10月香港拍賣周進入白熱化階段,蘇富比今夜(7號)一連舉行三場晚拍。打頭陣的是現代藝術,37件登場拍品,34件順利售出,斬獲HK$4.57億(NT$18.1億)。
本場焦點原為趙無極,然這位抽象大師的表現不算耀眼 - 金黃色調狂草大作《15.02.65》三年前破億易手,今回僅以HK$7,750萬拍出。此外,繪於五十年代的《橄欖樹》亦告流拍。
至於成交桂冠,則由常玉罕見的橫幅花卉《紅底瓶枝》拿下,連佣HK$8,669萬(NT$3.43億)賣出,成功延續這位東方馬蒂斯在亞洲市場的強勁走勢。
編按:另下兩場晚拍,分別為「威廉姆森粉紅之星」鑽石與當代藝術。前者以HK$4.53億天價易手,戰報很快奉上,請繼續留意The Value
Lot 1018|常玉(1966年卒)《紅底瓶枝》油畫木板(成交冠軍)
創作時間:1963年3月
尺幅:90.5 x 119.5 cm
來源:
- 巴黎,伊夫・哈皮利(1963年由藝術家本人饋贈)
- 現藏家得自上述來源
估價:HK$50,000,000 - 100,000,000
落槌價:HK$73,000,000
成交價:HK$86,692,000
競投過程相當激烈,HK$3,500萬起拍,全程基本上皆為黃林詩韻(Patti Wong,環球主席)與林宛嫺(Wendy Lin,亞洲區副主席)之爭。兩人梅花間竹出手,大戰約23口叫價後,拍賣官以HK$7,300萬落槌,由林宛嫺為電話上的35號牌客人投得畫作。
《紅底瓶枝》繪於1963年3月,是少數能確定創作年月的常玉作品。相對早年優渥生活,常玉晚年貧苦相煎,可是他志懷磊落,未有為現實挫節所困。畫家憑此幅略抒情懷,以表堅韌不拔之志。
對比近年拍賣的常玉花卉,此畫有兩處特點與別不同。一、花瓶放置側旁的橫幅構圖,而非花瓶在中央的直幅構圖;二、枝上花卉尚未綻放,仍處於含苞狀態。
常玉絕大部份花卉畫,花瓶都置於畫面中央,以桌面水平分割背景。《紅底瓶枝》卻罕見將宋式紙槌瓶置於右側,並刻意露出餐桌邊角,營造層層推進的視感,構圖呼應南宋「邊角山水」美學概念。
《紅底瓶枝》以HK$7,300萬落槌
林宛嫺為客戶投得心愛畫作
「邊角山水」起源於南宋畫院馬遠、夏圭畫法,指以描繪山之一角,沒有全貌。此畫法強調以局部、簡約構圖來烘托氣氛,蓄意繪畫幽勝小景,預留較寬闊之空間,讓乾坤蒼茫,隱隱雲煙流通畫幅中,營造含蓄而深邃之意境。
常玉把邊角構圖用於花卉上,在本來可留白處讓枯枝蔓延,充滿整個畫面,予人伸延擴張,生命力充盈之感。
再看花枝。本幅枝幹從很小的瓶子長出,比例不太對稱,呈一對鹿角形態。乍看似是芳華落盡,寥落殘敗的枯枝;但細心觀看,枯梅含苞綻放,蘊含生機,呈現畫家積極勵志的情緒。
常玉有「東方馬蒂斯」之稱,善用中國水墨流暢線條,畫風受西方野獸派簡潔強烈風格影響。早在三十年代,他的花卉已結合西方畫的空間結構,去除背景景深,取消三度空間和光影效果。
在《紅底瓶枝》,常玉大刀闊斧,以大片紅色塊橫向地塗抹整幅背景,以大面積平塗來取代立體空間,造成一定抽象感和強烈裝飾效果,呼應抽象表現主義的激昂與凌厲。
亞洲現代藝術市場近年除了「趙無極熱」外,還迎來了「常玉天下」。2020年,他的花卉成交在拍賣場攀上了高峰:
- 《青花盆中盛開的菊花》,110 x 60 cm|2020年7月,香港佳士得,HK$191,620,000(藝術家靜物畫成交紀錄)
- 《青花盆與菊》,91 x 62 cm|2020年10月,香港蘇富比,HK$187,055,000
- 《紅底黃菊》,59.5 x 39.8 cm|2020年12月,北京華藝國際,RMB 81,650,000(內地拍場常玉成交紀錄)
綜觀常玉筆下花卉,有三作風格與《紅底瓶枝》較為相像。其中《枯梅》和《臘梅》,現為台灣國立歷史博物館永久館藏。至於餘下一幅同樣名為《臘梅》的,則屬私人藏家所有。此四畫之中,《紅底瓶枝》愈一米寬,尺幅最大。
常玉《青花盆中盛開的菊花》,110 x 60 cm|2020年,香港佳士得,HK$1.91億易手
常玉《青花盆與菊》,91 x 62 cm|2020年,香港蘇富比,HK$1.87億成交
常玉《紅底黃菊》,59.5 x 39.8 cm|2020年,北京華藝國際,RMB 8,165萬易手
(左起)《臘梅》、《枯梅》,皆為油畫木板,尺幅同樣是126 x 69 cm,現藏台灣國立歷史博物館
Lot 1041|趙無極(1921-2013)《15.02.65》油彩畫布(成交亞軍)
創作時間:1965年
尺幅:97 x 195 cm
來源(The Value整理):
- 紐約,庫茲畫廊
- 私人收藏
- 倫敦蘇富比,1990年10月18日,拍品編號57
- 亞洲重要私人收藏
- 香港蘇富比,2019年3月31日,拍品編號1029(HK$102,298,000成交)
估價:HK$65,000,000 - 100,000,000
落槌價:HK$65,000,000
成交價:HK$77,500,000
常玉以外,第二至四位成交(趙無極、畢加索、蘇拉吉)皆以「不可撤回的出價」(Irrevocable Bid,IB)形式舉槌,意即行方已預先為之找到買家,免卻流拍之憂。
觀乎拍場競投情況,趙無極的《15.02.65》與蘇拉吉的《畫作195x130厘米,1956年12月3日》,應該俱是由IB投得。
2019年,《15.02.65》在香港蘇富比上陣,連佣HK$1.02億售出;事隔三年,這幅狂草大作再登同一拍場,今回卻僅以HK$7,750萬成交,由林宛嫺為71號牌客戶投得。
趙無極與第二任妻子陳美琴
《15.02.65》局部
《15.02.65》於1965年末在紐約庫茲畫廊展出
趙無極的畫作,一般以甲骨文、狂草、無境等不同時期分類,每段時期的畫風各有特色。在藝術市場上,以「狂草時期」作品最受追捧。這時期正好體現無極身心皆臻巔峰的心路歷程。
無極當時正值盛年,體力充沛,創作力旺盛,天天「與畫面搏鬥」,挑戰大尺幅畫作。感情上,他認識了第二任太太陳美琴,生活美滿。1959 - 1972年的「狂草時期」,畫面風格豪邁有力,草狂奔放,筆筆有力,似想割穿畫布,創造出新的空間。
「狂草時期」作品都呈「中軸式」結構。不論是橫幅的「左右開弓」,還是直幅的「頂天立地」,都支撐著整個畫面,足見無極盛年之境的雄心壯志。金黃主調的《15.02.65》,則無疑是此時期成熟精彩之作,畫面可用「狂草亂舞,萬馬奔騰,電閃雷轟」來形容。
本作繪於1965年2月,可說是無極紐約之旅的一個總結。兩個月以後,在紐約代理無極的庫茲畫廊(Kootz Gallery)因主人退休而光榮結業。無極下次再臨紐約已是70年代末,又是另一番光景。
《1985年6月至10月》|香港蘇富比,2018年9月,HK$5.1億破紀錄成交
《29.09.64》|香港佳士得,2022年5月,HK$2.78億天價易手
以下為無極拍賣紀錄:
- 《1985年6月至10月》280 x 1,000 cm|香港蘇富比,2018年9月,HK$510,371,000(亞洲油畫全球拍賣紀錄)
- 《29.09.64》230 x 345 cm|香港佳士得,2022年5月,HK$278,000,000(藝術家單幅畫作拍賣紀錄)
Lot 1029|畢加索(Pablo Picasso,1881-1973)《冠冕女子與國王餅》油彩畫布(成交季軍)
創作時間:1965年1月11-24日
尺幅:100 x 73 cm
來源:
- 巴黎,Galerie Louise Leiris畫廊(庫存編號011662;購自藝術家本人)
- 巴黎,Michel Couturier
- 洛桑,Galerie Bonnier
- 現藏家父親購自上述來源(約1966至1967年間)
估價:HK$60,000,000 - 80,000,000
落槌價:HK$64,000,000
成交價:HK$76,351,000
畫作以HK$4,800萬起拍,主要由一位現場男士與紐約電話席爭奪之。拍賣官最終以HK$6,400萬落槌,由8880號牌現場男士勝出,連佣成交價為HK$7,635萬(NT$3.02億)。據悉,這位拿著手機出價的男士,便是蘇富比前任CEO程壽康(Kevin Ching)。
畢加索一生千般風流,有過兩位妻子、六位情婦,還未計無數短暫情緣。身邊女伴各具風情,成為畢氏重要的靈感來源。然而,讓這位舉世才子傾盡餘生反覆描繪的,唯數其最後情人、妻子與繆斯女神 - 賈桂琳(Jacqueline Roque)。
兩人的忘年戀情始於1952年,當時畢加索醉心鑽研陶瓷製作,賈桂琳碰巧在他經常流連的馬杜拉陶器坊(Madoura Pottery)工作,二人由此結緣;翌年,畢加索與前任女伴結束十年情,賈桂琳正式踏進畢加索的生活裡,展開長達二十年的佳緣,並在 1961 年與之共結連理,陪伴藝術家走過輝煌生命裡的最終章。
賈桂琳的容貌饒富古典韻味,她的臉龐自1954年起開始出現在畢加索的創作中,漸漸成為唯一出現於晚年畢翁筆下的繆斯,成為藝術家畢生最龐大、最長久的主題系列,入畫頻率大幅超越過往的女伴。
據悉投得畫作的現場男士為蘇富比前任CEO程壽康
畢加索與賈桂琳
《抱膝女子》去年10月在香港以HK$1.91億易手,寫下亞洲拍賣紀錄
畢加索素來喜愛描畫筆下女郎盤腿或屈膝而坐,本作裡的賈桂琳卻是坐姿端正,頭戴王冠,衣著華麗,散發著一種古典的韻味。至於她手裡持著的國王餅,則是法國文化裡一月份主顯節的傳統甜點。(按照主顯節傳統,國王餅裡藏著金幣或玩偶,抽中者可獲得一天當國王或王后,任對方發號施令差遣。)
《冠冕女子與國王餅》創作於1965年1月11日至24日,時值主顯節過後。畢加索或是在描繪賈桂林吃國王餅中獎,故在畫中為她戴上王冠,把妻子塑造如女王般的典雅姿態,充分表現出畢加索寵愛妻子的一面。
此作完成後一至兩年,由現藏家父親購入,一直收藏至今,未曾於拍場亮相。至於此作對上一次公開展出,則要追溯至1988至1989年,當時在瑞典斯德哥爾摩現代美術館舉行的畢加索個展亮相。
同樣描繪賈桂琳的《抱膝女子》去年10月在香港蘇富比秋拍以HK$1.91億易手,成為亞洲最貴畢加索畫作。該作繪於1954年,尺幅92.2 x 73 cm,與《冠冕女子與國王餅》相差無幾。
Lot 1042|蘇拉吉(Pierre Soulages)《畫作195x130厘米,1956年12月3日》油彩畫布(成交殿軍)
創作時間:1956年
尺幅:195 x 130cm
來源(The Value整理):
- 倫敦,查爾斯及彼得・金貝爾
- 倫敦,金貝爾・斐斯畫廊
- 紐約,金貝爾及魏茨霍夫畫廊
- 歐洲私人收藏
- 巴黎,蘇富比,2011年12月7日,拍品編號9,委托自上述來源(€1,576,750成交)
- 巴黎,Applicat Prazan
- 現藏家購自上述來源
估價:HK$$40,000,000 - 60,000,000
落槌價:HK$37,000,000
成交價:HK$45,145,000
蘇拉吉生於1919年,現已年屆102歲高齡,是唯一仍然在世的同輩抽象名家。早於1950年代,他便與趙無極結為好友,甚至可以說是後者「狂草時期」創作的靈感來源之一。
蘇拉吉以純粹懾人的抽象畫聞名於世。這位法國人擅用黑色賦予畫面光線和色彩深度,獲得「黑色畫家」之美譽,有藝評家甚至指他「從黑暗中解放了黑色」。
創作上,他和趙無極都從遠古藝術汲取創作靈感:無極研究的是中國古代甲骨文,蘇拉吉目光則投向1940年出土的法國拉斯科洞穴壁畫及原始石雕,認為這些無名畫家「從一開始就創作出了頂尖的藝術作品。」
蘇拉吉與趙無極一同出遊
蘇拉吉夫婦與趙無極,1958年攝於夏威夷
《繪畫 195x130公分,1961年8月4日》去年11月以US$2,014萬易手
蘇拉吉自言:「我喜歡黑色的權威。它是一種不妥協的顏色。 暴烈的顏色,卻又內斂。既是顏色,又不是顏色。當光在黑色中映現時,它會改變它、使它變質。它打開了一個全然自我的精神領域。」
是次上拍的《畫作 195 X 130厘米,1956年12月3日》,以尺幅達195 x 130 cm的120號巨幅畫布創作。根據藝術家全集所載錄,蘇拉吉於1950年代創作逾330幅畫作,當中以120號或以上尺幅畫布的只有約50幅。
過去10年拍賣場上亦僅出現五幅同類鉅作,與本作尺幅相同的《繪畫195x130公分,1961年8月4日》,去年11月在紐約蘇富比以US$2,014萬(HK$1.57億;NT$5.5億)易手,刷新蘇拉吉個人拍賣紀錄。
同場其他破千萬成交
Lot 1039|朱德群(1920-2014)《春雪》油畫畫布(雙聯屏)
創作時間:1985年4月30日
尺幅:192 x 258 cm
來源:歐洲重要私人收藏
估價:HK$18,000,000 - 28,000,000
落槌價:HK$18,000,000
成交價:HK$22,155,000
Lot 1044|趙無極(1921-2013)《04.01.62》油彩畫布
創作時間:1962年1月4日
尺幅:65 x 92 cm
來源(The Value整理):
- 倫敦,Redfern Gallery畫廊
- 利物浦,S. Samuels Esq先生(1962年購自上述來源)
- 倫敦,蘇富比,1981年12月3日,拍品編號530
- 歐洲私人收藏
- 香港,蘇富比,2011年4月4日,拍品編號635,委托自上述來源(HK$14,100,000成交)
- 現藏家購自上述拍賣
估價:HK$15,000,000 - 25,000,000
落槌價:HK$16,000,000
成交價:HK$19,735,000
Lot 1031|胡安‧米羅(Joan Miró,1893-1983)《星夜漫步》油彩畫布
尺幅:91.7 x 73 cm
來源:
- 西班牙皇室(1980年購自藝術家本人)
- 墨西哥,私人收藏(1980年代饋贈自上述來源)
- 墨西哥,私人收藏(繼承自上述來源)
- 現藏家繼承自上述來源
估價:HK$12,000,000 - 18,000,000
落槌價:HK$12,000,000
成交價:HK$14,895,000
Lot 1045|趙無極(1921-2013)《故鄉》油彩畫布
創作時間:1957年
尺幅:60 x 92.5 cm
來源:
- 巴黎,Galerie de France畫廊
- 瑞士,私人收藏(1950年代末前購自上述來源)
- 紐約,Parke-Bernet Galleries Inc,1965年3月18日,拍品編號142(委托自上述來源)
- 現藏家購自上述來源
估價:HK$12,000,000 - 18,000,000
落槌價:HK$10,000,000
成交價:HK$12,475,000
Lot 1027|吳冠中(1919-2010)《達活泉》油彩木板
創作時間:1972年
尺幅:44.2 x 36.2 cm
來源:亞洲重要私人收藏
估價:HK$5,000,000 - 8,000,000
落槌價:HK$8,800,000
成交價:HK$11,023,000
Lot 1017|黎譜(1907-2011)《午後的茶敍》油彩畫布
尺幅:131 x 195 cm
來源:
- 費城,Freeman Fine Arts 弗里曼拍賣行,2010年11月7日,拍品編號377
- 香港,亞洲聯合拍賣會,2011年5月28日,拍品編號54
- 現藏家購自上述來源
估價:HK$3,800,000 - 6,800,000
落槌價:HK$8,500,000
成交價:HK$10,660,000
拍賣總結
拍賣行:香港蘇富比
專場:現代藝術晚拍
拍賣日期:2022/10/7
拍品數目:37
成交:34
未成交:3
成交率:92%
總成交額:HK$457,271,000