成化御製佛像去年天價易手 一文盡覽德國龍頭拍賣行Nagel百年慶典拍賣精品

2021年,Nagel(納高)帶來一尊「明成化九年 鎏金銅大威德金剛雙修像」,在激烈競投下以€1,407萬(約HK$1.3億;NT$4.62億)易手,成為收藏界熱話。

2022年,這家德國龍頭拍賣行迎來百年慶典,呈獻大批中國古玩珍器,從極為稀罕的因陀羅囚禁像,到康熙御製無量壽佛;由散發古典氣息的石雕佛像,到逾米高的漆金神像;從滿清宮廷御製藝術品,到簡約美學典範的明式家具;由嶺南畫派旗手之作,到融會東方美術的當代藝術畫作,令人眼花繚亂。

有見及此,The Value專家團隊特別從各版塊之中,挑選出箇中精品,為大家一文介紹之。


Lot 8|尼泊爾 馬拉(亦作末羅)王朝早期 13世紀至14世紀初 罕見紅銅鎏金嵌珠石因陀羅囚禁像

高度:22.7 cm
來源:德國Gerd-Wolfgang Essen先生(1930-2007)私人舊藏,集於20世紀60年代
估價:€100,000 - 150,000


此銅鎏金像臉相上有三眼,而第三眼是橫向微開,一看可知描繪的是因陀羅。拍賣場上的古因陀羅像本就鮮見,像本品般雙臂直伸作囚禁狀的,則更是難尋。

因陀羅本為印度教雷神,能呼風喚雨為大地帶來豐沛雨水,故也是古代至關重要的豐收之神,為印度人所深深崇敬。與此同時,他也是戰無不勝的鬥士,率領眾天神擊敗阿修羅,成為至尊無上的三界統治者。

本品之獨特造型,則源出一段非常有趣的故事。據說因陀羅走遍三界尋找一種稀世花卉,好讓大神母親能以之舉行特殊祭祀。他最終在加德滿都覓得花卉,偷花之際卻失手被擒。因陀羅被囚八日後,大神母親終於在凡間尋到他的蹤跡,承諾為村民帶來朝露和晨霧,好等農務豐收,方換得愛兒獲釋。

這則逸事演變成「因陀羅節」,至今仍是加德滿都最大型熱鬧的節日,每年九月舉行,慶祝豐盛的秋收季節。


因陀羅節至今仍是加德滿都最大型熱鬧的節日


尼泊爾 15世紀 銅鎏金因陀羅像|紐約 魯賓藝術博物館

因陀羅信仰後來被佛教吸收,成為後者的守護神,主掌三十三天(忉利天),中文翻譯大多變成帝釋天。

無論是博物館還是藝術市場,所見因陀羅多如上圖般作如遊戲坐的姿勢。也有部份是站姿,手持金剛杵,旁伴白象,描繪戰神之態。至於如本像般作囚禁狀的,則是極為稀有。

馬拉王朝國祚為十三至十八世紀,統治地區主要位於尼泊爾中部,包括加德滿都谷地、亦即以雕像工藝聞名於世的紐瓦爾人聚居之處。

其中,13至15世紀的前期統治,有「尼泊爾文藝復興」美譽,乃尼泊爾造像的黃金三百年。今次這尊因陀羅像,正是此時期的佳例。詳文參考故宮博物院研究員羅文華博士為此拍品所寫的專文。(圖錄44頁-46頁)


Lot 426|清康熙 精美銅鎏金無量壽蓮座坐像

高度:44.5 cm
來源:奧地利維也納私人舊藏,據記述集於1930年以前,現藏家獲贈於家族成員
估價:€500,000 - 800,000


滿清入關後的首位皇帝是順治,其生母為孝莊文皇太后,先後輔佐皇太極、順治、康熙三帝,地位尊崇無比。她是蒙古科爾沁部王族之女,和族人一樣篤信藏傳佛教。

漢傳佛教中,「無量壽佛」只是阿彌陀佛13名號之一,象徵時間之無限,並不流行,幾乎無單獨崇拜。藏佛中,阿彌陀佛「一分為二」,成為相對獨立的無量壽佛與無量光佛。無量壽佛注重現世救助,具增福延壽之用,堪稱清朝帝王崇拜第一佛。

康熙之朝,就鑄造多尊同組的無量壽佛金銅像,包括本像在內,各刻數字銘款。康熙此舉,可能是為祖母孝莊文太皇太后賀壽祈福,也可能是贈予蒙古族的權貴或重要寺廟,以鞏固邊境政治環境。


清康熙 御製鎏金銅無量壽佛像|2018年,紐約佳士得,US$253萬成交

此類康熙御製無量壽佛像,乃古董收藏界名物。

2018年,紐約佳士得為鼎鼎大名的大衛‧洛克菲勒(David Rockefeller)舉辦珍藏拍賣,斬獲逾US$8億成交。其中一尊同類的康熙御製無量壽佛像,估價僅US$40萬,結果在熱烈競投下以逾六倍的US$253萬易手。

本尊臉相慈和,施禪定印,全跏趺坐於仰覆蓮束腰蓮座,台座上緣刻劃連珠線。頭戴五花冠,束發繒帶在耳後飄起,托珠為飾,雙耳掛大耳珰,胸前飾三重纓絡項鏈,手鐲、臂釧、脚鐲均嵌各色珠石,雙臂纏繞帛帶,衣緣裙邊均有細密刻花裝飾。

銅底板已打開,可清晰看到裝臟經文卷以及底座内膛、邊緣的「九十二」銘款。



Lot 305|明代15世紀或更早期 釋迦牟尼三尊大型砂石岩造像

高度:68 cm
來源:德國Gerd-Wolfang Essen先生(1930-2007)私人舊藏,集於20世紀50至80年代期間,1968年11月15日購於漢堡Hauswedell古董商處
估價:€25,000 - 35,000


從古到今,不同文化碰撞與傳承下誕生的藝術品,火花總是尤其燦爛。此造像便是一例,雖然斷代約明代15世紀,但就散發著更為遙遠的美術韻味。

佛教藝術源自犍陀羅石雕,一鋪三尊亦始現於這個印度古國。在中國,如此形式的砂岩佛像早在南北朝便已發揚光大。脅侍菩薩蓮花座下的獅子,來自印度和尼泊爾傳統;然頂上的雙龍趕珠紋飾,卻無疑是中原皇權象徵。

主尊釋迦牟尼頭上螺髮為佛陀三十二相之一,雙耳垂肩,眼簾低垂,兩手疊施禪定印,神情寧靜肅穆,予人平靜之感。兩旁菩薩雙手合十,臉帶微笑,配合較為短小的軀體比例,造型相當討喜。傳統上,若主尊為佛祖,兩旁脅侍多為觀音和彌勒菩薩,但據不同宗派信仰,也可能是其他組合。



Lot 392|17/18世紀 木胎漆金關平立像

高度:110 cm
來源:德國科隆Siegfried Claßen先生(1935-2022)私人舊藏,集1960-1990年期間
估價:€10,000 - 15,000


佛教以外,民間最熟悉的一鋪三尊神像,莫過於和忠義劃下等號的關羽、關平、周倉。歷朝皇帝多視忠義為重要品德,關羽以外,關平和周倉也曾獲宋徽宗、萬曆帝等追封。

如此組合之中,關帝多作坐姿,一手撫美髯,一手或置腿上,或開卷看《春秋》。至於兩旁脅侍的關平、周倉,匠人亦別具心裁地賦予他們截然不同的形象。

先說關平,父親尊為聖帝,他便被大家視為太子。基於此因,關平雖然亦身穿盔甲,但面如傅粉,似才思文人多於粗豪武將,手捧帥印而不配武器,突顯文武雙傳的氣質。


Lot 393|17/18世紀 木胎漆金周倉持刀立像

高度:120 cm
來源:德國科隆Siegfried Claßen先生(1935-2022)私人舊藏,集1960-1990年期間
估價:€10,000 - 15,000


至於周倉,《三國演義》稱本為草莽英雄,因仰慕關羽忠義而投奔效力。他武藝高超,曾生擒勇冠三軍的龐德,得悉關羽關平父子戰死後,英烈殉主。是故,周倉造型如本品一樣,鐵鬚銀齒,怒目睜眉,張口猛吼,手中則替主人拿著青龍偃月刀。

此對關平、周倉像,身高逾米,木胎漆金,栩栩如生。最初被供奉之地,若非與皇家有關,便當為甚具規模的寺廟。

同樣製於明末清初的中原神像,可參考香港慈山寺佛教藝術博物館珍藏的一尊韋馱立像,身體姿態尤與此兩像相似。


明末至清初 17世紀 韋馱立像|香港慈山寺佛教藝術博物館



Lot 13|西藏中部地區 15世紀 銅鎏金欲帝明王蓮座立像

高度:27.2 cm
來源:奧地利重要私人收藏,1993年維也納藝術品展覽會購於維也納Asboth藝術行
估價:€40,000 - 60,000


上述的尼泊爾和中原造像,俱描繪神祇寂靜之相。至於本尊西藏佛像,則是忿怒相的佳例。

密宗之所以稱為密宗,皆因師徒之間是秘密傳授,箇中內容絕不輕易向外公開。是故,密宗修習的經典便稱為密續(或音譯怛特羅),意即秘密相傳之典籍。

藏傳佛教密宗之中,以無上瑜伽密續地位最高,修行包括呼吸、經脈、觀想等。無上瑜伽又分為父續、母續、無二續。父續與母續,分別著重於陽性力量及陰性力量的展現。無二續即兼具上述兩者特徵。

藏佛薩迦派有一套神聖法門,名曰「十三金法」。欲帝明王為其中一員,能除魔辟害,守護修行者,與作明佛母、紅象頭王歸為一組。前兩者源自母續,後者源自父續。由於三尊身皆赤紅,故合稱三紅尊。

上文提及的紐瓦爾人,位居亞洲最技藝超凡的藝術家之列。他們曾經多次為西藏、蒙古、中原等打造諸多重要造像,工藝也深遠地影響了各地風格。從此尊製作之精湛和比例之優美,便透露著絲絲紐瓦爾藝術風格。


本尊收錄於1993年維也納藝術品展覽會圖錄



Lot 434|清乾隆 黑絨地點翠 嵌牙雕加彩 鄉社風情圖卷軸形紫檀掛屏

尺寸:111 x 149 x 6.3 cm
來源:德國私人舊藏,於1890至1900年期間入藏,有1980年9月的老照片佐證年代
估價:€60,000 - 100,000


點翠一詞在明朝才出現,惟用翠鳥羽毛裝飾的工藝其實由來已久,多用在頭飾、屏風、扇子之上,後來隨著封建帝制衰亡,基本上已經失傳,只能在存世古董看到。

點翠用羽毛通常取自翠鳥脊背部位,稱為絨翠或軟翠。較之翅膀部位的硬翠,絨翠不僅細軟,色澤亦更勝一籌。點翠除了色彩鮮亮,羽毛在不同角度、不同光線下呈色又變化多端,正是其精彩之處。

以本掛屏為例,以點翠飾山川、農田、樹葉、小徑,牙雕人物亦加彩繪青布藍衣,以藍調美學把日常鄉社風情帶進美術世界當中。中華以農立國,君主為顯君權天授,極為重視農桑耕作。天子每年主持耕籍禮,祈求風調雨順、國泰民安。無論是工藝品還是書畫,耕作圖都是清宮藝術的重要題材。

據考究,點翠用羽毛需要於活鳥身上拔取,而一鳥能用之頂級羽毛,僅在三十根以內。本屏尺寸達111 x 149 cm,可以想像翠鳥羽毛所需之多,加上清代至為名貴的木材的紫檀,以及精雕牙骨,當為宮廷出品無疑。北京故宮館藏之中,亦有同類掛屏。


1980年9月拍攝的照片,可見本品懸於牆上



Lot 469|清乾隆 白玉盞一對

尺寸:直徑6.6 cm;高5.4 cm
來源:歐洲私人舊藏,集於1990年以前
估價:€8,000 - 12,000


提到簡約主義,大家多會聯想到現代北歐設計。其實古玩世界裡,也有許多箇中佳作。

乾隆宮廷藝術以繁複奢華見稱,然這位皇帝的品味也有高雅脫俗一面,此對白玉盞即為一例。當時,清軍成功征討準噶爾與回部,使得玉路暢通,令新疆玉科可以源源不斷地運進宮廷,解決一直以來的原料問題,故能出產如此品質精良的玉器。

白玉盞素身無紋,就如高古宋瓷的單色釉,讓我們能專注欣賞它的呈色和器形之美。大英博物館藏有一對18世紀的無款白玉盌,同樣素身無紋,可作參考對比。

詩仙李白《客中行》曰:「蘭陵美酒鬱金香,玉碗盛來琥珀光。」有學者考究,認為這種配玉器來喝的「蘭陵美酒」,應該便是山東黃酒。


Lot 480|清早期至中期 黃花梨嵌癭木券口靠背玫瑰椅

尺寸:98 x 60.7 x 47.3 cm
來源:來自塔菲爾(Tafel)家族的收藏,由西藏探險家Albert Tafel博士(1876-1935)開始,並由Albert Tobias Tafel先生(1913-1981)擴大,大部分藏品在20世紀30至40年代集於中國
估價:€10,000 - 15,000


明式家具近年屢次在拍賣市場掀起熾熱競投。在這個同樣以簡約著稱的古董領域,玫瑰椅便是典型代表之一。

玫瑰椅為北方叫法,在江浙地區則通稱文椅。宋代繪畫《十八學士圖》,文人雅集場景出現了各類坐具,玫瑰椅雛形便在其中。「活故宮」王世襄在著作《明式家具研究》亦強調,玫瑰椅「形制是直接上承宋式的」。

在明清畫本中以看到,玫瑰椅往往放在桌案兩邊,對面而設;或不用桌案,雙雙併列;或不規則的斜對著;擺法靈活多變。在現代都市生活空間裡,也非常適合靠窗台置放,玫瑰椅通透的結構,與現代陳設相得益彰。

Lot 476|清中期 硬木雕靈芝卷草紋玫瑰椅

高度:90 cm
來源:奧地利私人收藏,集於1990年以前
估價:€6,000 - 10,000

Lot 478|清代中期 硬木券口靠背席面玫瑰椅一組四張

高度:86 cm
來源:歐洲私人舊藏,購於20世紀60年代
估價:€20,000 - 30,000


納高今次帶來的一系列玫瑰椅,正好反映出明式家具在簡約二字衍生出的萬千變化。

雕靈芝卷草紋的,除了象徵長壽多福的美好寓意外,也為了展現匠人的精妙巧手。由於搭腦、靠背板、扶手、乃至下截椅腿皆滿雕刻,故不再添牙子,以免畫蛇添足。

牙子所指,為橫木與直木間的裝飾。以黃花梨嵌癭木的一張為例,下截正面前腿之間,上、左、右三面均有牙子為飾,故稱券口。扶手下的空間則不設牙板,但加上橫棖與矮佬為飾。整體上,成功在結構與裝飾之間取得平衡。

最後一組四張的,背部位置更是沒有靠背板,任其空敞,在空間上予人更輕巧之感。


Lot 388|高奇峰(1889-1933)《洞庭秋色圖》水墨紙本 裝裱配玻璃木框

創作時間:題款所注年代為1929年
尺幅:109 x 41 cm
題識:「洞庭秋色」、「中華民國十八年九月畫施乃德博士鑒 高奇峰」
鈐印:「奇峰之口」、「嶺南高嵡」、「美意延年」
來源:德國北部私人收藏,1929年入藏,獲贈於藝術家本人
估價:€30,000 - 50,000


談過立體工藝品以後,我們進入書畫世界。

高奇峰與兄長高劍父、陳樹人並稱「二高一陳」,乃嶺南畫派旗手,提倡「折衷中西,融匯古今」,用筆注重骨法,畫面賦色艷麗。在二十世紀畫壇,與京津畫派、海上畫派三足鼎立。

這位廣東人天賦畫才,雖一生短促,惟幸畫藝透過弟子承傳而得以發揚。高奇峰曾在廣州天風樓設帳授徒,在眾多門生之中,以趙少昂、周一峯、何漆園等七人成就最為卓著,有「天風七子」之號。2012年,香港文化博物館便曾舉辦高奇峰師徒作品特展。

風格方面,高奇峰擅使沒骨法,加上「兩居」所創的撞水、撞粉技法,再引入西方寫實,在中國傳統水墨畫中別樹一幟。


Lot 774|張大千款《南國清歌圖》水墨設色紙本 卷軸裝裱

創作時間:題款所注年代為1972年
尺幅:79 x 26.5 cm
鈐印:「大千居士」、「張愛之印」、「大風堂」
來源:據現藏家稱,出自德國黑森州私人收藏,集於1970至2015年期間
估價:€6,000 - 10,000


張大千才氣橫溢,山水、人物、花鳥,無一不精。人物之中,他特別擅長畫女子,故有「張美人」之稱。這位四川人風流多情,對女性之美觀察尤深,筆下美女各具風韵。

大千認為男人不如女人美,女人更容易入畫,觀音、山鬼、明妃、仕女,都是他畫中「常客」。他早期仕女畫承襲明清纖弱柔美之畫風,所繪女子偏向削瘦、柔弱。

40年代,大千遠赴敦煌臨摹壁畫兩年,此行可說是他藝術生涯的轉捩點。大千從敦煌佛像那種秀勁的線條、繽紛古艷的設色中學習,故他往後的工筆畫,也明顯帶有敦煌壁畫的影子。筆下仕女變得雍容健康、高華明麗。


Lot 792|余萍(1967年生)夢遊系列《夢遊賦詩圖》布面油畫 兩聯組圖式

創作時間:簽名所注年代為2009年
尺幅:200 x 560 cm
右下角藝術家簽名:yuping 余萍 2009 
來源:瑞士私人收藏,據現藏家稱出自德國黑森州私人收藏,集於1970至2015年期間
著錄:2011年賚道藝術機構出版《余萍:夢游人Sleepwalking man》頁66至70,頁81
展覽:

  • 2009年參展湖北省美術館!「七·拍」武漢女藝術家當代油畫作品展
  • 2012年北京798塞德那國際藝術中心「身臨其境」個展

估價:€50,000 - 80,000


自2004年起,余萍相繼在美國、中國、法國、瑞士舉辦個展,作品已進入湖北美術館、關山月美術館、合美術館等收藏。

「夢遊」是這位女畫家繼「天堂密碼」後的代表系列,融合了兩種截然不同的藝術語言。一是出自中國傳統山水的風景,另一則是帶著濃烈新表現主義的畫中夢遊人。

西方藝術世界於戰後翻天覆地,極簡主義與觀念主義相繼而起。這股潮流之下,表現主義以反抗之勢於畫壇復甦,回歸到具象形式,結合後現代主義的挪用手法,孕育出情感暴烈、肌理豐富的創作,被稱為新表現主義。

除此以外,夢遊系列意象亦沉浸於超現實藝術當中,如夢似幻地點出人類與自然這個重大命題。


納高 Nagel 百年慶典拍賣

預展及拍賣地點:Neckarstrasse 189-191, 70190 Stuttgart 
預展日期:2022/12/2-5,10am-5pm(德國時間)

專場:
拍賣時間:2022年12月6日9:30 (德國時間)
中國藝術精品部份|lot 1-231 
中國藝術第二部份|lot 232-490
中國藝術第三部份|lot 491-599

拍賣時間:2022年12月7日9:30 (德國時間)
中國藝術第四部份|lot 600-829
亞洲藝術雜項拍賣 | Lot 830-1795

拍賣時間:2022年12月8日9:30 (德國時間)Lot 1800-2598

  • 日本及韓國藝術,Lot 1800-1955
  • 印度藝術珍品,Lot 2100-2237
  • 東南亞藝術品,Lot 2300-2371
  • 專業書籍拍賣,Lot 2380-2491
  • 地毯掛毯拍賣,Lot 2500-2536
  • 東方藝術拍賣,Lot 2537-2590
  • 非洲藝術拍賣,Lot 2591-2598

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