才華橫溢的朱沅芷（1906-1963年）燃亮其獨特的藝術語言，譜寫至今輝煌的現代藝術新面貌。他的一生藝術旅程似乎如馬不停蹄般地動盪，頻繁地遷徙，生於中華，長於美國，兩度闖蕩歐洲，既具備東方的生命與文化淵源，又投身於以巴黎為中心的國際現代藝術運動。朱沅芷藝術生涯身兼藝術家、詩人及音樂家，一路走來雖受到高度認可，其中卻不乏多所掙扎，但是他從未對他所堅持的美學與哲學上的理想作出讓步。
朱沅芷《三美神》油畫 畫布
香港富藝斯晚拍
拍品編號：18
創作時間：1939年
款識：Yun Gee（左下）
尺寸：94 x 101.6 cm（37 x 40 in.）
估價：HK$8,000,000 - 12,000,000
本次「二十世紀及當代藝術晚間拍賣」，富藝斯有幸呈獻朱沅芷重要創作《三美神》，此幅創作除了令人目不暇給的視覺向宴，《三美神》作品中可以被解讀及接收的訊息量十分龐大。在他一生的創作生涯中，描繪過不少以裸女來探討女性形態的作品，這張《三美神》創作於朱沅芷1939年重返紐約之時，在題材的特殊性及內含的精神層面來說，無疑是最特殊的一幅，如夢囈般的敘事，並滿載著象徵符號及寓意。
在朱沅芷藝術生涯的不同時期，女性形態是一個反復出現的主題。透過此主題，藝術家表達出離鄉別井的斯壞，和重新探索道教、聖經、古典希臘羅馬來源或現代主義出浴者的形式例子。所有作品均為私人收藏
1939年是歷史上關鍵的一年，法國及英國向德國宣戰，二次世界大戰正式爆發，因而也迫使朱沅芷回到美國。全球瀰漫著一片不確定性，他繼續執著繪畫及寫作，他認為，好的繪畫成功地結合實體、知性及心理元素，並能同時揭示實體相似度與形而上的真理。 《三美神》中所展現的高度成就，便是藝術家一生傾盡全力追求提出藝術理論的成果
在緊湊的畫面之中，我們看到置中的三位裸體女神，浸淫在柔和月光下，然後被一群奇特的生物圍繞著。畫面左方出現像是牧羊神的形體，這個古老神話典故中的角色，經常是半人半羊的軀體，在此斜倚著岩石，其身旁則飛過一抹若似幽靈般的生物。一般繪畫中的人羊常被描繪成森林中跳舞的模樣，在此他拿著細長的笛子並且注視著三美神。朱沅芷其實曾於自畫像中畫著自己吹奏笛子，也許他在此詼諧地將自己化身成了畫中的牧羊神。這些形像拮取自文藝復興時期的古典藝術主題，朱沅芷將這些角色放在一輪明月之下，遠山，蜿蜒的曲折小徑，隱隱的中國山水構圖，堆疊營造出一股超現實的氛圍。
朱沅芷《三美神》（局部）
此作除融合了西方意象及現代風格之外，中國繪畫元素也同時可見。朱沅芷畢生緊繫著中國這片土地及文化，他在紐約也不時貢獻出畫作或時事漫畫，以回饋造福祖國的社會或政治發展。 《三美神》中，他捨棄中國繪畫在施力輕重間轉換的線條技法，而傾向用了較為粗獷、斷續的筆觸，然而在構圖本身卻隱約可見中國繪畫傳統，其中轉側的丘壑就不禁讓人緬想起黃公望(1269-1354)和董其昌(1555‐1636)畫中塊狀的山水結構。而從前景蜿蜒到遠方的曲折小徑，更是中國畫常採用的技法，引導觀者目光進入旋回而充滿未知的氛圍。
董其昌《溪山樾館圖》約1622-25年作｜紐約大度會藝術博物館收藏
身為一個異鄉的遊子，就如同許多第一代海外華人藝術家一樣，學習吸收西方古典及現代藝術精髓，並將中國美學哲思轉化至其創作之中，在<<三美神>>這幅作品之中，我們見證朱沅芷盡其一生追求的藝術理論及所學：以中式美學為底蘊、西方古典藝術為架構、現代主義創作形式為技法，融合呈現在一方畫布之上。朱沅芷雖已遠逝，其高瞻遠矚的現代美學，卻由他的作品開創出一塊只屬於他的疆土， 在藝術史上建立了獨一無二的美學價值。
富藝斯香港2018年秋季拍賣
二十世紀及當代藝術夜拍，11月25日下午6時
地點：香港文華東方酒店，香港中環幹諾道中5 號
預展：
香港文華東方酒店一及二樓，香港中環幹諾道中5 號
11月22、23及25日，上午10時至下午6時
11月24日，上午10時至下午7時