台北羅芙奧現當代藝術春拍 奈良美智災後雕塑HK$1,640萬領銜

香港5月拍賣周剛剛結束,對岸的台北羅芙奧春拍便隨即舉槌。現代與當代藝術專場,149件拍品成交,合共斬獲近NT$2.7億(約HK$6,900萬)。

今季由奈良美智的《森林之子/奶油般的雪》領銜,達239 cm高,有著奶油色的溫暖氛圍,NT$6,416萬(HK$1,640萬)售出,名列這位東瀛名家雕塑作品五大成交之列。此外,趙無極、朱德群、曾梵志等享負盛名的藝術家,亦交出穩健成績。

登場的新世代一輩,則可以說相當國際化,舉如80後的Alex Face(泰國)與Rafa Macarrón(西班牙),乃至90後的谷口正造(日本)等,作品統統以估價倍數成交。


Lot 233|奈良美智《森林之子/奶油般的雪》銅 聚氨酯(成交冠軍)

創作時間:2016年
尺寸:64 x 74.6 x 239 cm
版數:3 + 2AP
來源:佩斯畫廊,倫敦
估價:NT$55,000,000 - 65,000,000
成交價:NT$64,160,000


奈良美智曾言:「我的全部作品其實是我內心的自畫像,是和自己的對話。」是故,他創作的孩童雖然永遠不會長大,然而隨著藝術家的人生歷程,亦呈現出不同面貌。

2011年3月11日、亦即是奈良踏入51歲後的三個月,強烈地震猛襲東日本。這位東瀛藝術家出生的青森縣屬災區範圍,他當時居住的栃木縣距離福島核電廠更只有100公里之遙。

藉著對災民予以援手,奈良自己也重新振作過來,走進全新創作階段。他明白到藝術,無論是繪畫還是攝影,都是能為人帶來希望的。

有別於奈良筆下帶著童真的反叛小女孩,《森林之子》予人溫暖之感,不但撫慰災後心靈,更提醒世人大自然之珍貴,讓大家更心存感激地愛護這片土地。


2011年、即311大地震十周年,奈良應邀到台灣舉辦特展|圖片截自「奈良美智特展」社交媒體專頁



Lot 232|趙無極(1921-2013)《22.04.1997》油彩 畫布(成交亞軍)

創作時間:1997年
尺幅:116 x 89 cm
來源:

  • Thessa Herold 畫廊,巴黎
  • 私人收藏,亞洲

估價:NT$42,000,000 - 60,000,000
成交價:NT$58,560,000


最近幾季,「趙無極熱」雖然稍為冷靜下來,但這位抽象大師仍然是市場中流砥柱,不會缺席大型拍行的現當代藝術專場。

無極一生創作多有變化。約1989年前後,他開始採取由外往內包覆,若洞穴般的整體搆圖形式,與此前「狂草時期」山脊式內聚外放,力量聚集於畫面中心的搆圖有著顯著差異。

本作即為此階段創作。如此構圖因缺乏明確的視覺重心,更需要宛若天成的結構與色彩掌握能力,方能凝聚畫面力量。

整幅畫作充滿生之律動而不顯凝滯,玫瑰色調的層次豐富而細緻,堆疊成一方深邃、難以一眼探盡的天際,每個細節都引人入勝,吸引觀者前往更深更遠之處探索。


一代抽象大師趙無極



Lot 234|曾梵志《無題(三聯屏)》油彩 畫布(成交季軍)

創作時間:2010年
尺幅:280 x 540 cm
估價:NT$22,000,000 - 42,000,000
成交價:NT$32,400,000


談起曾梵志,誰都記得他的「面具」系列畫作 - 戴面具、穿西裝的肖像讓人印象深刻。2013年,面具系列《最後的晚餐》在香港以HK$1.8億天價易手,令他成為中國當代藝術億元俱樂部的「始創會員」,更是名滿天下。

「亂筆」系列風格與之大相逕庭,則為曾梵志踏入千禧年代的創作主調。

中國傳統藝術語言是詩、書、畫三者結合,繪畫重視線條、書法講究構圖,表現出筆墨以外的詩意。精神與氣質的傳遞,超越表層畫面效果,具備更深層次的韻味。

曾梵志的亂筆系列,嘗試回歸書法線條藝術。筆觸強而有力,仰揚頓挫,既有狂草的恣意飛揚,亦具篆書的筆勁猶健。


曾梵志曾經用亂筆手法為劉德華創作演唱會畫作與海報


其他精選成交


Lot 254|Rafa Macarrón《海洋》綜合媒材 畫布

創作時間:2018年
尺幅:182 x 182 cm
估價:NT$3,200,000 - 4,800,000
成交價:NT$7,200,000


Rafa Macarrón,1981年在馬德里出生,是自學成師的藝術家。這位西班牙人筆下的日常場景,往往帶有絲絲懷舊氣息,靈感來自孩童時期記憶,或是如兒時對太空的天馬行空想像。

形形色色的人物,外型比例好像外星人,大眼睛、長睫毛、四肢軟如水管,搭配誇張的肢體語言,畫中還不時上演精彩逗趣的劇情。其實仔細一想,這不就像我們身處的現實世界 -  每個人都有自己的想法、外型、故事,人們彼此相似卻又不盡相同。

Macarrón也相當受亞洲藏家歡迎,成交價新高經常都在香港刷新,如今拍賣紀錄為HK$444萬。


常玉與友人攝於巴黎


Lot 274|常玉(1966年卒)《坐姿寫作女士》水彩 紙本

創作時間:約1920-1930年代
尺幅:41 x 27 cm
估價:NT$2,200,000 - 3,800,000
成交價:NT$5,280,000


與「趙無極熱」一樣,亞洲藝術市場的「常玉天下」近幾季也有所轉淡,逾億港元的裸女與花卉油畫不再輕易復見。取而代之的,則是較為小品形式的常玉作品。

常玉屬於第一批留法的華裔畫家,惟他不像徐悲鴻和林風眠般進入傳統美術學院,反而到思想前衛、風氣自由的大茅屋畫室學習。

大茅屋畫室提供的裸體姿態練習,當時在東方是無法想像的。常玉除了鉛筆速寫加上炭筆增加體積感以外,亦使用毛筆勾畫充滿書法氣韻的線條,此後成為創作生涯的旨趣。

常玉曾說過,他的藝術是不停地追尋完美的線條。本作畫面以墨線般的線條為主,在濃淡、粗細、虛實、輕重、與剛柔之間,顯示出他對中國書法的嫻熟;輔以渲染淡墨般的色調及陰影,則反映1920年代以炭筆暈染創造陰影的時代風格。


梁朝偉去年參觀山本麻友香的個展


Lot 228|山本麻友香《北極熊男孩》油彩 畫布

創作時間:2020年
尺幅:130.5 x 97 cm
估價:NT$2,400,000 - 3,600,000
成交價:NT$3,840,000


東瀛藝壇不時有「奈良美智接班人」的說法,得此名號的藝術家基本上都是以小孩為創作主題,加上動物、森林、海洋風格的可愛外衣,令不少藏家獲得「療癒」之感。

山本麻友香也是其中一員,不過她其實和奈良年齡相若,只相差四歲而已。

對比早期創作,山本筆下色彩近年轉趨明亮,加上發行版畫與公仔Figure,成為不少年輕藏家追逐目標。個人拍賣紀錄為NT$780萬,2021年於羅芙奧寫下。

Lot 218|Alex Face《蒼穹之下No. 2》油彩 壓克力 噴漆 亞麻布

創作時間:2021年
尺幅:100 x 100 cm
估價:NT$650,000 - 850,000
成交價:NT$1,320,000


正如上文提及的「奈良美智接班人」,街頭藝術也有類似說法,而Alex Face就被稱為「泰國/曼谷Banksy」,拍賣紀錄於今年初在香港富藝斯創下,金額為HK$53.3萬。

Alex Face,本名Patcharapon Tangruen,1981年出生,曾就讀曼谷的先皇技術學院,修習建築學專業,並獲取美術與應用藝術學位。2002年起,他開始嘗試創作一系列塗鴉作品。並且常以自己的臉為主題,這也是藝名「Face」的由來。

2009年,Alex Face晉升人父,惟往襁褓中細看時,卻見初生女兒神情仿佛既憤怒又困惑。適逢泰國當時歷經社會、經濟、政治動盪,令Alex Face思考兒童在當今世態下,未來所要面對的人生。

三眼免子角色便在如此背景下誕生,和他女兒同樣稱為Mardi,在泰語中有「伴隨美好事物而來」之意。正因而上述的靈感來源,三眼兔子雖然造型可愛,但也總是一臉不悅,鮮露笑容。


拍賣總結

拍賣行:台北羅芙奧
專場:現代與當代藝術
拍賣日期:2022/6/4
成交總額:NT$269,786,000