Art Basel、Art Central相繼舉行，令香港充滿濃濃的藝術氣氛。大型展覽過後，富藝斯將於本周舉行二十世紀及當代藝術晚拍，延續藝術三月的強勁氣勢。這間跨國拍行位於西九文化區的亞洲新總部剛剛啟用，拍賣將於新總部的常設拍賣廳舉槌。
奈良美智經典小女孩畫作《尋找寶藏》領銜是次晚拍，行方預期成交價達HK$7,000萬（NT$2.7億）。此作繪於1995年，為奈良創作生涯的重要階段。
此作對上一次現身拍場可追溯至2011年，當年在香港佳士得連佣以HK$422萬易手，由現藏家購入。若然本作以行方預期的價錢成交，這幅小女孩畫作將在12年間升值16.5倍。
Lot 13｜奈良美智《尋找寶藏》壓克力 畫布
創作時間：1995年
尺幅：120 x 110 cm
來源（The Value整理）：
- 阿姆斯特丹，D'Eendt 畫廊
- 私人收藏（於1995年購自上述來源）
- 私人收藏（於2008年購自上述來源）
- 香港，佳士得，2011年11月26日，拍品編號1053（成交價：HK$4,220,000）
- 現藏者購自上述拍賣
估價待詢（The Value得悉行方預期成交價逾HK$7,000萬）
奈良筆下的小女孩，往往是這位東瀛藝術家的自身寫照。他曾經說道：「我的全部作品其實是我內心的自畫像，是和自己的對話。」是故，奈良筆下的小女孩，總是挑皮搗蛋，帶點狡黠邪惡，反映著自身童年、留學、成人等不同階段的遭遇和人生觀。
此作繪於1995年，這段時間奈良正於德國科隆攻讀藝術。在德國獨居的時間生活狀態，猛然喚起了奈良童年時期深深的孤獨。奈良筆下的小女孩，正是他的自己情感狀態與反應的直接表現。
畫作名曰《尋找寶藏》，畫中主角指向前方的一對L形探測叉，捕捉了女孩誠心探測的冒險精神。探測術背後的相關理論認為，叉形棒或叉子會對水、礦物或其它寶藏的微妙振動或能量場產生反應，將占卜師引向其藏身之地。
對於當時的奈良而言，《尋找寶藏》關於發現與探索的命題，可說是藝術家對自身未來的隱喻。
本作裡的小女孩擁有圓滾滾的臉頰，眼神銳利，櫻桃紅的小嘴卻似笑非笑地向觀眾流露出調皮又自信的神情，身著金黃連衣裙、與她的寶石藍眸子一併散發著熠熠活力，與用薄薄油彩層疊塗抹出的淡藍色極簡背景形成鮮明對比。
奈良美智
《無題（破碎的寶物）》｜尺幅：150 x 150 cm｜日本德島現代美術館藏
奈良於1995年完成本作，是他的創作生涯中極重要一年，他在這年發表第一本繪畫作品集，首次由Blum & Poe畫廊在美國加州舉行個展，並於日本東京著名的澡堂畫廊舉辦極具突破性的個展《很深很深的水坑》，在當代藝壇嶄露頭角。
同年，奈良合共繪下四幅金黃連衣裙女孩、搭配淺藍背景的畫作，其中名曰《無題（破碎的寶物）》的一幅，已被日本德島現代美術館納入永久館藏，而另外兩件作品則由私人收藏，從未現身拍賣市場。
還有一點值得注意，奈良筆下的小女孩，穿黃裙的色彩配搭，遠比紅色、藍色衣著的少見。從奈良作品全集中可見，藝術家2000年以前的畫作中，只有20幅描繪黃衣女孩，藍衣則有50多幅、紅衣多達80幅以上。
奈良美智成交記錄第一位的《背後藏刀》
《行蹤不明》2021年在富藝斯、保利聯合拍賣以HK$1.23億成交
《Nice to See You Again》在紐約蘇富比以US$1,543萬易手
放眼拍場，奈良美智小女孩畫作無疑是藏家追捧之列，奈良作品拍賣排行榜頭六位成交價俱在HK$1億以上，下表為成交詳情：
- 《背後藏刀》2000年作｜香港蘇富比，2019年10月｜成交價：HK$195,696,000
- 《行蹤不明》2000年作｜富藝斯、保利（香港、北京聯合拍賣），2021年6月｜成交價：HK$123,725,000
- 《Nice to See You Again》1996年作｜紐約蘇富比，2021年11月｜成交價：US$15,430,800（約HK$1.203億）
- 《柏林巴拉克，1號室》2007年作｜保利香港，2021年4月｜成交價：HK$120,000,000 / US$1,538萬
- 《格外的舒適》2013年作｜香港蘇富比，2022年4月｜成交價：HK$111,970,000
- 《溫室女孩》1995年作｜富藝斯、保利（聯合拍賣），2020年12月｜成交價：HK$103,115,000
今回在富藝斯舉槌的《尋找寶藏》能否打入上述億元之列，結果還有數天便分曉。
Lot 10｜草間彌生《南瓜》壓克力 畫布
創作時間：1995年
尺幅：112.3 x 145.8 cm
來源：
- 大阪，笠原畫廊
- 現藏者於2000年購自上述來源
估價：HK$40,000,000 - 50,000,000
拍賣收益將撥捐美國愛荷華州Clarinda Carnegie藝術博物館
「波點女王」草間彌生招牌《南瓜》畫作，成為本場另一焦點。適逢毗鄰富藝斯新總部的M+博物館，正舉行草間彌生在日本以外的亞洲最大回顧展《草間彌生：一九四五年至今》，令草間作品在拍場走勢凌厲。
這幅《南瓜》壓克力畫匯集了草間三大標誌性創作元素：在「無限網」構成的背景之下，繪上鮮黃色的「南瓜」圖案，再綴以大小不一的「波卡圓點」，圖案對稱且圓潤飽滿、光彩奪目。
本作曾由美國資深藏家鄧肯伉儷（Robert & Karen Duncan）珍藏23年，其後贈予愛荷華州的克拉琳達卡內基（Clarinda Carnegie）藝術博物館。如今畫作由該館釋出，拍賣收益將用於支持當地藝術及青年發展項目。
順帶一提，草間目前的個人拍賣紀錄，正是在富藝斯拍場創下。2022年5月，草間早期作品《無題（網）》於紐約富藝斯以US$1049.6萬（約HK$8,180萬）成交，寫下紀錄。
香港M+視覺文化博物館現正舉行「草間彌生：一九四五年至今」回顧展
Lot 11｜草間彌生《無限的點（HTI）》壓克力 畫布
創作時間：2001年
尺幅：194 x 390 cm
來源：
- 悉尼， Roslyn Oxley9 畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$25,000,000 - 30,000,000
同場還帶來草間巨幅三聯作《無限的點（HTI）》，尺幅達194 x 390 cm，曾於藝術家2005年雪梨Roslyn Oxley9畫廊的個展《草間彌生：Dots Obsession》亮相，此前從未現身拍場。
此作可說是草間經典「無限網」系列的延伸，畫面繁複遍佈無窮無盡的圓點。草間透過「圓點」和「網紋」消弭實體物質的過程，建構重覆與繁殖的循環概念，以畫筆勾勒出她對幻覺的恐懼。
以厚塗顏料繪製的圓圈彼此疊加、滲透，呈現出層次不一的透明度。其中一些圓點顯得尤其通透；它們交織成一波波漣漪，像是懂得呼吸的生命體，又像是夜空耀眼的繁星般璀璨。
Lot 8｜王俊傑（Matthew Wong，1984-2019）《道路》油彩 畫布
創作時間：2018年
尺幅：178 x 152.4 cm
來源：
- 紐約，Karma 畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$24,000,000 - 35,000,000
已故年輕華裔畫家王俊傑的風景作品《道路》亦會於本場舉槌。美國當代名藝術家Jonas Wood曾說道：「王俊傑是現代梵高」。這位80後藝術家可謂當世天才，自學成師，可惜和梵高一樣英年早逝，年僅35歲就撒手人寰，令人惋惜。
王俊傑生於多倫多，童年在加拿大和香港之間來回度過。他的風景和靜物畫如夢境般充滿詩意，畫面色彩繽紛，加上生動的繪畫手法，讓人不禁聯想起英國當代巨匠霍克尼Hockney，或是野獸派先鋒馬蒂斯Matisse的色彩應用。
王俊傑
《夕陽之河》2020年於香港富藝斯以HK$3,776萬成交
今回舉槌的《道路》，尺幅178 x 152.4 cm，繪於2018年，同年在紐約Karma畫廊的王俊傑個展亮相，亦是首度舉槌。王俊傑另一幅同年作品《夕陽之河》，2020年於香港富藝斯以HK$3,776萬成交，一度刷新他的個人拍賣紀錄。
兩幅作品有著異曲同工之妙，視覺上皆採用引人注目的秋季琥珀色調，畫中樹林繁茂、山丘連綿，讓畫面似從地平線一路延伸，氣勢磅礴。
順帶一提，上述畫作《夕陽之河》本季亦重臨拍場，在蘇富比香港春拍舉槌，畫作譯名換成《黃昏的河流》，估價HK$4,000萬 - 6,000萬。
Lot 14｜村上隆《花之親子》金箔 銅雕
創作時間：2018-2020年
尺幅：248.5 x 152.3 x 115.3 cm
來源：
- 香港，貝浩登畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$15,500,000 - 23,500,000
在疫情嚴峻的時期，東京六本木地標Robppongi Hills豎立了一具10米高的村上隆花花雕塑《花之親子》，銅雕表面鍍金，在陽光下閃閃生輝。雕塑描繪一大一小的花朵牽手並行，象徵家長與孩子的角色。
這具10米高雕塑於2021年9月已展出完畢，時值疫情期間，大家未必有機會親眼看到這巨型雕塑，富藝斯今回則帶來了一個小型版本。雕塑雖說是小型，尺寸亦達248.5 x 152.3 x 115.3 cm，比一般成年人更巨型。
對於這雕塑的創作靈感，村上隆表示，在疫情之下，人們更需要情感的連結和信任，大人小孩要攜手面對，度過逆境。本作乃村上隆的獨一無二作品，並附貝浩登畫廊之保證書。
10米高的巨型雕塑《花之親子》，疫情期間在六本木展出
Lot 8｜李奇登斯坦（Roy Lichtenstein，1923-1997）《筆觸反射》油彩 麥格納顏料 畫布
創作時間：1990年
尺寸：148.3 x 222.4 cm
來源：
- 紐約，Leo Castelli 畫廊
- 斯德哥爾摩，Herland Wetterling 畫廊
- 佛羅里達，Cindric Meyer 畫廊
- 美國私人收藏（於1998年購自上述來源）
- 私人收藏（於2014年購自上述來源）
- 紐約，Mitchell-Innes & Nash 畫廊
- 歐洲私人收藏
估價：HK$14,000,000 - 19,000,000
近年亞洲藝術市場吹起「西風東漸」之勢，富藝斯本場亦帶來已故美國普普藝術家李奇登斯坦作品《筆觸反射》。
李奇登斯坦可謂掀起波普藝術浪潮的先驅，以「網點畫法」聞名於世。這位美國藝術家的創作起點來自漫畫。1950年代的美國漫畫，多用紅、黃、藍、黑四種簡單色彩。透過把不同顏色的圓點，以不同間距排列堆疊，營造出不同色調的效果。
李奇登斯坦模仿玻璃倒影的視覺效果，創作出「反射」系列
這種名為「班戴點」（Ben-Day dot）的畫法，李奇登斯坦把之用於大型畫布上。這種風格在1960年代，抽象表現主義盛行的紐約畫壇，牽起一股新氣象。漫畫人物、日常事物，乃至畢加索、莫內等藝術大師的作品，均在李奇登斯坦筆下重新演繹。
「反射」系列屬李奇登斯坦晚期作品，創作時間橫跨1988至1993年，畫作模仿玻璃倒影的視覺效果，以貫穿畫面的斜線代表光線反射與折射。反光框架與斜穿過畫面的條紋，一併將觀眾推離圖像。
其他拍品精選
Lot 20｜吳冠中（1919-2010）《牆上秋色》油彩 木板
創作時間：1991年
尺幅：30 x 54.5 cm
來源（The Value整理）：
- 亞洲私人收藏（直接購自藝術家本人）
- 香港，佳士得，2018年5月26日，拍品編號19（成交價：HK$5,740,000）
- 現藏者購自上述拍賣
估價：HK$8,000,000 - 12,000,000
Lot 6｜霍洛韋爾（Loie Hollowell）《尖峰輕柔地觸碰》油彩 壓克力 鋸末 高密度泡沫 麻布 裱於木板
創作時間：2018年
尺幅：121.9 x 91.4 cm
來源：
- 倫敦，佩斯畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$5,000,000 - 7,000,000
Lot 15｜加藤泉《無題》油彩 畫布（雙聯作）
創作時間：2017年
尺幅：共 130.5 x 356 cm
來源：
- 香港，貝浩登畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$4,000,000 - 6,000,000
Lot 36｜六角彩子《無題》壓克力 畫布
創作時間：2007年
尺幅：303 x 190 cm
來源：
- 阿姆斯特丹，Delaive 畫廊
- 現藏者於2007年購自上述來源
估價：HK$4,000,000 - 5,000,000
拍賣詳情
拍賣行：香港富藝斯
專場：二十世紀及當代藝術晚間拍賣
拍賣時間：2023/3/30｜7pm
拍賣地點：富藝斯亞洲新總部
地址：香港九龍西九文化區柯士甸道西8號西九文化區管理局大樓G/F