隨著互聯網日益發達，愈來愈多古玩收藏家關注海外拍賣，在異國尋覓珍品重器。其中一個熱門目的地，便是納高（Nagel）。
此家德國龍頭拍賣行擁有百年歷史，發生過許多令人津津樂道的「撿漏」事跡。最近一次，主角為乾隆朝青花尊，去年6月在納高以€59.6萬（約RMB 460萬）易手，隨後於本月較早時間在北京拍賣又以RMB 1,380萬成交，意味不足一年間升值了3倍。
如此升幅，無論是任何地方、任何門類的拍賣，俱是甚為驚人。
納高本季的亞洲藝術專場，將於6月10日舉槌。今回焦點落在佛教藝術之上，拍品橫跨千年歲月，來自南北朝、大理、西藏、明朝等不同時代地域，洋洋大觀。事不宜遲，讓我們一覷箇中精品，一同尋寶撿漏去。
Lot 18｜西藏15世紀 密集金剛壇城唐卡 棉布蛋彩描金，玻璃框裝裱
尺幅：58 x 48 cm
註：背面書Vartula字體梵文咒語
來源：德國重要私人收藏，購於瑞士蘇黎世1994年5月24日拍賣會，圖錄編號48，圖版9
估價：€25,000 - 35,000
提起文藝復興，大家都會想起達文西、米高安哲羅等巨匠創作。其實在相約時期，西藏也曾迎來一場文藝復興，不但佛法重新振興，文化、信仰、藝術、思想亦蓬勃一時。
這場藏地文藝復興，在錯綜複雜的宗教因緣下開花，此幅作為圖錄封面的精美唐卡，便是從中誕生的一顆碩果。
密宗之所以稱為密宗，皆因師徒之間是秘密傳授，箇中內容絕不輕易向外公開。是故，密宗修習的經典便稱為密續（或音譯怛特羅），意即秘密相傳之典籍。
藏傳佛教密宗之中，以無上瑜伽密續地位最高，被信徒視為無法超越且最難修持的密法，修行包括呼吸、經脈、觀想等。此幅唐卡的主角密集金剛，正是與大威德金剛、勝樂金剛、喜金剛、時輪金剛並列無上瑜伽的五大主尊之一。
一如此幅唐卡所示，密集金剛多為三面六臂形象。三面為藍、白、紅三色，代表降服、息災、敬愛。主臂雙手擁抱明妃，象徵智慧與慈悲的結合；手上同時分持金剛杵和金剛鈴，代表方法與智慧雙成，其餘四手分別握著各式法器。
明清兩世的皇帝，多有篤信或推崇藏傳佛教者。在紫禁城中，密集金剛又稱陽體秘密佛，北京故宮珍藏有一幅唐卡，背後有漢滿蒙藏四體文字題記：「乾隆四十三年九月初一日，欽命章嘉（格魯派活佛）胡土克圖供奉利益繡像陽體秘密佛……」可見在中原皇室之間，密集金剛亦是相當重要的信仰。
唐卡為藏地獨有藝術形式，以礦物顏料繪製色彩繽紛的畫像，讓觀者藉之觀照冥想。壇城是其中尤具代表性的主題，不但畫面勾描精細，用色莊重高貴，且箇中隱含諸般佛學寓意，在天圓地方中層層遞進，對信徒來說是非常重要的修行工具。
接下來我們以本品為例，試著為大家解說重點。
主尊密集金剛位處九宮格中央，主要用深淺不一的藍色描繪；周圍八位重要神明，以藍、黃、紅、綠、白五色繪之；外邊第一個圓輪的花草紋飾，則分別用上白、紅、黃、綠四色。
此五種乃藏族傳統用色，具有多重寓意。首先，它們象徵著藏佛信仰極為重要的五方佛；其次，它們指向中央、東、南、西、北五個方位；再者；它也是天地元素的顏色，代表天、地、火、水、雲。
兩層方形城牆的東南西北，各自開有扇門，且有菩薩把守，是協助觀者在精神上進入壇城修行期間，消除所遇障礙以成就果位。
外層方形城牆四方，飾有華麗帷幔的三瓣圓弧拱門，金碧輝煌的宮殿，以及拱衛宮殿的傳說生物摩羯。
四方宮殿的外圍，又有數個圓輪圍繞，由內至外分別為蓮花輪、八大屍林、火輪。
蓮花在佛教中至關重要，象徵不染塵世煩惱，故蓮花輪是整個壇城的支撐；八大屍林為古印度八大墓地，許多信徒和瑜伽士都在此處靜修而獲得成就，在壇城中起保護之效；火輪以五色繪就，代表五方佛具有的五智，分別為大圓鏡智、平等性智、妙觀察智、成所作智、法界體性智。
在最外圍火輪的周邊與上下方，繪有更多的神祇、守護神、上師、瑜伽士以及八吉祥紋飾，則代表藏佛十分著重的信仰傳承脈絡。
唐卡背面書Vartula字體梵文咒語
曾幾何時，藏傳佛教經歷了好一段佛法衰頹的時期。直到14世紀末、15世紀初，高僧宗喀巴精研經藏，整頓戒律，勤弘正法，終於力挽狂瀾，振興佛教。
他戴上黃帽，以示尊重佛教戒律，創立格魯派。由於格魯派首座正式寺院名為甘丹寺，故又稱甘丹派。藏地佛法振興，各門各派在良性競爭和合作下得到長足發展，加上明代中央朝廷的資助及籠絡，文化、信仰、藝術、思想蓬勃一時，稱為甘丹文藝復興。
此幅密集金剛壇城唐卡，正是如此背景下誕生的珍貴藝術。即使流傳了數百年，狀況仍是難得地相當良好。
市場所見的同年代唐卡，相同主題者甚為罕見；頂尖博物館中，則台北故宮有藏品（下圖）可作參考比較。
西藏15至16世紀 密集金剛壇城唐卡｜台北故宮
Lot 137｜東魏（534-550年）釋迦牟尼佛大理石立像
高度：98 cm
來源：德國南部私人舊藏，1999年3月購於柏林古董商Günter Venzke
估價：€30,000 - 50,000
魏晉以後，中華大地陷入近300年的長久紛亂，先有五胡十六國，再來是南北朝對峙。如此亂世，佛教乘時而起，擔任精神上安撫人心的角色。寺院獲權貴支持，既能庇護僧侶，又擁有田產。在此堅實經濟基礎之下，佛教雕像藝術大放異彩。
北朝首個政權為北魏，其後分裂為東魏與西魏時，洛陽大部分佛教徒都選擇遷徙到鄴城，令這個東魏新都迅速發展成佛教文化中心。東魏國祚僅16年，卻是南北朝佛教藝不可或缺的一員，起著承先啟後的重要作用。
中國古代佛像注重對造像形神之美的刻劃，透過對佛像身形的塑造，顯示脫俗瀟灑的風貌；透過對佛像面容的描繪，傳達洞悉哲理的智慧精神。此尊東魏的釋迦牟尼像，正是箇中典範。
釋迦螺髮，高肉髻，雙眉修長，眉頭與鼻樑相連，棱角分明，雙目細長如杏核，呈微合而略帶微笑的神態，慈悲平和，跣足立於台上，左手施與願印，佚失右手應施無畏印，度化眾生。
內著右坦式僧祗支，外披袈裟，衣帶繫於胸腹之間，兩帶下垂，下擺作U形衣褶，轉折分明。下方衣擺外張，衣緣曲折，突顯袈裟的厚重繁複，身軀結構平板有力。
從服飾來看，佛衣樣式承繼了北魏造像典型的「褒衣博帶式」。
「褒，大裾也，言著褒大之衣、廣博之帶。」魏晉名士，風流千載，身上匯聚了獨特又具美學意涵的文化符號，其中一項即為寬袍大袖的褒衣博帶穿著。
北魏統一北方後，孝文帝銳意改革，推行漢化政策，向中原文化學習。如此背景下，文人騷客所喜的褒衣博帶衣著，亦進一步移植到佛像身上。這種風格，把儒家的賢達、道家的飄灑、玄學的清雅融於一體，烘托出佛家的睿智與超脫，豐富了其時造像藝術的審美內蘊。
北魏造像的另一特徵是「秀骨清像」。
佛像身材修長，臉型削瘦，筋骨錚錚，與寬鬆飄逸的「褒衣博帶式」相輔相成，顯示出超凡脫俗的道骨仙風。若非佛陀髮髻，看上去與道家隱士形象可說別無二致。
東魏佛像多承前制，此尊釋迦像的「褒衣博帶式」即為一例。惟與此同時，風格仍有所變化。舉如臉容與體態，雖然仍然傾向清秀，但與前朝北魏比之，已是稍顯豐滿，再非瘦骨嶙峋的形象，可見雕塑重點開始由線條轉至形態之美。
東魏興和三年 彌勒佛像｜北京故宮
東魏天平三年 邢長振造釋迦像（局部）｜青州博物館
此尊東魏佛陀造像，乃德國南部私人舊藏，於1999年3月購於Günter Venzke。Venzke為柏林古董商，經手的中國古玩多為高古藝術品，除了造像以外，還包括瓷器、玉器等等，不時見於納高拍賣圖錄。
本品體積碩大，幾近一米之高，且至關重要的頭部沒有佚失，在市場上相當鮮見。公共收藏方面，北京故宮與青州博物館，皆有同時期造像可作比較參考。
Lot 154｜或為大理國 約10至11世紀 罕見銅鎏金釋迦牟尼佛持缽立像
高度：30.8 cm
來源：私人收藏，1982年11月4日購於香港T.Y. King & Sons Ltd，附購買發票
估價：€20,000 - 30,000
看過《天龍八部》的朋友，都知道大理崇尚佛法，有「妙香佛國」之稱。大理佛像以獨樹一幟的美學而聞名，然而傳世品在藝術市場相當鮮見。至於如本器般的釋迦立像，在全球已知收藏之中，更只有另外一尊而已。
該尊釋迦立像（下圖），斷代11至12世紀的大理國，無論是形制、風格、尺寸，俱與本品甚為相似，2010年在納高上拍，當時估價€6萬，引來多方爭奪，終以20倍的€120萬成交。
及至2016年，該尊釋迦立像登上北京保利拍賣，估價RMB 1,200萬，結果亦以超越預期的RMB 2,185萬易手，再創佳話。
簡而言之，大理國的佛陀立像，傳世只有兩尊。一尊先後在德國納高和北京保利高價拍出，另一尊即是本品，亦將於納高上陣舉槌。
大理國 11至12世紀 銅鎏金托寶缽釋迦牟尼｜2010年，德國納高，約€120萬成交；2016年，北京保利，RMB 2,185萬成交
此尊佛陀立像，銅製鎏金，臉型長圓，杏眼橫長，雙目平視，鼻樑挺拔，鼻翼寬闊，面露靜謐微笑，符合大理造像特徵。佛身袒右肩穿僧祗支，下身著百褶式僧裙，外披袈裟，衣紋流暢。
杏眼刻劃清晰準確，細節鑄造精良，雙眼神態柔和沈靜，笑容樸實純真，氣質恬靜典雅，加上腹部微突與略微後仰的軀體形態，在大理造像風格流變中應屬早期作品。
佛隱手托寶缽，內鑄器物應為黃金、琉璃、珊瑚等佛教七寶。如此獨特形制之立像，顯然含有特殊宗教意義，或許是為大理佛教密宗「滇密」之儀式而製。
大理金銅佛陀造像之中，大部份高度在10 cm以內，高於20 cm者已屬鮮見。此尊佛陀逾30 cm之高，體量無疑相當驚人。
此尊佛陀造像，是1982年購自香港的「T.Y. King & Sons Ltd」。這一項來源，也非常值得一談。
這家古董商的中文名稱是金才記，創辦人為金才寶，後由兒子金從怡接手，以經營高古美術、青銅器、唐三彩、宋元名瓷聞名，在民國時期的上海古董界手執牛耳，名重一時，直到二戰後數年才南遷香港。
金才記不但活躍於中國古董圈，名聲也傳至歐美地區，以「T.Y. King」而為當地藏家熟悉。
2013年，蘇富比為Julius Eberhardt舉辦專拍，帶來這位奧地利建築師雅蓄的10件古青銅器，合共斬獲US$1,680萬（HK$1.31億）。其中6件拍品，俱是已故希臘駐華大使Alexander Argyropoulos購自上海或香港的金才記，佔上述成交額的86%、即US$1,455萬之多。
Lot 162｜明代15世紀或更早期 釋迦牟尼三尊大型砂石岩造像
高度：68 cm
來源：德國Gerd-Wolfgang Essen先生（1930-2007）私人舊藏，1968年11月15日購於德國漢堡古董商Hauswedell
估價：€15,000 - 25,000
佛教造像自問世開始，至今歷經逾二千年發展，主題與造型隨著地域時空而屢有流變。然而，如本品般的一鋪三尊形制，則是歷久不衰。
三尊石雕佛像在古印度時期已經相當流行，包括深受希臘文化影響的犍陀羅，以及鼎盛一時的貴霜王朝。在中國歷史上，這種形制則尤其在南北朝風靡一時。
三尊石雕佛像的形制一直沒有太大改變，石雕多呈塔形，主尊居中，脅侍菩薩在兩旁，不論坐立皆有底座，上方空間則留作輔助裝飾。
是此舉槌的釋迦牟尼三尊像，斷代明朝15世紀或更早（15世紀為永樂至弘治時期），當中既有承繼下來的傳統，亦散發著當時中原的美學風格。
貴霜王朝 1至2世紀 釋迦牟尼三尊紅砂岩像｜印度 馬圖拉博物館
北魏永熙三年 石雕彌勒三尊像｜紐約大都會藝術博物館
從存世文物可見，石雕最上方的裝飾，自古印度時期已經時常選用飛天仙女。南北朝亦然，只是造型更接近敦煌石壁那種文化融合的風格。至於本品上方，則雕刻雙龍趕珠紋飾，散發著中原皇權的威嚴。
另一個極具明朝時代特徵的，則為主尊佛陀的頂嚴雙珠，乃是結合了傳統漢式和元代梵式寶珠的設計。至於脅侍菩薩蓮花座下的獅子，則源自印度佛教傳統。在早期佛教中，獅子象徵佛陀修行的最高階段，也是佛法戰勝外道的威武符號。
主尊釋迦牟尼頭上螺髮為佛陀三十二相之一，雙耳垂肩，眼簾低垂，兩手疊施禪定印，神情寧靜肅穆，予人平靜之感。兩旁菩薩雙手合十，臉帶微笑，配合較為短小的軀體比例，造型相當討喜。傳統上，若主尊為佛陀，兩旁脅侍多為觀音和彌勒菩薩，但據不同宗派信仰，也可能是其他組合。
本品為Gerd-Wolfgang Essen舊藏。這位德國人既是宗教學家，亦是有名的佛教藝術收藏家，不少藏品後來捐給了巴塞爾文化博物館。
Lot 156｜元至明代 郭熙款《山旅圖》絹本設色，團扇面，冊頁裝裱
尺幅：23.7 x 23 cm
註：落款「河陽郭熙」並鈐印，三方鑒藏印難識。裱頁背面一方藏家收藏印「觀復齋收藏之印」
來源：歐洲名家私人古舊收藏，集於1930年以前與1950年至1980年期間
估價：€15,000 - 25,000
台北故宮有三件國寶級宋朝書畫，被官方確認為「鎮院三寶」，分別為范寬《谿山行旅》、李唐《萬壑松風》、郭熙《早春圖》。可見即使在名家輩出的趙宋畫壇，郭熙的地位也是非同凡響。
郭熙，河南溫縣人，布衣出身，好道學，喜遊歷。雖善畫，然初無師承，後在臨摹李成山水畫中受到啟發，筆法大進，自放胸臆，筆勢雄健，水墨明潔。
宋神宗時期，郭熙成為宮廷畫師，曾經為京師重要宮殿與寺廟繪製大型屏風畫或壁畫，深受皇帝賞識，後來升遷為翰林圖畫院最高職位的「待詔」。
郭熙擅長巨障長松，煙雲變滅之景，山石用「卷雲皴」，樹木作「蟹爪狀」，創為一派。與此同時，他亦是繪畫理論家，提出山水畫取景構圖的「三遠」法則，對後世影響深遠。
宋 郭熙《早春圖》｜台北故宮
本品局部
存世郭熙畫作寥若晨星。無爭議的真跡，基本上只有台北故宮的《早春圖》和紐約大都會藝術博物館的《樹色平遠圖》。
然而，郭熙乃宋代山水畫壇上舉足輕重的人物，且生前已聞名天下，故筆墨技法和山水造境的意趣廣為後世援引，乃歷代畫家學習取法的重要典型，追慕者遍及皇室貴族、文人雅士和地方民間，自古至今影響不輟。
本品斷代元至明代，正是後世摹仿郭熙筆墨之作，「卷雲皴」山石與「蟹爪狀」樹木的風格明顯相當。此外，三遠中的高遠（自山下而仰山巔）與平遠（自近山而望遠山）法則，亦在本品中有所體現。
Lot 350｜清康熙 罕見天藍釉馬蹄瓶 圈足内青花書「大清康熙年製」六字三行楷書款
尺寸：高16.2 cm；直徑11.7 cm
來源：
- 德國外交官赫爾曼·多布裏科（Hermann Dobrikow）（1928年卒於北京）舊藏，後由家庭成員繼承
- 多布裏科收藏，由柏林Lepke拍賣行於1930年3月4-5日「北京多布裏科中國藝術收藏」拍賣會售出，本拍品當時的圖錄編號為202
展覽：2015年7月19日至2016年1月17日，杜塞爾多夫Hetjens陶瓷博物館《舞龍：康熙/中國當代》（der drache tanzt. Kangxi/China Contemparary）特展，展品編號33
著錄：2015年，杜塞爾多夫出版，Suebsman/ Antonin合著展覽圖錄《康熙時期的瓷器珍品》，頁106，圖33
估價：€8,000 - 12,000
中國瓷器史上，高雅脫俗的單色釉在趙宋經歷了黃金盛世，接著在數百載後的滿清又攀上另一個巔峰。
天藍釉為康熙初創之釉色，可與同時代名品豇豆紅比肩，俱為康熙御窯代表作。化學成份上，天藍釉和同樣著名的祭藍釉甚為相似，惟作為呈色劑的氧化鈷含量極低，故燒造出的藍色淡雅勻淨，猶如碧空，故而得名。
要燒造出穹蒼蔚藍實非易事，釉裡的銅、鐵、鈦等金屬元素對呈色亦有影響，故天藍釉以清三代盛世出品為上，後朝雖有繼續燒造，但品質已多是大不如前。
馬蹄瓶又稱馬蹄尊，因形似馬蹄而得名。有學界研究認為，如此器形可能自西亞傳入，本為盛載香水的玻璃瓶。有趣的是，清宮造辦處玻璃廠亦有燒製料器馬蹄尊。
馬蹄尊多為直頸，而本品形制有所剪裁，肩部順著短頸而下，更顯曲線之美。康熙朝的天藍釉馬蹄尊相當罕見，據記錄北京故宮有一例，與本品幾無二致。
本品為多布裏科（Hermann Dobrikow）舊藏，後於1930年經由柏林拍賣釋出市場。
這位德國外交宮在華期間，深受中華文化吸引，建立了豐富的文物收藏，品類囊括唐朝至清代的陶瓷、銅器、鼻煙壺及織繡等等。2016年，佳士得舉辦「三十週年誌慶拍賣：世紀珍藏」，多布裏科舊藏的宣德御製銅雲龍紋簋式爐，以HK$100萬估價舉槌，終以HK$424萬易手。
Lot 304｜清康熙 約1680-1700年 青花夔龍紋大花盆
直徑：47 cm
來源：柏林政府建築師Hoffmann先生私人收藏遺產，現藏家2001年1月購於其家庭成員，附柏林China Bohlken古董商發票，藏品編號379
展覽：2015年6月至2016年2月，杜塞爾多夫Hetjens陶瓷博物館《康熙陶瓷精品》（Kangxi - Porcelain Treasures of the Kangxi Period）特展，展品編號54，並錄入展覽圖錄
估價：€6,000 - 10,000
此件康熙青花直徑達47 cm，如此巨大的缸形瓷器在中國瓷器史上是出了名的難燒製。
明清兩代御窯廠，工藝冠絕天下。即便如此，還是有這些不世匠人難以解決的題目 - 其中一道便是大缸。
由於體積碩大，胎體厚實，不但火力難透，更極易疵裂崩塌。是故，儘管明朝御窯廠專門設置「龍缸窯」專責燒製，成者往往還僅是「百選一二」而已。
御窯廠在清初復燒後，龍缸難題仍然未解。舉如順治十一年奉旨燒造，三、四年間造缸二百餘口，或塌或裂，無一成器。後來派員督陶，還是「終不克成」。
幾經努力下，御窯廠燒製龍缸終有大成，本器正是在如此的技術基礎下誕生。
本品的柏林古董商China Bohlken發票
本品器身主飾一周夔龍紋，或相顧而望，或首尾追逐，頗有動感。
夔龍乃傳統紋飾，在商周青銅器及漢朝玉器俱是常見。在中華大地流傳逾三千年期間，造型屢有變改，身軀細長盤曲，愈來愈像藤蔓草葉。明代御瓷有一種特殊龍紋，稱為香草龍，便是如此形態的夔龍，加上口吐青蓮的動作。
綜觀清朝同類花盆，所繪夔龍大部份更傾向於幾何形狀，如本品般仍保留清晰藤蔓身軀的較為少見。翻查資料，北京故宮有一康熙朝例子，與本品一致，可成一對。
清朝官窯大多有年號落款，然而花盆經常有所例外。例如南京博物院所藏的各式乾隆粉彩花盆，器底均不署款，可知應為其時官窯慣例。
拍賣詳情
拍賣行：德國納高 Nagel
專場：亞洲藝術品（824）
拍賣日期：2024/6/10-11 ｜9:30pm（當地時間）
預展日期：2024/6/7-9︱10:00pm -17:00（當地時間）
網址：www.auction.de
查詢：德國 +49 711 649690 | 香港+852 3899 6617 / 69191741
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