專訪曹興誠 從五彩魚罐看東方文藝復興

近期拍賣界接連刷新世界紀錄,重器「汝窯天青釉洗」和達文西《救世主》,先後均以天價,分別成為史上最貴瓷器和畫作。本月香港秋拍,佳士得隆重其事,把《救世主》和「嘉靖五彩魚罐」放在一起同時亮相。幾件世紀拍品如何連結在一起?皆因「五彩魚罐」和「汝窯天青釉洗」的主人,正是「樂從堂主」 - 曹興誠。事不宜遲,現請曹先生為大家解構,明代魚罐與文藝復興的關係和美學吧。



明嘉靖(1522-1566) 五彩魚藻紋蓋罐 六字楷書款

拍品編號:8006
高度:46cm
來源(據The Value整理):

  • 胡惠春家族珍藏
  • 紐約蘇富比,1985年6月4日
  • 紐約蘇富比,1992年12月1日,拍品282號
  • 香港蘇富比,私人基金珍藏明清御製瓷器及工藝品專場,2000年10月29日,拍品18號(HK$44,044,750)
  • 樂從堂

估價:待詢(The Value得悉為HK$180,000,000)



曹:美學裡,「比較」很重要。正好這次拍賣,我們有《救世主》和魚藻罐,這兩個比較就很有趣。若仔細看耶穌的眼睛,覺得非常深邃,好像裡面有無盡的深度。他的眼睛充滿了悲憫,所以看了很感動,不過這種感動是有點比較沉重。


曹(續答):再回來看魚藻罐,很自然、天機活潑的。魚在這邊無憂無慮,這兩個就是很好的對比。基督教講究「神」,但魚藻罐是道家,道家講究天機活潑、自然。這兩個就等於有不同的思想在後面,所以美學有思想在後面,靈性是特別高的。

問:如何欣賞魚藻罐呈現的美學?

曹:看到魚藻罐的話,感覺魚浮在水面游動,不是停在那裡,而是浮著很舒服的樣子。魚藻也很自然貼在魚缸的樣子,所以很生動,可見畫的人對魚觀察很久。魚造得適當的抽象,若把魚畫得很細,就像齊白石講的,過似俗媚,不像就是欺人。

曹(續答):所以畫在似與不似之間,魚藻罐很能掌握這個。不是說畫得很細,但魚的動感、優遊自在畫得非常傳神,不是一般畫匠畫的,而是畫家畫的。

問:魚有何特別寓意?

曹:我們常常說「年年有餘」。「魚」本來就有與世無爭、優遊自在的意思,在水裡面、浮在水面不受重力,很輕鬆。魚象徵吉祥、輕鬆、自然,所以很多詩詞描寫輕鬆自然,都用魚來作比喻。


佳士得以「東方文藝復興的瑰寶」為魚罐點題,到底明代嘉靖的瓷器,為何會與文藝復興扯上關係呢?況且文藝復興不是西方的嗎?「東方文藝復興」又是甚麼意思呢?


問:嘉靖五彩魚罐與文藝復興到底有何關係?

曹:明朝的主要特點,要放在文藝復興的背景來看。我們現在講文藝復興,都講西方的,14世紀到17世紀,在意大利北部佛羅倫斯這個地方,其實在同一個時期,明代也正在文藝復興。

曹(續答):從明代文藝復興的角度來看,其規模、多樣性、高度,其實超過西方文藝復興。但西方文藝復興,在寫實方面,達到很高的成就,譬如透視、光影,還有達文西發明的「暈塗法(sfumato)」。

問:「暈塗法」?

曹:我們的眼睛對焦點很敏感,你看著我的時候,後面的東西很模糊;你看著後面的東西,我就變得很模糊。以前的人不知道,就把前、後的東西都畫得一樣清楚,看起來很不自然。所以達文西把主題放在中間,背景的塗得模糊,這樣看起來就很自然。


米高安哲羅(Michelangelo,1475-1564)《創世紀》

曹(續答):這個寫實達到了人類前所未有的高度,所以米高安哲羅、達文西、拉斐爾,都變成不朽的人物。問題就是,寫實到了18世紀後就走不下去了。大家都學會技巧後,寫實的東西就失去了藝術的魅力,所以西方開始要轉型,要走寫意、創意,這就跟東方的接近了。

問:為何這是與東方接近?

曹:東方的藝術從一開始就不是寫實的。譬如是新石器時代的玉器雕塑;夏、商、周的青銅器,都是為了祭祀用的,或是用來拜的,所以是不寫實的,因為寫實就沒有神秘感。


紅山文化晚期(約公元前3500-3000年)玉龍

曹(續答):中國的藝術源頭,一開始就是寫意的。所以我們今天看明代的東西,從現代的眼光看起來,不退流行,還是非常現代,這就是明代文藝復興偉大之處。


「五彩魚罐」於樂從堂明代晚拍領銜,同場皆是明朝宮廷珍品。The Value團隊特意選了幾件比較罕見、特別的珍器,不知曹先生能否跟大家分享一下呢?


問:可以跟我們說一下宣德「黃釉仰鐘式盌」嗎?

曹:這個宣德黃釉,在台北故宮有一個,是同一類型的。黃釉的顏色能燒得那麼漂亮,也挺稀有的。台北故宮甚麼瓷器都有,但這樣的黃釉就那麼一個,挺有意思。


明宣德(1426-1435)黃釉仰鐘式盌 雙圈六字楷書刻款,估價HK$2,600萬 - 3,500萬

問:那嘉靖「剔犀如意六方執壺」呢?

曹:一般漆器如果作這種壺的造型,裡面沒有金屬造胎會扭曲。所以此壺裡面是錫胎,就等於外來造型,加上中國的漆器,所以很有趣。具外國色彩的中國漆器,我覺得挺特別的,當時買到這件的時候也高興了很久。那是李氏家族的漆器拍賣,看到這件覺得挺開心的。


明嘉靖(1522-1566)剔犀如意雲紋六方執壺 「大明嘉靖年製」楷書刻款,估價HK$600萬 - 800萬

問:保存漆器有特別需要注意的地方嗎?

曹:漆器怕太乾燥,太乾燥會裂開。明代的漆器經過了幾百年慢慢沉澱,情況比較穩定。現在有些戰國、漢代的漆器,通常一出土就發生很大的變化,會扭曲、變形、變色,要特別處理,但明代的就變得穩定下來。你看永樂漆器的光澤、潤滑,真的很美,很值得欣賞。

問:同場有較少見的洪武瓷器,該朝的特色是甚麼呢?

曹:洪武是一個接替、延續,過渡到永樂、宣德,是一個過渡期。元代的影響還在,所以洪武的釉裡紅、青花,還是有點元代的味道。不過元代的東西,因為要適應中亞的市場,所以花樣、器形比較有中東味道。到洪武時候,就回歸到中國的味道來。


明洪武 釉裏紅纏枝花卉紋菱口盞托,估價HK$50萬 - 70萬


有這樣份量的明代珍品專場,對愛好者來說無疑是天大喜訊,而「嘉靖五彩魚罐」更是收藏界翹首以待的重器。專訪期間,碰巧翟健民老師也在佳士得,聽到The Value正在與曹先生談及魚罐,讓這位永寶齋主也忍不住坐下來點評一下。



永寶齋主 - 翟健民(右)

翟:收藏的圈子對此重器,期待已經很久了,剛才說到那個魚紋飾,是用黃地作為底色,然後再上面加紅。怎麼漂亮曹先生已經解釋過了,我希望大家用另外一個角度,去欣賞這個魚罐。


翟(續答):我們欣賞此罐時,就像在欣賞水族箱,像在海洋公園裡面,去看水藻紋、看魚游來游去。生生不息、活靈活現的畫片,生動感用筆畫在一件瓷器上,你說是不是巧奪天工。

曹:你剛剛說的「黃上紅」,就是「皇上鴻福齊天」,所以看到就是「鴻福齊天」、「金玉滿堂」。