香港拍賣周的現當代藝術版塊，昨夜由蘇富比率先舉槌，今晚（6號）則由富藝斯（Phillips）接力上陣。這間跨國拍行的「二十世紀及當代藝術晚拍」在香港西九文化區的亞洲新總部舉槌，斬獲近HK$1.9億（NT$7.8億）總成交額。

首登拍場的奈良美智小女孩畫作《不就是不》摘下成交桂冠，連佣以HK$6,553萬（NT$2.56億）易手。當紅瑞士藝術家Nicolas Party的油畫作品《靜物與橄欖》，則以HK$2,586萬（NT$1.06億）位列第二。

以HK$1,000萬以上成交的，還有劉野大尺幅畫作《最後的巴洛克》，以及德國巨匠李希特《抽象畫（456-2）》。下文將為大家報道成交詳情。

奈良美智《不就是不》以HK$5,400萬落槌

Lot 8｜奈良美智《不就是不》壓克力 畫布（成交冠軍）

創作時間：2006年
尺幅：162.5 x 130.8 cm
來源：

• 柏林，Zink 畫廊
• 密西根州私人收藏（於2007年購自上述來源）
• 現藏者購自上述來源

估價：HK$52,000,000 - 72,000,000
落槌價：HK$54,000,000
成交價：HK$65,530,000

先由成交冠軍說起，此作以HK$4,000萬起拍，拍賣官陳遵文（Jonathan Crockett，亞洲區主席暨二十世紀及當代藝術亞洲區主管）還笑言：「It's a very attractive price」（這是個相當吸引的價位）

此作引來李美玲（二十世紀及當代藝術國際資深專家，駐職台灣）及杜依舜（二十世紀及當代藝術部門主管）兩人代表的電話委託客戶爭逐。競價戰最終由後者勝出，HK$5,400萬落槌，杜依舜替牌號「1020」的電話客戶投得心頭好。

拍賣官一如既往由陳遵文擔任

杜依舜（舉牌者）替牌號「1020」的電話客戶投得心頭好

奈良美智在亞洲藝術市場炙手可熱，小女孩畫作《背後藏刀》曾創下HK$1.95億天價紀錄，成為東瀛最貴藝術家。時至今日，奈良美智小女孩畫作走勢仍然強勁，至今已有7件作品，成交價超過HK$1億。

今年3月，富藝斯在亞洲新總部舉行的首場晚拍，也是由奈良小女孩畫作領銜。繪於1995年的《尋找寶藏》連佣以HK$8,385萬（NT$3.25億）易手，由頂尖畫廊厲蔚閣（LGDR & Wei）聯合創始人兼主席魏蔚（Rebecca Wei）投得。

奈良美智

2000年畫作《背後藏刀》創下HK$1.95億天價成交紀錄

繪於1995年的《尋找寶藏》今年3月在富藝斯以HK$8,385萬易手

比較上述兩幅作品，與今回舉槌的《不就是不》，最明顯的分別或許就在畫中小女孩的眼睛和背景用色。

對於小女孩眼睛的描繪，奈良曾形容：「人們常說眼睛是心靈的窗戶，而過去我總是漫不經心地描繪它們。譬如，為了表達憤怒，我就畫一些三角形的眼睛。這些眼神中的怒火顯而易見，也是我自身憤怒的投射，於是我感覺自己仿佛釋放了積壓已久的情緒。但是，大約十年前，我更喜歡研究如何以複雜的方式表達錯綜複雜的情感。」

上述這段話，亦反映了奈良美智在創作上的改變。回顧90年代的奈良畫作，主要以實線及簡明色彩，描繪人物肢體及臉部特徵，《背後藏刀》、《尋找寶藏》便是例子。

及至千禧年代，畫作的色塊及線條變得更柔和，營造出一種錯綜複雜的情感，並且用一種「更複雜的方式」描繪了主人公眼眸裏，虛無縹緲的深邃感。繪於2006年的《不就是不》，便展現出這種感覺。

奈良美智《After the Deluge》壓克力 畫布｜2006年｜尺幅：162.5 x 145.0 cm｜美國聖地牙哥當代美術館收藏

奈良美智《不就是不》壓克力 紙本｜1991年｜尺幅：20.7 x 14.6 cm｜青森縣立美術館館藏

小女孩的眼睛以外，還有背景用色。在《不就是不》裡，奈良採用標誌性的漸層畫法，細看為珍珠白的背景之中，隱藏著層層疊加的豐富筆觸構成的柔和粉彩，通過簡潔的圖像框架和朦朧的背景，將畫中眼睛似有銀河閃爍的小女孩，呈現在觀者面前。

這種畫法，同樣繪於2006年《After the Deluge》亦可看到。該作現由美國聖地牙哥當代美術館收藏。

本作命名為《不就是不》（No Means No），奈良以此為作品取名，最早可追溯至1991年的紙本創作。該作現為青森縣立美術館館藏，畫中描繪一架墜毀的戰機，並加上「No Means No」的紅色字樣，可見藝術家以此主題來傳遞反戰、愛與和平的信念，相信今回舉槌的2006年版本亦有著同一意義。

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Lot 7｜Nicolas Party《靜物與橄欖》油彩 畫布（成交亞軍）

創作時間：2012-2013年
尺幅：143 x 186.5 cm
來源：

• 格拉斯哥，The Modern Institute 畫廊
• 現藏者購自上述來源

估價：HK$26,000,000 - 40,000,000
落槌價：HK$21,000,000
成交價：HK$25,860,000

亞洲藝術市場近年掀起「西風東漸」之勢，藏家尤其對年輕當代藝術家感興趣，期望能夠收藏具潛力的藝術品。

今回富藝斯帶來Nicolas Party的作品《靜物與橄欖》，顯然與此相當契合。此作以HK$1,600萬起拍，5口叫價後以HK$2,100萬落槌，由雪鸞（Charlotte Raybaud，香港當代藝術部專家）替牌號「1006」的電話委託客戶投得，連佣成交價近HK$2,480萬（NT$1億）。

雪鸞替牌號「1006」的電話委託客戶投得本作

來自瑞士的Nicolas Party愛以軟質粉彩作畫，以鮮明色彩為肖像畫、風景畫、靜物畫這些傳統創作帶來新鮮感。有評論甚至為之戴上高帽，形容他是霍克尼 Hockney接班人，重現了馬蒂斯 Matisse的色彩，是二十一世紀的馬格利特 Magritte。

這位80後多於布魯塞爾及紐約兩地創作，曾於2018年在北京木木美術館舉行展覽，風景和水果主題畫作相當受到亞洲收藏家歡迎。他的個人拍賣紀錄，正是在香港拍場創下。風景畫作《藍色日落》去年12月在香港佳士得以HK$5,205萬成交，寫下紀錄。

Nicolas Party

《靜物與橄欖》乃Nicolas Party標誌性的靜物創作，此作完成於2013年，值得留意的是藝術家以油彩繪下此作，而非慣用的軟粉彩。此作完成後，同年曾於藝術家在蘇格蘭格拉斯哥The Modern Institute畫廊舉行的個展展出，是展出的七幅油畫之一，每一幅都花將近10至20個月時間完成。

Nicolas Party在此作的和諧構圖中，使用充滿活力及高飽和度的黃色、紅色、綠色和藍色，體現了藝術家在色彩應用方面的靈活性以及繪畫的精確性。他將熟悉的水果和靜物，轉化為具有傳奇色彩、韻律和動感的形態，增添趣味。

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Lot 10｜劉野《最後的巴洛克》壓克力 畫布（成交季軍）

創作時間：1998年
尺幅：200 x 170 cm
來源（The Value整理）：

• 阿姆斯特丹，Serieuze Zaken 畫廊
• 香港，蘇富比，2007年10月7日，拍品編號641（成交價：HK$10,743,500）
• 私人收藏
• 現藏者購自上述來源

估價：HK$18,000,000 - 28,000,000
落槌價：HK$18,000,000
成交價：HK$22,230,000

劉野大尺幅畫作《最後的巴洛克》拿下本場季軍，HK$1,800萬落槌，連佣成交價HK$2,223萬（NT$9,110萬）。今年初就任富藝斯亞洲區董事總經理的樓伯禮（Robert Sleigh），為牌號「1022」的電話委託客戶投得此作。

順帶一提，樓伯禮及後再為牌號「1022」的客戶投得美國當代藝術家巴斯（Hernan Bas）作品《不可逾越的界線》，連佣成交價HK$635萬（NT$2,600萬）。

樓伯禮為牌號「1022」的電話委託客戶投得心頭好

巴斯（Hernan Bas）作品《不可逾越的界線》連佣成交價HK$635萬

焦點先回歸劉野，這位中國當代藝術旗手的繪畫風格極具辨識度，構圖色彩豐富，以風格化的小孩形象、童話式的語言，講述成人的故事，嚴肅與幽默並存的超現實場景，美麗背後略帶感傷。

此作尺幅達200 x 170 cm，如此規模的劉野畫作，迄今在拍賣市場出現過的不足30件。畫中描繪一艘起火的帆船，滾滾濃煙從船身升上半空，天空也被染成橙色，與背後的日暮光景互相輝映。

劉野在畫面四邊，繪下窗戶般的外框，窗子向外敞開，畫面左下角的男孩，正在透過窗戶，處變不驚地看著窗外起火的帆船，展現了豐富而層次多樣的視覺語言。

劉野

窗戶和戰艦這兩大主題在劉野作品中經常出現。窗戶在本作裡有著象徵意義，標誌著現實主義和超現實主義之間某種可穿透的存在，預示了一個時代的結束；一個時期走向明確終結。

此作繪於1998年，彼時劉野已完成德國深造返國數年，展開藝術創作的新篇章，作品可說是標誌著一個時期的結束以及新時代的開始。

翻查記錄，此作對上一次現身拍場可追溯至2007年，當年在香港蘇富比以HK$1,074萬易手。如今本作以HK$2,223萬成交，在16年間升值逾2倍。

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Lot 11｜李希特（Gerhard Richter）《抽象畫（456-2）》油彩 畫布（成交第4位）

創作時間：1980年
尺幅：65.3 x 80.3 cm
來源（The Value整理）：

• 慕尼黑，Fred Jahn 畫廊
• 漢堡，戴特·迪辛收藏
• 紐約，佳士得，2004年11月11日，拍品編號182（成交價：US$343,500）
• 現藏者購自上述拍賣

估價：HK$7,500,000 - 12,000,000
落槌價：HK$9,000,000
成交價：HK$11,340,000

以HK$1,000萬以上成交的，還有德國巨匠李希特的《抽象畫（456-2）》。此作以HK$500萬起拍，經8口叫價後以HK$900萬落槌，由Yeonah Lim（韓國區副代表）替牌號「1005」的電話客戶投得，連佣成交價近HK$1,134萬（NT$4,650萬）。

此作尺幅雖然相對細小，僅65.3 x 80.3 cm，卻在李希特的創作生涯上別具意義，是藝術家第二幅採用刮板畫法的作品。此作完成於1980年，李希特的《1976年至1981年抽象畫》展覽圖錄，亦選擇以此作為封面，足見其地位。

Yeonah Lim替牌號「1005」的客戶投得這幅李希特抽象畫

李希特

李希特《1976年至1981年抽象畫》展覽圖錄以本作為封面

刮板畫法乃李希特獨樹一幟的創作風格：以刮板為工具擦拭畫布上的顏料，令畫面輪廓變得模糊，讓不同層次紋理效果藉此顯露出來。如此手法擺離了筆刷之桎梏，可說是翻開了抽象藝術新章。

刮板畫法不同於傳統繪畫技法，藉著畫家之手，顔料仿佛舞者般在畫布上旋轉躍動，刮刀抽象畫呈現出獨特自然的美感。正是因為李希特靈巧的繪畫技巧，使得畫面色彩完美交融，讓人又驚又喜，恰似難以預料的自然本質。

翻查記錄，《抽象畫（456-2）》對上一次現身拍場要追溯至2004年，當年在紐約佳士得以US$34萬（約HK$270萬）成交，由現藏家購下。如今本作以HK$1,105萬成交，在19年間升值逾4倍。

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本場亦為年輕女藝術家Ebecho Muslimova寫下個人拍賣紀錄。這位現居美國的新銳女將，生於俄羅斯達吉斯坦，今回是她的作品首度亮相大型拍賣，繪於2020年的《FATEBE 地陷》連佣以HK$88.9萬（NT$364萬）成交。

Lot 1｜Ebecho Muslimova《FATEBE 地陷》壓克力 油彩 畫布（藝術家拍賣紀錄）

創作時間：2020年
尺幅：152.4 x 243.8 cm
來源：

• 蘇黎世，Maria Bernheim 畫廊
• 私人收藏
• 現藏者購自上述來源

估價：HK$250,000 - 450,000
落槌價：HK$700,000
成交價：HK$889,000

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拍賣總結

拍賣行：香港富藝斯（Phillips）
專場：二十世紀及當代藝術晚間拍賣
拍賣日期：2023/10/6

拍品數目：23
成交：22
未成交：1
成交率：95%
總成交額：HK$189,730,000