進軍元宇宙 拆解NFT數碼藝術的展覽與拍賣

藝術界今年的話題,都圍繞著元宇宙Metaverse的NFT世界;最近的NFT焦點,則落在保利香港和The Authority的合作聯乘上。

一邊是巨型拍行,另一邊是科技平台,從世界各地物色藝術家、籌組專業團隊、策劃展覽拍賣、乃至製作教育講解,巨細無遺都親力親為。有人說:何不直接把NFT拿回來賣,乾淨俐落把錢賺了,豈不慳水慳力、省工省時?

我們抱著相同疑問,走進金鐘太古廣場展覽現場,訪問了幕後主腦與幕前著名藝術家,看看他們何以如此熱衷投入NFT浪潮、是次帶來哪些別具潛力的數碼藝術,以及大家最關注的投資收藏建議。

江記|特別版NFT(NOT BORED Version)《分崩離析》

受訪者( 按文章出場次序):

  • Alex Chang 張益修|保利香港拍賣總經理
  • Eliott Suen 孫康喬|The Authority 創辦人
  • Jenny Lok 駱菁雯|保利香港拍賣業務拓展總監 兼 保利香港藝術空間總監
  • Jonathan Jay Lee|國際知名數碼藝術家

NFT x 實體藝術 藍海與紅盤

NFT今年成為新聞頭條關鍵詞,席捲國際新聞、財經、副刊、乃至娛樂、體育報導。傳統拍賣界對這股衝擊反應不一,有的急於刷新天價,有的抱持觀望態度,惟無論如何,業界仍有不少疑問與擔憂的聲音。

「我不會用衝擊來形容。」Alex笑了笑,說道,「這對拍賣界來說是一個嶄新的藍海,NFT藝術更不會產生傳統藝術品關於真偽或所有權的爭議。這就是一個新領域的產生,我覺得帶來的效益是非常正面的。」

「重點在於對NFT藝術本身的了解和權勢,拍賣行專家了解藝術,但並不一定了解區塊鏈或加密貨幣。對於NFT知識的掌握和投入,也是如何說服更多藏家投入的關鍵。」


幕後策劃團隊,左起:Eliott 孫康喬、Alex 張益修、Jenny 駱菁雯


是次NFT展覽融入了實體版畫元素


Andrés Rivera|普通版NFT(BORED Version)《少女談話》


Andrés Rivera|特別版NFT(NOT BORED Version)《泡泡糖戰士》

Alex是當代藝術版塊出身,執掌保利香港後為這個拍賣品牌帶來新氣象,很清楚專職專責、各司其職之重要。「The Authority是一個非常年輕的團隊,我和同事都很驚訝於他們對NFT領域的資源和知識,跟我們現有平台和藏家群體達到了完美的互補,因此在首檔個展就開出紅盤,也更期待接下來的合作效應。」

雙方聯乘的首個NFT展覽,以數碼藝術新星Andreas Ivan領銜,同場亮相的實體版畫首日便悉數售罄,為接下來的NFT拍賣打響頭炮。

「我們把重點放在其中的串聯,像是在Andreas Ivan個展中加入版畫,就是希望藏家群更能從實體收藏角度切入,畢竟藝術還是講究感官和視覺的呈現,希望未來在更多科技層面的輔助下讓藏家體驗更為深入。」


Jonathan Jay Lee|普通版NFT(BORED Version)《午夜將至》


Jonathan Jay Lee|特別版NFT(NOT BORED Version)《凌晨時分》


加密貨幣熱浪 x 新冠肺炎疫情 NFT起飛時

NFT發展已有一段時間,例如元祖級NFT系列Rare Pepe、Cryptopunk,早於2016、2017年就已經鑄造。那麼它為何到今年才風靡全球,令2021被稱為NFT元年?

「沒錯,NFT起源其實很早。因為它源自區塊鏈,所以和推出加密貨幣的技術基本上如出一轍。」談及NFT和加密貨幣,Eliott如數家珍,「2021之所以成為NFT元年,可說是因為齊集了天時地利人和。」

「2017、2018年,加密貨幣就曾經熱炒過一段時間,吸引大批熱錢湧入,惟之後步入低潮。到2020、2021年,加密貨幣又再急升,有些價錢更達至2017年時期的倍數之多。許多金融業者,甚至其他行業的朋友,都紛紛加入投資行列。」

訪問日,比特幣Bitcoin與以太幣ETH的價格,分別是US$62,600與US$4,210。

「雖然加密貨幣發展了10年以上,但開始時其實很難買到。是這一、兩年冒起了大量交易所,零售客戶才能按幾個鍵就能買賣。NFT平台自然也如雨後春筍般湧現,令交易愈來愈便利。」

Dave Arcade|特別版NFT(NOT BORED Version)《表面》


Jasper Wong|普通版NFT(BORED Version)《治愈無聊的唯一方法…》


Jasper Wong|特別版NFT(NOT BORED Version)《…是自由》

「Covid是另一個重要因素。」Eliott發現有朋友到場支持他,揮了揮手說:好久不見,繼續回答我們的問題,「過去兩年,大家長期待家抗疫,看得最多的朋友模樣,是對方Whatsapp、Wechat頭像,而非真人面貌,這令大家的世界觀有所改變。」

Eliott看著現場興奮看展的小朋友,續說:「現在的孩子,數碼藝術、數碼資產佔他們時間、精神上的投資,將會比實體資產更深更重。」

「數碼藝術家以往面臨的最大難題是:無法保障創作不被盜用。今年有好些大品牌的NFT,例如NBA Top Shot成功發展冒起,令大家發現:大IP也用區塊鏈技術去保護自己的產權、創造價值。許多創作者於是對區塊鏈、NFT有了信心,把技術融入數碼創作之中。」

至截稿日,NBA Top Shot累積成交額超過US$7.5億。

「這幾項因素加起來,是一個很完美的組合,令NFT起飛。」Eliott斬釘截鐵道,「有些人質疑這是否一個泡沫,其實現在才只是開始而已。」


JUM|普通版NFT(BORED Version)《極樂潛意識》


JUM|特別版NFT(NOT BORED Version)《意念無邊界》


巴西藝術家JUM


Are you BORED or NOT?

數碼年代的問題不是資料不足,而是資訊太多,難以消化分析。數碼藝術家多如繁星,如何找出當中的潛力新星,還得費上一番功夫。

「保利香港一直也很關注NFT這個熱潮,有些同業拍出了天價,但我們是想真正尋找有潛力的新興藝術家。我們不希望客人為追隨潮流,而貿然決定買下NFT。」訪問前夕,公關告訴筆者Jenny為了籌備展覽,近來都睡眠不足,但她在鏡頭前卻沒有顯出絲毫倦意。

「我們團隊深入元宇宙Metaverse的世界,檢視了無數名字後,決定第一個目標是Andreas Ivan。上海今年舉辦首屆全球NFT加密藝術展,邀請行內有實力的大腕參加,Andreas與Beeple、Pak同列名單之上,而三人中只有他當時未獲拍賣行代理。」

筆者看了看展覽牆上的Andreas作品圖片 - 嘟嘴瞇眼的可愛小孩臉,統稱Smoochies。

「這些Smoochies是Andreas的標誌NFT,他承諾一生只創作100個,第一批36個今年4月鑄造,創下當時亞洲NFT系列成交紀錄。今次他特別創作了16個全新Smoochies,將聯同另外11位藝術家的NFT,總共27件數碼藝術,網上競投拍賣。」


Andreas Ivan為保利創作的其中四個Smoochies

策劃展覽拍賣,當然並非單純拿東西來賣,還得要和藝術家溝通交流,配合市場脈搏決定創作主題。

「Are you BORED or NOT這個主題,有兩個元素。首先因為疫情關係,大家被困家中,真的會覺得很無聊,所以傾向從網絡找尋新興趣,可能是學習烹飪、手作,也有不少人因而接觸NFT和元宇宙。」

「第二是在元宇宙世界,大家經常提起Bored這個題材,例如很有名的NFT頭像Bored Ape Yacht Club。我們11位藝術家環繞Are you BORED or NOT創作的NFT頭像,全都是為今次展覽與拍賣而全新定製。」

元宇宙世界的一切事情,似乎都比現實世界發生得快。Bored Ape Yacht Club今年4月30日才正式推出,但如今已經是其他創作人致敬的對象,這個NFT系列的累積成交額超過US$5.9億。

「Andreas以外的11位藝術家陣容,也是我們團隊悉心挑選的。他們來自美國、台灣、印尼、巴西等地,在創作上帶來很大的文化衝擊。」Jenny指著鏡頭後方、被粉絲拉著拍照的男子說道,「好像Jonathan Jay Lee,他是台美插畫師,藉獨特風格的創作向香港文化致敬。」



著名插畫家Jonathan Jay Lee

我在香港長大,沒有耐性等待顏料乾涸

就如元宇宙的其他一切,數碼藝術家的創作速度同樣飛快。

「我在香港長大,性格自己比較急躁。我沒有耐性等待顏料乾涸,我需要一種創作媒介,可以像我思考般迅速。」Jonathan跟粉絲揮手拜拜,「我從第一日開始就創作數碼藝術,NFT這個世界可說是為了我們這樣的數碼藝術家而設。」

Jonathan創作的NFT,同樣以節奏急速的香港作背景。

「我的Bored Version普通版NFT名曰《午夜將至》,女強人努力加班工作至深夜,是香港每日都會發生的典型場景。」Jonathan指著手機螢幕解釋他的創作,「在Not Bored特別版NFT《凌晨時分》,這位女士則已經裝扮起來,換了髮型、穿上華衣。就在午夜那一分鐘,她搖身變成奪目的派對女孩,準備好享受香港的夜生活。這兩件作品是兩面一體,正互相對話,訴說著故事。」


Jonathan的NFT以節奏急速的香港作背景

訪問前一天,筆者翻閱同事準備的Jonathan檔案,厚厚一疊:名列Archive雜誌全球200大插畫家,合作品牌包括Asics Tiger、Disney Plus、Marvel Comics、林寶堅尼、李錦記、生力啤酒、日本旅遊發展局等,曾獲邀到Apple演講……

「由於創作的是頭像NFT,說故事的能力很重要,作品要不言自明,讓人一看就懂。」我發現Jonathan不但擅於用藝術表達自己,言語溝通也很流利,「今次在金鐘太古廣場這裡展覽,這裡人流如鯽,正好讓我們接觸群眾,向他們溝通講解元宇宙和NFT世界。」


數碼藝術也是美術

Eliott這時走了過來,和Jonathan來了個很「鬼仔」的擁抱。或許因為兩人都放洋流學,很習慣於表達情感。

「今次合作的藝術家,全部成為了我的好友。很多時大家誤以為,數碼藝術是比較劣質、低俗的藝術品。」Eliott仍然摟著Jonathan,「其實這些數碼藝術家非常有天份,非常出眾,繪畫甚至比很多傳統媒介創作的同業厲害。」

「分別在於,他們比較年輕,思維創新。他們想創作的平台是數碼藝術,但因為以前沒有區塊鏈技術保護版權,衍生諸般問題現象,令大家以為數碼藝術家就是市場宣傳的平面設計師。正因為這樣的理解誤差,令他們的價值無法提升。The Authority希望令數碼藝術融入大眾美術觀 - 讓大家肯定它毫無疑問也是美術。」


Viki Chan|普通版NFT(BORED Version)《細語》


Viki Chan|特別版NFT(NOT BORED Version)《從前》


策劃團隊與藝術家合照,左起:HOY、Viki Chan、Alex 張益修、Jonathan Jay Lee、江記、Jenny 駱菁雯、Eliott 孫康喬

Eliott創辦的The Authority,為藝術及文化科技孵化平台,以亞洲為發展腹地,積極推廣新媒體及加密藝術,旨在令區塊鏈藝術成為可以與實體藝術媲美的資產類別。

那麼數碼藝術家本身又是怎樣想?

「NFT之所以令大家這麼感興趣,一方面自然是因為創下的那些天價,另一方面也因為這裡的藝術創作與別不同。」Jonathan說道,「數碼藝術世界一直有許多偽冒的、抄襲的、不知誰人創作的東西。如今因為區塊鏈技術,這些問題得以解決,藝術家能夠掌握話語權,自然也很為之興奮。」


若無視藝術價值 名畫就是畫布顏料而已

有留意NFT的朋友都知道,市場現在每日都有新的作品、新的系列推出。遼闊NFT海洋之中,要怎樣找出值得投資收藏的?

「首先要把NFT和藝術分開。今次我們推舉的是NFT藝術,即是本身有價值的藝術品,以NFT這項技術來鑄造。NFT就如同西方油畫或東方水墨畫,只是一個顯現藝術的媒介。它就像一幅畫布,沒有很大的實質價值,只是一個成本金額。」

Lester Choy|特別版NFT(NOT BORED Version)《特別》


HOY|普通版NFT(BORED Version)《上班族的日常》


HOY|特別版NFT(NOT BORED Version)《中頭獎後的放縱》

「即使是莫內名畫,假若你無視它的藝術價值,它也就只是畫布和顏料而已,成本可能不超過100美元。所以NFT藝術的存在價值,不在於NFT技術方面,而是藝術本身。」

Eliott是金融業出身,同時收藏古今藝術,兩種身份交集似乎為他帶來了獨特的分析視角。

「很多人購買NFT,是因為聽到身邊有人說:這個NFT很厲害、炒風很盛,但本身並不是太喜歡那件NFT藝術。那麼即使它後來升值了,你也不會真的很開心,這和收藏實體藝術的道理是一樣的。另外,自己也要多做功課,嘗試與真心發展NFT的業內人士交流溝通,避開散佈網絡廣告的許多陷阱。」



Are you BORED or NOT? 展覽

日期:即日至2021/11/9|11am-8pm
地點:香港太古廣場 L1 層 100B 號舖(近 Dim Sum Library)
詳情:展出 11 位國際知名數碼藝術家全新作品

NFT 網絡拍賣

日期:2021/11/8-12
拍賣平台:保利拍賣 App 及微信小程序
詳情丨拍品 16 件「Smoochies」NFT 作品、11 件其他藝術家的特別版 NFT 作品,總計 27 件 NFT