齊白石與張大千，是中國近現代畫壇的兩大宗師。他們各有千秋，並駕齊驅，人稱「南張北齊」。
今季香港蘇富比的近現代書畫板塊正由「南張北齊」領銜 - 齊白石《工筆草蟲冊》乃其拿手絕活，形神兼備，又具水草水蟲、燭酒蟑螂等罕見題材，極富生活氣息。《和平鴿》筆墨恣縱，傳達畫家對世界和平之冀望。
張大千佳構同場競艷，巔峰時期的《風荷》，墨彩濃淡互襯，渾然天成；《野步圖》融合傳統細筆與潑墨潑彩之法，抒寫旅居海外的遊子情懷。
今季蘇富比將呈獻近二百件近現代書畫精品，群星薈萃，包括吳昌碩、黃賓虹、林風眠、吳冠中等大師力作。其中林風眠罕見的《南海觀音》，更是此題材首次現身拍場，殊為難得。
Lot 2531｜齊白石《工筆草蟲冊》設色紙本 八開冊
林快青署簽
尺幅：各 31 x 32.8 cm (8)
封套簽書：白石老人草蟲冊。精品。寶宋室。
簽書：齊白石草蟲畫冊。雨齋題簽。乙酉寒露前一日。
款識：
〈水草水蟲〉三百石印富翁。
〈牽牛天牛〉老萍。
〈玉簪蜻蜓〉（無款，具鈐印）
〈蕉葉秋蟬〉借山老人。
〈豆莢蛐蛐〉萍翁作。
〈雁來紅飛蛾〉齊璜。
〈燭酒蟑螂〉瀕生。
〈葫蘆罐蟈蟈〉齊大七十六歲老眼作於故都。
此冊僅八開，乃文先生購於海上，攜之飛空來京華，自言付值千金，索余增記，以誌寶重，余且喜且慚，書此數語。辛巳，九九翁。
鈐印：
〈齊〉「苹翁」、「借山翁」、「大匠之門」、「白石」、「老白」、「木人」、「老齊」、「木人」、「悔烏堂」、「白石山翁」、「九九翁」。
〈林〉「林快青印」、「雨齋」（鈐於簽條）。
藏印：「林熊光印」、「朗庵鑑藏」、「寶宋室祕笈印」、「林氏家藏」（鈐於封套簽條）。
來源：林朗庵「寶宋室」舊藏
估價：HK$3,800,000 - 7,000,000
「畫工筆草蟲先要選稿，從寫生積累的草蟲稿中找出最動人的姿態，然後把無關的部分去捨加工，創造出精煉而生動的藝術形象來。把這形象的輪廓用透明薄紙鉤描下來成定稿。畫工筆草蟲，先把擬好的草蟲稿子用細骨針將外形壓印在下面紙上，然後，把稿子放在一旁參考著，用極纖細的小筆，用寫意畫法中鋒畫出。雖然是在生宣紙上，但能運筆熟練，筆筆自然。細看草蟲『粗中帶細，細裡有寫』，有筋有骨、有皮有肉，非有數十年粗細寫生工夫是畫不到的。」
——胡佩衡、胡橐〈齊白石畫法與欣賞〉
白石老人作畫善借物寓情，偏愛日常平實之物，信手拈來皆可成畫，無論是花鳥、水族，抑或草蟲，皆生動傳神，雅俗共賞。
工蟲花卉乃齊白石獨創，他幼年讀蒙館時，因喜畫蝴蝶、蜻蜓之類，二十七歲時師事胡沁園，專習工筆花鳥草蟲。齊白石既汲取前人之法，又尤重寫生觀察，筆下兼善工細與鮮活。早年畫草蟲多配工筆花卉，三、四十年代則多繪寫意背景，營造工寫、粗細之對比，成此題材之成熟體式，本冊即為一例。
本冊共八開，構圖佈局、色彩配搭、署款鈐印各不相同，乃畫家用心經營使然，又具水草水蟲、燭酒蟑螂等甚少涉筆者，實屬難得。題材源於日常生活，然於其筆下別具情趣生機，如燭酒蟑螂一開，寫意繪出酒壺小杯、燭影搖紅，簡練傳神，蟑螂出諸工筆，背紋、腿毛毫釐可辨，具微妙光感，觸角線條又見虛實變化，如在顫動，此皆畫家高超手法，得形神兼備之妙。蟑螂乃歷代畫家極少入畫者，然出諸老人筆下，與背景和諧統一，極富生活氣息。
據畫家1941年重題，「乃文先生」購此於滬，乘飛機北上，以重金求題，令老人「且喜且慚」，正其工筆草蟲深受時人所重之例證。另據〈白石老人自述〉，1937年時年七十五歲的畫家聽取相士之言，添加兩歲以趨避厄運，遂自稱七十七，故傳世作品中署七十六歲者稀見，本冊屬少數例外。
此冊曾為林朗庵「寶宋室」舊藏。林熊光（1897-1971），字朗庵，台灣板橋林家後裔。1923年畢業於東京帝大經濟系，創辦大成火災海上保險株式會社，三十年代居日經商，抗戰勝利後返臺。林氏精鑑賞，富收藏。家多劇跡，「寶宋室」之號源自所藏宋徐熙〈蟬蝶圖〉、米友仁〈江上圖〉、李公麟〈春讌圖〉以及燕文貴〈夏山行旅圖〉。著有〈寶宋室筆記〉。
Lot 2625｜齊白石《和平鴿》設色紙本 鏡框
創作時間：1952年
尺幅：94.1 x 31.6 cm
款識：江豐同志正畫。壬辰九十二歲白石老人。
鈐印：「白石」、「借山老人」、「大匠之門」。
著錄：
- 〈白石遺珍〉（天津人民美術出版社，二○○九年十一月），頁168
- 〈西泠印社〉總第二十五輯（榮寶齋出版社，二○一○年三月），封底
- 〈奪得天工─齊白石作品選〉（人民美術出版社，二○一○年七月），頁130-131
- 〈天成の作─齊白石老人の繪畫藝術〉（東京，中国出版トーハン株式会社，二○一一年六月），頁146-147
- 〈榮寶齋〉月刊總第二四四期（榮寶齋有限公司，二○二五年三月），頁248
估價：HK$2,600,000 - 5,000,000
「老人畫鴿是解放後為了保衛世界和平而進行的創作，以前沒有畫過……老人最初創作的和平鴿，是一九五○年給〈人民畫報〉畫的一張。是憑過去寫生的印象創作的。老人創作幾張鴿子以後，感到還缺乏對鴿子的仔細觀察，所以，特意到他的學生家去看養鴿，後來，自己也養了幾隻。經過仔細觀察後又有新的體會。老人九十歲的高齡，仍然要對鴿寫生並在小稿上注明，『白』、『白』、『黑』、『黑』、『黑』，『鴿子大翅不要太尖且直』、『尾宜稍長』等……」
——摘自胡佩衡、胡橐著〈齊白石畫法與欣賞〉
齊白石
二戰結束後，和平成為全球共同的嚮往與追求。在這樣的背景下，齊白石以九十高齡開始創作和平鴿題材，這也是他晚年最具盛名、最具時代意義的作品之一。1952年，他應邀為亞洲及太平洋地區和平會議繪製巨幅《百花與和平鴿》，因此當年他格外專注於觀察、寫生鴿類，留下大量稿件，存世所見畫作亦以此際最精。
本幅即作於和平會議同年，以豎長構圖，白、棕、黑三鴿近乎直線自上而下排列：白鴿凌空扭轉，棕、黑兩隻駐足對望，神采靈動，動靜相生，雖無背景襯托，空間層次宛然可見。鴿子通體純色，喙、爪等處點綴洋紅，格外醒目傳神。沒骨大寫意造型，僅勾勒眼、喙，用筆縱放而精準，筆墨間猶存淡墨打稿痕跡，可見畫家細意推敲，大膽落筆之魄力，非經累日寫生之功無以至此。
齊白石筆下的和平鴿，多與柿子、荷花或雁來紅相配，以取吉祥寓意。本幅卻僅畫三鴿，神態安詳，自得閒適。畫家曾題曰：「願世界人都如此鳥」，棕、白、黑三色鴿或恰隱喻黃、白、黑種人在大同世界中和諧共處，傳達和平之深意。
《和平鴿》透光圖
所採箋紙隱約可見花紋，透光視之，竟現半尊佛像結跏趺坐於蓮臺上，其紋飾、比例與乾隆內庫「吳三泰敬造刻畫宣」吻合，此類宣紙乃將刻畫圖案的宣紙，夾托於兩層紙間製成，流傳甚罕，或為上款人江豐提供。普度濟世之佛祖，與象徵和平之鴿同現一紙，可堪玩味。
江豐（1910-1982），上海人，新興木刻版畫運動先驅，三十年代初參加左翼美術家聯盟，復於延安從事美術工作。1949年後，歷任中央美術學院院長、中國美協主席等要職，於美術界舉足輕重。五十年代初，江豐主掌中央美院，對齊白石頗多照拂，畫家亦曾為學生請托安排工作事。
Lot 2647｜張大千《風荷》設色紙本 鏡框
創作時間：1973年
尺幅：66.3 x 209.8 cm
款識：
田田翠蓋凈無塵，淥水玻璃一槳新；欲唱采蓮迷遠近，不知何處是花身。
六十二年三月既望，環篳菴寫寄蓮苑主人即請兩正。蜀郡張大千爰，年七十有五。
鈐印：「 張爰之印」、「大千居士」、「癸丑」、「大風堂」、「大千世界」、「得心應手」。
來源：
- 原藏者直接得自畫家，一九八八年轉歸德國私人舊藏
- 香港蘇富比，二〇一五年十月，中國書畫拍賣，編號1250
估價：HK$8,000,000 - 15,000,000
張大千為書畫全才，對山水、花鳥、人物等題材無一不精。他上承文人寫意水墨畫和寫實工筆畫，下啟潑墨潑彩的獨特技法，可謂中國繪畫集大成者，徐悲鴻便曾讚賞道：「五百年來一大千。」
從二十幾歲起，張大千開始畫荷。初時，他借鑒明代徐渭的大寫意畫風，到中年時轉以半工半寫描繪，再往後潑墨潑彩畫法問世，同樣運用在畫荷上。
大千作畫總不斷嘗試新的形式或技法，這令他對荷的塑造推陳出新，富於變化。六十多年的苦心孤詣，他畫荷無數，對荷花之美的探究和表現無人能及，被譽為「古今畫荷的登峰造極」。
《風荷》局部
《風荷》局部
1973年三月下旬，大千先生應邀於洛杉磯恩克倫畫廊舉行個展，所出精品琳琅耀目，多屬近作，可見此時創作力旺盛，揮筆即成佳篇。本幅即寫於展覽舉行前，於環蓽庵應友人之囑，乘興而製。
本幅寬逾兩米，以窄長篇幅如手卷般橫向展示，表現風過池塘，荷花枝葉隨之晃動起舞，高低不一，意態舒揚，清香散溢滿盈。畫中袛見巨葉如傘高張，似昂首伸肢，幾佔畫面全部，白荷數朶展顏綻放，掩映隱現於葉塊前後擁簇遮護下，令全畫豐富飽滿。他用筆遒勁，淋漓恣放，長梗或直或斜延伸，見疾速有力，氣勢凌厲。畫中墨彩濃淡互襯，罩以淺淡花青，處理手法率意隨心，無矯飾作態，渾然天成。
本作屬於大千晚期荷花作品，彼時正值張大千定居加州十年，亦是他在海外最有影響力、潑墨潑彩意境最為成熟的時期。畫中的「得心應手」印，是他在加州作畫時尤其喜愛的印章，也是本人對作品的認可。
Lot 2583｜張大千《野步圖》設色紙本 立軸
曾克耑署簽
創作時間：1966年
尺幅：124.2 x 69.8 cm
簽書：野步圖。大千居士屬，曾克耑題。
款識：故國三千里，春風廿四番。塵埃望不極，何處是中原。丙午三月試高麗鏡面箋，爰翁。
鈐印：「大千唯印大年」、「大風堂」。
展覽：
- 香港大會堂，〈張大千近作展覽〉，一九六六年十二月三十日至六七年一月四日
著錄：
- 〈大千居士近作展覽〉目錄（香港，一九六六年），圖版33
估價：HK$2,500,000 - 5,000,000
1966年初，張大千與家人留在巴西，經多年精心營建，八德園已成為亭台錯落、花木扶疏的名園。畫家常漫步園中，賞湖光山色。本幅寫所謂「野步」者，乃文人向所吟詠之題材，天朗氣清，徜徉郊野，以之入畫，尤令人心曠神怡。
畫取湖畔近景，碧水分隔兩岸，下方古木虬枝盤曲，冠蓋花簇如火，彼岸則見綠草萋萋，一高士垂手孑立，盡享盎然春色。如此主景踞上，以前方老幹引導視線之構圖，實提煉自傳統山水圖式，更成為其後畫家潑墨潑彩之常用佈局手法。
《野步圖》局部
張大千
六十年代中期，張大千的潑墨潑彩技法已然成熟，多數作品趨向抽象或半抽象表現。然而本幅則兼融傳統筆墨與潑墨潑彩：水波、坡岸、樹叢以潑彩暈染，墨色運用靈活而沉著，顯現畫家駕馭自如的功力。岸邊綠意與樹叢火紅相互映襯，間點石青、石綠，更添神采。這幅春光明媚之景，不僅描繪自然生機，亦寄寓畫家心境。
自中原易幟以來，大千漂泊海外，五十年代遠赴南美，雖漸習慣異國生活，但年歲漸長，鄉關之思更為迫切。畫中題詩首句引自李商隱〈宮詞〉：「塵埃望不極，何處是中原」，正道出遊子心聲；畫面中獨立北望的高士，亦似畫家自我投射。
大千一向對畫材選用極為講究，本幅所用為高麗鏡面箋，即典籍所載的高麗貢箋。張大千早年便喜用高麗舊楮，不惜工本於京師書坊搜羅；旅居海外亦時見取用，因其質地緻密厚實，光潔瑩潤，不易滲透，既宜精筆細描，亦能襯托墨彩光華。
Lot 2675｜吳昌碩《桃實千年》設色紙本 立軸
創作時間：1915年
尺幅：176.8 x 96.8 cm
款識︰芝蘭滿庭茂慈竹，群（玉）山桃正爛熟。乾坤碩果縣丹霄，五色雲霞拜朝旭。綵舞萊衣鳴鸑鷟，雙鶴銜籌添海屋。開花結實三千年，獻北堂兮多福祿。味甘於酒能延齡，世間松柏皆凡木，唯有月中桂樹可比倫，金英飄香葉同綠。群下奪玉字。
石銘仁兄兩正之。乙卯春暮，安吉吳昌碩時年七十又二。
任蕭山、趙無悶所不敢畫，缶道人膽敢而為之，翦燈又記於禪甓軒。
鈐印：「俊卿之印」、「倉碩」、「昌碩」。
著錄︰
- 〈名家翰墨〉第三十八期，吳昌碩山水人物畫特集 （香港，翰墨軒，一九九三年三月），頁133
來源︰
- 香港蘇富比，中國書畫拍賣，一九九四年五月，編號966
估價：HK$2,200,000 - 5,000,000
吳昌碩是近代書畫巨匠，精通詩書畫印「四絕」，憑藉多年篆刻功底，將金石篆刻碑學融入了中國寫意畫中，以重、拙的筆墨風格，獨具特色。
此作的上款人「石銘」即張鈞衡（1871-1928），浙江吳興人，「南潯四象」張頌賢嫡孫。甲午年間舉人，承祖業鉅產，涉鹽業、錢莊、房地產等業。性嗜收藏，其「適園」藏宋元古本名重一時，復廣刻善本，蓄書畫古器亦可觀。庋藏後歸子孫，一門三代皆以收藏顯世，長子張芹伯專志藏書，七子張叔馴蓄古錢，孫張珩更是書畫鑒定大家。
《桃實千年》局部
吳昌碩與張石銘交情深厚，相傳吳氏早年曾在張家任畫師，張宅「懿德堂」中還懸有他所題的匾額「世德作求」。張氏對藝林慷慨資助，是西泠印社的重要贊助人。1915年，吳昌碩被推舉為上海題襟館書畫會會長，而該會的「隱閒樓」正是由張氏出資興建。本幅正是同年他寫贈張氏之作。
畫中碩桃纍纍，宛若串珠，果實豐腴飽滿，繁葉以濃墨淋漓揮寫，更襯托出殷紅桃色的鮮艷，寓意綿延長壽、福澤不絕。畫成後，吳昌碩又以行書長題補之，筆墨揮灑，與畫相映成趣。他更題言此為任熊、趙之謙「不敢畫」者，自許之情，溢於言表。
Lot 2618｜黃賓虹《萬壑清幽》設色紙本 鏡框
翁桂清題識
創作時間：1948年
尺幅：138.5 x 57.4 cm
款識：文徵仲畫早年行筆細謹，師唐人之刻劃，晚歲墨氣淋漓，差近吳仲圭。茲得佳紙，因擬其意，寫奉紉秋先生哂正。戊子，賓虹年八十又五。
題識：國泉吾兄愛好賓虹先生畫，特贈此幀，以供清賞，時丙申八月於北婆首都，翁桂清。
鈐印：
〈黃〉「黃賓虹印」、「心跡雙清」。
〈翁〉「翁桂清」。
著錄：
- 〈天雨樓庋藏書畫清冊〉，羅國泉手稿本，頁6
- 〈天雨樓詩草〉（馬來西亞，中南印務公司，二〇〇一年十月），頁7-2
估價：HK$2,800,000 - 5,000,000
黃賓虹，是中國近現代藝術的開山祖師。他早期的筆墨精秀，體現新安畫派疏淡清逸的畫風，後來作品落筆大膽率性，以積墨法層層積染，黑密厚重，由「白賓虹」變成「黑賓虹」。
本幅寫於1948年，當時黃賓虹受聘於杭州國立藝專，自北南下，中途在上海停留月餘，會友唱和，往來雅集，至九月中旬始抵杭州，彼時心情舒暢可想而知。畫中佈局近董巨，重巒盤錯向上，草木華滋，空寂無人，更顯溪山幽謐。
黃賓虹專研畫理，本幅題跋所論用墨，即是此時他著力關注之處，並在與友人書信中多有討論。草木、巖壑向背之處，皆以濃墨濕筆皴點而成，既承文徵明晚年筆法，又參悟元人之意。墨赭之外，僅幾處以花青渲染，色墨交融，層次變化微妙而蘊清逸之氣。
畫面左下角可見「藝觀學會監製仿宋闊簾宣紙」字樣。1925年，黃賓虹籌組中國金石書畫藝觀學會，翌年創辦《藝觀》畫刊，1929年又改組為中國藝術學會。此紙即當時所製之半生熟宣，據其弟子顧飛回憶，黃氏與師母宋若嬰皆曾親自參與製作。
黃賓虹
《萬壑清幽》局部
上款人翁桂清（1887-1968）早歲從戎，仕途暢達，官至汕頭市長，50年經香港遠渡南洋，定居北婆羅洲，即今馬來西亞沙巴州，於華僑中學教授文史，傳播中國文化。
翁氏舊學根底深，擅書法，又廣收古今書畫，對黃賓虹墨跡尤為鍾愛。他與黃賓虹自三十年代初論交，至1950年三月音訊方輟，期間時相問訊，獲寫贈頗豐，且無一不精。
從現存資料可見，翁氏所藏黃賓虹作品多集中於四十年代，且偏好橫幅，如《碧山草堂圖》、《萬松巒翠圖》等，皆為名跡。他以「百虹齋」名其書室，黃賓虹曾許諾為之繪製百幀，以副其名，並親為其藏畫題跋。所藏黃賓虹畫後部分歸虛白齋。
1956年，翁桂清轉贈本幅予馬來西亞拿督羅國泉，羅氏鍾愛之，懸掛客廳有年，並收錄於其天雨樓收藏集中。
Lot 2550｜林風眠《南海觀音》設色紙本 鏡框
尺幅：69 x 69.9 cm
款識：林風眠。
鈐印：「林風瞑印」。
展覽︰
- 東京，西武百貨店，〈現代中國繪畫之巨匠 ─ 林風眠作品展〉，一九九〇年
- 臺北，國父紀念館，〈林風眠百歲誕辰紀念 ─ 林風眠的世界〉，二〇〇〇年七月
著錄︰
- 〈現代中國繪畫之巨匠 ─ 林風眠作品展〉（東京，西武百貨店，一九九〇年），頁18
- 〈林風眠的世界〉（臺北，民生報，二〇〇〇年七月），頁70
來源︰
- 馮葉收藏
估價：HK$2,600,000 - 6,000,000
林風眠是第一批中國留法藝術家，深受西方藝術思潮影響，嘗試以東方墨彩來表現西方現代主義形式。
1928年，杭州國立藝術院成立，亦即今日中國美術學院的前身。林風眠擔任校長，兼教西畫，日後大名鼎鼎的吳冠中、趙無極、朱德群、李可染，都是其門生，藝壇地位無可置疑。
美人圖堪稱林風眠標誌性作品，本幅南海觀音更是稀見。
畫作構圖方正，是典型的林風眠格體。畫中觀音一襲藍衣，端坐蓮臺，手捧蓮花，渡海而來。她鳳眼微闔，朱唇輕啟，透明輕紗由髮髻自然垂落，簪花與耳墜別添靈動，造型優雅，端莊中兼流露少女氣質。衣袂、輕紗、淨瓶等線條之處理，流暢而優美。
林風眠
《南海觀音》局部
背景繪以碧海晴空，鮮明點出觀音渡海的主題，這在畫家一貫的仕女題材中尤為少見。海天平分，對比鮮明。人物與背景細節色彩相互呼應，並藉由明度與純度的變化，營造出層次豐富的光影效果，絢爛明媚而不失雅緻，洋溢夏日清新，又予人心靈之寧靜。
林風眠寫南海觀音，傳世資料所示，僅寥寥數幅，皆晚期所出，迥異於傳統觀音題材之莊嚴，本幅頗具現代審美，情調浪漫。與畫家偶出手之基督、修女題材相類，寫觀音當無涉宗教內涵，唯關乎對眾生之觀照與悲憫情懷。
本幅無署年，按〈林風眠作品展〉圖錄所示，畫家自訂為1990年作。當年，時屆九十的林風眠親選作品，赴東京舉辦個展，此乃畫家生前最後一次海外展覽，展出歷年作品八十幅，其中十幅為90年新創，本幅即屬其一。
Lot 2576｜范曾《度呂圖》設色紙本 橫披
畫家署簽
創作時間：1979年
尺幅：139.2 x 250 cm
簽書：范曾度呂圖。
款識：度呂圖。己未孟冬，江東范曾。
鈐印：「范曾」、「情貌略似」、「罾何為兮木上」。
藏印：「安思遠藏」。
展覽：
- 香港，美麗華酒店，〈張仃、范曾畫展〉，一九八〇年三月二十四日至四月
來源：
- 美國著名古玩商安思遠（R.H. Ellsworth） 舊藏，得自上述畫展
- 紐約蘇富比，一九九三年六月，「安思遠藏中國近代書畫」專場，編號68
估價：HK$1,800,000 - 2,400,000
據資料記載，本幅於1980年「張仃、范曾畫展」中尺幅最鉅，且屬非賣品。展覽籌備期間，著名港商、「新鴻基」創辦人之一馮景禧便對此畫心儀不已，欲出高價購藏，卻未能如願；反而由安思遠苦心遊說，最終以十萬港元的高價購得，刷新畫家作品成交紀錄，消息傳出，一時轟動，被譽為「奇跡」。
此事不僅見諸當時報刊，畫家亦曾自述。另據《安思遠藏中國近代書畫》專場圖錄記載，他在該次展覽共購得八幅作品，其中多為巨幅，足見其對范曾藝術的偏愛與重視。
《度呂圖》局部
安思遠有「亞洲藝術教父」之譽。他一生熱愛中國藝術，收藏甚豐，或賣或贈，部分入藏於美國多間博物館，包括大都會藝術博物館、克利夫蘭藝術博物館等。
畫題「度呂」，即指呂洞賓受鍾離權點化的故事。傳說二人初遇於長安酒肆，鍾離權以「十試」考驗呂洞賓，最終收其為徒，並帶往終南山傳授秘法。
拍賣詳情
拍賣行：香港蘇富比
專場：中國書畫
拍賣日期：2025/10/11｜10am
地點：香港蘇富比旗艦藝廊｜中環干諾道中8號置地遮打
北京預展：2025/9/20 - 21｜星地藝術中心
香港預展：2025/10/5 - 10｜蘇富比旗艦藝廊