盤點蘇富比7大破億拍品 香港春拍攬HK$38.5億創歷來第二佳

香港蘇富比2022年春拍圓滿收官,交出亮麗成績。這次拍賣周共7件拍品破億成交,刷新逾30項拍賣紀錄。總成交額達HK$38.5億(NT$145億),乃蘇富比亞洲歷來第二高,表現優於外間預期。

以下,The Value為大家總結這家龍頭拍賣行今季成績,並盤點7大破億拍品。

今季拍前總估價為HK$31億,最終斬獲HK$38.5億總成交額,乃歷來第二高,僅次於2013年秋季之四十週年拍賣。總成交率88%,其中有53%之拍品以超越高估價成交。

2021年香港秋拍,蘇富比共錄得HK$30.8億總成交額。相較之下,今季增長近25%。

各部門成交額分列如下:

  • HK$908,592,360|當代藝術
  • HK$773,117,890|珠寶
  • HK$651,404,800|現代藝術
  • HK$517,923,300|中國書畫
  • HK$435,219,060|中國藝術品
  • HK$352,115,680|鐘錶
  • HK$131,298,755|洋酒及烈酒
  • HK$54,315,680|中國古代書畫
  • HK$22,043,700|手袋及配飾
  • HK$5,751,270|街頭服飾兼現代收藏品

從上述數字可見,當代藝術走勢至為強勁,斬獲HK$9.08億。鐘錶部分亦甚具看頭,攬HK$3.52億,創下蘇富比亞洲鐘錶拍賣單季最高數字。

當代藝術成為最炙手可熱的版塊,或可歸功於年輕藏家積極參與,帶動市場氣氛。千禧世代(40歲以下)佔今季競投人數三分之一(34%),為2020年後最高。

年輕藏家比例創新高,加上疫情下行業急速數碼化,網上競投成為新常態,今季有78%拍品由網上買家投得。

今季蘇富比共見7件拍品破億成交,其中珠寶、中國書畫、古董各佔一席,現代及當代藝術各佔兩席,以下依金額高低為大家介紹:

戴比爾斯 浩宇之藍(The De Beers Blue)

15.1克拉艷彩藍鑽,長方形階梯式切割,淨度內部無瑕
專場:De Beers 戴比爾斯 浩宇之藍
成交價:HK$450,925,000
並列世上最貴藍鑽

藍鑽備受古今中外藏家所珍賞,拍賣成績可謂所向披靡。此顆「戴比爾斯 浩宇之藍」(The De Beers Blue)重15.1克拉,乃拍賣史上最大的艷彩藍鑽。

此顆巨鑽來自鑽石業巨頭戴比爾斯 De Beers,成色為最高的Fancy Vivid 艷彩等級,在GIA評級中,只有少於1%的藍鑽可達此水平。淨度內部無瑕,階梯式切割,乃GIA鑑定過的同類艷彩藍鑽之中,最大的一顆。

「浩宇之藍」最終榮膺蘇富比今季成交魁首,以HK$4.5億(NT$16.9億)易手,與「奧本海默藍鑽」(The Oppenheimer Blue)並列拍賣史上最貴藍鑽。

張大千(1899-1983)《仿王希孟〈千里江山圖〉》設色絹本 立軸

創作時間:1948年
尺幅:133.6 x 72.8 cm
專場:中國書畫
成交價:HK$370,495,000
藝術家拍賣紀錄
蘇富比歷來最高成交價之中國書畫拍品
香港蘇富比歷來第二高成交價之藝術品

張大千仿北宋王希孟《千里江山圖》,將沒骨、青綠、金碧共冶一爐,細緻、傳統,「血戰古人」,師古而不泥古。當時大千目力體力俱佳,正值傳統工筆細緻山水之創作最盛之時。此作首次登上拍賣場,即以HK$3.7億(NT$13.9億)天價成交,一躍成為最貴張大千作品。

2016年,大千的潑彩山水《桃源圖》以HK$2.7億成交,寫下個人拍賣紀錄;紀錄保持6年終再刷新,更把這位書畫大師的身價大幅推高一億之多。

畢加索(Pablo Picasso,1881-1973)《朵拉‧瑪爾》油彩、力普林釉漆木板

創作時間:1993年3月27日
尺幅:60 x 45.5 cm
專場:現代藝術晚間拍賣
成交價:HK$169,420,000
藝術家亞洲拍賣第二高紀錄

畢加索此幅肖像作品,描繪了神秘知性的情人繆斯 - 朵拉‧瑪爾(Dora Maar),創於1939年。畫中人表情高傲,托腮陷入深思的動態讓人捉摸不透。二戰期間,此作曾遭納粹德軍掠奪,直到軸心國投降後,才物歸原主。

此作以HK$1.69億(NT$6.24億)易手,乃畢加索亞洲拍賣第二高紀錄,僅次於《抱膝女子》(HK$1.91億成交)。後者於2021年10月香港蘇富比售出。

清康熙至雍正初年 / 乾隆  乾隆帝御寶太獅少獅鈕白芙蓉璽

印文:乾隆御覽之寶
尺寸:7.8 x 7.8 x 10.7 cm
專場:藝萃流芳 - 吳權博士藏珍
成交價:HK$153,334,000
寶璽亞洲拍賣紀錄

在眾多書畫名迹上,皆見鈐有一枚「乾隆御覽之寶」方形印,如范寬《谿山行旅圖》、郭熙《早春圖》、王希孟《千里江山圖》。這枚乾隆最為人熟悉的鑒藏印,流出宮廷後為民國政治家吳蓮伯之子 - 吳權收藏,隱於市場逾半世紀。

璽上雕有太獅少獅鈕,有子嗣昌盛之意。行方斷代「清康熙至雍正初年 / 乾隆」,表示印體或最早於康熙時已雕成,至乾隆登基後才鐫刻印文。

布爾喬亞(Louise Bourgeois,1911-2010)《蜘蛛IV》銅雕

創作時間:1996年構思,1997年鑄造
尺寸:203.2 x 180.3 x 53.3cm
版數:2/6
專場:當代藝術晚間拍賣
成交價:HK$129,205,000
亞洲最高價雕塑

蜘蛛雕塑乃布爾喬亞的招牌創作,不同造型和尺寸的巨型蜘蛛,屹立在各地藝術機構,例如倫敦泰特現代藝術館(Tate Modern)、畢爾包古根漢美術館等。放眼亞洲,日本東京六本木Hills亦有一具蜘蛛雕塑,成為地標。

對布爾喬亞而言,蜘蛛意味著童年和關於家的敘述。蜘蛛謹慎、敏銳的形象,令她聯想起自己的母親。

奈良美智《格外的舒適》壓克力畫布

創作時間:2013年
尺幅:194 x 161.9 cm
專場:當代藝術晚間拍賣
成交價:HK$111,970,000

奈良美智以可愛狡黠的小女孩畫作聞名。此幅《格外的舒適》創於2012年,是奈良經歷了311地震後的近作。這次災害令他開始質疑、反思創作的意義,沉澱數月後,他重拾畫筆,希望能「畫出帶給人幸福的作品」。

他嘗試新的色彩和色調,以層層鋪疊的方式營造出閃爍的半透明感。畫中女孩褪去早年的調皮和戾氣,形象變得更柔和。

吳冠中(1919-2010)《紅梅》油畫畫布裱於木板

創作時間:1973年
尺幅:89.6 x 70 cm
專場:現代藝術晚間拍賣
成交價:HK$103,927,000

文革期間物資匱乏,吳冠中以小黑板改裝的木板創作油畫,使用畫布極為珍惜,當時創作的油彩畫布不過三十幅左右。

吳老用色一向謹慎克制,特別是70年代寫生作品,絕少使用大片紅色。時值北京城寒梅怒放,他在《紅梅》運用大膽色調,很可能是以之抒發下鄉歸來、有感否極泰來的愉悅之情。