「收藏不是為了讓別人看得起，而是為了取悅我們自己。」
一個月前，街頭藝術家KAWS的作品平地一聲雷，以HK$1.15億天價成交，震撼整個拍賣界，同時勾起無數傳統收藏家的好奇與困惑：公仔玩偶算是藝術嗎？年青人為何如此追捧？這是拍賣界的新潮流……為此，我們特別訪問了內地新世代藏家Lei，讓這位潮流達人解答各位的諸般疑問。
新世代收藏家Lei：收藏不是為了讓別人看得起
Lei在收藏路上已累積了不少戰利品
滿滿的KAWS
旁邊也是滿滿的KAWS
KAWS絕對是最炙手可熱的當代藝術家
「我們這代人喜歡的東西，不需要全世界理解和認可」
我是從小玩玩具，看日美卡通、科幻電影長大的一代，所以早期收藏大多與卡通形像有關，或是類似《星球大戰》（Star Wars）等科幻題材作品。但總體來說，只要是色彩艷麗、豐富強烈、做工用筆細緻、能夠讓我眼前一亮的作品，我都會收藏。
藝術價值是因人而異的，我是這麼認為。舉個例，和田玉、黃花梨家具，很受傳統收藏家歡迎，不時天價成交。可是在不少潮人眼裡，這些古玩並不比其他東西矜貴。我們這代人喜歡的東西，不需要全世界理解和認可。收藏不是為了滿足別人，不是為了讓別人看得起，而是為了取悅我們自己。
我喜歡的藝術家很多，但如果只能選一位最愛的，那就非Andy Warhol（安迪華荷）莫屬了。印象特別深刻是念小學時，美術老師就提過他的金寶湯罐頭畫作。那時我對西方藝術的認知，只停留在天使、耶穌、聖母的宗教油畫階段。Warhol的作品色彩分明，取材貼近生活，完全顛覆了我對藝術的理解。
Andy Warhol的金寶湯罐頭畫作，顛覆了Lei對藝術的理解
fragment design聯乘版本的BE@RBRICK，絕對是潮人珍藏
和不少香港男生一樣，Lei的收藏之路都是由BE@RBRICK開始
先不論Warhol創作的背後含義，他的作品單單在色彩搭配之上，就能讓我感覺到愉悅。我後來喜歡的一些當代藝術家，大多也受到Warhol影響。Warhol的藝術大家看了幾十年，依然百看而不膩。我想再過幾十年、幾百年，後世一樣會喜歡。
潮流藝術之路 從BE@RBRICK開始
我個人的收藏之途，要從大學談起。那時在澳洲念書，女朋友是香港人。她說那時香港很多男生都在收集一種小熊公仔，每隻身型都一樣，但花色圖案有很多變化。我在網上搜尋了一下，才知道這種小熊叫BE@RBRICK。那時經濟條件有限，只在網上買了幾隻100%（大小）抽選盒的小熊，收到後愛不釋手。後來就一發不可收拾了，開始了我的潮玩收藏之路。
經過了這些年，藏品已經多得快要擠滿我的寓所了。以目前市值來說，身價最高的應該是KAWS《BORN TO BEND》銅雕，限量10+2版（2是指藝術家自留的兩版）。不過對我個人而言，始終是那些啟蒙時期買的100%抽選盒BE@RBRICK最富價值。只要看到它們，就會勾起我學生時期的無數回憶。
KAWS《BORN TO BEND》與《星戰》尤達大師，相映成趣
Lei非常愛惜自己的收藏品，擺設打理都親力親為
曾失諸交臂 最難忘的LV
至於讓我最難忘的收藏品，或許會令大家有點意外。不是KAWS，不是公仔，是個LV。那是一款超限量「秀款」旅行雙肩包，2012年春夏季度發售。當年我去店裡問過，79,143元人民幣，印象中店員說只生產了8個。對一個LV包來說，這個價錢是天價，而且那時也沒有貨。
幾年前，我偶爾看到一個。使用過的痕跡頗為明顯，狀況不算太好。我還在猶豫之際，就被別人買走了。直到前一陣子，遇到一個全新的，立即果斷買下，算是圓了一個小小的夢。
小編注：秀款也叫走秀款，顧名思義，是走過季度時裝秀的款式，多限量發行
限量波鞋漲勢快且高，越早買越划算
Lei是室內設計師出身，現為iisutas服裝主理人
潮流藝術家「誰受歡迎」 還看二手市場
許多受歡迎的潮流藝術、潮流玩物，官方開賣時很難買到，市場很快進入炒賣階段，價錢波動之餘，假貨又開始湧現。不少剛入門收藏的朋友因此很煩惱，不知怎樣入手。
以我個人經驗來說，如果是限量的潮玩、波鞋，趁早請信得過的買手溢價收購為佳。事關這些類別的漲勢快且高，越早買越划算。距離發售時間愈久，高仿技術就愈成熟，買到假貨的機會也更高。如果是限量的手袋、包包，大都會隨著時間折舊。我本人來說，包包一般都不會用，放著收藏。
潮流藝術收藏者多為年輕人，自然會造就「衝動」、「速食」的現象。是故，相對於傳統藝術品來說，潮流藝術的流轉率會更高，價格波幅也更大一些。不過，價格始終是由供求關係決定。所以「誰受歡迎」這個問題，只要看藝術作品在二手市場的表現就能一目了然。而且和傳統藝術一樣，媒體曝光、名人收藏等因素，同樣會影響到藝術家與其作品的走勢。
徐震與其大型創作《徐震超市》
Lei的部份珍藏，即將於廈門博樂德拍賣
收藏界偏好外國品味 本土藝術罕有被追捧
如今內地的潮流藝術收藏氛圍，還是偏好於外國品味。在上海做當代藝術的徐老師（徐震）是一個例外，他有自己的畫廊及工作室，和KAWS、村上隆一樣由法國頂尖畫廊Perrotin代理，作品常在大拍賣行高價成交。可是整體來說，本土藝術家還是罕有被大眾追捧。
我說過，藝術價值是因人而異的。可是收藏之道，我認為是殊途同歸的。不論何種藏品，收藏的第一準則永遠都應該是發自內心的喜歡它。因為只有收藏真正喜歡的東西，才不會因為價格波動而令自己患得患失。能增值固然最好。如果不能，自己永遠留著也沒關係，也是賞心悅目的。
後記：採訪當日，Lei翻出了五、六年，甚至十年前的收藏，準備送到廈門博樂德，下月拍賣，專場叫「物以類聚」。這些潮流玩物，他當年用自封袋包好在原盒中，防止氧化，保留著原配的包裝袋、證書、吊牌。今日，他沒有讓助手或同事幫忙，親自打包。此情此景，小編以往訪問藏家時也看過。儘管是不同的藏品藝術，但收藏家的心，大概都是一樣的吧。