富藝斯（Phillips）與保利拍賣（Poly Auction）聯合舉辦的「二十世紀及當代藝術拍賣」，上周在香港圓滿落幕，不僅聚焦重量級拍品的晚間拍賣，35件拍品全部成交；拍品較多，價格範圍較廣的日間拍賣，154件拍品同樣全部成交。
兩天拍賣合共斬獲HK$7億（NT$25億），合共為17位藝術家創下拍賣紀錄，大部分為年輕新晉藝術家，其中9位為女性藝術家，可謂一眾藝壇新貴在拍賣市場立足的木人巷。
關於晚拍的詳細報道，可參閱前文《富藝斯 x 保利HK$4.9億「白手套」雙城晚拍 奈良美智小女孩畫作HK$1.24億領銜》。這回則把焦點移至日間拍賣，介紹一些剛剛創下拍賣紀錄的新晉藝術家。
Emily Mae Smith
先由Emily Mae Smith說起，這位年輕美國女藝術家的作品，近幾季在倫敦、紐約拍場穩步上揚。2020年，她的2018年畫作《異型海岸》（Alien Shores）在倫敦富藝斯以£27.7萬（HK$280萬；NT$1,030萬）成交，創下個人拍賣紀錄。據悉，該作由亞洲買家投得。
今次拍場轉至香港，Emily Mae Smith的拍賣紀錄大幅推高，突破千萬港元大關。她的2014年畫作《掃帚人生》連佣以HK$1,235萬（NT$4,400萬）成交。
Emily Mae Smith的畫風充滿了象徵主義和諷刺，可以用異想天開來形容。她在作品中以嘲諷方式，令人們關注藝術史裡對女性形體的普遍物化，通過掃帚這圖案對女性主義、性別相關的情結和再現等議題展開探索。
Lot 2｜Emily Mae Smith《掃帚人生》｜油彩 麻布
創作時間：2014年
尺幅：122 x 94 cm
來源：
- 紐約，Laurel Gitlen 畫廊
- 現藏者於2014年購自上述來源
估價：HK$400,000 - 600,000
成交價：HK$12,350,000
掃帚人經常成為Emily畫作的主角，這形象不僅代表著藝術家的畫筆，同時也是女性從事家務的象徵。這掃帚人的靈感來自迪士尼《幻想曲》中跳舞的魔法掃帚，Emily希望將它「從電影中幹粗活和負責生育的角色」中解放出來。
這次創下拍賣紀錄的《掃帚人生》用色生動鮮豔，融化遍地冷藍色調，還有溫暖的橘子棒冰色日落，讓人留下深刻印象。畫面中心，一個擬人化女性掃帚坐在一大塊冰上，她戴著一頂漂染金色假髮和圓形摩德女孩太陽鏡，塗著豐盛的紅唇，悠閒地捧著一杯雞尾酒，讓人感覺她正在陽光下放鬆愉悅地度假。
此作以HK$40萬 - 60萬估價在晚拍登場，拍賣結果遠遠超出預期，以估價25倍落槌，連佣成交價HK$1,235萬。
Lot 103｜Emily Mae Smith《五項苦難》｜油彩 麻布
創作時間：2019年
尺幅：96.5 x 76.2 cm
來源：
- 紐約私人收藏
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$240,000 - 440,000
成交價：HK$2,142,000
即使在日間拍賣，Emily作品的成交價同樣遠超預期。她的2019畫作《五項苦難》以HK$24萬 - 44萬估價上拍，最終連佣以近HK$215萬（NT$765萬）成交。
霍洛韋爾
在今次拍賣，另一位拍賣紀錄突破千萬港元的新晉藝術家，還有同樣來自美國的霍洛韋爾（Loie Holloway）。常駐紐約的霍洛韋爾，常以性、生育和身體性的探索為創作主題，以光線、色彩與抽象幾何形式表達。
她受印度密教藝術啟迪，其超凡脫俗的「抽象人體景觀畫」，讓人不禁想起女性主義畫家喬治亞·歐姬芙（Georgia O'Keeffe）和朱迪·芝加哥（Judy Chicago）。
霍洛韋爾的畫作靈感直接來源於她的個人生活經歷，包括她懷孕和分娩的經歷。在每件作品中，她都將身體局部的完整尺度呈現在畫布之上，無論是頭部、胸部、腹股溝、還是整個身體。
Lot 3｜霍洛韋爾（Loie Hollowell）《首次接觸》｜油彩 壓克力 鋸末 高密度泡沫 麻布 裱於木板
創作時間：2018年
尺幅：122.2 x 91.4 cm
來源：
- 紐約，佩斯畫廊
- 私人收藏
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$1,200,000 - 1,800,000
成交價：HK$10,898,000
例如在晚拍以近HK$1,090萬（NT$3,890萬）破紀錄成交的《首次接觸》，此作帶有藝術家自傳色彩。畫作繪於2018年，時值霍洛韋爾正在經歷懷孕，她的第一個孩子在2018年12月誕生。畫作與藝術家描繪的人體部位有直接關係，與藝術家的乳房成比例。
畫中重複的圖案與波動起伏，圓形球體像倒掛的馬蹄般，圍繞在蔥形裝飾周邊，形式上在摹擬男性生殖細胞與女性卵子交會的一刻，呼應著作品標題。畫作周邊的紅色球形，顏色逐漸變淡、最終與背景融為一體，既表現月相的不同階段，也暗喻月經週期，同樣展現了生育的主題。
此作估價HK$120萬 - 180萬，最終以近HK$1,090萬成交，數字上是低估價9倍多。事實上，霍洛韋爾今季已在香港拍場兩度刷新拍賣紀錄。先於今年5月，她的2016年畫作《赤紅大地， 黃金峽谷》在佳士得以HK$437.5萬成交創下紀錄。事隔不足一個月，《首次接觸》便在富藝斯 x 保利晚拍大幅刷新紀錄。
Lot 101｜霍洛韋爾（Loie Hollowell）《連環林伽：藍綠色、紫色、黃色、藍色》｜油彩 麻布 裱於木板
創作時間：2016年
尺幅：71.1 x 53.3 cm
來源：
- 紐約，Feuer/Mesler 畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$500,000 - 700,000
成交價：HK$3,024,000
霍洛韋爾另一極具個人特色的抽象幾何創作，建立在一些具宗教和靈性的象徵符號上，如聖光輪（mandorla）、雙彎形（ogee）、「林伽」（lingam）。「林伽」這符號來自印度教，象徵生育與權力，造型像男性生殖器，亦是印度哲學形象濕婆的標誌。
濕婆（Shiva），在梵文中有「吉祥、恩惠、安寧」之意。濕婆神象徵「生育」與「毀滅」，在印度教眾神祇中地位最高，可說是萬神之神。濕婆同時是苦行之神，是在岡仁波齊峰神秘的瑜伽修行者。
這種具矛盾性的人物描畫正體現在霍洛韋爾的畫作中。她在作品中灌輸黑色、隱密的力量，貼切地隱喻了女性影像學歷來的兩極化。
在日拍舉槌的《連環林伽：藍綠色、紫色、黃色、藍色》正是一例，此作估價HK$50萬 - 70萬，最終以逾HK$300萬（NT$1,070萬）成交，遠超估價範圍。
六角彩子愛以徒手作畫
來自東瀛的年輕女藝術家六角彩子，近幾季亦見證著拍賣紀錄穩步上揚。去年12月，她的早期大尺幅作品《姐妹》於台北羅芙奧以NT$1,176萬（HK$310萬）成交。今次在富藝斯 x 保利日拍，她的2018年畫作《無題 ARP 18-022》以HK$352.8萬（NT$1,260萬）成交，以逾HK$40萬之差刷新紀錄。
小女孩角色乃六角彩子標誌性的創作。無獨有偶，史上最貴日本藝術家奈良美智，正是以小女孩題材作品聞名當代藝壇，於是有藏家把六角彩子視為奈良美智的接班人。
六角彩子沒有受過任何藝術訓練，她特有的繪畫方法皆是自學而來。她從20歲左右開始創作，喜愛徒手將顏料直接塗到畫布或紙板上，繪畫技巧自成一派。
Lot 168｜六角彩子《無題 ARP 18-022》｜壓克力 畫布
創作時間：2018年
尺幅：120.5 x 190.5 cm
來源：
- 阿姆斯特丹，Delaive 畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$400,000 - 600,000
成交價：HK$3,528,000
除了畫布，六角彩子喜愛於不規則的物質上憑感覺作畫，如羊毛和紙板裝置，每次創作就像是漫無目的的散步。腦子裡沒有預先設想的計劃，不需要使用鉛筆勾勒線條，即興創作且下筆敏捷俐落。
六角彩子成長於日本動漫文化興盛的年代，潛移默化之下，她的作品亦充滿卡通童話的元素，從夢幻般的彩色風景，到花卉、動物和頭骨。作品中反覆出現一個大眼睛、長胳膊、長腿的日本漫畫風女孩，成為了六角彩子的標誌。
《姐妹》2020年12月在台北羅芙奧以NT$1,176萬成交
另一位在日拍刷新拍賣紀錄的東瀛藝術家，還有出生於大阪的鹽田千春（Chiharu Shiota）。這位裝置藝術家於1996年前赴德國深造，曾為著名行為藝術家Marina Abramovic的學生。
鹽田千春的作品結合了行為藝術、雕塑和裝置藝術等多個層面，擅長把裝置創作與表演相連。鹽田的標誌性創作，透過線條交織而成的抽象網絡，與日常可見的具象物體串連起來，例如衣服、鞋子與行李箱等。
藝術家曾自言：「紗線的創作是對我自己情感的反映。一根紗線可以代表一個傷口、一個結節或一個線圈，或者時而鬆弛時而糾纏。對我來說一根紗線是情感或人類關係的一種類比。在使用它時，我無法撒謊。如果我編織出來的東西是醜陋、扭曲或結節的，那就說明這些正是我創作時的情緒。」
鹽田千春
Lot 183｜鹽田千春《日常創傷》｜線 鋼 衣服 壓克力
創作時間：2007年
尺幅：150 x 100 x 80 cm
來源：現藏者直接購自藝術家本人
估價：HK$300,000 - 500,000
成交價：HK$1,890,000
在富藝斯 x 保利日拍，鹽田千春的2007年裝置藝術《日常創傷》，連佣以HK$189萬（NT$670萬）成交，以接近HK$90萬之差，刷新去年寫下的舊紀錄。
鹽田千春在《日常創傷》系列融入了例如衣服、鞋、玩偶等日常物件。她形容：「我能透過這些物件看到人。人們遷移、旅行、改變，但他們會在所有觸碰過或使用過的東西上留下痕跡。我能通過這些他們使用過的物件，辨認出他們是，或曾經是怎樣的人。」
坎塔羅夫斯基（Sanya Kantarovsky）
現居紐約的俄羅斯裔藝術家坎塔羅夫斯基（Sanya Kantarovsky），亦刷新了拍賣紀錄。他的2016年畫作《溫度》連佣以HK$214萬（NT$760萬）成交，同樣以倍數超出估價範圍。
坎塔羅夫斯基憑著超現實主義、複雜、獨特的具像繪畫，獲得了全球藝術圈廣泛關注，他的作品已獲倫敦泰特現代美術館、紐約惠特尼美國藝術博物館等著名藝術機構收藏。
Lot 104｜坎塔羅夫斯基（Sanya Kantarovsky）《溫度》｜油彩 水彩 畫布
創作時間：2016年
尺幅：152.5 x 114.5 cm
來源：
- 巴黎，Art: Concept
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$550,000 - 750,000
成交價：HK$2,142,000
坎塔羅夫斯基1982年出生於俄羅斯莫斯科一個單親家庭，自幼由母親及外祖父母照顧。蘇聯解體後，年僅10歲的坎塔羅夫斯基與母親、繼父及弟弟移居美國。他從民間故事、兒童故事和卡通畫中汲取元素，融入其繪畫之中。
他曾暗示自己著迷於生活中一些互相矛盾的真理，比如殘忍與愛、或暴力與美之間糾纏不清的本質。在日拍創下拍賣紀錄的畫作《溫度》，體現了坎塔羅夫斯基描繪人性的精湛技巧。
畫中一個兇惡的身影，朝著畫中女性人物彎下腰，伸出了手。但畫面未有表明畫中人伸出是要援助女子，還是施以迫害。同樣地，畫中女性人物雖蒼白、脆弱地躺在在浴缸中，但表情和眼神卻又潛藏著一股侵略性。透過這種曖昧而微妙的描繪，帶出人性之中善惡的交疊無處不在，並且有時甚至無從分辨。
Lot 140｜祖克曼（Allison Zuckerman）《蘇珊娜和她的追求者》｜壓克力 收藏级四色噴墨打印顏料 畫布 （雙聯作）
創作時間：2019年
尺幅：182 x 171 cm（每幅）、182 x 342 cm（合計）
來源：
- 倫敦，Unit London
- 亞洲私人收藏
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$300,000 - 500,000
成交價：HK$1,512,000
年紀剛剛三十出頭的美國女藝術家祖克曼（Allison Zuckerman），亦在日拍裡刷新拍賣紀錄。她的2019年作品《蘇珊娜和她的追求者》連佣以逾HK$150萬（NT$540萬）成交，遠超HK$30萬 - 50萬估價範圍。
祖克曼於2015年從芝加哥藝術學院修畢藝術創作碩士學位，初時主要在社交媒體Instagram發帖推廣自己的藝術創作。同年獲邀參加Kravets Wehby畫廊的展覽，結果獲著名藝術贊助人兼收藏家唐貝爾伉儷（Don and Mera Dunbell）看中，購下她22幅作品。
祖克曼的作品結合傳統繪畫與互聯網文化，同時利用顏料和數碼圖像創作。她的素材來源甚廣，從古典大師肖像畫到表情符號皆融入於創作裡。上拍這幅《蘇珊娜和她的追求者》，其中一個靈感來源，或許是荷蘭古典大師魯本斯（Peter Paul Rubens）的古典油畫《蘇珊娜和長者》。
其餘破紀錄藝術家及團體
Lot 233｜teamLab《花與人–黑暗》｜連續循環互動式數碼作品，3-8段連結影像，音效：高橋秀明。此拍品為軟體程式, 並不包括硬體器材。
創作時間：2015年
尺幅：作品尺寸依裝置硬體各異
版數：共有10版及2版藝術家試作版，此為第3版
來源：
- 紐約，佩斯畫廊
- 現藏者於2017年購自上述來源
估價：HK$1,000,000 - 1,500,000
成交價：HK$1,953,000
Lot 150｜奧特羅（Angel Otero，波多黎各藝術家，現居美國）《漂流者的逃亡》｜油彩漆皮拼貼 樹脂塗層畫布
創作時間：2015年
尺幅：213.4 x 152.4 cm
來源：
- 紐約與香港，立木畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$150,000 - 250,000
成交價：HK$1,260,000
Lot 127｜凱瑟琳（Katherine Bernhardt，美國女藝術家）《綠色》｜壓克力 噴漆 畫布
創作時間：2019年
尺幅：243.8 x 304.8 cm
來源：
- 紐約，Art Omi
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$200,000 - 300,000
成交價：HK$1,071,000
Lot 117｜馬德琳（Madelynn Mae Green，美國非裔女藝術家）《騎單車》｜壓克力 畫布
創作時間：2018年
尺幅：91 x 122 cm
來源：
- 倫敦，TAFETA 畫廊
- 現藏者於2018年購自上述來源
估價：HK$50,000 - 70,000
成交價：HK$693,000
Lot 148｜霍柏雷（Hopare，法國街頭藝術家）《Yiruma》｜油彩 油性粉彩 麻布
創作時間：2021年
尺幅：200 x 200 cm
來源：現藏者直接購自藝術家本人
估價：HK$250,000 - 450,000
成交價：HK$693,000
Lot 227｜安藤美夜（日本女藝術家）《淡淡的淡紫藍色暮光之城48.42》｜24K金 顏料 雲母 聚氨脂 樹脂 鋁板
創作時間：2020年
尺幅：121.3 x 106.6 cm
來源：
- 東京，MAKI 畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$100,000 - 200,000
成交價：HK$441,000
Lot 120｜葉凌瀚（中國90後藝術家）《LUCY-C-001》｜壓克力 畫布
創作時間：2017年
尺幅：250 x 200 cm
來源：
- 北京，Spurs畫廊
- 現藏者購自上述來源
估價：HK$100,000 - 150,000
成交價：HK$327,600
Lot 204｜納羅德（Kitti Narod，泰國藝術家）《小號吹奏者》｜油彩 畫布
創作時間：2020年
尺幅：160 x 140 cm
來源：現藏者直接購自藝術家本人
估價：HK$30,000 - 80,000
成交價：HK$163,800
拍賣總結
拍賣行：富藝斯、保利拍賣
專場：二十世紀及當代藝術和設計晚間拍賣
拍賣日期：2021/6/8
拍品數目：35
成交：35
成交率：100%
總成交額：HK$494,199,000
專場：二十世紀及當代藝術和設計日間拍賣
拍賣日期：2021/6/7｜6pm
拍品數目：154
成交：154
成交率：100%
總成交額：HK$209,688,560