2007年，懷海堂與香港中文大學文物館合作，策劃了《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，為清代御窯瓷瓶的首個專題展覽，在收藏界引起廣大迴響。
入場參觀的朋友發現，同樣是瓷瓶，卻因不同器形、不同釉色、不同圖紋，竟能在一個朝代中變化出萬千諸相。就好像同一道食材，在不同名廚手下能烹調出形形色色的佳餚。
2023年，懷海堂與保利香港聯手，舉辦《御海凝珍：懷海堂藏清代御瓷粹珍》專場，拍品便以當年的重點展品為主幹。
乘此機會，我們一窺這個著名私人收藏中，瓷瓶世界的萬千相。
Lot 3807｜清乾隆 御製粉彩「蒼龍教子」圖大瓶 「大清乾隆年製」款
高度：52 cm
來源：
- 法國私人收藏
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年11月11日至2008年3月30日， 編號123（封面作品）
- 《博古存珍：敏求精舍金禧紀念展》，香港藝術館，2010年9月25日至2011年1月2日，編號183
- 《雲行雨施：中國龍文物》展覽圖錄，香港東方陶瓷學會、香港中文大學文物館，2012年2月11日至10月，頁105
估價：HK$5,500,000 - 7,000,000
2007年的展覽圖錄，搜羅了143件之多的瓷瓶，而此乾隆御製粉彩「蒼龍教子」圖大瓶被選為封面，可見懷海堂主人如何珍視之。
本瓶闊口外撇，短頸微微內收，溜肩，長筒形腹，腹下漸收，圈足外撇，因形似燈籠，故又名「燈籠瓶」。內壁及足內施松石綠釉，外壁口沿描金，唇下飾料彩如意雲頭一周，頸肩以松石綠為地，頸部繪纏枝番蓮紋，花葉間飾磬，下以胭脂紅繪花卉紋作為分界線，肩部繪如意雲頭一周，每塊雲頭都有折技花卉紋作飾。
腹部繪蒼龍教子紋，腹下畫變體仰蓮紋，足牆兩條藍料弦線之間繪胭脂紅回紋，足內書礬紅「大清乾隆年製」六字三行篆書款。
本瓶器形優美，紋飾筆法流暢，繪畫生動，盡顯御用瓷器之華貴。此外，粉彩、松石綠、胭脂紅等，盡是康雍年間創燒釉色，故此瓶作為乾隆時期的御製當代藝術，用色其實相當大膽前衛。事實上，即使在二百多年後的今天，此等配色仍然絲毫不覺過時落伍。
本瓶為《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》展覽圖錄封面
瓶腹外壁粉彩繪大小兩龍翱翔蒼穹，是為「蒼龍教子」。祥雲迤邐，漫天飄飛，蒼龍雙目炯炯，身披細鱗，五趾分張，翱翔青天，氣奪千里；幼龍迎蒼龍而起，龍軀盤曲，昂首相視，教子之殷殷期望躍然於瓷上。整體祥雲雖多，然形態各異，色彩淡雅，不會喧賓奪主。
中國傳統為家天下的世襲王朝，而龍為九五至尊的象徵，蒼龍教子圖特別受皇室垂青。這個主題的望子成龍含意，於清室而言更是貼切。
大家看電視劇或小說，都知道清朝皇子生活是很艱苦的。天還未亮滿便要上課，先學滿、漢、蒙文經典，再練習書法，午飯後修習滿人重視的騎射功夫。期間，皇阿瑪會不止一次來巡查視察，考諸皇子功課。
除了元旦、萬壽節、自己生日等幾天特別日子，諸皇子是全年無休。此外，作息亦有嚴格規定，沒有太多玩樂休憩的時間。縱觀中國歷史，清朝皇子要過得比其他朝代的都嚴格。
北京故宮的松石綠釉近例
清朝皇位繼承的另一個特點，是雍正開創的秘密建儲，選立繼位人不再僅以嫡、庶、長、幼為條件，而以是否具有統治才能為大原則。正因如此，清末雖然也面臨許多內憂外患，但整體而言，昏君還是遠少於大部份朝代。
值得一提的是，清代皇子除了經典和騎射外，也要學習西洋傳入的數理科學等知識，令他們眼界變得更為廣闊。若非如此，受歐洲藝術啟發的琺瑯彩、粉彩等等，也不可能大放異彩。
近例方面，可參考一件乾隆朝款粉彩雲紋「蒼龍教子」雙螭耳瓶，於2011年在香港邦瀚斯舉槌，主體紋飾及構圖與本品幾近相同。此外，清宮也有其他釉色的「蒼龍教子」燈籠瓶，舉如北京故宮便有一松石綠釉近例。
Lot 3806｜清嘉慶 胭脂紅地粉彩「百子龍舟」圖雙耳瓶一對「大清嘉慶年製」款
高度：30.8 cm
來源：
- 約翰‧皮爾龐特‧摩根（J. Pierpont Morgan，1837-1913）收藏，收藏編號443、445
- 懷海堂珍藏
展覽：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年， 編號138
出版：
- Stephen Bushell 及 William Laffan，《Catalogue of the Morgan Collection of Chinese Porcelains》，紐約，1910年，編號443、445
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香 港，2007年， 編號138
估價：HK$2,600,000 - 3,500,000
上文提到，清朝皇子一年只得數日假期，其中便包括端午節。事實上，清室非常重視這個南方傳統節日，宮中不但大排筵席，又會舉辦大小遊戲活動，上下同慶。其中一個高潮，便是圓明園福海的龍舟比賽。
清朝宗室愛新覺羅·昭槤著有《嘯亭續錄》，當中有如下記錄：「乾隆初，上於端午日命內侍習競渡於福海中，皆畫船簫鼓，飛龍鷁首，絡繹於鯨波怒浪之間。蘭撓鼓動，旌旗蕩漾，頗有江鄉競渡之意。」
本對瓶所繪即為賽龍舟盛況，然畫師巧妙地把人物悉數換成嬰孩，是為「百子龍舟」圖，取百子千孫、望子成龍等寄望。瓷器世界中，嬰戲本來就是特別討喜的主題，配合熱鬧異常的龍舟場景，自是更為喜慶。
清《雍正十二月行樂圖軸之五月競舟》局部｜北京故宮
本對瓶所繪百子龍舟圖，近處山石疊嶂層巒，遠水波浪不驚，水中波紋微晃，間以蒼松古柏，殿宇樓閣，小橋欄杆。水中有數組童子龍舟競渡，龍舟頭尾各站立一童子，一指揮，一鳴鑼，眾多童子於龍舟內奮力划槳。
亭台樓閣內及岸邊也有童子在吶喊助威，一派歡快激烈的龍舟競渡景像，童子神態面容栩栩如生，更顯情景生動愉悅。
此類器模仿織錦裝裱之畫作，始製於乾隆晚期，直至嘉靖年間續製於景德鎮御窯，尤其適合描繪人物山水場景。百子龍舟圖圍繞瓶身細繪，環瓶觀賞，猶如織錦裝裱之卷軸徐徐展開，讓人百看不厭。
嘉慶朝的「百子龍舟」圖瓶，台北故宮有一例，主要分別是以藍色釉為地，而非本瓶的胭脂紅地。北京故宮則有道光朝之例，但瓶身無耳，器形上略遜一籌。
清嘉慶 洋彩藍地百子龍舟圖雙耳瓶｜台北故宮
清道光 粉彩紫地嬰戲龍舟圖瓶｜北京故宮
本對瓶來源顯赫，記錄上最早為J. Pierpont Morgan（1837-1913）雅蓄，並收錄於1910年出版的Morgan收藏圖錄之中。
這位美國人為一戰前的華爾街鉅子，可說壟斷了當時的企業融資生意，鼎鼎大名的J.P.摩根便是由他所創辦。
本對瓶最早為J. Pierpont Morgan雅蓄
本對瓶收錄於Morgan收藏圖錄《Catalogue of the Morgan Collection of Chinese Porcelains》
Lot 3805｜清嘉慶 檸檬黃地粉彩「靈仙祝壽」圖雙耳瓶 「大清嘉慶年製」款
高度：29 cm
來源：
- 香港蘇富比，2001年10月29日，編號611
- 香港蘇富比，2008年4月11日，編號2851
- 懷海堂珍藏
估價：HK$1,800,000 - 2,500,000
瓷器既然有繪畫紋飾，自然便與書畫藝術有關。有清一代，前朝及當時的宮廷畫家，對彩瓷畫面繪製有一定影響，例如山水圖案多宗董浩、張宗蒼，花鳥則大多追隨蔣廷錫、鄒一桂等人的畫風。
參考北京故宮珍藏的《胤禛行樂圖冊‧書齋寫經》（胤禛即雍正帝）院中場景，屋外描繪的一片風景，便恰如本瓶腹部畫片相類似。
本瓶腹部所飾圖案色彩嬌艷奪目，環繪四季花卉，繪牡丹、水仙、南天竹、翠菊，盡顯芳姿，各具風神，互相交疊爭輝，姿態綺麗雍容，靈芝自山石間冒出，更添吉祥寓意。
清《胤禛行樂圖冊‧書齋寫經》｜北京故宮
本瓶所襯的檸檬黃地，則是嘉慶帝爺爺所創的新釉色。
中國古陶瓷常用呈色劑，基本上就是鈷、鐵、錳、銅四種。傳統上，黃釉是以鐵為呈色劑。及至雍正一朝，以氧化銻入料，創燒出色如檸檬的釉色。
檸檬黃較傳統黃釉鮮明亮黃，釉面更加勻淨柔和，厚潤而不透明，向為收藏家所追捧。
類似的黃地粉彩花卉紋瓶，可參考北京故宮的粉彩洞石花卉紋雙耳活環瓶，為嘉慶次子 - 道光帝一朝的官窯作品。
清道光 粉彩洞石花卉紋雙耳活環瓶｜北京故宮
Lot 3804｜清嘉慶 黃地青花西蕃蓮托八吉祥紋象耳瓶 「大清嘉慶年製」款
高度：31.7 cm
來源：
- 香港蘇富比，1974年10月31日，編號299
- 倫敦蘇富比，2001年6月20日，編號38
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年， 編號117
估價：HK$2,800,000 - 4,000,000
青花可說是最常見、且大眾最熟悉的瓷器釉色。接下來的5件拍品，雖然俱是青花瓷瓶，但每件都與眾不同，足顯中華古代的美術創意。
明代宣德青花有「開一代未有之奇」的美譽，御窯廠當時更進一步融合皇室象徵的黃釉，始創出黃地青花這個名貴品種。此後數百年，非但明代諸君續燒，慕古的清帝也命人追仿。
此嘉慶朝象耳瓶，自然也是黃地青花血脈的一員。藍頭雖然沒有仿傚永宣風格，但發色純正妍麗，顏色可深可淡，表現出圖案的陰暗層次，畫工嚴謹，用筆流暢自然，與乾隆時期製器相比，亦毫不遜色。
花卉可說是瓷器最常見的圖飾，然此瓶也暗地裡在這方面下了功夫。既有畫風較寫實精細的，亦有風格較抽象簡約的，共冶一瓶後非但沒有違和之感，反更添趣味。
本瓶器形修長，胎質堅實，撇口長頸，兩旁飾雙耳，形如簡練的象頭，折肩弧腹，圈足微微外侈。自上而下繪七層紋飾，首先口沿繪如意雲頭紋，頸部繪西蕃蓮紋，上飾蝙蝠，下作回紋一圈，肩上繪大小如意雲頭一周，如意雲頭內加繪花卉紋，更添華麗，然後腹部主題紋飾為蓮托八吉祥紋，間飾花葉紋，最後脛部作仰式蓮瓣紋及足牆繪回紋一圈。
八吉祥又稱法佛八寶，分別為法輪、法螺、傘、華蓋、蓮花、罐、雙魚、盤腸，各有象徵寓意。例如法輪象徵佛法不滅、度化眾生；法螺比喻法音警世，降伏眾魔。
自元朝開始，藏傳佛教即和中原政權有著密不可分的關係。明清兩世，天子大都對藏佛採取懷柔政策，厚加禮待，以鞏固邊境影響力。當然，清帝本身也大都信奉藏佛，紫禁城內裡就建了不少佛堂。
縱觀嘉慶官窯出品，黃地青花數量甚少。若要尋近例對比，還是得以乾隆朝的作參考。舉如一件「乾隆黃地青花折技花卉紋梅瓶」（下圖），日本山中商會舊藏，2020年北京保利舉槌，RMB 805萬成交。
不過要留意，該梅瓶的青花，是仿傚永宣發色，故效果與本嘉慶瓶截然不同。
清乾隆 黃地青花折技花卉紋梅瓶｜北京保利2020年，RMB 805萬成交
Lot 3803｜清乾隆 青花纏枝花卉紋雙螭耳四棱大瓶
高度：70 cm
來源：
- 香港蘇富比，2003年4月27日，編號219
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年， 編號93
估價：HK$2,200,000 - 2,800,000
手工班近年愈趨流行，而如果大家學過陶瓷，那大概一眼便看出此大瓶製作之不易。
本品體型碩大，加上胎體為海棠形，瓶身拱起的四瓣需要額外的功夫來接合，單是造胚工序就已經相當複雜，製作比一般的杯、碗、盤、乃至圓體的瓶都要難。即使做好了坯胎，入窯後也容易變形、燒歪，故這種琢器立件的出產量並不多。
明朝學者王世懋在著作《窺天外乘》有言：「蓋窯器圓者，旋之立就，倏忽若神。獨方物即至小，亦須手捻而成，最難完整，供御大率十不能一二，余皆置之無用。」可見此器製作尤難，非江西景德鎮巧匠不能為。
本瓶器形古樸，端莊大方，線條舒展起伏，古意悠然。紋飾繁複，自上而下共分九層，口沿繪回紋及垂吊的蓮花如意紋各一周，頸部飾變體蕉葉紋，葉紋空白處飾拐子龍紋及蓮花紋，而肩部則繪纏枝蓮紋及如意雲頭紋各一周。
腹部主體飾纏枝蓮紋，枝葉間偶爾開出螭龍紋，為瓷器增添變化，近足處繪變體蓮瓣紋，足牆再以纏枝靈芝紋、回紋為飾。
青花方面，則是追慕永宣風格，模仿「蘇麻離青」顏料的絢麗發色，暈散效果，以及黑藍結晶斑點，別具風韻。
各大博物館收藏的乾隆大瓶，多見粉彩、單色釉、或青花折枝花果紋。如本瓶般滿佈青花纏枝蓮紋者，則是少有，更見本品之臻罕可貴。
Lot 3809｜清雍正 青花纏枝蓮紋茶瓶 「大清雍正年製」款
高度：12 cm
來源：
- 紐約Peter Scheinman（1932-2017）收藏
- 紐約佳士得，1995年3月23日，編號117
- 紐約佳士得，2008年3月19日，編號600
- 紐約藏家舊藏
- 保利香港，2016年4月5，編號3036
- 懷海堂珍藏
展覽：
- 巴爾的摩藝術博物館，1992年11月8日，編號87
估價：HK$1,400,000 - 1,800,000
來到這件乾隆官窯，我們再從清宮畫作中找線索。不過今回不是尋花卉植物，而是覓青花器物。
北京故宮藏有《弘曆行樂圖》，出自宮廷畫家張廷彥之手，描繪乾隆皇帝在園囿中休閒自娛的場面。圖中桌上，便可見與本器類似的青花罐。
君臣之道，貴乎尊重。康雍乾三世，皇帝會把貢品或宮廷製品賞賜大臣，其中以貢茶尤多，故清廷也燒製了各式茶罐。台北故宮收藏的雍正朝青花纏枝花卉蓋罐，紋樣便和本品完全一致。
本品小圓口，短直頸，渾圓腹，淺圈足。外壁滿覆纏枝番蓮花葉，乍看似無章法，但憑著番蓮的含苞待放或盛開，以及枝幹與卷葉，佈局實亂中有序，可大致分為上中下三層，功妙相當。
清 張廷彥《弘曆行樂圖》局部｜北京故宮
清雍正 青花纏枝花卉蓋罐｜台北故宮
Lot 3808｜清雍正 青花折枝花果紋凸雕蓮瓣橄欖瓶 「大清雍正年製」款
高度：31 cm
來源：
- 巴黎佳士得，2004年11月23日，編號264
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年， 編號88
- 《博古存珍——敏求精舍金禧紀念展》，香港藝術館編，2010年，頁313，編號170
估價：HK$800,000 - 1,200,000
本瓶看似常見的花果紋青花瓶，其實內藏玄機 - 它運用了凸印技法裝飾腹下的位置，使蓮瓣紋更富立體感。
如此別具匠心的設計，即使在高清圖中也不易看清楚。我們可借康熙朝有名的豇豆紅菊瓣瓶為例，兩者工藝之相似處即能一目了然。
橄欖瓶流行於雍乾兩朝，因形似橄欖而得名。造型豐滿秀挺，線條流暢富韻律感，輕巧靈動又不失穩重，兼具梅瓶、玉壺春特徵於一身，屬瓷器收藏界的高級器形，備受追捧。
本器以青花繪五層紋飾，頸束蕉葉紋，肩堆纏枝花草，下掛如意雲頭一周，腹部以細膩筆觸繪折枝花卉與蟠桃、石榴、瓜紋等花果紋，取高壽、多子等吉祥寓意。器胎潔白堅致，釉面光潤亮麗，繪圖纖柔細致，構圖嚴謹，為典型雍正官窯傑作。
順帶一提，本瓶足邊修正圓潤平滑，俗稱「泥鰍背」，亦為雍正官窯特徵之一。
Lot 3801｜清乾隆 青花折枝花卉紋四聯瓶 「乾隆年製」款
高度：9.8 cm
來源：
- 倫敦蘇富比，2003年11月12日，編號169
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007 年， 編號 110
估價：HK$500,000 - 800,000
雍乾瓷器之創新與高超技巧，於此乾隆四聯瓶上可見一斑。
乍看之下，是四件相同尺寸、形制的瓶子組合而成；仔細觀之，其實四瓶器身乃是彼此相連，只是肩部以上的細頸獨立分開。
若再以機器透視之，我們又會發現其實各瓶內有穿孔，各自和周邊瓶子相通。是故，四聯瓶雖然由四件瓶子組成，惟其實裡外皆相連互通。尤為難得的是，四瓶大小幾乎完美般相等，黏貼過程又必須對準穿孔，足見匠人之鬼斧神工。
四聯以外，清宮當時還創燒出雙管瓶、三聯瓶、五岳瓶、六孔瓶、七孔花插等同類出品，統統是融合技術與想像為一器的新瓶式。如本器的四聯瓶在其中也是別樹一幟，因為數目關係，正好把「乾隆年製」年號落款分開，每字一瓶，更添一絲玩味。
聯瓶按瓶子數目，再配合各種釉色，組成了數之不盡的變代組合。以四聯瓶為例，還有仿汝釉、仿官釉等單色釉版本。
本器頸部飾短小葉紋，肩部飾如意雲，腹身畫四季花紋，如折枝菊花、梅花、蓮花等，皆象徵高潔脫俗，枝幹亦有長出靈芝，寓意吉祥長壽，近足處再施弦紋兩周。如此青花紋飾甚是稀有，目前已知兩例，一例由上海博物館收藏，另一例在2016年於香港佳士得舉槌，造型大小與本器一致，HK$81.2萬易手。
清雍正 仿汝釉四聯瓶｜台北故宮
清乾隆 青花折枝花卉紋四聯瓶｜上海博物館
Lot 3817｜清道光 粉彩折枝桃花紋橄欖尊 「定府行有恆堂珍賞」款
高度：12 cm
來源：
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年， 編號142
估價：HK$500,000 - 800,000
瓷器落款，一般多為當朝年號，但此外也有不少特殊例子。
此器圈足內書「定府行有恆堂珍賞」。先說「定府」，即定親王府之意。第一位定親王是乾隆長子永璜，此後世襲。「行有恆堂」則為第五代定親王載銓（1794-1854）的堂號款，語出《周易．孔易闡真．大像傳》：「君子以言有物，而行有恆。恆，有終也。行不妄行，行必有恆。行有恆者，有終之行，真履實踐，行必有成。」
言有物，是指規範言說，不信口開河，不胡言亂語；行有恆，指做事持之以恆，不半途而廢，心志專一。
本尊圓口短頸，垂腹圈足，尊形小巧可愛。通體施白釉，釉質潤澤，外壁以粉彩繪折枝桃花，並以淺墨彩繪枝幹，綠彩描繪嫩葉，一派春天生機盎然之象。
桃花灼灼綻放，色如胭脂，並蒂而生，帶短小綠萼，黃彩點綴花蕊，色彩柔和。構圖方面，空間感恰到好處，暗合傳統留白美學，典雅高貴。
此器雖為王府定燒，惟工藝絕對可以與當朝官窯相比。
Lot 3816｜清道光 粉彩「杏林春燕」圖撇口瓶 「慎德堂製」款
高度：33 cm
來源：
- 懷海堂珍藏
展覽及出版：
- 《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年， 編號141
- 《首屆世界華人典藏大展》，首都博物館，北京，2010年，頁140- 141
估價：HK$350,000 - 500,000
慎德堂雖然只是圓明園一組普通建築，但在道光晚年執政中，卻起著重要作用。
景德鎮為慎德堂燒造的瓷器，不僅作為官窯產品隨年貢進京，同時亦作為皇上的私人御用瓷器，款識字體和顏色均由道光欽定，御筆題書。
如本器般的慎德堂款瓷器，不僅代表道光時期景德鎮製瓷的工藝水平，同時也承載著道光「崇儉去奢，慎惰思永」的執政理念。
清《喜溢秋庭圖》，描繪道光帝於慎德堂起居日常｜北京故宮
本瓶撇口，長束頸，溜肩，鼓腹，圈足微微外侈，器形挺拔秀美。外壁通體繪蜿蜒參天的杏樹，枝幹斜伸，杏花綻放，其旁天竹、石榴花婀娜多姿，兩雙燕子一俯一仰，自由穿梭其中，生機勃勃，是為「杏林春燕」，寄寓春臨大地，且託比翼之願。
中華世界的象徵寓意，同音或諧音是重要元素。杏林春燕，「燕」取同音變成杏林春宴，乃唐代朝廷宴請新科進士的宴席。皇帝會在進士中，挑選兩位年輕俊美的當「探花郎」，在宴席期間遊園採花，再即場賦詩。進士第三名稱探花，便是由此而來。
杏林春燕是甚得雍隆兩帝垂青的紋飾。台北故宮和大英博物館，分別藏有雍正和乾隆朝的杏林春燕圖碗，且更是清宮最頂級的御製琺瑯彩「古月軒」，兼具詩、書、畫、印四大元素。
與本品相同之例，則見於英國得文郡私人舊藏，購藏於1948年左右，後於香港及北京拍場輾轉易主。此外，北京故宮亦有類似的「慎德堂製」款器物。
乾隆琺瑯彩「杏林春燕」圖盌｜大英博物館
保利香港2023春季拍賣
香港預展及拍賣
日期：2023/4/1-6
地點：香港君悅酒店
地址：灣仔港灣道1號
御海凝珍：懷海堂藏清代御瓷粹珍
拍賣日期：2023/4/6（星期四）｜2pm
拍賣地點：香港君悅酒店 宴會廳
地址：灣仔港灣道1號