMB 2,800,000-3,800,000
吳大澂可謂晚清文人賞玩碑帖的典範。所得古玉、吉金等古器物碑版，大多經其精心研究，並一一拓印，使之代有傳承，並樂此不疲。此「拓注金石各器四屏」囊有玉尊、古玉鈢、組琮、宮瓦、週服、古璋等近二十種，又篆書題名，行書考證，於其形制、銘文、斷代、來源考述頗詳，書風則古樸，富有拙趣，盡得文士風流。而每個題跋，鈐印枚枚講究，使得「朱紅」拓片中，與黑色墨蹟的色彩對比，更靈動，亦更為豐富。
南張北齊 各盡其妙
近現代書畫版塊，以張大千、齊白石兩位畫壇巨擘領銜，另有傅抱石《雲山高士》，楊善深《合家歡》等，亦是難得。其可窺「南張北齊」的風采，同時也可見藝術的多元化。
Lot 0635｜張大千《瑞士風雪》鏡框 設色金箋
創作時間：1965年
尺幅：43.5 x 59 cm
出版：
- 《張大千在加州》圖11，美國舊金山州立大學，1999年9月
- 《張大千110歲書畫紀念特展》圖11，國立歷史博物館，2009年4月
- 《從古典到現代：張大千的藝術 1950-1983》第205頁，台北羲之堂，2019年9月
展覽：
- 「張大千在加州-百年特展」，舊金山州立大學、台灣歷史博物館、舊金山美術館、舊金山市、美國中國歷史協會、台北駐美經濟文化辦事處承辦，1999年9月24日-11月20日
- 「張大千110歲書畫紀念特展」，台北國立歷史博物館，2009年4月10日 - 6月14日
估價：RMB 10,000,000-15,000,000
大千自1963年開創潑彩以來，不斷實驗和開發各種表現的可能性，1965年是他極有突破的一年，不但技巧上已臻至妙境，這年與張目寒等摯友的瑞士歐遊之旅，使他的潑彩更上一層樓，他的作品愈加國際化、世界化。創制於1965年的《瑞士風雪》正是其中極具代表性的精絕之作！
《瑞士風雪》局部
《瑞士風雪》畫於金箋紙上，層層潑彩間，透析出夕照下金光粼粼之感。大千先生在畫幅左側潑灑墨色作底，再施以濃淡深淺有致、層次豐富的石青石綠，任其在墨色上向右奔流馳盪，如疾風挾帶寒氣飄蕩其間，右側潑灑白粉，色墨交融積迭間形成峰巒綿延起伏之狀，群峰巔頂處，皚皚亮白，如春雪隨風飄迎，流轉輕盈，帶出一片祥瑞之氣。
《瑞士風雪》局部
全畫純抽象處理，無一筆具象點景，色彩凝涸於紙表，耀目斑斕，既製造出雪山「山靜似太古」的禪境，又蘊含著風生雲起的無窮氣勢，呈現出瑞士湖山最為燦爛美麗的剎那。《瑞士風雪》無論技巧的演進，意象的經營與意境的開拓，都堪稱大千晚年雪景山水畫的經心傑構。
Lot 0634｜張大千《潑彩紅荷》鏡框 設色紙本
創作時間：1981年
尺幅：82 x 167 cm
出版：《嘉德二十週年精品集 • 近現代書畫卷（三）》 1,155頁，故宮出版社，2014年
估價：RMB 7,000,000-9,000,000
大千為一代「畫荷聖手」。上世紀六十年代，大千創潑墨潑彩，以此寫荷，獨闢蹊徑，大開大闔，將文人花卉的筆墨意味拓展至另一至高境界。本幅創作於1981年，時大千已遷居台灣，距開創潑墨潑彩已有二十年，技法達至爐火純青，可謂集中反映了畫家六十年藝途所積累的經驗與心得。
《潑彩紅荷》以橫幅形式，表現風過荷塘，荷花密葉搖曳起舞，意態舒揚之瞬息。大潑寫揮就而成的荷葉如傘高張，與濃重的石青石綠在畫面中交疊、融合，營造出荷塘中熏風沖和、綠水清豔的自然之美，一如盛夏時節「接天蓮葉無窮碧」的意境。
《潑彩紅荷》局部
紅荷以細筆勾瓣點蕊，或展顏盛開，或含苞待放，典雅從容，直若呼之欲出。透過這種特殊創作方式，大千於畫面中精確地表達出光線層次的變化，讓人感受到荷塘的清新雅適與光影幻化，實為畫家晚年以石青石綠創制的潑彩荷花之典範。
Lot 0637｜張大千《陶圃松菊圖》立軸 設色紙本
創作時間：1937年
尺幅：165 x 64.5cm
說明：
- 上款人「靜亭」即蕭文江，河北衡水人，當年琉璃廠專營書畫的「靜寄山房」主人，三十年代初張大千在北平的字畫銷售由其代理，為張大千的作品打開北平市場立下了汗馬功勞。此人懂畫，亦對張大千在北方市場的開拓有著至關重要的作用。
- 著名收藏家王有林舊藏。王有林為謝稚柳的表兄，王南屏之父，是民國實業家、上海民華染織廠創辦人。精於鑑賞，藏品既豐且精。王有林藏有不少張大千早年書畫精品，囊括山水、人物等，本幅即為其一。
出版：
- 《張大千學術論文集》（九十紀念學術研討會），137頁，國立歷史博物館（台北），1988年版
- 《雄獅美術》第207期，第86頁，1988年5月
- 《嘉德二十週年精品集 • 近現代書畫卷（三）》 1045頁，故宮出版社，2014年
展覽：「張大千畫展」，中國美術館，1983年6月14日-30日
估價：RMB 12,000,000-18,000,000
《陶圃松菊》是大千得觀蓬萊於氏藏品後所作的臨仿之作，其原本為清代大家吳歷晚年的山水力作，乃康熙四十三年甲申（1704）正月在嘉定為陸廷燦所寫。吳歷之作取黃鶴山樵筆意，旨在表現山林歸隱之致。張大千對這件作品讚賞不已，以為此作是吳漁山效仿王蒙筆法的畫作之最，推為海內第一。
張大千《陶圃松菊圖》（左）、吳歷《陶圃松菊圖》（右）
是圖中，張大千於王蒙的山水意象可謂形神兼得，滿密式構圖、高遠的表現方式、山石皴法及構造與黃鶴山樵如出一轍，似又兼得吳歷墨法之醇厚。圖中林木蔥鬱，山勢挺拔威嚴，院落林園隱現，間以文人高士的隱居生活，深得前人山水的意境。加之效法吳歷用硃砂點苔，表現山林秋趣，整幅作品趣味昂然矣。
1983年「張大千畫展」海報
1983年4月，張大千病逝於台灣。為了紀念大師一生的藝術成就，中國美術家協會牽頭商借內地公私機構個人藏品，匯集張大千作品200幅，於同年6月16日至30日在中國美術館舉辦了盛大的「張大千畫展」，這件《陶圃松菊》也位列其中。
1983年，中國美術家協會為紀念張大千，特於中國美術館舉辦「張大千畫展」， 此為展覽現場圖，從此圖看，左起第七幅即為《陶圃松菊》
1983年畫展目錄
根據1983年的畫展目錄可知，歷經世事更迭，《陶圃松菊圖》當時已是著名鑑藏家王有林所有。王有林與其子王南屏皆為中國書畫的收藏大家，精於鑑賞，藏品既豐且精，涵蓋宋元珍品，以及明清大小流派的重要書畫代表。現藏於故宮博物院的米友仁《瀟湘奇觀圖》即為王家舊藏。王有林藏有不少張大千早年書畫精品，囊括山水、人物等，本幅即為其一。
Lot 0639｜張大千《松下觀瀑》鏡心 設色紙本
創作時間：1929年
尺幅：361 x 140.5 cm
說明：上款「壽泉大禪師」為民國時北京長椿寺住持。長椿寺位於北京市西城區，建於明萬曆二十年（1592），由明神宗的母親孝定李太后下令敕建，「長椿」二字即出自萬曆皇帝手書。由於這樣的背景，長椿寺規模宏大，香火鼎盛，是明代中晚期的「京師首剎」。
出版：《嘉德二十週年精品集 • 近現代書畫卷（三）》 998頁，故宮出版社，2014年
估價：RMB 8,000,000-12,000,000
《松下觀瀑》直幅361 cm，橫幅140.5 cm，逾45平方尺，實為大千早年擬古之山水巨制。於是幅中畫家揉石濤之筆墨，將瀑潭一體的奇觀揮灑而出。畫面氣勢撼人，萬壑松雲，飛泉流瀑，霧靄瀰漫的巨石上有一僧人正靜坐觀瀑。畫面構圖奇崛，近景山石崚嶒，佔據半幅，溪流呈之字形展開，沿岸林木幽深，曲徑通幽，營造出開闊的縱深空間。筆墨多變，山石多用方拙之筆，方圓結合，秀拙相生；墨氣濃重滋潤，將山林的清潤深幽淋漓盡致地表現出來。
《松下觀瀑》局部
張大千的山水畫在30年代前後是以臨摹古人為主，尤其是不遺餘力地追摹石濤，當時達到幾可亂真的程度，被稱為「石濤再世」。謝稚柳曾說：「張大千的山水畫出身於石濤，亂真了石濤，而又發展了石濤。」
此軸展示出大千早期山水畫的典型特徵，章法別緻，造景生動，筆墨爽利峻邁，蒼勁恣肆，氣象古樸，雖取法石濤，又不拘成法，自抒胸臆，既集合了古人筆墨之大成，又表現出了造化之神奇，正合乎石濤的觀點「搜盡奇峰打草稿」。
Lot 0640｜張大千《自畫像鍾馗》鏡心 設色紙本
創作時間：1930年
尺幅：153.5 x 65.5 cm
出版：《名家翰墨•29•名家鍾馗特集》第131頁，香港翰墨軒出版有限公司，1992年6月1日
估價：RMB 2,800,000-3,800,000
此幅《自畫像鍾馗》乃大千居士1930年所作，圖中的鍾馗形像生動傳神，與畫家本人肖像神似。張大千26歲即開始蓄鬚，鬚髯豐美，大有鍾馗靈相。圖中簪花鐘進士，鬚髯飄動，頭戴烏帽，身著紅袍，神態栩栩如生。人物線條流暢而柔美，筆墨生動，賦色雅逸。如此清新俊逸的畫風正是畫家對於人物性格的生動提煉，也是其藝術匠心所在。正如徐悲鴻有詩稱雲：「其畫若冰雪，其髯獨森嚴，橫筆行天下，奇哉張大千。」
Lot 0630｜齊白石《佳果四幀》鏡心 設色紙本
尺幅：32 x 34 cm x 4（繪畫）；32 x 32.5 cm x 4（書法）
說明：羅复堪對題。
估價：RMB 2,800,000-3,800,000
二十世紀二十年代末齊白石以獨特大寫意風格，創「紅花墨葉」一派，可謂又一座文人畫豐碑。此《佳果四幀》繪荔枝、枇杷、葡萄、柿子，皆是寓意吉祥的佳果，俱足生活氣息，又富極寫意筆墨意趣，設色淡雅，為其典型個人畫風。
此組作品均借畫寓意，借物送福。畫面濃淡相宜，對比和諧，而流暢瀟灑的行書題字，酣暢有力，添加了一絲生動氣韻。另有羅复堪對題，亦為之增色。羅复堪為康有為弟子，吸取各家之長，使之融會貫通於筆底，成為一代章草名家。
Lot 0631｜齊白石《二月春風花不如》鏡框 設色紙本
尺幅：67.5 x 34.5 cm
出版：
- 《榮寶雅集- 近現代書畫名家精品》第36 頁，榮寶齋出版社，2021 年3 月
- 《二十世紀美術館檔案- 齊白石3》第173 頁，河北教育出版社，2021 年12 月
估價：RMB 2,000,000-3,000,000
《二月春風花不如》為白石寫秋蟬楓紅之佳構。於本幅中，白石翁以大寫意手法寫出楓葉數枝，簡括、傳神——楓葉本為五角形，白石翁常用淡洋紅加調藤黃，三筆概括而出，其主脈以深紅勾寫，更顯得霜重色濃。畫中一蟬棲身於紅楓，「蟬」與「禪」同音，又有「居高聲自遠，非是藉秋風」的高潔之義。蟬筆法工致，呼之欲出，境界新奇而充滿詩意——「莫道野蟲皆俗陋，蟲入藤溪是雅君」，誠如白石翁詩言，其擅寫草蟲不僅與曾作細木工雕刻有關，更是「一草一蟲總關情」的由衷抒發。
婁師白曾於《齊白石繪畫藝術》一書中所記述：「白石師畫楓……最後以淡墨勾楓籽。畫楓籽的方法是用幾個小圈組成一個小圓球，表現出楓籽，用小筆劃出籽上的毛刺，最後染赭石色。」言及齊白石作楓樹，楓葉與翅果兼寫，與前人不同。
Lot 0632｜齊白石《天竺臘梅圖》立軸 設色紙本
尺幅：129.5 x 38.5 cm
說明：霍宗傑舊藏，陳風子題簽。霍宗傑，著名實業家、文物收藏家，祖籍廣東新會。富於收藏，廣納徐悲鴻、黃賓虹、傅抱石、吳昌碩，齊白石等當代名家之作。其所藏的齊白石繪畫精品蔚為大觀，1994年曾由榮寶齋（香港）有限公司編集成《齊白石畫海外藏珍》出版。
出版：
- 《中國當代六大名家書畫集•Ⅱ》第198頁，國立歷史博物館，2001年
- 《二十世紀美術作品檔案-齊白石》第32頁，河北教育出版社，2011年
- 《齊白石畫集》第16頁，福建美術出版社，2013年
- 《中國藝術大師-齊白石》第89頁，中國精品出版集團（香港）2013年
估價：RMB 3,800,000-4,800,000
是幀《天竺臘梅圖》筆意奔放，縱橫滿紙，風韻清雋。數枝臘梅或含苞待放，或花開正時，設色古雅，清潤秀逸；天竺經意勾勒，顆顆飽滿，顯示出了旺盛的生命力。整幅構圖嚴密，花葉紛紛，枝桿縱橫，各盡其趣。是而更可見白石翁善於運用複雜的線型變化以營造出畫面中獨特的節奏之美。
白石翁所擅之題頗多，而若論及天竺、臘梅，便多了一層鄉土情懷之誼。正如此作題識曰：「借山老人齊白石畫時五百零四甲子矣。長思家不可得也。」天竺臘梅，家山草木，凡此種種，心常念之，是時空變遷之後清澈可鑑而綿延不絕的回憶，是對自然無盡藏的領悟與詩意的轉化。
Lot 0646｜傅抱石《雲山高士》立軸 設色紙本
尺幅：111 x 38.3cm
說明：上款人李俊龍（1909-1979），1949年加入民革，歷任民革第二、四屆中央委員，第三屆中央常委。愛國民主人士。為探求民族的振興，他參加過共產主義青年團，也參加過國民黨改組派。在抗日戰爭中，他擔任過三青團宣傳處處長、國民黨宣傳部副部長；1949年，為早日結束戰爭，實現和平，他出任國民黨和談代表團顧問。為建設新中國，他積極參政議政，努力做好國務院參事工作。為祖國和平統一，他不斷地向去台的親朋故舊曉以民族大義。
出版：《傅抱石全集•二》第114-115頁，廣西美術出版社，2008年。
估價：RMB 4,000,000-6,000,000
抗戰期間，傅抱石入蜀寓居重慶西郊金剛坡下，自此開始他精品倍出且最具風格的「金剛坡時期」。入蜀八載，受到雄奇蒼秀的巴山蜀水熏染，傅抱石成功開創「蒼莽淋漓」「高古超逸」的個人藝術風貌，以前無古人的「抱石皴」令畫壇為之一振。
《雲山高士》創作時間約為抗戰後期，正值傅抱石金剛坡時期之巔峰。此時傅抱石開創的「散鋒筆法」即「抱石皴」已卓然成家，與傳統中國書畫中的「側鋒」、「中鋒」鼎足而三。此作純以散鋒寫就，復加水墨及淺絳敷染，濃淡枯濕之間妙造天然，氣韻瀟灑靈動，真實表現出大山的體、面、光線和空間感。又於畫首設雄峰飛峙，巋然有睥睨之勢。山間則厝屋宇數簷，別取幽勝之趣。最令人神往的是在畫面下處山間霧氣瀰漫處，寥寥數筆勾一策杖老者，正踽踽獨立，左顧右盼，極得點睛之妙。
是作上款人李俊龍，為民國期間赫赫有名的人物。其與傅抱石有數次交集，其一是在戰時的重慶，另一則為建國後同在北京參加新政協會議。
Lot 0648｜楊善深《合家歡》鏡框 設色紙本
創作時間：1941年
尺幅：94 x 173 cm
出版：《希齋集珍：近現代書畫精品集（三冊）》P310-311，西泠印社出版社，2012年5月。
估價：RMB 3,500,000-4,500,000
香港中文大學榮譽教授饒宗頤高度評價楊善深的動物畫：「善深先生肯定是當代的繪畫大師，而他所寫的走獸禽鳥，不單在今日可稱獨步，即使古人之中，亦難數出幾個有這樣的造詣」。
此《合家歡》成於1941年後，此時楊善深對動物題材的把握早已堪稱純熟。此畫中雄獅盤踞於山岩之上，身軀矯健，目光銳利，正凝神眺望，似劍的目光與沈吟的低吼，無不刻畫出睥睨眾生的威嚴。雌獅隱蔽與枯枝勁草叢中，幽靜的四周和空曠的背景，顯得異常清寂。雖不似雄獅一般霸氣外露，卻將小獅護於身後，顯示出一股獨屬於母性的剛強，有一種詩化的意境，耐人尋味。
作品突破傳統中國動物畫在題材上的狹窄，以小寫意的方法，在情與景雙重的映襯中，挖掘出了傳統繪畫題材「百獸之王」的威武雄渾意象，展示獅子一家作為自然中的生靈，和諧、和睦，溫情動人的一面。作品構思新穎，筆墨凝練，雄放而不失秀雅，具有內斂之美。
拍賣詳情
北京華藝國際2022春季同步拍賣會
拍賣日期：2022/7/29
專場：
掇英——中國書畫專場｜2:30pm
大美——中國藝術珍品之夜｜6pm
拍賣地點：北京嘉里大酒店L2
地址：北京市朝陽區光華路1號