讀梵高生平，大都是貧病交煎、曲高和寡的坎坷命途。其實這位天才的人生，也曾有過燦爛得意的季節。

1886年夏天，梵高流連花都，每日與藝壇明星結識交流，每周都收到支持者送花鼓勵。創作上，他受到印象派與東瀛藝術影響，擺脫早期灰暗風格，用色逐趨鮮艷明朗，一系列靜物花卉開拓出的新局面，促成後來無人不識的《向日葵》。

要是他當時沒有到巴黎，大概就不會有我們認識的梵高。

上述系列花卉中的《靜物：花瓶與菖蘭》，如今將於10月9日在香港蘇富比舉槌，估價HK$7,000萬 - 1億（NT$2.45億 - 3.5億），成為史上首幅在亞洲拍賣的梵高油畫。

梵高（Vincent van Gogh，1853-1890）《靜物：花瓶與菖蘭》油畫畫布

創作時間：1886年夏季
尺幅：51.2 x 38.8cm
來源（The Value整理）：

• Théodore Duret，巴黎
• Paul Cassirer，柏林（1912年3月購自上述處）
• Galerie Bernheim-Jeune，Paris Alden Brooks，巴黎（購於1928年）
• 私人收藏，洛杉磯（後於1983年5月18日在Sotheby Parke-Bernet、即蘇富比當時收購的美國拍賣行舉槌，Lot 35）
• Elwin Litchfield Phillips Jr.，佛羅里達州積遜威爾市（購自上述拍賣，後於1999年5月11日在紐約蘇富比拍賣，Lot 129）
• 上任藏家從上述處購入，後於2016年11月14日在紐約蘇富比拍賣，Lot 8，US$5,862,500成交
• 現任藏家從上述處購入

估價：HK$70,000,000 - 10,000,000

拍賣行：香港蘇富比
專場：現代藝術晚間拍賣
拍賣日期：2021/10/9

大家知道，梵高大概27歲才開始繪畫。這位荷蘭人最初受到當地畫派影響，畫風灰暗，以農民生活為主題，創作帶著強烈鄉土氣息，與我們熟悉的名作差天共地。

梵高之所以跑到花都，很大程度是因為創作上處處碰壁。

當時他在安特衛普，一方面於美術學院上課，一方面繪畫交給畫商弟弟Theo在巴黎兜售。不過學院教授討厭梵高，最終決定讓他留班；畫作乏人問津，他埋怨弟弟不夠落力，弟弟卻說哥哥畫作太灰暗，沒有跟上時興印象派那種明亮色彩。

1886年2月的最後一天，梵高信件寄往Theo，請弟弟原諒他不請自來，相約在羅浮宮碰面。改變梵高一生的巴黎之旅，正式展開。

梵高《吃馬鈴薯的人》，繪於1885年的尼嫩｜梵高美術館

梵高《老人肖像》，繪於1885年12月的安特衛普｜梵高美術館

巴黎當時正盛行著印象派運動，不過當道的已非莫內或西斯尼的原始印象派，而是衍生而出的新印象派及後印象派。

梵高成功進入花都藝壇圈子，結交的許多藝術家都是此兩派名家，包括畢沙羅 Pissarro、西涅克 Signac、土魯斯-羅特列克 Toulouse-Lautrec、以及後來從親密走到決裂的高更 Gauguin等等。

如此環境下的交流、接觸、碰撞、學習，梵高深深受到印象派運動影響，畫風從灰暗步向明亮，一洗之前陰暗滯重的畫風，迎來鮮明色彩與強烈筆觸。

梵高本人或是他的名家朋友大概都沒想過，他往後會成為最偉大的後印象派畫家。

土魯斯-羅特列克 Toulouse-Lautrec繪畫的梵高肖像｜梵高美術館

那年夏天，Theo寫信給母親報平安，談到哥哥梵高在巴黎的時光：

「……他（梵高）大部份時間都在繪畫花卉，以期令下一組畫作更添鮮活色彩。他比過去更加快樂，這裡的人都喜歡他。證明如下：幾乎沒有一天他不被邀請去著名畫家的工作室，又或是這些畫家親自去看他。

每個禮拜都有人送花給他，其中有些更為他當模特兒。如果我們能維持這個狀況，那我相信困難時期已經離他而去，他將能夠靠自己走下去……」

這個夏季，梵高繪畫了逾35幅花卉靜物畫作：有些在公共收藏之中，例如是梵高美術館的《花瓶中的菖蘭與中國紫苑》；有些則在私人藏家手中，好像是次拍賣的《靜物：花瓶與菖蘭》。

編按：菖蘭即劍蘭。

梵高《花瓶中的菖蘭與中國紫苑》，繪於1886年夏季的巴黎，46.5 x 38.4cm ｜梵高美術館

梵高《花魁》，繪於1887年，100.7 x 60.7cm｜梵高美術館

影響梵高「巴黎時期」（約1886年3月至1888年2月）創作的除了印象派運動外，還有東瀛美學。

早在荷蘭及比利時的期間，梵高已經迷上日本藝術，開始收藏浮世繪木版畫。當時歐洲掀起和風主義熱潮，巴黎之旅讓梵高更深入接觸和了解日本美術，陸續繪下《花魁》等東瀛味道極為濃厚的畫作。

至於《靜物：花瓶與菖蘭》和同一個夏季創作的花卉靜物畫，從構圖、色彩以至精神氣質，均可說體現出東方藝術侘寂、幽玄之美。與此同時，花卉成為了梵高的重要創作題材，啟導出後來著名的《向日葵》系列。

梵高《花瓶中的菖蘭與丁香》，繪於1886年夏季的巴黎，69 x 33.5cm｜倫敦佳士得，2006年，£224萬成交

是次拍賣的《靜物：花瓶與菖蘭》

《靜物：花瓶與菖蘭》局部

《靜物：花瓶與菖蘭》上的梵高簽名

《靜物：花瓶與菖蘭》來源有序，最早由支持印象派運動的法國藝評家Théodore Duret收藏，後多次易手。2016年，畫作於紐約蘇富比拍賣，US$586萬（HK$4,570萬）成交。今次於香港蘇富比登場，估價HK$7,000萬 - 1億。

同年夏季的梵高花卉畫作，另有一幅《花瓶中的菖蘭與丁香》，與《靜物：花瓶與菖蘭》尺幅相當，2006年時在倫敦佳士得拍賣，£224萬（約HK$3,160萬）成交。

香港的現當代藝術市場近年西風東漸，拍賣舉槌的西方名家份量愈來愈重，包括李希特 Richter、霍克尼 Hockney、李奇登斯坦 Lichtenstein等等。

如今亞洲最貴西方藝術品的王座，屬巴斯基亞 Basquiat畫作《戰士》所有，於本年3月在香港佳士得以HK$3.2億易手。今次梵高油畫首登亞洲拍場，外間預期亦會交出漂亮成績。