華燈初上，「十里洋場」車聲轟鳴，舞廳酒廊夜夜笙歌，紅男綠女紙醉金迷。歌舞昇平背後，是政治、戰爭、商業世界的暗潮洶湧，和平與動盪的微妙平衡就在一線之間。
這個仿如平行時空的夢幻上海，令無數藝術家魂牽夢縈。寫文字的有張愛玲、白先勇；拍電影的有李安、侯孝賢；繪畫的，則當以陳逸飛為代表人物。
2017年，「海上舊夢」系列畫作《玉堂春暖》在北京以RMB 1.49億成交，令陳逸飛躋身「億元俱樂部」。2023年，保利香港拍賣帶來《西廂待月》，不僅代表陳氏「海上舊夢」美學，更是該系列前期極為稀有的以「仕女」為題材的典範之作。
《西廂待月》取「西廂」意象，以東方傳統仕女為主角，呈現的技巧則帶著濃厚的西方古典寫實主義，以及現代電影美學語言。此作傳統與創新、東方與西方的交融，不但是陳逸飛集大成之作，更是這位大師念念不忘、卻已然逝去的「舊上海」象徵。
陳逸飛（1946-2005）《西廂待月》油畫畫布
創作年份：1994年
尺幅：180 x 169.8 cm
估價：HK$ 25,000,000 - 35,000,000
展覽：
- 1996年12月22日-1997年1月19日「陳逸飛返鄉回顧展」上海博物館 上海中國
- 1997年2月1日-3月1日「陳逸飛返鄉回顧展」中國美術館 北京中國
出版：
- 《一九九六年掛曆》1996年（圖版，封面）
- 《陳逸飛—陳逸飛返鄉回顧展》上海博物館 上海中國 1997年（圖版，第18圖，第70頁）
- 《唯美至上—著名油畫家系列之一》天津楊柳青畫社 天津中國 2005年（圖版，第43頁）
- 《逸飛視界》華文出版社 北京中國 2006年（圖版，第84頁）
- 《陳逸飛傳》上海書店出版社 上海中國 2006年（圖版，第242頁）
- 《陳逸飛遺產油畫遺作，1946-2005》瑪勃洛畫廊 倫敦英國 2006年（圖版，第9頁）
保利香港拍賣｜2023年秋季
拍賣地點：香港君悅酒店
地址：香港島灣仔港灣道1號
預展日期：2023/10/3-5
拍賣日期：2023/10/7｜2:30 pm
「三十年前的上海，一個有月亮的晚上······我們也許沒趕上三十年前的月亮」- 張愛玲《金鎖記》開首。
陳逸飛於1946年在寧波出生，自童年起卻是在上海長大。距離張愛玲和白先勇經歷過又寫作過、20至30年代的上海，正好相差了三十載歲月。
這位小伙子一邊在這個大城市生活，一邊在父母親友口中耳聞那段逝去的歲月。儘管事過境遷，物是人非，可是如夢似幻的舊上海，已深深撩動了他的心弦。
雖然陳逸飛讀美術出身，但一直未有急於把心坎中的舊上海呈現出來。直到80年代末，繪畫已有大成、蜚聲國際時，才動筆把這個念茲在茲的主題畫出來。他與眾不同之處，在於不但把它畫出來，更把它拍出來。
陳逸飛
畫家以外，陳逸飛也是一位導演，90年代先後拍攝《海上舊夢》、《人約黃昏》、《逃亡上海》。這三套都是圍繞老上海的藝術電影，因構圖、光線、色彩、敍事的濃厚繪畫風格，又被譽為「油畫電影」。
《海上舊夢》乃開山之作，於其中尤有意義。
畫家在寂靜中聽到沉重鐘聲，於畫布上看到一口鐘緩緩墮地，時光倒流到30年代的上海。一位衣著古典的少女悠然而現，引領畫家踏進這段已經不再的時光。弄堂、渡橋、馬路、大樓、寺廟、校園、畫室……畫家千迴百轉尋尋覓覓，少女總是如煙般消失。最後，兩人回到現實場景，少女消逝於畫布盡頭，畫家又在寂靜中聽見沉重鐘聲。
畫家其實就是陳逸飛，少女乃舊上海幻化而成，所以他每次都觸不著抓不到。開始和結尾的鐘聲，同時是入夢與夢醒 - 這個沒有任何對白情話的上海夢，既是剎那，亦是永恆。
《海上舊夢》是1993年的電影，《西廂待月》是1994年的畫作，無論是表達語言還是意境，兩者都可謂一脈相承。
陳逸飛電影《海上舊夢》截圖
「瑩澈的天，沒有星，也沒有月亮……背後是空曠的藍綠色的天，藍的一點渣子也沒有—有是有的，沉澱在底下，黑漆漆、亮閃閃、煙烘烘、鬧嚷嚷的一片 - 那就是上海」- 張愛玲《心經》。
《西廂待月》微微帶有暖光感、天鵝絨一般的黑色背景，猶如張愛玲筆下的上海。懷舊如老膠片的背景下，端莊含蓄的女性形象與之相得益彰，為畫作帶來一種婉約朦朧的氛圍。
宋 錢選《招涼仕女》｜台北故宮
陳逸飛於題材上靠近東方美學傳統，將充滿表現力的光影技法發揮到淋漓盡致，借用中國傳統仕女圖的經典圖示，以戲劇化的電影場景，描繪了一個藝術家對於舊時海上文化的追尋與想像 - 剎那繪下的油畫，成了永恆的審美。
兩位仕女上衣下裙，綺麗華貴。左邊女子手持團扇，臉上掛著自然的微笑；右邊女子手持燭台，燭影搖曳，神態平靜從容。她們尤如傳統小說戲劇的經典雙妹形象，加上畫作名稱，自然令人聯想到元曲《西廂記》的鶯鶯與紅娘。
兩位仕女身穿民國傳統服飾，上衣下裙，綺麗華貴
《西廂記》講述相國女兒崔鶯鶯，於寺廟西廂借宿期間巧遇書生張珙。兩人情愫漸生，鶯鶯在丫鬟紅娘幫助下，掙破家世門第的桎梏，和愛人終成眷屬。
不過，在《西廂記》故事的原作《鶯鶯傳》中，兩人並沒有走向神仙眷侶的美好結局。張生為考取功名滯留京師，日久變心，更為自己尋了個藉口 - 鶯鶯如同褒姒妲己「不妖其身，必妖於人」，他無法駕馭如此美人，寧可忍情，不願再於之交往。
想當初，鶯鶯以一詩「待月西廂下，迎風戶半開。隔牆花影動，疑是玉人來」表白，到頭來卻等不來功成名就的張生，待不到暗香浮動時的月影。
《鶯鶯傳》以來，「西廂」即成經典，屢為騷人墨客引用。最為有名的，莫過於文豪蘇東坡的「斬新一朵含風露，恰似西廂待月來」，與「今夜何人，吹笙北嶺，待月西廂」。
來到陳逸飛手中，他選擇用油畫來演繹這個意象。仕女雖來自古典西廂，卻身穿刺繡華貴的民國傳統服飾，象徵她們就像《海上舊夢》的少女，乃舊上海化身。陳逸飛就像「西廂待月」的崔鶯鶯，追尋著他心中無可取代的「上三十年前的上海月亮」。
同樣不曾置身舊上海，卻藉鎂光燈追尋這個夢的，還有李安與侯孝賢。
李安說過：「現在若不拍，就會永遠沉沒很深地『浸泡』在那個歷史情境裏……是張愛玲的作品找我，不是我找它。這段歷史，就是要被留下來。我們這一代不拍這電影，將來，就永遠不可能了。」
對陳逸飛來說，舊上海除了是別人文字的歷史，更是自己血緣的經歷。他被問及創作靈感時，表示在台灣之時，收藏家陪他去茶館酒樓，「一進門，跑堂的這裏掛了一塊毛巾，還吆喝著，就帶人進去了。一進去以後有一個圓桌……開始有人在唱戲了，也有人陪著你們喝喝酒。」
他心想：這豈非就是母親說的老上海？
上圖為李安《色‧戒》，下圖為陳逸飛《黃金歲月》局部
正如《西廂待月》所示，陳逸飛另外一個獨到之處，還在於運用了林布蘭式的考究光線。
林布蘭（Rembrandt，又譯作倫勃朗），荷蘭黃金時代巨匠，擅長以強烈的光影對比、複雜的顏色層次、生動的構圖，把呆板畫面變成賦有張力的舞台劇，有「光影魔術師」之稱。
林布蘭身後數百年，他仍然影響著藝術創作。事實上，現代電影與攝影打燈，便有借鑑其技法的「林布蘭光源」（Rembrandt Lighting）。
陳逸飛對光線的獨特理解，和電影語言的運用，在《西廂待月》可見一斑。畫中精緻華貴的絲織服飾，在光感下呈現出微妙光暈，配合女性風姿綽約的優雅姿態，於無聲之處滲透出一種恬淡高雅的東方文化境界。
燭光不但映照出仕女的身影，更燃亮了她們的靈魂。兩人歲月靜好的模樣，帶著某種堅定與韌性，又不失儒家推崇的理想女性之溫柔善良，更叫人相信便是《西廂記》的鶯鶯和紅娘。
《西廂待月》乃陳逸飛集大成之作，精彩之處當然不止在於光線運用之上。
少年時期，他在上海美術專科學校就讀，主攻油畫，師從徐悲鴻和馬克西莫夫的弟子 - 俞雲階。
徐悲鴻兼擅中西畫藝，提倡融會兩者之長以革新中國畫，重視造型結構和光線色彩的精準把握；馬克西莫夫從蘇聯來華支援藝術教育，致力培育「熟練掌社會主義現實主義油畫表現技術」的人才。
這兩位師祖，對陳逸飛可謂影響深遠。
陳逸飛《紅旗之一》｜香港蘇富比，2013年，HK$7,964萬成交
陳逸飛早期作品，多以革命現實主義的英雄讚歌為主題，基本保留了蘇聯式油畫技法，以後塗堆砌塑形，氣勢大開大合，形成個人風格的開端。
80年代，陳逸飛赴美深造，當地前衛的當代藝術不但沒有動搖他對寫實繪畫之鍾情，反面促使他鑽研新古典主義，開啟了充滿鄉愁韻味的「水鄉」系列。
此系列受美國照相寫實，以及歐洲古典主義繪畫雙重影響，強調光學器材造成的光斑與光部輪廓散發的光暈表現，以唯美視覺語言表現出濃厚的故土情意結。
約翰‧威廉姆‧沃特豪斯（John William Waterhouse）《The Lady of Shalott》1888年作｜倫敦泰特現代藝術館
「水鄉」系列名揚海外藝壇，陳逸飛於是再獻新猷，將視角投放在西洋音樂題材，藉此把照相寫實主義繪畫推向極致。此時期作品構圖莊重典雅，光影輝煌柔和，將所有筆觸消融於光影之間。
歷經上述三個時期的創作，陳逸飛把造型、圖式、光影、筆觸追求探索到極致，終於開始用畫筆描繪心坎裡念茲在茲的「舊上海」- 震撼世人的「海上風情」系列，遂於80年代末橫空出生。
陳逸飛掌握了西方古典寫實和照相寫實的精髓後，更注重色塊的平面構成。他採用後塗、暈塗、罩染技巧，使畫面厚重深沉又朦朧婉約。寧靜的畫面帶有斑駁的時過境遷之感，但這些瞬間依然光影流轉熠熠生輝，流淌著令人陶醉的夢幻詩意，開創出陳氏寫實油畫的獨一無二筆觸。
揚‧維梅爾（Jan Vermeer）《女主人和女僕》約1667年作｜紐約弗里克收藏（The Frick Collection）
《西廂待月》作為「海上風情」系列典範，正是如此筆觸的代表作。
畫中帶著一種強烈的、浪漫的懷舊之情，象徵性地再現了上海那個令人不可遺忘的、不可複製的曖昧又迷人的年代；寧靜的畫面似有歲月的腳步聲；在光影流轉間沉醉，忽而走進了一部年代久遠的默片。
藝術市場中，「舊上海」便是陳逸飛的代名詞。他的天價成交，幾乎都是追尋上海夢的創作，舉如文首提及的《玉堂春暖》、2018年舉槌的《麗人行》、乃至去年易主的《夜宴》。
陳逸飛《麗人行》｜2018年，香港佳士得，HK$8,335萬成交
陳逸飛《夜宴》｜2022年，香港蘇富比，HK$5,452萬成交
其中，《麗人行》就回溯了盛世大唐之輝煌藝術文化歷史。陳逸飛以1930年代上海的場景來承接這段輝煌古典歷史、藝術、文化，繼而展示在當代的社會環境中，顯出中國文化的延伸。
1930年代是老上海的「黃金十年」，是一段令人懷念的歲月。當時，上海是整個亞洲最繁華的國際大都市，也是中國最具「摩登時代」氣息的城市。而唐代全盛時在文化、科技、政治、經濟、外交都達到很高的成就，唐朝聲威遠及海外，其歷史地位深重，因此至今也稱中國人為唐人。
他刻意把1930年代老上海和唐代連接在一起，全為這兩個時期最能表現中國輝煌的古典及現代歷史，顯出中國文化的延伸性。
至於今回的《西廂待月》，將於保利香港拍賣10月秋拍華麗亮相，且看又會創下怎樣的佳績。