距離蘇富比香港春拍尚餘半個月左右，首次有西方藝術參戰的現代藝術晚拍，最後王牌終於揭盅。趙無極首幅以自己生日日期命名的抽象畫《13.02.62》，將以HK$1億 - 1.5億（NT$3.8億 - 5.7億）估價領銜。
今回公布的拍品，還包括無極在巴黎的好友、法國油畫大師蘇拉吉（Pierre Soulages）的大尺幅油畫《畫作125 X 202 厘米，1958年10月30日》，估價HK$3,800萬 - 5,800萬（NT$1.4億 - 2.1億）。
連同早前公布的朱德群雪景三聯畫《盛世雪》、常玉裸女畫《裸女與北京狗》、畢加索晚年畫作《鬥牛士》，五張王牌穿梭東西方不同門派的戰後藝術，合計低估價總和達HK$4.2億（NT$15億）。郭東杰（Felix Kwok）執掌蘇富比亞洲區現代藝術部帥印的首次拍賣，隨即作出這大膽嘗試，就讓我們乘著這次機會，聽聽這位年輕少帥的鴻圖大計。
今次是郭東杰執掌帥印的首次拍賣
趙無極《13.02.62》｜油畫畫布
創作時間：1962年
尺幅：129.5 x 161.5 cm
估價：HK$100,000,000 - 150,000,000
在奉上郭東杰的專訪內容之前，先介紹一下今回公布的兩幅鉅作。《13.02.62》繪於1962年，乃趙無極「狂草」頂峰時期的鉅作。從「狂草時期」開始，趙無極以創作日期為作品命名。2月13日，乃是這位旅法華裔大師的生辰。翻查文獻和拍賣紀錄，創於同日的作品僅有少數，而本作則是首幅以此日期命名的作品。
趙無極從50年代「甲骨文時期」步入「狂草時期」，甲骨文符號已融化於抽象畫面當中，無論色彩變化，還是筆觸運用，皆顯得更加豪放。《13.02.62》畫面處處展現熱血沸騰的情感，筆勢有如狂草般縱橫馳騁。
「狂草時期」的趙無極正值盛年，體力充沛，創作力旺盛，天天「與畫面搏鬥」，挑戰大尺幅畫作。感情上，他認識了第二任太太陳美琴，生活美滿。大片烈焰如火的紅色調，讓人聯想到熱情、愛戀與力量。
此作估價HK$1億 - 1.5億（NT$3.8億 - 5.7億），與常玉《裸女與北京狗》及畢加索《鬥牛士》相同，可謂三強並立。
蘇拉吉（Pierre Soulages）｜油畫畫布
創作時間：1958年
尺幅：125 x 202 cm
估價：HK$38,000,000 - 58,000,000
現已踏入102歲高齡的蘇拉吉，自50年代開始與趙無極結為好友。這位法國戰後抽象大師的創作，或許就是無極「狂草時期」創作的靈感來源之一。這次蘇富比帶來的蘇拉吉鉅作《畫作125 X 202厘米，1958年10月30日》，以尺幅達125 x 202 cm的特別訂製大型畫布創作，估價HK$3,800萬 - 5,800萬（NT$1.39億 - 2.1億）。
按藝術家全集，蘇拉吉在整個50年代創作尺幅超過兩米的作品不過十幅。本作乃是十幅當中，唯一繪上黃金色彩之作。此作繪於1958年，翌年紐約庫茲畫廊為蘇拉吉舉行第五次個展時，首次公開展出。
此作較近期公開展出，則可數2019年紐約頂尖畫廊Lévy Gorvy（厲為閣）為慶祝蘇拉吉百歲誕辰而籌辦之〈蘇拉吉：一個世紀〉展覽。
把西方藝術帶到蘇富比現代藝術晚拍，乃是郭東杰執掌帥印後一大改變。現在，就由這位少帥暢談他上任後的種種變化。
問：常言道「新人事新作風」，你上任後部門在各方面有何改變？
郭：轉變其實由我上任那刻已開始。若各位有留意，我們部門的名字由「現代亞洲藝術部」變成「亞洲區現代藝術部」。看來像是文字遊戲，實際上有很大分別。
郭（續）：前者指亞洲藝術當中現代的部分，意即亞洲藝術家在20世紀創作的藝術品。後者則更為國際性，將整個世界分成歐洲區、美洲區及亞洲區三部分。只要是屬於現代藝術的藝術家或藝術創作，皆可透過香港這平台交易。打個比喻，以往像是「東亞運動會」，現在變成「奧運」的規模，歡迎歐美的傑出藝術家一同參與。
郭：希望把更多西方藝術帶給亞洲藏家欣賞。亞洲藏家無論眼界、興趣，乃至收藏能力，都已達國際級水平，沒必要受限於某範圍的藝術品。這是我上任後出現的第一項改變。
郭東杰
問：今次是你「擔大旗」主理的首季拍賣，以甚麼策略迎戰？
郭：我領導著一個非常新鮮的團隊，成員既有慣常合作的現代亞洲藝術團隊，亦有東南亞藝術的同事加入。大家雖然身在同一間公司，但思考方法卻截然不同，令團隊產生不少化學作用。
郭（續）：另一方面，歐美團隊跟我們建立恆常溝通，討論如何處理西方藝術品。以往僅僅在香港辦公室處理的事宜，現在變成了全球參與，引伸更多文化交流。例如某件印象派藝術品在香港拍賣，歐美團隊對藝術家可能有更深認識，我們則較熟識買家方面。策劃拍賣期間雙方不斷交流，對藝術市場未來走向更為清晰。
郭（續）：我們策劃拍賣時，必定有常玉、趙無極、朱德群、吳冠中等近年炙手可熱的藝術家作「基本牌」。在這基礎之上，我們希望做多一點聯動。這「四條A」（意指上述四位藝術家）我們已看了多年，終有一天大家會覺得，不應只得這四張牌。所以，在大家感覺不滿足之前，先注入一些新鮮感。
常玉裸女畫《裸女與北京狗》，估價HK$1億 - 1.5億
畢加索晚年畫作《鬥牛士》，估價HK$1億 - 1.5億
問：亞洲現代藝術市場多年來由留法名家主宰，先有「趙無極熱」，再來「常玉天下」，吳冠中亦是長青樹，惟獨市場對朱德群的反應始終未如前三者般熱烈，你認為原因為何？
郭：論藝術地位，朱德群與趙無極、吳冠中無疑是平起平座。問題並非出在藝術家本身，而是出於配套方面。現在大家購買藝術品，其實是在購買那位藝術家的整個配套。例如有沒有作品全集、官方網站、數據化的資料庫，或者是國際上的認受性。相對而言，趙無極和吳冠中的配套較為完整。
郭：趙無極有出版較完整的作品全集。吳冠中亦因應作品的真偽問題，在生前已出版作品全集供人們作辨識，結果他的作品價錢節節上升。常玉情況亦相似，他在世的時候是個寂寂無聞的藝術家，就算作品畫得再好也賣不了錢。直到常玉全集出版以後，其作品的價錢也經歷了近十年的沉甸，到最近兩三年才急速飊升。
郭：所以除了藝術家本身作品優秀，也要足夠配套，在市場上才會賣得好。朱德群的作品固然優秀，只要在作品集、認證等配套上進一步完善，價錢可後來居上，反而是更好的潛力股。
朱德群雪景三聯屏《盛世雪》，乃是郭東杰今季首幅公布的焦點拍品，估價HK$8,000萬 - 1.2億
郭：《盛世雪》讓我們看到朱德群作品裡的西方元素。過去數十年，我們推廣華人油畫時，過份強調當中的東方元素，例如筆墨、文人畫等。反過來我更強調從西方藝術的角度分析、研究《盛世雪》。去年拍賣朱德群的《自然頌》，我也沿著這方向出發。
郭：《自然頌》繪於1980年代，朱德群事隔數十年後重回神州大地，對故鄉的思念，引發他創作以五行、山水等東方元素創作出《自然頌》。
郭：《盛世雪》的背景則來自西方大地，瑞士阿爾卑斯山雪景。畫作反映出朱德群的東方山水概念，在西方環境下發酵。朱德群在此作中的表現手法，反而更接近西方抽象表現主義。
《自然頌》去年以HK$1.13億成交，令朱德群首次擠身億元俱樂部
問：東南亞藝術本季併入與現當代藝術一同舉槌，原因為何？
郭：這改變其實十分有趣。我們以前說的「現代亞洲藝術」實則只得中國和日本，東南亞藝術獨立分開。去年11至12月的時候，公司進行業務改組，東南亞藝術兩位專家加入了我的部門，過去獨立舉行的東南亞藝術拍賣，今季併入一同舉槌。
郭：現在是真真正正把整個亞洲的現代藝術，與西方現代藝術共冶一爐。事實上，不少現代藝術家本身也有交集，在同一時空下相遇，甚至互相認識。
郭：例如在巴黎，很多越南藝術家都到巴黎發展，一眾頂尖中國現代畫家亦往法國留學及發展。他們在二戰前後那段時期，大多有著相同的經歷。所以，反而是市場後來把他們劃分成不同版塊，把他們割裂開去。現在讓他們的藝術創作重聚，重新呈現這段多姿多彩的輝煌歷史。
趙無極（右）與蘇拉吉（左）1950年代結為好友
趙無極（右）與蘇拉吉（左）同遊美國夏威夷
問：拍賣涵蓋更多藝術門類，是否代表拍品數目更多？
郭：我在徵集拍品時最重質量，所謂「貴精不貴多」，故此拍品數目稍為壓縮。以往現代亞洲藝術晚拍，拍品可能是40件左右。今季的拍品數目大概是50件左右，但由於東南亞藝術併入，所以總體來說數量還是稍為減少。
問：亞洲現代藝術拍賣市場，掌舵人或資深專家幾乎清一色來自台灣。你認為作為「香港仔」，和他們競爭時的優勢在哪裡？
郭：我雖生於香港、長大於香港，但家庭背景也相當多元化。我媽媽和外公也是台灣人，所以可說在台灣也有一個「家」。我的太太則是位蘇州人，所以說在內地也有一個「家」。比較一般典型香港人，我對兩岸三地都更有親切感。
郭：作為香港人有著一種獨特優勢。相比亞洲其他地區同業，更加慣於與西方世界打交道。比較西方同業，作為香港人無論語言、文化背景，都更易跟兩岸三地的華人市場接通。
拍賣詳情
拍賣行：香港蘇富比
專場：超限界：現代藝術晚間拍賣
拍賣日期：2021/4/18｜6:30 pm
拍賣地點：香港蘇富比藝術空間（金鐘太古廣場一期）
預展詳情
上海
預展地點：上海蘇寧寶麗嘉酒店
預展日期：2021/3/17 - 18
深圳
預展地點：深圳灣1號
預展日期：2021/3/20 - 21
香港
預展地點：香港會議展覽中心
預展日期：2021/4/16 - 18