畫壇薪火相傳|保利春拍推出李可染與他的四大恩師重要代表作

李可染,憑著濃重渾厚、別具一格的「李家山水」聞名於世。所謂名師出高徒,這位中國書畫大家的老師,自然並非等閒。他曾師承林風眠、潘天壽、齊白石、黃賓虹,盡是中國美術史上不能忽視的名字。

李可染從林風眠處領略「中西兼容」的書畫新道路;受潘天壽影響,深研傳統水墨畫的革新;學習齊白石的膽敢獨造、寫意傳神;盡得黃賓虹深厚墨法之精妙。

今季北京保利近現代書畫春拍,正好齊集以上幾位大師之作,讓我們從各家丹青之中,爬梳這些畫壇名師高徒如何薪火相傳。

在介紹四大名師之前,我們先由李可染最經典的山水說起。


李可染 – 群山如碑,為祖國河山立傳

Lot 1059|李可染(1907-1989)《巍巍萬重山》鏡心 設色紙本

創作時間:1989年
尺幅:76.5 x 105 cm
題識:巍巍萬重山,雄立天地間。一九八九年己巳,可染。
印文:可染、可貴者膽、所要者魂、陳言務去
展覽:

  1. 「李可染 - 東方既白」,新華美術中心,1997年4月,新加坡。
  2. 「李可染世紀藝術展」,國立歷史博物館,2000年11月3日-12月5日,臺北。
  3. 「李可染世紀藝術展」,高雄市立美術館,2000年12月15日-2001年3月18日,高雄。
  4. 「世紀可染·紀念李可染誕辰100周年—作品集」,中國美術館,2007年11月4日-11月14日,北京。
  5. 「紀念李可染誕辰110週年 - 墨天神境·李可染最後十年作品展」,中國國家博物館、中國美術家協會、中央美術學院、北京畫院、李可染藝術基金會,2017年11月30日-2018年1月3日,北京。
  6. 「致敬初心:慶祝中國共產黨成立100週年藝術特展」,保利文化集團、北京文化藝術基金主辦,北京,保利藝術博物館,2021年5月22日-6月7日。

出版:

  1. 《東方既白 - 李可染》,第26-27頁,(新加坡)新華美術中心,1997年。
  2. 《李可染的世界》,圖版112,萬青力著(臺北)羲之堂文化出版事業有限公司,2000年。
  3. 《名家文物鑒藏》,第61頁,(臺北)藝術家出版社,2000年。
  4. 《李可染藝術世紀展》,臺灣時代文化出版,2000年。
  5. 《世紀可染·紀念李可染誕辰一百周年—作品集》,第272-273頁,圖110,吉林美術出版社,2007年。

說明:即將出版於《致敬初心:慶祝中國共產黨成立100週年藝術特展》作品集,保利藝術博物館,2021年。
估價:RMB 40,000,000 - 50,000,000


李可染認為山水畫創作是「為祖國河山立傳」,多年來他走遍大江南北寫生,創作出許多攝人心魄的山水作品。

此幅《巍巍萬重山》寫於1989年,即李可染逝世同年,是他生命中最後輝煌時期的作品。此幅採用積墨技法寫群山巍然聳立,直抵雲霄,給觀者一種雄渾博大、厚重崇高之感。

李可染是新國畫的先鋒,重視傳統又不拘泥於傳統,在山水中融合中西技法,創造出獨具特色的「李家山水」。


李可染

他在此作中用了全景式橫幅構圖,構圖借鑒了北宋山水大山堂堂的雄偉壯麗,畫面豐厚又充滿陽剛壯美之氣。

中國傳統山水畫構圖大多取「平遠法」,視角多為俯瞰式,如元代的倪瓚、王蒙,以及清代的「四王」。在李可染筆下,變為「仰視法」,視角由下而上,著意刻畫橫空出世、陡峭高聳的山巒,視角獨特。


《巍巍萬重山》局部


《巍巍萬重山》局部


《巍巍萬重山》局部

李可染尤善用墨,把「積墨法」發揮得淋漓盡致,以墨勝彩。在此作中,他在黑暗處下功夫,以濃墨重色寫成峰巒疊嶂,塊面厚實穩重,具壯碩之感,氣勢萬千。

然而,只有濃黑厚墨是不夠的,李可染還從西方油畫中獲得靈感,把光影融入筆墨中。他用花青來表現山體受光的部分,背光處則用大量濃墨,形成強烈明暗對比,亦呼應了畫面下方的樹。此作中亦可見逆光的運用,使畫面呈現出「紀念碑」之感,雄渾博大。


Lot 1115|李可染(1907-1989)《黃海煙霞》鏡心 設色紙本

創作時間:1978年
尺幅:69 x 46 cm
題識:黃海煙霞。一九七八年五月,吾年逾七十,強登黃山,得見祖國河山壯麗。可染。
印文:可染、李、師牛堂、河山如畫
說明:

  1. 得自畫家本人。
  2. 附李可染家屬合影。

估價:RMB 6,000,000 - 8,000,000


黃山景觀,偉、奇、幻、險、幽,千姿百態。許多畫家都對黃山情有獨鍾,李可染也不例外,一生多次以黃山入畫。此幅《黃海煙霞》創作於1978年,此時李可染已屆70多歲高齡,仍然登上黃山,創作了這幅氣壯山河的巨製。

李可染曾在〈山水畫教學論語〉一文中談及黃山的表現方法:「中國畫家畫黃山,絕不是站在某一個固定的地點、取一個固定的角度、僅畫眼之所見,而是全面觀察理解後加以表現,好像是站在黃山的上空,古人說以大觀小,也就是這個意思。」

李可染(中)在黃山考察


《黃海煙霞》局部


《黃海煙霞》局部


李可染家屬合影

在此《黃海煙霞》中,李可染以錯位重疊法表現層層疊疊的山巒,以煙霞鎖斷山腰,烘托出山勢之高峻。此畫墨色較重,處處見乾筆,特別是雲海的畫法,體現出蒼茫之氣。李可染特別擅長營造山林晨夕間的逆光效果,使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊之美。

2011年,李可染有一幅風格類似的《黃山煙霞》現身北京拍賣場,當時以RMB 2,357萬易手。


李可染《黃山煙霞》,1981年作,68.5 x 90cm|2011年以RMB 23,575,000成交


在西湖邊的菁英學院 師承林風眠、潘天壽

李可染自幼即喜繪畫,13歲開始作畫。1929年,他考入杭州國立藝術院,亦即今日中國美術學院的前身。這是一所在西湖邊的菁英學院,除了李可染,連趙無極、朱德群、吳冠中等亦曾求學於此。當時的教授,都是赫赫有名的藝術大師,既有像潘天壽這樣傳統功力深厚的國畫巨匠,也有像林風眠、吳大羽等精通西方現代繪畫的名家。

李可染作為研究生,師從林風眠,專攻素描和油畫;另一方面自修國畫,受潘天壽啟發,思考「傳統出新」的道路。

林風眠與李可染師生感情甚好,二人在抗戰期間先後避居重慶,仍常有往來。1944年,李可染與鄒佩珠結婚,也是由林風眠當主婚人。

Lot 1073|林風眠(1900-1991)《山景》鏡框 設色紙本 

尺幅:69 x 68 cm
題識:林風眠
印文:林風暝印
展覽:

  1. 「林風眠個展」,中僑國貨藝廊,1990年,香港。
  2. 「林風眠個展」,炎黃藝術館,1992年10月,臺灣。
  3. 「林風眠水墨畫展」,臺北國父紀念館,1995年5月,臺灣。
  4. 「林風眠個展」,炎黃藝術館,1995年7月,臺灣。
  5. 「山美術館館藏展」,山美術館,2000年8月,臺灣。
  6. 「現當代中國水墨回望三十年(三)」,保利藝術博物館,2012年11月,北京。

出版:

  1. 《林風眠畫集》,臺灣山藝術文教基金會,1995年5月。
  2. 《95 林風眠畫展專輯》,圖版29,臺灣山藝術文教基金會,1995年7月。

估價:RMB 1,200,000 - 1,800,000


林風眠是第一批中國留法藝術家,深受西方藝術思潮影響,嘗試以東方墨彩來表現西方現代主義形式。他幾乎沒有畫過傳統山水,反而是大膽結合中國畫的寫意情懷與西洋畫的濃重色彩。他更引入西畫理論中的明暗對比,通過對色彩表現的探索,擺脫傳統水墨山水畫的局限。


林風眠

林風眠畫風景,不是對景寫生,而是根據記憶和感受,重新組合景物素材,這就與現實世界拉開距離,是一種詩化的風景。

《山景》一作,是一片寂靜深遠的隱遁天地。林風眠用寥寥數筆塗抹出山川、堤岸與河流,色調濃重而昏暗,烘托出陰天的氛圍和沉鬱的格調,帶有西方表現主義風格;與此同時,他又在畫中加入了水墨畫的技巧,山巒全以水墨渲染,用傳統「沒骨法」大筆揮寫,氤氳的墨氣營造出煙霧繚繞的效果。江水以留白呈現,在色彩濃重的山石襯托下,顯得通透明淨。


Lot 1078|林風眠(1900-1991)《打漁殺家》鏡心 設色紙本 

尺幅:63 x 65 cm
題識:林風眠
印文:林風暝印
展覽:

  1. 「張宗憲中國近現代書畫收藏展」,上海,2002年。
  2. 「張宗憲中國近現代書畫收藏展」,香港,2002年。
  3. 「張宗憲中國近現代書畫收藏展」,台北,2002年。

出版:《張宗憲珍藏中國近代書畫-十七家作品集》,圖188,香港蘇富比有限公司,2002年。
估價:RMB 2,000,000 - 3,000,000


風景以外,林風眠筆下的戲曲人物亦是經典。

林風眠於1951年移居上海,受好友關良影響,開始接觸中國傳統戲曲。戲曲為他帶來了一個色彩繽紛、充滿幻想的世界,很快便成為了他藝術創作的靈感泉源。林風眠每次去看戲都做足功課,口袋裡的筆記本上記滿了重要的臉譜花樣、服裝色彩和動作特徵,以便日後的藝術創作。

此幅《打漁殺家》構圖方正,是典型的林風眠格體。他簡化描繪對象,以橢圓形與三角形等線條與塊面表現之。然而,線條和人物造型又帶有敦煌唐代壁畫的影子,古雅大氣。

設色風格方面,畫作既受到了法國繪畫大師馬蒂斯野獸派風格的影響,重視色彩自身的藝術感染力,不過此畫基調更為清新典雅,突出了中國水墨色彩的特殊表現力。

此作乃名古董商兼收藏家張宗憲的舊藏。除了古董,這位鑑藏界風雲人物亦有收藏中國書畫,藏有林風眠、張大千、徐悲鴻、傅抱石等諸多名家之作。


Lot 1079|林風眠(1900-1991)《繁花幽禽》鏡心 設色紙本

創作時間:1943年
尺幅:73 x 40 cm
題識:林風眠卅二年,渝。
印文:林風眠印
估價:RMB 1,800,000 - 2,200,000


有別於林風眠普遍「詩意的孤寂」、「靜穆的哀傷」的風格,此幅《繁花幽禽》是他彩墨藝術盛期的代表作。

繁花似錦,既吸取印象派色彩的冷暖轉折規律,同時也結合了中國民間的大紅大綠,豐富多彩。在此作中,林風眠一如既往把畫紙染滿顏料,整幅幾乎絲毫不留白,與中國畫的傳統手法大相徑庭。

背景是繁簡疏密、穿插交錯的枝葉,與層層疊疊盛開的小花。在緊密的構圖中,兩只小鳥在枝頭花間相依,一種溫暖感覺油然而生。《繁花幽禽》的用色強烈,紅花佔據畫面主體,與綠色的枝葉形成補色對比。花卉的紅色深淺不一,層層疊壓著粉色、紫色、明黃,既有統一的色調,又包含著豐富的層次。

就繁花的光影處理、透明度而言,此作是一幅典型的西洋畫。然而,在林風眠的筆下,卻充滿濃烈的東方味道,畫意空靈、富有詩意。


Lot 1098|潘天壽(1897-1971)《仿八大筆意》鏡心 設色紙本

創作時間:1961年
尺幅:71 x 45 cm
題識:個山僧喜畫鴨,得神情於形似之外,予以指墨寫之,觀者將以兩家風格各不枉雷同否乎,以下脫為字,六一年初夏壽。
印文:潘天壽、阿壽
鑒藏印:長石齋藏
出版:

  1. 《名家翰墨·潘天壽翎毛》,第27頁,香港翰墨軒出版有限公司,1997年10月。
  2. 《散珍集成·私家藏中國書畫》,第69頁,河北教育出版社,2005年5月。
  3. 《近現代中國繪畫名家名作賞析》,第84頁,西泠印社出版社,2006年12月。
  4. 《浙江四大家》,第178-179頁,西泠印社出版社,2009年2月。
  5. 《近現代書畫精品集(一)》,封套,西泠印社出版社,2011年10月。

估價:RMB 10,000,000 - 15,000,000


二十世紀中國書畫家中,潘天壽之為人,以及其作品之雄奇、倔強、堂正,向為時人所稱譽。他作畫極講究佈局,往往苦心經營,喜取近景,構圖別出心裁,以「險絕」著稱,出奇制勝。

潘天壽晚年喜作指畫,這幅《仿八大筆意》便是其中精品。指畫,就是以手指作畫,比用毛筆更費時力:手指蘸墨不多,要求作畫速度快,還要留得住墨;線條的粗細,也沒法像毛筆作畫一樣一氣呵成,只能斷斷續續,積點成線,非常考驗畫家的技藝。潘天壽曾題詩自喻:「老夫指力能扛鼎,不遣毛龍張一軍。」句子裡透露出畫家的倔強自信與雄渾氣魄。


潘天壽


《仿八大筆意》局部


《仿八大筆意》局部

此作仿八大山人筆意,畫一隻剛從水中出來的野鴨,全身水氣淋漓。左下角的水草與野鴨構成勢的連貫,將觀者的視線順著野鴨的眼睛引向遠方。八大山人畫筆下的魚、鳥,總是白眼向天,充滿憤世嫉俗之氣。潘天壽在此作中的野鴨亦然,透著倔強神情。

此作的題跋亦是一妙,落款大小錯落,字體融行、草、篆於一體,與畫面相得益彰。「之」字一筆而下,遒勁有力,個性十足。如此排佈,可見潘天壽深厚的書法造詣。潘天壽的畫風與書風相似,皆霸悍奇絕。他向來重視書與畫二者相輔相成,把書筆和畫筆巧妙地凝結成一體。

上款人朱光(1906-1969年),擅書畫,喜收藏,有「紅軍才子」之譽。上世紀30年代,先後任延安魯藝秘書長、朱德秘書。後來主政廣州,期間組織籌建廣州美術館,每年皆撥款購藏書畫精品。


Lot 1037|潘天壽(1897-1971)《指墨紅荷晴霞圖》立軸 設色紙本 

尺幅:133 x 50.5 cm
題識:雷婆頭峰壽指墨。
印文:潘天壽
題簽:雷婆頭峰壽指墨。
出版:《浙江四大家:吳昌碩、黃賓虹、潘天壽、陸儼少作品四集》,第193-194頁,西泠印社出版社,2013年3月。
估價:RMB 8,000,000 - 10,000,000


此幅荷花圖亦是潘天壽的指畫作品,以掌抹作荷葉,以指尖勾線寫葉脈,氣魄宏大,氣韻生動。枝莖貫穿整個畫面,骨力遒勁,似斷非斷,似連非連,似直又曲。荷花花瓣以指尖蘸洋紅勾畫而成,畫龍點睛。


《指墨紅荷晴霞圖》局部

這位國畫大師的構圖佈局尤其用心、講究:畫中荷葉左傾,與荷花相接,構成大開大合之勢。荷葉下留有空白處,為免單調,潘天壽刻意落款於此,匠心獨具。畫面下部的荷葉與蘆葦互相穿插,大片苔點,層次豐富。


中年求變 齊白石、黃賓虹指引大師之路

1946年,李可染在藝壇已頗有所成,他同時接到兩份聘書,一份來自母校杭州國立藝專,另一份來自徐悲鴻,請他到北平國立藝專任教。雖然李可染意欲回饋母校,但考慮到北京乃文化古城,又有他素來仰慕的大師齊白石、黃賓虹,便決定北上。

翌年經徐悲鴻引薦,正式拜齊白石為師,不久又師事黃賓虹。當時李可染已年近40歲。得兩位大師指點,他的創作迎來突破:運筆、線條走向深受齊白石的影響,漸趨雄厚,一改早期快與輕的毛病;山水畫渾厚凝重,深邃茂密,盡得黃賓虹積墨法之妙。至此,李可染已形成自家丹青面貌,成為獨當一面的書畫大家。

Lot 1032|齊白石(1864-1957)《立足千年》立軸 水墨紙本 

尺幅:180.5 x 48 cm
題識:立足千年。白石老人寫意。
印文:湘上老農、故鄉無此好天恩
展覽:「上海朵雲軒書畫展」,香港博雅藝術公司主辦,1986年7月。
出版:

  1. 《上海朵雲軒書畫展覽作品選》,第11圖,香港博雅藝術公司,1986年7月。
  2. 《中國現代繪畫史》(李鑄晉、萬青力著),第79頁,臺灣石頭出版股份有限公司,2001年10月。

估價:RMB 10,000,000 - 12,000,000


齊白石喜畫松鷹,有多幅精彩的《松鷹圖》流傳於世,此《立足千年》便是當中佼佼者。

白石老人的家鄉多松樹,他在家時亦喜植松。這位書畫大師筆下的松樹,俱為馬尾松,雄偉高大,針形葉。他喜用側鋒畫老幹,黑色略淡,力度強,有沉凝蒼勁之勢;畫松枝則喜用中鋒、焦墨,折曲如金文,如龍舞。


齊白石


《立足千年》局部

此《立足千年》描繪了一隻雄鷹昂首獨立、凝神遠望。雄鷹氣宇軒昂,目光如炬,鷹身側立,頭微微扭轉,傲視蒼茫大地。主羽和尾羽以不同的墨色闊筆點出,層次分明,以焦墨勾勒鷹喙和點睛。

「鷹」寓意「英雄」,剛健有力,而「松柏」則有長壽之喻。畫家以松鷹表達對國家民族發展的美好祈望,也含對人間幸福、天下太平的祝願。

白石老人的松鷹向為收藏家所重。2010年,齊白石《松鷹圖》於北京保利上拍,該畫尺幅與此《立足千年》相約,最終以RMB 2,856萬成交。


齊白石《松鷹圖》,1952年作,187 x 55cm|2010年於北京保利以RMB 28,560,000成交


Lot 1090|齊白石(1864-1957)《雜畫冊》冊頁 設色紙本 

尺幅:28 x 17 cm(每幅)
題識:

  1. 借山翁。印文:老白
  2. 白石。印文:齊大
  3. 杏子塢老民畫於成都。印文:齊大
  4. 春風香。白石。印文:阿芝
  5. 活流清淺。白石。印文:木人
  6. 白石。印文:木人
  7. 白石。印文:木人
  8. 往日淚痕猶在。白石並題六字。印文:老蘋

出版:

  1. 《畫人•齊白石》,圖版1、40,(日本)株式會社求龍堂,1967年7月。
  2. 《齊白石畫集》,圖版63-70,(臺北)國華書畫出版社,1982年11月。
  3. 《苦樂齋藏畫選 - 近現代中國畫》(下卷),第20-37頁,中國美術學院出版社,2010年9月。

估價:RMB 6,000,000 - 8,000,000


此冊八開,畫彩石、水草甲蟲、河蚌、葡萄、藤蘿、草本海棠(秋海棠)、木本海棠等。從畫風和款題書法的風格判斷,這套冊頁約作於30年代前期,即白石老人70歲前後,正值他藝術盛期。

齊白石初到北京時,學八大山人冷逸的風格,後來聽從畫家好友陳師曾的建議,借鑒趙之謙、吳昌碩等的金石大寫意畫風,「自創紅花墨葉的一派」,終成畫壇巨擘。此套《雜畫冊》便是「紅花墨葉」典型一例。

此冊構圖簡潔,主體突出,一枝花、幾根草、兩隻蚌等,無任何多餘之物。白石老人用不疾不徐的行楷筆法,勾畫花果草蟲,筆勢清健,不像早年作品般率意,又不像晚年作品般拙重。有墨有色,墨色交輝,明麗而不俗艷。

這些作品借鑒了吳昌碩的畫風,但與吳氏雄渾奔放的筆法、強悍的氣勢大不同。此冊亦保留了八大山人結構簡潔的特點,但又與八大怪異、冷寂孤高的境界迥異。八頁作品平樸親切、鮮活而雋朗,完全是齊白石獨有的風格。

此套冊頁流傳有序,早在1967年,東京求龍堂發行的《畫人·齊白石》一書中,便收錄了彩石、葡萄二幅為插圖。至1982年,台灣郭軔編的《齊白石畫集》,就將此冊八開全部收入。


Lot 1008|齊白石(1864-1957)《柳園口》立軸 設色紙本 

尺幅:33 x 44.5 cm
題識:柳園口。借山圖之十二,白石。
印文:阿芝
蕭平題簽:齊白石柳園口借山圖軸。蕭平簽。印文:平子、蕭平
出版:

  1. 《齊白石作品珍藏卷》,第190頁,湖南美術出版社,2010年5月。
  2. 《二十世紀美術作品國家檔案·齊白石1》,第051頁,河北教育出版社,2011年12月。

說明:

  1. 此作為錢瘦鐵舊藏。
  2. 附《二十世紀美術作品國家檔案》入編證書。

估價:RMB 500,000 - 800,000


白石老人一生的藝術創作中,大寫意花鳥畫佔據著主要地位。實際上,他的山水畫比花鳥畫更早形成自家面貌。

齊白石的山水畫起初學「四王」,尚未有自己的山水風格。1901-1909年間,他五次遠遊,走遍半個中國,自稱「五出五歸」,一路上邊走邊看邊畫,逐漸形成了自己獨特的山水畫語言。

1910年,齊白石將「五出五歸」時的山水畫稿,重畫了一遍,輯成《借山圖》冊。這套山水冊是白石老人非常喜愛的作品,曾多次自臨。據他自述,當時一共畫了52幅,其中30幅被友人借去未還,故只存22幅。這22幅作品現藏於北京畫院,其中一幅與此《柳園口》構圖極相近,可知北京畫院所藏的正是此作之本。

《柳園口》描繪渡口景象,運筆簡而厚,用色鮮而沉,溪山一片,寥寥數筆即成。構圖簡潔,卻在簡略之中散發濃厚的文人氣質。此作經海上著名畫家錢瘦鐵收藏,流傳有序。


《二十世紀美術作品國家檔案》入編證書


Lot 1086|黃賓虹(1865-1955)《金陵春曉圖》立軸 設色紙本

創作時間:1929年
尺幅:147 x 58.5 cm
印文:黃質之印、賓虹敬賀
鑒藏印:清淵堂藏
出版:

  1. 《黃賓虹書畫專集》,第17頁,人民美術出版社,2009年1月。
  2. 《黃賓虹書畫集》,第38頁,中國美術出版社,2011年5月。
  3. 《中國歷代名家作品選·黃賓虹》,第20頁,安徽美術出版社,2014年3月。
  4. 《水墨城韻 - 中國歷史文化名城畫典·金陵卷》,第34頁,河南美術出版社,2014年6月。

估價:RMB 3,200,000 - 3,500,000


黃賓虹,是中國近現代藝術的開山祖師。他早期的筆墨精秀,體現新安畫派疏淡清逸的畫風,後來作品落筆大膽率性,以積墨法層層積染,黑密厚重,由「白賓虹」變成「黑賓虹」。此幅《金陵春曉圖》便寫於兩者過渡期。

此畫是65歲的黃賓虹賀喜友人之子新婚燕爾的作品,展現了古城金陵郊野長江一帶迷人的春日風光。


黃賓虹


《金陵春曉圖》局部


《金陵春曉圖》局部

《金陵春曉圖》採用傳統的小青綠設色畫法,構圖乃北宋全景式山水。在水墨用色上,黃賓虹以青綠主調突出春意,近景細密處及遠景山體皆施以青紫墨色,與山石暗部的赭石暖色調形成對比。

從這幅「春」的山水可見,黃賓虹已開始遠離古人的淡雅、富麗、精巧、細描,畫中呈現大疏大密的山石、青綠工寫的近中景,以及遠山、雲霧嵐氣虛畫的手法,結合洋洋灑灑的題跋,種種處理均預示著他後來大寫意風格的開端。


Lot 1087|黃賓虹(1865-1955)《溪亭高逸圖》立軸 設色紙本

創作時間:1952年
尺幅:96 x 45 cm
題識:戴岩犖畫竹石甚多,所作山水不常見。余得其小幀尺餘許,沈雄遒勁,非雲間婁東諸家可夢見。茲擬其意。壬辰賓虹。
印文:黃賓虹、冰上鴻飛館
題簽:黃賓虹山水圖軸。
估價:RMB 6,800,000 - 8,800,000


接下來這幅《溪亭高逸圖》,則是把「黑賓虹」風格表現得淋漓盡致之作。

1953年夏,黃賓虹入院醫治白內障,恢復了視力。而此畫寫於1952年,正值他視力嚴重受損之時。受眼疾所困,他多憑感受作畫,用筆反而更自由,別有一番韻味,可謂已臻化境。此畫雖名為擬明末清初畫家戴明說的筆意,實則是黃賓虹自家筆墨。

黃賓虹善用積墨法,不同於一般畫家一氣呵成,他的作品多層層積染,直到滿意為止。於是,我們可以在他的作品中看到濃、淡、乾、濕、枯各種墨色,極盡變化之能事。黃賓虹亦擅用宿墨,即積留在硯台上的陳墨。宿墨黏而濃黑,加水調開後,在紙上自有一種煙雨絪緼之氣。


礙於視力,黃賓虹此時的落款常有歪扭之狀

《溪亭高逸圖》構圖飽滿,畫中石坡、樹幹施以淡赭,地面罩染花青,再用濃黑如漆的墨點葉,營造盛夏樹木蒼翠欲滴,樹影婆娑之景。以留白作小徑或溪流,使畫面有了「氣眼」,通透自然。

黃賓虹這一時期的落款,礙於視力,常有歪扭之狀,疏疏離離,與畫面相映成趣。


Lot 1036|黃賓虹(1865-1955)《湖舍初晴》立軸 設色紙本

創作時間:1951年
尺幅:100 x 41cm(畫);26 x 13 cm(信封);26 x 17 cm(信)
題識:湖舍初晴。定詩世先生屬粲。辛卯八十八叟賓虹。
印文:黃賓虹
出版:《樸存畫集 - 紀念黃賓虹先生一百五十五周年誕辰》,第88頁,浙江人民美術出版社,2020年8月。
說明:附黃賓虹致陳定詩手札一通。
估價:RMB 2,200,000 - 3,200,000


這幅《湖舍初晴》為黃賓虹88歲高齡時為知己繪製,甚是精心。

上款「定詩」即著名古文字、金石學家陳邦福(1892-1982)。他與黃賓虹志趣相投,一起研究古璽印,並常有詩文往來。此作還附有黃賓虹向陳邦福討教殘拓的手札一通,可見二人交情匪淺。

此幅《湖舍初晴》,描繪安徽貴池縣池陽湖的初晴之景。筆墨秀潤而結構精嚴,疏密有致,繁密處不能容針、疏空處幾可跑馬,顯出大師對畫面結構的調控和尺度拿捏精準。畫面呈現出特別濃重的濕氣,又見乾處發白的審美效果,入眼皆是水墨淋灕,雲煙幻滅。


北京保利2021年春拍中國書畫預展及拍賣日程

預展時間:2021/6/1 至各專場拍賣前一日
預展地點:
北京國貿大酒店(北京市朝陽區建國門外大街1 號)
北京新國貿飯店三層多功能廳(北京市朝陽區建國門外大街1 號國貿大廈B 座)

拍賣時間:
2021/6/5(星期六)
拍賣地點:北京國貿大酒店 A 廳
四海集珍 - 中國書畫(一)|9:30am
莊嚴 - 趙樸初墨跡|1:30pm
琳瑯集 - 中國書畫(二)|順延
來函知清吉 - 齊白石信札專場|6:30pm
中國書畫夜場|6:30pm

2021/6/6(星期日)
拍賣地點:北京國貿大酒店B 廳
散珍集成 - 中國書畫(三)|1:30pm
中國當代水墨|順延