香港蘇富比今秋將呈獻近190幀近現代書畫，名家力作與重要舊藏交相輝映。領銜作張大千《黃海松雲》出自夫人徐雯波珍藏，金碧設色瑰麗雄奇，畫家前後三度題跋，既見深厚古法修養，也展現其沒骨山水華彩燦然的一面。
場內多件作品的流傳與學術脈絡同樣可觀。傅抱石《平沙落雁》早於1958年即由畫家親自選入《傅抱石畫集》，後由家屬珍藏數十載，並屢經重要展覽、出版與研究；林風眠《海邊》則出自馮葉收藏，作於1950年代重要階段，亦曾先後亮相回顧展與百歲紀念展。
由張大千的富麗山川，到傅抱石、林風眠各自開展的現代山水面貌，恰可見二十世紀中國畫家在傳統與新變之間所走出的不同道路。
除名家繪畫外，本場亦呈獻一組由胡家健家屬提供、珍藏逾半世紀的胡適信札與書法，內容旁及政治、學術、文藝與日常，尺素之間，見一代知識分子的交遊往還與心跡。同場另有「錦繡堂」藏扇及董橋「舊時月色樓」藏書畫等專題，精彩紛呈。
張徐雯波舊藏
Lot 2575｜張大千《黃海松雲》設色紙本 立軸
尺幅：133 x 58.3 cm
創作時間：1938年
畫家署簽
簽書：大千舊作金碧〈黃山雲海〉，己亥夏，自東京置得
款識：
黃海松雲。蜀郡張爰。
廿七年，倣僧繇筆，似根本先生法正，大千張爰。
三作黃山絕頂行，年來煙霧鎖晴明。平生幾兩秋風屐，塵蠟苔痕夢裏情。辛丑十一月，重展此畫，忽忽已是二十四年矣，爰翁。
鈐印：「張爰」、「大千大利」、「大風堂」、「大千」、「張大千長年大吉又日利」。
展覽：
- 美國三藩市，砥昂博物館，〈張大千四十年回顧展〉，一九七二年十一月十六日至十二月十七日
著錄：
- 〈張大千四十年回顧展〉目錄（三藩市，亞洲藝術及文化中心，一九七二年），圖版14
- 〈張大千研究〉，巴東著（臺北，歷史博物館，一九九六年十二月），圖版29
- 〈從白紙到白銀—清末廣東書畫創作與收藏史〉下冊，莊申著（東大圖書公司，一九九七年一月），頁516
- 〈從古典到現代 — 張大千的藝術1950-1983〉（臺北，羲之堂文化出版事業有限公司，二○一九年九月），頁273
- 〈與古為新—張大千繪畫精粹〉（浙江人民美術出版社，二〇二五年一月），頁40
來源：香港蘇富比，二〇〇〇年十月，張徐雯波女士藏大千書畫專拍，編號172
估價：HK$12,000,000 - 20,000,000
張大千被譽為畫壇奇才、「五百年來一大千」，一生遊藝古今，工筆、寫意無所不精。早年遍臨古代名家，深得傳統筆墨精髓；晚年更以潑墨潑彩另闢新境，開拓出別具一格的現代山水面貌。
從公開資料顯示，張大千的沒骨山水畫約見於三十年代中期。在這類作品題款上，他多述其畫風淵源家數，遠可追溯至北宋王詵，以至唐代楊昇、梁朝張僧繇。
本幅題曰「倣僧繇筆」，事實上，張僧繇並無公認可信畫作存世。莊申教授在討論本幅時，亦認為「……從藝術史料還是從地理觀點來看，張僧繇畫過〈黃海松雲〉是沒有根據的。」故張大千鑽研沒骨山水畫法，除了從畫史領悟外，董其昌的畫作提供了重要而實際的參考資料，如其〈倣楊昇峒關蒲雪圖〉、〈倣張僧繇白雲紅樹圖〉，大千即指出這種「青綠沒骨法其源於吾家僧繇，董文敏屢屢臨之」，他亦屢臨董氏本，從中追溯、汲取「張僧繇法」。
張大千《黃海松雲》局部
張大千《黃海松雲》局部
本幅乃三十年代後期，張大千沒骨山水技法經實踐而臻成熟之作，所寫黃山松雲，與「巫峽清秋」、「華山雲海」及「峒關蒲雪」俱屬其筆下沒骨山水的主要題材，佈局類「華山雲海」，近處松巖高士，遠眺雲海疊嶂，惟藉山巒、松樹形態，塑造黃山獨特風貌。畫幾不落墨，盡施妍彩，朱山之上，皆覆以金，天空、雲隙，亦薄塗金色，如朝霞、似餘暉，灑落群山，映照碧空，光彩奪目。大千曾題〈峒關蒲雪〉曰：「卻從絢爛出雄奇」，適可為本幅註腳。
董其昌以文人畫理想復古青綠沒骨山水，而張大千則在其基礎上，兼融大小李將軍之金碧法，憑藉出眾天賦及廣博識見，成就如此富麗、雅俗共賞的金碧沒骨山水。六十年代一系列潑彩山水，如〈秋山夕照〉、〈雪山紅樹〉等，五彩輝映，璀璨斑斕，或亦濫觴於此，實現跨越數十年的色彩對話。
張大千《黃海松雲》局部
張大千
本幅前後具三次題跋，首題「黃海松雲」，1938年添題日本友人「根本先生」。1959年7月，逗留東京時喜見舊作，遂置之自藏，兩年後復題一過。畫家自詡此為滿意之作，特提供參加1972年在三藩市砥昂美術館舉行之〈張大千四十年回顧展〉，列為其沒骨山水畫的代表作，後付夫人珍藏，包首具「雯波」二字。
張大千曾三登黃山，其中兩次皆與仲兄張善子同行，畫中松下兩高士，一坐一立，仰觀雲海變幻，或即張氏昆仲。大千重得此畫後二年，即1961年，再題〈黄山紀遊〉七絕，追懷昔日黃山之行；而寫此幅之際或正覊旅北平，時正國土蒙塵，故「烟霧鎖晴明」實有指涉，或兼具感觸當時棲居海外之境況！
參考資料：〈秋山夕照〉可參見香港蘇富比，2024年12月，梅雲堂藏張大千畫—不負古人告後人專拍，編號9
傅抱石家屬舊藏
Lot 2645｜傅抱石《平沙落雁》設色紙本 鏡框
尺幅：44.5 x 61.5 cm
款識：抱石金陵寫。
鈐印：「抱石之印」、「往往醉後」、「抱石大利」（鈐於裱背）。
展覽：
- 北京，中國美術館，〈傅抱石遺作展覽〉，一九七九年八月十五日至九月十六日
- 香港，香港美術社有限公司主辦，〈傅抱石畫展〉，一九八六年六月二十一至二十七日上海美術館，〈傅抱石畫展〉， 一九九一年五月四日至十六日
- 臺北，歷史博物館，〈傅抱石畫展〉，一九九四年十月
- 東京，澀谷區立松濤美術館，〈二十世紀中國畫壇的巨匠 — 傅抱石〉， 一九九九年十月十二日至十一月二十一日
- 臺北，國父紀念館，〈傅抱石百年大展〉，二○○四年十二月十八日至二○○五年三月二十七日
著錄：
- 〈傅抱石畫集〉（人民美術出版社，一九五八年十二月），圖版17
- 〈傅抱石遺作展〉目錄，（北京，中國美術館，一九七九年八月），編號22
- 〈傅抱石畫集〉（南京，金陵書畫社，一九八一年六月），圖版38
- 〈傅抱石畫續集〉，（臺北，中華書畫出版社，一九八三年三月），頁37
- 〈傅抱石畫選〉（北京，人民美術出版社，一九八三年六月），圖版47
- 〈中國畫〉第32期（北京出版社，一九八四年七月），封二
- 〈傅抱石畫集〉（江蘇美術出版社，一九八五年一月），圖版38
- 〈榮寶齋畫譜〉廿一期，傅抱石繪山水人物部份（北京，榮寶齋，一九八七年八月），圖版2
- 〈傅抱石畫選〉（北京，朝華出版社，一九八八年），圖版29
- 〈傅抱石畫集〉，梁白泉主編 （文物出版社、香港大業公司，一九八八年），圖版82
- 〈傅抱石畫展〉目錄（上海美術館， 一九九一年五月），編號62
- 〈名家翰墨〉第四十五期，傅抱石特集（香港，翰墨軒，一九九三年十月），頁68-69〈傅抱石畫集〉（臺北，歷史博物館，一九九四年十二月），圖版17
- 〈中國書畫〉第40期，傅抱石作品專輯（北京，人民美術出版社，一九九六年五月），頁12-13
- 〈二十世紀中國畫壇的巨匠 — 傅抱石〉目錄 （日本，松濤美術館，一九九九年），圖版54
- 〈中國名畫家全集—傅抱石〉（河北教育出版社，二○○○年十月），頁68
- 〈中國名畫家全集—傅抱石〉（臺北，藝術家出版社，二○○一年五月），頁68
- 〈傅抱石全集〉卷三 （廣西美術出版社，二○○八年三月），頁168
- 〈傅抱石畫集〉下卷（北京工藝美術出版社，二○○三年十二月），頁225
- 〈傅抱石的世界〉，葉宗鎬編著 （臺北，羲之堂文化出版事業有限公司，二○○四年十二月），頁362-363
- 〈傅抱石的藝術世界〉（臺北，時報文化出版企業股份有限公司，二○○四年十二月），頁42
- 〈傅抱石：在紙上呼風喚雨〉（臺北，時報文化出版企業股份有限公司，二○○四年十二月），頁34-35
- 〈傅抱石評傳〉，林木著 （臺北，羲之堂文化出版事業有限公司，二○○四年十二月），頁128
- 〈我的父親傅抱石〉，傅益瑤著（上海辭書出版社，二○○六年八月），頁178
- 〈傅抱石畫集〉下卷（北京工藝美術出版社，二○○三年十二月），頁225
- 〈傅抱石全集〉卷三 （廣西美術出版社，二○○八年三月），頁168
- 〈傅抱石年譜〉（增訂本），葉宗鎬著（ 上海書畫出版社，二○一二年十二月），頁256朵雲軒一九八〇年代曾製作木版水印
來源：畫家家屬舊藏
註：據1958年〈傅抱石畫集〉，本幅寫於1955年。
估價：HK$7,000,000 - 10,000,000
「『平沙落雁』，古琴曲名。樂曲描寫沙灘上群雁起落飛鳴、迴翔呼應的情景。此圖以『平遠法』為之，是抱石先生五十年代最為精彩之作。其表現方法特別精巧，無論構圖、色彩或整體畫法，都是古今無之的獨創，它毫無舊山水的俗套程式，別開生面。
畫面似很簡單，沒有高山大樹，只是一片荒茫平沙，一老人踞坐撫琴而已。但畫面遼闊，意境深遠。畫沙灘，以淡墨淡彩渲染，愈遠愈淡，若淡若無。幾近乾涸的河流，伸向遠方蜿蜒而去，天水相接，縹縹眇眇。近景一老者靜坐於河岸小埠之上，悠然撫琴。面對著無際平沙，上下翻飛的雁群，此情此景，老者的琴聲似在發出天地無垠，人生虛妄之感嘆。」
—錄自葉宗鎬〈傅抱石的世界〉
傅抱石《平沙落雁》局部
傅抱石
傅抱石，中國近代畫壇巨擘，尤擅山水，獨創「抱石皴」法。在彼時因循守舊的畫壇中，他突破常規，提出藝術應保持生命力，開創了中國山水畫的一代新風。
本幅《平沙落雁》意境深遠，正是其五十年代山水中的重要佳作。更值得一提的是，1958年，傅抱石親自遴選1942至1957年間40幅作品結集出版《傅抱石畫集》，《平沙落雁》即在其列。
作品其後一直由傅氏家屬珍藏。1979年，傅抱石夫人羅時慧將家藏365件作品捐贈南京博物院，僅留下50餘件具有特殊紀念意義之作，而《平沙落雁》正屬其中之一。自上世紀五十年代起，本作便屢經出版著錄，並先後亮相北京、香港、臺北、東京等地重要展覽，足見本作地位。
張大千女兒張心聲收藏
Lot 2526｜張大千《李白行吟圖》水墨紙本 立軸
尺幅：96.8 x 58.5 cm
創作時間：1961年
畫家署簽
簽書：李白行吟圖。大千為子杰畫。
款識：李白行吟圖。辛丑端午後一日偶與子杰四弟讀梁風子所寫李白像，戲為擬之。爰。
鈐印：「張爰之印」、「大千居士」。
展覽：
- 德國，科隆，李必喜畫廊，〈張大千畫展〉，一九六四年五月五日至六月二日
著錄：
- 〈張大千畫展〉展覽圖錄（德國，科隆李必喜畫廊，一九六四年五月），圖版I
來源：張大千女兒張心聲收藏
估價：HK$400,000 - 600,000
南宋梁楷〈李白行吟圖〉，現藏東京國立博物館，用筆以簡馭繁，盡得李太白超然物外之神韻，被奉為簡筆人物之典範。大千早於1935年已有仿本，至五、六十年代為郭子杰寫〈狂塗冊〉之減筆人物及羅漢，更直謂「梁風子未必有此，呵呵，大千先生狂態大作矣」，及「不敢望貫休，早年梁楷其庶幾乎？」，足見經數十年浸淫後，於簡筆人物一路已得心應手。尤自五十年代後期礙於年齡、健康，無復作工細之筆，遂取大寫意作畫，筆下古裝高士或摩登仕女，以至山水點景人物，處處流露梁楷筆墨神韻。
梁楷〈李白行吟圖〉｜東京國立博物館藏
本幅寫於1961年6月，時大千因巴黎賽努奇亞洲藝術博物館展覽赴法，寓居郭氏家中，再效梁楷本繪李白行吟全身像，人物垂手側立，神態自若，惟面貌更似自家寫照。雖題謂「戲為擬之」，實逸筆草草，簡鍊中盡攝太白丰神！
上款人郭子杰（1900-1978），四川資中人，法國巴黎大學博士，歷任國民政府要職。他與張大千同籍，兼具親誼，常有過從。大千去國後，驛馬頻繁於各地展覽中，歐洲之活動即由是時駐節當地擔任外交職務之郭氏聯絡籌劃。五、六十年代，大千多次訪歐，亦每寄寓郭宅，精心為其繪製之畫極多。
香港私人收藏
Lot 2579｜高奇峰《鶯哥荔枝》設色紙本 立軸
尺幅：100.2 x 47.2 cm
創作時間：1927年
高冠天署簽
簽條：奇峰鶯哥荔子立軸。冠天題。
款識：
茜紅衫子玉肌香，南國風流十八孃。若得青禽傳信早，不教鼙鼓動漁陽。丁卯六月，高奇峰寫生於雲起樓。
鈐印：「奇峰不死」、「高嵡」、「明道若昧」。
藏印：「陳符祥」。
來源：陳符祥（1879-1946）舊藏
估價：HK$500,000 - 700,000
「所謂美術也，譬如見了一顆荔枝，其鮮豔嫣紅之色，便想到它晶瑩似玉的果實，亦清亦香的氣味；聯想到那荔枝丹砂萬顆，星綴樹中，與及綠葉婆娑相映成趣，及其生產地之粵嶺風光，便發生無限詩趣……。」
─高奇峰〈美感與教化〉
奇峰尤擅寫花鳥，惟筆下鸚鵡甚稀，考傳世畫迹，以荔枝相配者似僅得本幅。畫中鸚鵡踞立枝頭，羽色渲染自然，豔麗又不失沉著，其眼神銳利，英氣風發。下方荔枝或碩大成熟，嬌紅欲滴；或小巧半熟，略帶青澀，果殼綴以密集色點，表皮鼓脹，飽含水份，令人聯想此「嶺南佳果」之色、香、味，貫徹其美學感悟之例證也！
此作的珍貴之處，還在於其流傳牽連高奇峰與嶺南大學的一段舊誼，藏家陳符祥更是高氏生前交遊圈中的重要人物。陳氏為台山水南鄉人，早歲入嶺南學堂，肄業後赴港經商，業務廣泛，亦熱心教育。1922年，嶺南大學校長鍾榮光在港創辦附屬小學，陳氏即為校董之一；1930年又出任廣州嶺南大學校董兼財政委員，積極參與校務。
陳符祥與高奇峰的交誼，或可追溯至嶺南大學時期。高氏1925年受聘為嶺大美術講師，並獲餽地築室；1929年因病請辭，獲准支半薪休假一年，其後移居天風樓養病，仍心繫校務，1931年更受命籌劃美術學院，主理中國畫學系。1933年11月，高奇峰於上海猝逝，相關訃告及〈高奇峰先生榮哀錄〉中，屢見陳符祥參與治喪事宜；其靈柩由張坤儀護送經香港返粵時，陳氏亦親赴九龍碼頭迎候。由此可見，兩人的關係早已超越一般藏家與畫家的往來。
題簽者高冠天（949年卒）則為高奇峰三兄。1910年自嶺南大學預科畢業後，長年服務母校，歷任秘書長、校董會幹事及星洲分校校長等職。1933年高奇峰辭世後，他亦與陳符祥等一同襄理後事。
Lot 2547｜林風眠《海邊》設色紙本 鏡框
尺幅：67.6 x 67.8 cm
款識：林風眠。
鈐印：「林風瞑印」。
展覽︰
- 臺北，歷史博物館，〈林風眠九十回顧展〉，一九八九年十月臺北，國父紀念館，〈林風眠百歲誕辰紀念 — 林風眠的世界〉，二○○○年七月
著錄：
- 〈林風眠畫集〉（臺北，歷史博物館，一九八九年十月），圖版14
- 〈林風眠的世界〉（臺北，民生報，二○○○年七月），頁116
- 〈林風眠百歲紀念特展〉特別印製展品組合畫片
來源︰馮葉收藏
註：按展覽圖錄所示，本幅乃寫於1953年
估價：HK$2,600,000 - 6,000,000
林風眠是第一批中國留法藝術家，深受西方藝術思潮影響，嘗試以東方墨彩來表現西方現代主義形式。他幾乎沒有畫過傳統山水，反而是大膽結合中國畫的寫意情懷與西洋畫的濃重色彩。他更引入西畫理論中的明暗對比，通過對色彩表現的探索，擺脫傳統水墨山水畫的局限。
林風眠畫風景，很少拘泥於對景寫生，而是根據記憶和感受，重新組合景物素材，與現實世界拉開距離，成就一種詩化風景。
《海邊》一作中，岸邊漁村以濃墨重彩層層鋪陳，天空與水面籠罩在昏暗色調之中，一片寂靜，遠近景物在明暗對比中逐漸拉開。這種沉鬱而朦朧的海邊，與傳統山水的清淡疏朗大異其趣，卻仍保留東方繪畫含蓄悠遠的詩意。
作品採林風眠標誌性的近方形構圖，以西方繪畫的色彩與空間意識重新經營紙本，同時保留墨與水滲化的質感，正可見其在1950年代探索中西藝術融合的成熟面貌。
張大千家屬收藏
Lot 2677｜張大千《雪嶺雲霽》潑彩紙本 鏡框
尺幅：49.5 x 106.7 cm
創作時間：1972年
鈐印：「大風堂」、「大千豪髮」、「一切惟心造」、「環蓽盦」、「壬子」。
估價：HK$1,200,000 - 1,800,000
1971年，張大千在加州著名風景區十七里海岸濱石鄉購置新居，既較原住所闊敞，且松翠圍繞，景色宜人，遂以「環蓽盦」命名。本幅無署款，據畫上所鈐「壬子」、「環蓽盦」印，知其乃1972年寫於克密爾新居，寫畢自留，後付家屬珍藏。
七十年代初，畫家目翳久治未癒，「偶然涉事，都不以目，但以心使手」，惟創作力未受影響，筆底隨心，且潑墨潑彩技法在反覆試煉中已臻爐火純青，收放自如。畫面入眼即見一片湖藍，清新悅目，藍色主調之下，綠、白、墨色輕盈流動，自然交融，復疊加重墨，色彩不顯濃烈，惟層次變化豐富且微妙。
張大千《雪嶺雲霽》局部
張大千《雪嶺雲霽》局部
本幅所取紙張綿厚，墨色在流動過程中慢慢浸入纖維，交疊融合，連同紙張的孔隙，滲化出獨特肌理效果。異於色彩之自然流淌，畫家對墨的處理尤加把控，如山丘溝壑，欲斷還連，蜿蜒遊走。縹緲的粉白、霧藍輕覆於上，恍若在其比鄰的濱石灣海岸，海水蒼茫，波濤湧動，激蕩礁岸；又似歐遊所見皚皚雪山，連綿無際，清逸柔和的色彩表象之下，孕育磅礴氣勢。是耶非耶，「一切惟心造」，如無象之象，任君浮想解讀，正是大千潑彩的精妙之處。
Lot 2517｜胡適 行書〈秘魔崖月夜〉句 水墨紙本 鏡框
尺幅：64.5 x 28.5 cm
款識：山風吹亂了窗紙上的松痕，吹不散我心頭的人影。建人兄。適之。
來源：胡家健家族收藏
估價：HK$300,000 - 500,000
1923年12月12日，胡適寓居北京西山八大處秘魔崖友人別墅。當晚適逢農曆十五，他在日記中寫道：「是夜為陰曆十五日，月色佳絕，頗多詩意」，並作〈秘魔崖月夜〉一詩。詩中未明言所寄對象，後世多認為與表妹曹誠英（1902–1973）有關。
曹誠英與胡適同鄉，曾任胡適與江冬秀婚禮的伴娘，其姐又為胡適三嫂。1923年胡適赴杭州煙霞洞休養時，曹氏曾照料他近半年，兩人關係因此尤受後人關注。〈秘魔崖月夜〉後來成為胡適白話詩中的名篇，他也常將末二句書贈友人。
胡適晚年曾向祕書胡頌平談及自己的書寫習慣，笑稱：「因為兩字的行款容易排，三個字就難了。我給人家寫的條幅都是兩行的，就是這個緣故。我怕寫三行的字。」此幅正採兩行布局，恰可與這段自述相互印證。
Lot 2626｜溥儒《空山秋夕》設色紙本 鏡框
尺幅：46.8 x 92.2 cm
創作時間：1961年
款識：蕭瑟秋為氣，登高送夕曛。地形隨樹轉，山勢向河分。水急舟依石，峰斜寺入雲。灘聲來密雨，空起白鷗群。昔日浮滄海，今來倚寺樓。微煙橫浦溆，芳意滿河洲。水落空山夕，寒生獨樹秋。遼天何處望，聞雁起邊愁。辛丑十一月，寫舊遊詩意，振芳先生屬，心畬。
鈐印：「舊王孫」、「溥儒」、「垂虹」。
來源：直接得自畫家，並由家族遞藏
估價：HK$300,000 - 450,000
溥儒出身清宗室，先祖為恭親王奕訢，自幼在王府文化與傳統家學的薰陶下成長，作品上常鈐「舊王孫」印。其山水以深厚的傳統功力見長，又能融會古法而自成面貌，筆墨間自有一股清雅貴氣。
渡臺之後，溥儒對臺灣風物多有寫生與紀遊，往往配以長篇題詩或題記，將眼前景物與個人感懷交織其中。1960年秋，他曾泛舟碧潭、遊海會寺，寫成〈庚子八月碧潭泛舟遊海會寺〉一詩，將臺北近郊的秋日景致收入筆端。
翌年辛丑（1961）十一月，溥儒應銀行家王振芳之請，追憶這段舊遊，畫成《空山秋夕》。畫上長題正錄〈庚子八月碧潭泛舟遊海會寺〉舊詩，卻未逐句摹寫實景，而是將遊歷記憶重新凝練成一幅幽深山水。
溥儒《空山秋夕》局部
全幅採橫向構圖，右側峭壁層疊，古松盤曲，屋宇掩映山腰；左側大片水天留白，遠山在淡墨中若隱若現。近景山石的濃重與遠方煙嵐的空濛彼此映照，將「水落空山夕，寒生獨樹秋」的清寒意境徐徐鋪開。
本幅所取紙材質地潔白瑩潤，簾紋距寬且清晰，有如天空、湖面泛出之光影、漣漪，與山水筆墨相彰，效果別緻。
上款人「振芳」即王振芳（1896–1982），民國時期銀行家，曾任中國銀行上海分行襄理及昆明、廣州分行行長，1949年後赴港從事金融證券業。本幅由王氏直接得自畫家，其後一直由家族遞藏。
梁勁予藏名家書畫
Lot 2653｜黃賓虹《溪山高隱》設色紙本 立軸
尺幅：99 x 32.9 cm
款識：
古來以畫名世者，不惟其畫，惟其人，文人不如學士。婁東、虞山而後，雖工書，不可得。至道咸中，金石學盛，漸明筆墨之法，不可謂非中興也。賓虹。
鈐印：「黃賓虹」、「虹廬」。
藏印：「梁勁予所藏金石圖籍印」。
估價：HK$1,200,000 - 2,000,000
賓翁乃安徽人，早年受當地傳統新安畫派影響，作品疏淡清逸，人稱「白賓虹」；晚年畫風轉向黑密厚重、黑裡透亮、筆墨老辣，是為「黑賓虹」。《溪山高隱》正可見其晚年山水特有的渾厚氣象。
本幅尺幅狹長，山體幾乎佔據大半畫面，重巒疊嶂由近而遠層層推展。黃賓虹以濃墨、積墨反覆皴染，林木、屋舍與溪澗穿插其間；墨色雖深，畫面卻不沉滯。相反，淡墨、留白與赭色點染從重重墨層中透出，使山川在黑密之中仍見清光。
黃賓虹《溪山高隱》局部
黃賓虹《溪山高隱》局部
畫題《溪山高隱》，人居幾乎隱沒於層峰密林之中。黃賓虹並未刻意鋪陳高士活動，而是讓幽居融入山川，以山石、樹木與雲氣交織而成的丘壑氣息充盈畫面。近觀筆墨繁密，遠看則氣脈貫通，層次自生，愈顯其山水渾厚華滋的境界。
本幅出自梁勁予（1911-2003）舊藏。梁氏一生兼習醫術、太極與書畫。早年師從陳微明習楊氏太極，又隨名醫石筱山研習針灸及內外科，後於港澳兩地設立環中太極拳社，以行醫授拳為業。另一方面，他自青年時期便雅好丹青，曾向胡佩衡等名家請益，三十年代初作品已見於《湖社月刊》。
客居京津期間，梁氏憑藉師友關係與北方畫壇名宿多有往還，亦由此接觸、搜求當時名家作品；移居港澳後，又與嶺南藝文界保持密切交遊，時得書畫家寫贈，收藏因而兼及南北。
拍賣詳情
拍賣行：香港蘇富比
專場：中國書畫
拍賣日期：2026/10/9｜10am
預展日期：2026/10/4 - 8｜11am - 6pm