在他們漸漸忘記各自的母語時，他們的靈魂透過音樂作為語言復活了。那就是包含爵士在內的藍調，成為超越文字的共通語言。從那之中又誕生了靈魂樂和搖滾樂，甚至也誕生嘻哈音樂。在生活中必然會產生的事物強烈地撼動著我的靈魂。這些幾乎是在學校不會學到的東西。我希望自己的畫也好，自己的人生，都從生活當中產生。好的文學作品和音樂，終究會以超越文體和文字語言的形象確實地流傳在這個世界上。─ 奈良美智
奈良美智憑著標誌性的小女孩畫作紅遍當代藝壇。這位東瀛最貴藝術家曾在自傳裡提及對搖滾音樂的熱愛，若非當上藝術家，可能就成為了一位搖滾樂手。
縱觀奈良的創作生涯，他鮮有直接以音樂人的名字為作品命名。不過事必有例外，即將在保利香港春拍舉槌的奈良畫作《Acid M. J.》，就以米高積遜（Michael Jackson，台譯麥可·傑克森）命名，畫中小女孩亦重現這位「流行樂之王」細捲瀏海與招牌波浪髮型，足見奈良致敬之意。
讓我們藉此機會，看看奈良美智如何在畫布裡，將米高積遜的舞台風采與小女孩的可愛形象結合，以及這位流行音樂王者對於奈良的意義。
奈良美智
奈良美智《Acid M. J.》壓克力 畫布
創作時間：2009年
尺幅：80.4 x 65.2 cm
估價：HK$34,000,000 - 44,000,000
拍賣行：保利香港
專場：現當代藝術
拍賣日期：2023/4/6
米高積遜出生於1958年，比奈良美智大一歲。他生於美國印第安納州一個非裔演藝家族，在家中排行第八，童年便隨四位兄弟組成流行樂隊Jacksons 5演出。及至1970年代，米高積遜脫離樂隊「單飛」演出，踏上流行樂之王的成名路。
米高積遜最為人熟識的一張專輯，莫過於1982年發行的《Thriller》（顫慄），橫掃流行音樂排行榜，連續37週蟬聯美國Billboard排行榜冠軍，贏得8項格林美獎，成為史上最高銷量專輯，總銷量超過6,700萬張。
專輯裡Beat It、Billie Jean、Thriller三首單曲成為全球樂迷耳熟能詳的經典，米高積遜在音樂錄影帶（MV）的「月球漫步」舞技，更是震撼全球，亦成為首部登上MTV頻道播放的非裔歌手MV。不少評論都認為，米高積遜是首位打破了種族隔離的非裔美國音樂家。
在樂壇上取得空前成功，背後卻是爭議不斷。外界關注米高積遜的容貌改變，質疑他接受整容手術，甚至是漂白皮膚。米高積遜後來在專訪中逐一解釋，反駁指控。他又在專訪裡訴說自己擁有一個孤獨的童年，因要忙著演出，無法與同齡孩子結伴成長。
流行樂之王米高積遜
米高積遜在舞台上光芒四射
若非當上藝術家，奈良美智可能就成為了一位搖滾樂手
童年的孤獨感覺，或許就是米高積遜與奈良美智的一大共通點。回首這位東瀛畫家的童年，奈良美智1959年生於青森縣弘前市，由於雙親工作忙碌，而奈良的性格又敏感內向，所以孩童時期過得相當寂寞。
奈良後來憶述那段時光：「我感到很寂寞，音樂和動物成為安慰。比起與人用言語交談，我更擅長與動物交流。」在他成長的年代，正值日本戰後重建，歐美文化席捲全球。搖滾音樂乘著這段時期風靡全球，奈良美智亦深受吸引。
奈良在自傳《小星星通信》提到，他早在70年代邂逅搖滾音樂，來自加拿大的Neil Young、紐約龐克樂隊雷蒙斯（Ramones）等的唱片更是他的熱播之選。中學時期的奈良，甚至把父母給予買參考書的錢全拿去買唱片，亦曾夢想成為搖滾歌手。
這個願望最終未有實現，奈良卻受唱片包裝設計啟蒙，成功考入武藏野美術大學，專研繪畫。深夜獨留在工作室的時間，奈良沉浸在揚聲器播放的音樂裡，透過畫布抒發情感。
隨著時間推演，奈良涉足的音樂類型亦愈來愈多元，Bob Marley的雷鬼音樂，乃至後來Radiohead、Nirvana等樂隊，都陪伴奈良度過無數創作時光。紅遍全球的米高積遜，固然也是當中之列。
《Acid M. J.》畫中小女孩的細捲瀏海，重現米高積遜的標誌髮型
奈良美智《無題》選自「我生命的時光1992-2000」系列｜紐約現代藝術博物館藏
Andy Warhol《Michael Jackson》｜1984年｜美國國家肖像畫廊藏
2009年，米高積遜原訂舉行「This Is It」巡迴演唱會
在保利舉槌的《Acid M. J.》繪於2009年，米高積遜同年舉行「This Is It」巡迴演唱會。畫作背景奶油色的光芒，讓人聯想到流行樂之王在舞台上籠罩於聚光燈投射下的身影，畫面充分呈現米高積遜在舞台上發光發熱的顛峰時刻。可惜，這一年亦見證著米高積遜撒手人寰，樂迷無法再現場欣賞他的舞台風采。
奈良筆下的小女孩重現米高積遜的細捲瀏海與標誌性波浪髮型。奈良使用不同顏色的顏料堆疊，和諧地將顏料融合在一起，製造出頭髮上罕見斑駁的金色光澤，模擬出聚光燈照映在人像頭髮上不同顏色的錯覺。
此外，瀏海部分遮蓋著小女孩半張臉，不禁惹人猜想隱藏於頭髮之下的眼睛，到底是張開還是緊閉。奈良利用這看不見的部分，引導觀者超脫米高積遜的舞台光芒，步入這位流行樂之王深層內心之路。
奈良美智《酸雨過後》壓克力 畫布｜2006年｜尺幅：227 x 182 cm
奈良美智《在最深的水窪裡II》壓克力 棉布 裱於畫布｜1995年｜尺幅：120 × 110 cm
奈良美智《Peter Ivers》鉛筆 紙本｜2021年｜尺幅：109 x 79 cm
另外一點值得留意，小女孩的鼻孔、眼球上方及身上衣服皆以紫色描繪。在奈良的作品裡，紫色調的作品，多在描述孤立感覺，例如2006年作品《酸雨過後》（After the Acid Rain）就以紫色背景，該作標題亦讓人聯想到這幅《Acid M. J.》。
奈良透過紫色暗示米高積遜成名背後的孤獨。他曾在訪談中提到：「藉由繪畫孤獨的人像，我們得以一窺此人物的孤獨，反思內在的自我」此作裡的小女孩獨自一人穿著深紫色衣服站立，與明亮的淡奶油色背景形成強烈的對比，喚起舞台燈光照耀下演出開始時的場景。奈良美智看到米高積遜在舞台上光鮮亮麗之外的面向，並邀請觀者一起反思內在的自我。
如此直白地描繪一位樂壇人物，在奈良的作品裡屬少數。直接以人物名字作標題的作品只得兩件，一為2021年紙本作品《Peter Ivers》，畫布作品則只得今回舉槌的《Acid M. J.》，足見本作在奈良創作生涯裡的非凡地位。
保利香港2023春季拍賣
香港預展
日期：2023/4/1-6
地點：香港君悅酒店
地址：灣仔港灣道1號
現當代藝術專場
拍賣日期：2023/4/6（星期四）｜11:00am
拍賣地點：香港君悅酒店 宴會廳
地址：灣仔港灣道1號