日本龍頭大行 - 東京中央過往集中於香港、東京兩地舉槌，競投反應熱烈，叫好叫座。攜著過往佳績，今季東京中央獻出新猷，坐標從東瀛移往寶島，首次於香港、台北舉行雙城聯合拍賣：6月27 - 28日在港台兩地預展，29日隆重舉槌。
除了靈活變通、積極開拓市場外，今季東京中央亦用心策劃了多個專題。古董方面，可見一系列重要玉器珍藏，其中以一件乾隆白玉抱月瓶尤其值得注意，來源有序，出自百年古董老號馬錢特舊藏。
中國書畫方面，今季以李可染晚年大尺幅山水畫領銜，氣勢磅礡。此外，「東京知名書道會會長同一舊藏」專題中的古書畫更是市場難得，藉著書道家的慧眼精選出如董其昌、文徵明等大師名作，不可錯過。
Lot 294｜清乾隆 白玉雕「穿蓮趕珠遊龍」紋雙龍耳活環抱月瓶
高度：20.6 cm
來源：
- 法國重要私人收藏
- 倫敦馬錢特 S. Marchant and Son Ltd
- 香港蘇富比，2010年10月8日，Lot 2628
展覽：
- S. Marchant and Son 馬錢特75週年紀念展覽，2000年11月
出版：
- Post-Archaic Chinese Jades from Private Collections, S. Marchant and Son Ltd., London, 2000, cat. no. 14. 倫敦，2000年，編號14
估價：HK$5,000,000 - 8,000,000（NT$21,000,000 - 33,600,000）
中國玉文化源遠流長，先民自古便把玉看作是天地精氣的結晶，使玉在政治、宗教、思想等方面都被賦予重要意義。《禮記》有云：「君子無故，玉不去身，君子於玉比德焉」。玉又被賦予人格，光華內斂、晶瑩、純粹等特質，象徵高尚德性。
乾隆愛玉如痴，程度在歷朝歷代帝王中無出其右。他不但收藏古玉，題玉詠玉的詩作多達數百首，十多位兒子更悉數取玉字部首為名，包括長子永璜、次子永璉、十五子顒琰（即後來的嘉慶帝）、乃至年紀最小的十七子永璘。
宮廷奉御旨製玉，乾隆帝經常親自監督過程，確保成品水準。此件白玉重器，用料貴重，精雕細雕，盡顯天威，當時無疑甚得乾隆垂青。
白玉瓶飾有活環龍環手柄，腹部正反面高浮雕五爪御龍，目光如炬，身軀蜿蜒，纏繞火珠，威猛矯建，鱗爪飛揚，穿梭於纏枝花卉之間，靈動如生。用刀深峻靈動，雕刻層次豐富，盡見乾隆宮廷藝術品水平之高超。
滿清帝王為證政權正統，勤於深耕中原文化，運用各類工藝強調皇權天授、順應天命。
追逐吞吐火珠的龍紋，最晚在唐代時便已出現。至於本品般直視觀者的正面龍紋，出於有明一代，於晚明尤為盛行，可見於雕件、瓷器、乃至袍服之上。
抱月瓶曲線圓滑，頸細而器腹扁圓，因形似滿月而得名，亦稱扁壺或寶月瓶，器形來源之主流說法有二。
一、源自波斯、西亞伊斯蘭地區，本為盛水裝酒用的金屬器，口部漸收可防止液體溢出；二、歷史可追溯至西夏之陶製馬掛瓶，流行於宋元期間，左右雙繫，掛於馬鞍之側。
清代官窯瓷器之中，飾以龍紋的抱月瓶甚為流行。然而，正面龍紋的瓷胎抱月瓶甚為鮮見；至於飾正面龍的玉器，則更是罕見。
自蒙元以降，藏傳佛教與中原朝廷一直關係密切。至乾隆一朝，天子對藏佛更是尤為尊崇。細心鑑賞瓶腹紋飾，可以發現兩面飛龍四足各抓一物，隱現於花卉枝草之間，正是佛教八寶。
佛教八寶又稱八吉祥，是八樣各有寓意的法器。法輪象徵佛法不滅、度化眾生；法螺比喻法音警世、降伏眾魔；法幢意味佛法堅固不衰、能勝外道；華蓋象徵免於痛苦、欲望。
蓮花出泥不染，意指佛陀菩薩清淨莊嚴；寶瓶聚滿甘露，為眾生消除災障；雙魚乃豐足富裕的吉祥物，亦表自由超脫；盤腸造型循環不息、無始無終，寓意佛法圓融無盡。
若正面龍紋的玉器抱月瓶已是罕見，再加上八吉祥的例子更是寥若晨星。
清中期 白玉龍紋抱月瓶｜紐約大都會藝術博物館
從古到今，在不同文化碰撞下誕生的藝術品，往往能迸發更為動人之火花。
在西亞器形、中華龍紋、佛教八寶以外，抱月瓶頸部還飾有茛苕葉吊墜帶紋飾，西洋風味濃厚。
茛苕葉生長於歐洲沿海地區，代表勇氣與生命力，亦象徵高貴優雅，乃西洋藝術史上重要的裝飾紋樣，無論在羅馬式、拜占庭式、乃至哥德式建築都歷久不衰，至文藝復興時期亦盛行一時。
清代宮廷受到歐洲巴洛克和洛可可藝術影響，形成繁縟華麗的風格，至乾隆治下達到頂峰。當時，茛苕葉紋藉由傳教士引入，並用於圓明園的歐洲式宮殿建築之中。雖然這個皇家園林早已付之一炬，但在遺址出土中仍可找到茛苕葉紋琉璃釉構件殘片。
圓明園遺址出土的茛苕葉紋琉璃釉構件殘片
要創造出精彩的藝術品，只有巧思妙想並不足夠，還需要顧及實際所需。舉如要製作品質優良的瓷器，高嶺土是很關鍵的元素；至於製作本品般的白玉佳器，原材料當然是一個重要問題。
康熙到乾隆前期，出產美玉的和田、葉爾羌地區被準噶爾部佔領，西北交通不暢，玉路不通。後來，乾隆用兵平定該區，廣開玉路，宮廷製玉有了飛躍發展。
本品白玉用料大方，選材考究，以整塊白玉精雕而成，質地緻密，光華內蘊，溫潤如瓊脂，誠為乾隆宮廷玉器之上乘出品。
由於本品龍紋、活環、茛苕葉紋俱是精彩，瓶身兩側所刻或許較易被人忽略。從構圖設計上來說，與殷商青銅器常見的饕餮獸面紋相似，顯示出乾隆帝的摹古情懷。
饕餮是遠古怪物，傳說貪吃，永不滿足，常飾於古代青銅酒器食器，鑄成一雙大眼，但無下顎，警惕貴族不要揮霍無度，暴殄天物。商朝饕餮紋飾，不少是由一對較為簡潔抽象的夔龍合併而成，本品亦是如此。
第二代掌舵人Richard Marchant，及馬錢特75週年紀念展覽圖錄
本品收錄於馬錢特75週年紀念展覽圖錄
本品原為法國重要私人收藏雅蓄，後來被馬錢特購入，並於其75年週年紀念展覽亮相，足見份量。
馬錢特是英倫百年古董老號，主攻明清宮廷藝術，以著重品相、來源見稱，在行內很是有名。為紀念第二代掌舵人Richard Marchant榮休，蘇富比兩度為之舉辦專拍，合共斬獲約HK$7,300萬。
去年，紐約佳士得亦舉辦「馬錢特 - 萬曆瓷器八珍」專拍，拿下近HK$1,500萬成交額。
談回本品，2010年曾於香港蘇富比舉槌，當時估價僅HK$100萬，結果在熾熱競投下以HK$1,130萬易主。今回在東京中央上陣，且看能再創下怎樣的佳績。
Lot 303｜清乾隆 青花纏枝蓮紋鳩耳尊 「大清乾隆年製」款
高度：35.3 cm
來源：日本某重要藏家舊藏
參閲：
- 《天津市藝術博物館藏瓷》，文物出版社，1993年，圖165
- 香港蘇富比，2006年10月8日，Lot 1058
- 東京中央香港，2023年5月28日，Lot 208
估價：HK$800,000 - 1,200,000（NT$3,360,000 - 5,040,000）
「海納百川，有容乃大。」清三代之所以成就盛世，主因在於天子胸襟廣闊，能夠包容接納各種優秀的文化事物，再融會貫通，集各家之大成，
此青花鳩耳尊即為一例，乃乾隆朝融會古今，結合中西的御窯代表作。先從器形說起，闊頸，溜肩，鼓腹，飾對稱鳩首耳，沉雄古樸，胎體厚重堅纈，釉面瑩潔光潤，乃是取材自上古青銅器。
趙宋之世是摹古的一個高峰，宋徽宗曾親自下令編撰《宣和博古圖》，收錄當時北宋皇室在宣和殿等御府所藏，自商代至唐朝的青銅器共839件，可謂中國歷史上皇家金石收藏圖錄的鼻祖。
清帝敏求好古，其中以乾隆帝尤甚，曾諭令把紫禁城所藏精良古銅器編撰纂成《西清古鑑》，每卷先列器目，按器繪圖，因圖繫說，附銘文並加考釋，再記高度重量，乃其時有史以來規模最宏大的古銅器圖譜。
本品造型，類似《宣和博古圖》收錄的「周高克尊」，亦接近於《西清古鑑》中的「商父已尊」。從傳世文物實例看來，亦頗有周朝青銅壺的影子。
《宣和博古圖》記載的「周高克尊」
《西清古鑑》收錄的「商父已尊」
西周 青銅壺｜大英博物館
明代永宣青花譽滿天下，藍頭發色是一大主因。
兩朝使用西亞入口顏料「蘇麻離青」，燒成的青花發色絢麗鮮艷，常見暈散現象。由於顏料含鐵量高，常自然形成不均勻的黑藍結晶斑點，深凹胎骨，與艷麗的藍色相互映襯，更增藝術魅力。
基於「蘇麻離青」這個特點，永宣青花雖然少有描繪人物，但渲染花鳥、海水、園景卻收到意想不到的效果，如同在宣紙作畫留下的筆觸墨痕，極富風韻。
乾隆青花器採用國產青料，發色效果本迥異於永宣的「蘇麻離青」，但匠人刻意用筆點染，營造永宣青花的暈散及鐵銹斑效果，可謂維肖維妙。
另有一點細節，就是口沿一圈的海水波浪紋，畫工比起清代官窯出品常見的更為奔放，亦是明顯仿效明初盛世的風格。
本品之紋飾佈局，自上而下繁密鋪陳，呈帶狀分佈，有層有次，亦是仿自古代青銅器。八層自上而下，包括海浪波濤紋，折枝花飾、如意頭、纏枝花卉等，蓮瓣等等。
腹部以纏枝蓮為主題紋飾，中心位置出現大朵西番蓮，花瓣少而細長，且彎曲有致，散發著非常強烈的巴洛克風格。
除了上述言及、隱露明朝遺風的海水波浪紋以外，本品其他層次的紋飾，亦各自帶著不同的中華古風。
從上而下第三層的卷草紋，和高古玉器與銅器常見的螭龍造型相似；至於近足處的蓮瓣紋，瓣瓣單獨而立而不連結在一起，則是始見於元青花裝飾；青花繪蓮花，取諳音「清廉」，亦隱含警示當朝大臣為官之道的意思。
《後漢書·禮儀志》有言：「鳩者，不噎之鳥也，欲老人不噎。」鳩因而帶有祝願老人健康長壽的含義。西漢有鳩首做杖，賜予老人鳩杖是尊老的體現；清代遵從敬老傳統，康熙和乾隆舉辦的千叟宴極為盛大，宮廷亦取鳩形長命百歲的寓意，作為器物上的一種裝飾。
與此同時，「鳩」的諧音為最大之陽數「九」，也為「永久」的「久」，在中華文化中具有長壽、繁榮、高遠等象徵意義。
值得留意的是，清代官窯的鳩耳裝飾，大多是簡化圓潤的造型。至於本品之鳩耳，則傾向立體寫實，更為傳神生動。
事實上，綜觀各地公私收藏，與本品相同者，僅見天津市藝術博物館藏一例。此外有一例，造型與本品相同，然紋飾及佈局略異，曾於1998年與2006年兩度在香港蘇富比舉槌。
香港蘇富比拍賣之近例
清乾隆 青花纏枝蓮紋鳩耳尊｜2023年，東京中央香港拍賣，HK$510萬成交（此尊所飾鳩耳，即為清代官窯常見造型）
Lot 271｜元 剔紅牡丹雕葵口盤
尺寸：直徑 19.3 cm；高 2.6 cm
參閲：美國克利夫蘭藝術館藏「元 剔紅牡丹圖盤」
估價：HK$600,000 - 1,200,000（NT$2,520,000 - 5,040,000）
由於蒙古人是遊牧民族，曾幾何時許多人都以為，元朝藝術難登大雅之堂。然而，隨著近代考古發掘與學術研究的努力，大家發現這個帝國的工藝遠超以前想像，而且對後世影響深遠，其中雕漆即為箇中典範。
中華歷史上，剔紅工藝成熟於趙宋時期，經過三百年歲月發展後，於元代盛極一時。這一點與蒙古人政策有關，好像朝廷屢次頒佈法令鼓勵生產，又如攻城掠地有唯工匠免死的規定等等。
事實上，史上最有名的漆器匠人 - 張成與楊茂俱是元朝人，且同樣以剔紅見長。兩人名氣極大，故作品東傳後為日本人所傾慕，自此以「堆朱楊成」作漆藝專門名詞。
本剔紅盤主飾牡丹紋，以藏鋒刀法刻其形，肥潤豐滿；以刀尖細挑其花蕊和莖脈，細緻儼然。整體髹漆厚實，紋飾深邃立體，佈局繁複細密，所雕花草渾厚圓潤，層次豐富，枝葉飽滿，舒捲自如，盡顯元代雕漆工藝之成熟。
剔紅漆器，明初宮廷出品亦是赫赫有名。有趣的是，若把本品與永樂剔紅器放在一起，可以看出兩者風格相似，明顯是系出同門。
上文提及，剔紅工藝成熟於宋代。當時經濟基礎穩定，文化環境優越，加上翰林圖畫院畫家直接參與，使得以剔紅為核心的宋代漆器富有繪畫性之時代特徵，極具文人審美趣味。
後來，宋室南遷，建都臨安，髹漆工藝亦隨之南傳，諸多髹漆名匠和雕漆作坊聚集杭州，其中以嘉興漆業尤為顯著。
蒙元之世，官方非常重視嘉興的漆器重鎮地位，乃至於當地設官作嘉興漆作局，負責漆器之生產製作，如上述所言的張成、楊茂等漆臣更是人才輩出。
及至明代，朱棣篡位登基成為永樂帝後，遷都北京，由於他偏愛嘉興雕漆風格，遂延攬當地張德剛（張成之子）、包亮等名工，執掌北京果園廠的雕漆器作坊，奠定另一個剔紅盛世。
是故，本品與明初宮廷剔紅確是一脈相承，精雕細刻，打磨圓潤光滑，不露棱角和刀刻痕跡，即明代漆器權威著作《髹飾錄》所言的「宋元之製，藏鋒清楚，隱起圓滑，纖細精緻」。
元明剔紅的另一個共通點，是以花卉為題材者，一般花葉密布，多無錦地，正是《髹飾錄》所謂的「有無錦紋者」。
可與本品對比參考的例子，見美國克利夫蘭藝術博物館收藏之元代剔紅牡丹圖盤。
元 剔紅牡丹圖盤｜美國克利夫蘭藝術博物館
今日的古董市場，焦點經常落在天價成交的瓷器、造像、玉器等身上。其實論製作之困難、技術之複雜、成本之高昂、矜貴之程度，漆器非但絲毫不輸，有時甚至是有過之而無不及。
據專家研究，每1毫米的漆層，漆工需要反覆髹漆約30次才能達到。由於每道漆層之間，又需要晾大半天至兩天時間，待至半乾方能再髹下一層，如此計算，所需時間短至數周，長至數月不等。
然而，上述所言時間只包括了髹漆工序，接著還有同樣重要的剔刻部份，而且匠人往往只要一刀刻錯，便即滿盤皆落索，前功盡廢。
如是者，我們即能理解，為何西漢《鹽鐵論》會以「故一杯棬用百人之力，一屏風就萬人之功」，來說明漆器製作是何其貴重。
Lot 279｜清 吳昌碩銘沈石友舊藏 端石聽松亭瓦硯
尺寸：長 15 cm；寬 10 cm；高 2.2 cm
展覽：
- 「中國の名硯」展，1977年7月，五島美術館，第222號
- 「缶墨東遊 吳昌碩誕生 170 週年紀念」展，2014年5月，東京中央オークション，第 72 號
出版：
- 《中國の名硯》五島美術館編輯發行，1977年7月，第113頁222號
- 《沈氏硯林》上海書店出版社出版，1993年10月，第78，79頁
- 《缶墨東遊 吳昌碩誕生 170 週年紀念展》 三圭社發行， 2014年5月，第72號
- 《沈氏硯林》 沈石友編輯，民國原拓本
估價：HK$400,000 - 600,000（NT$1,680,000 - 2,520,000）
同場有一方硯臺，可謂民國初年的文藝圈的縮影，頗值藏家注意。
此硯以端石為材，器呈四方，作古瓦形。全硯色紫微紅，石質細膩，敲之如古瓦當之聲。硯額之上有吳昌碩行書篆銘：「端溪之良，製眇香姜。左君文房，長樂未央。壬子冬仲，昌碩篆。」硯背則有沈石友銘：「不補天得瓦，全參書畫禪。辛亥閏六月石友銘於聽松亭。」
沈石友，清末民初著名四大藏硯家之一，以「聽松亭」為齋號。他畢生製硯，藏硯豐碩，藏品中既有傳世古硯名品，也有特製新款，多為沈氏親自設計，蕭蛻庵修改，吳昌碩書寫，趙古泥刊刻。
此硯石質精良、設計秀雅，本就是一方佳硯，其上又有金石大師吳昌碩的篆刻，更是意義非凡。
吳昌碩十多歲便學習治印，磨刀奏石。據其兒子所言，吳昌碩對刻印幾近痴迷，連在私塾課堂上也操刀刻石，激怒了老師，險些被逐回家。篆刻成為了吳昌碩書畫藝術的基石，他將金石篆刻碑學融入了中國寫意畫中，成為別樹一幟的藝壇巨匠。
1917年，沈石友歿，事後不過數年，家境衰敗，平生所藏之硯為後人散出。有關此硯的流傳經歷，可從盒蓋背後貼著的「白沙邨莊」四字朱紋印簽中窺探一二。此印為近代著名篆刻家錢瘦鐵所刻。
1928年，日本畫壇泰斗橋本關雪在錢瘦鐵的建議下，重金買下大部分沈石友藏硯，並輾轉運至日本。橋本關雪曾多次來華，精通中國古文化，與吳昌碩、王一亭、錢瘦鐵等結為至交。橋本的庭園式住宅名為「白沙邨莊」，他的收藏多有「白沙邨莊」朱文印簽。1945年橋本過世，所藏之硯又陸續分散賣出。
此聽松亭瓦硯藏於東京知名書道家處多年，最早曾於1977年在日本五島美術館中展出，此後屢屢出版、展覽，足見其重要性。
端石聽松亭瓦硯出版品
Lot 78｜李可染（1907-1989）《峽江帆影圖》設色紙本 鏡心
創作時間：1985年
尺幅：145 x 74cm
款識：峽江帆影圖。看似三峽，不是三峽，胸中丘壑，筆底煙霞。一九八五年歲次乙丑秋九月，可染作於師牛堂。
鈐印：李（朱）、可染（白）、山水知音（朱）、天海樓（朱）、峰高無坦途（白）
出版：
- 《百代風範·中國現代繪畫藝術典藏大展作品集》，第69頁，西泠印社出版社，2012年
- 《雪蓮堂藏畫》，文物出版社，編號：八二，2015年4月第1版
展覽：
- 「第三届（杭州）藝術品收藏與鑒賞高峰論壇暨中國現代繪畫藝術典藏大展」，中國文學藝術界聯合會、浙江省委宣傳部、杭州人民政府聯合主辦，浙江美術館，2012年10月
- 「首届中國新疆國際藝術雙年展」，新疆國際會展中心，2014年6月25日-7月11日
估價：HK$3,000,000 - 5,000,000（NT$12,600,000 - 21,000,000）
要數現代山水畫大師，定必少不了李可染。
李可染早年的山水從正統派「四王」入手，亦從八大、石濤、黃賓虹等大師身上得到不少靈感。1925年，他以優異的成績於上海美專畢業。當時的畢業作品獲評為第一，所作正是王翬風格的細筆山水。後來李可染考入杭州國立藝術院成為研究生，一方面師從林風眠、法籍教授克羅多諸師，專攻西畫；另一方面亦繼續鑽研、自習國畫。
憑著對中西畫風的深刻理解，李可染最終成為新國畫的先鋒。他重視傳統又不拘泥於傳統，山水畫融合中西技法，創造出獨具特色的「李家山水」。
李可染
李可染認為，山水畫創作是「為祖國河山立傳」，多年來他走遍大江南北寫生，創作出許多攝人心魄的山水作品。至80年代後，這位山水畫大師已是年過七旬的老人，遠途外出寫生的機會越來越少，但創作熱情並未消減。
他利用中年時期的寫生素材反覆提煉，創作出許多氣勢宏大、具交響樂效果的山水作品，「長江三峽」此一母題更是屢屢出現。1985-88年間，李可染至少創作過四幅構圖、筆墨相近的三峽山水：
- 《峽江帆影圖》，1985年，145 x 74cm（本次東京中央春拍拍品）｜下圖左上
- 《煙江夕照圖》，1987年， 68.5 x 103.3cm｜下圖右上
- 《峽江萬里圖》，1987年，99 x 67.5cm｜下圖左下
- 《峽江帆影圖》，1988年，76 x 104.5cm，李可染藝術基金會藏｜下圖右下
從尺幅來看，即將於東京中央春拍亮相的《峽江帆影圖》，乃目前所見李可染80年代以憶三峽為題材的作品中最大者。此作氣勢萬千，筆墨苦心經營，當為李可染晚年的代表作。
《峽江帆影圖》恢弘開闊，線性的筆墨轉化為團塊結構，濃重渾厚，深邃茂密。李可染尤善用墨，他在此作中把「積墨法」發揮得淋漓盡致，以墨勝彩。他在黑暗處下功夫，以濃墨重色寫成峰巒疊嶂，塊面厚實穩重，具壯碩之感。
然而，只有濃黑厚墨是不夠的，李可染還從西方油畫中獲得靈感，把光影融入筆墨中。他用赭石、花青來表現山體受光的部分，背光處則用大量濃墨，使畫面籠罩著一派倫勃朗（林布蘭）式的光影，對比強烈，層次豐富。
此作的構圖亦具「李家山水」典型的風格特色，視角特殊，運用了傳統國畫的「以大觀小法」，即以鳥瞰取景，並消減遠近透視大小差異，使境界得以擴展。
《峽江帆影圖》借助此種如飛動流觀的山水空間結構，創造出一個「非真非幻」的奇觀，令觀者體驗江山無盡。正如李可染在此作的題款中所言：「看似三峽，不是三峽，胸中丘壑，筆底煙霞」，此作一方面是畫家對三峽景色印象的重構，另一方面亦是在實地肉眼所不能見的宏大全景。
《峽江帆影圖》出版品
在日本近代中國書畫鑑藏史上，有許多赫赫有名的私人收藏家，比如內藤湖南、長尾雨山、須磨彌太郎、阿部房次郎、山本悌二郎等。他們不只財力雄厚，且擁有深厚的文化素養，帶動了收藏的熱潮。
此次東京中央特別策劃「縱筆翰墨寫文心：東京知名書道會會長同一舊藏」專題，搜羅眾多深藏日本的書畫精品。
這位書道會會長博覽中國一流作品，鑑賞眼光獨到而敏銳。這此專題中的作品，都是書畫家的代表作或稀品，不只出版著錄纍纍，而且都是會長為學習、研究而尋，日夕摹寫，兼以考辨。此系列佳作這次釋出市場，機會難逢。
Lot 162｜董其昌（1555-1636）《送唐存憶漕臺還朝二首》草書卷 水墨綾本 手卷
尺幅：（一）28.5 x 270cm（二）36.5 x 113cm
釋文：新恩入典羽林軍，好及清朝幾策勳。淮海咽喉資挽粟，黃河壁馬見敲雲。即今吳甸驪駒御，恰值堯階瑞草芬。何以贈行雄劍在，匣中時動鬥牛文。花北首五雲隈，柱史承恩切上臺。方簡禁軍天策府。重瞻宸衞栢梁臺。名高斧風霜肅，績盡旗常日月開。四海交情今自見，直詞誰似孔融來。
款識：送唐侍御還朝作，董其昌。
鈐印：董氏玄宰（白）、董其昌印（白）、玄賞齋（朱）
鑒藏印：陳致明收藏印（朱）（白）、致明藏書之印（朱）、陳致明收藏印（朱）、白沙翠竹江邨（朱）、寶善（白）、一竿風月（朱）、穆堂珍賞（朱）
題跋：
- 乙酉中秋題於揚州，河間郭風惠。鈐印：郭風惠（朱白）
- 己巳春日，邦達觀因題。鈐印：徐邦達印（白）
題簽：董其昌行書詩卷，辛未夏葉霜。鈐印：一雙（朱）
注：徐邦達題款
來源：
- 東京知名書道會會長同一舊藏
出版：
- 《中國明清書畫展》，玉石會，2003年，圖11號，16頁
- 《中國明清の書畫名品展》，產經國際書會，2023年，圖7號，24頁
出展：
- 《中國明清書畫展》，玉石會主催，會場：東京セントラル美術館，會期：2003年10月14日-19日。
- 《第40回紀念產經國際書展特別企劃 - 中國明清の書畫名品展》，產經國際書會主催，會場：東京都美術館，會期：2023年8月14日-20日
著錄：
- 《董其昌容臺詩集》董其昌著，明崇禎年間刊刻本，卷三之頁3-4，〈送唐存憶漕臺還朝二首〉
估價：HK$450,000 - 650,000（NT$1,890,000 - 2,730,000）
董其昌乃晚明藝壇領袖，影響中國書畫四百年而不衰。
萬曆十七年（1589年），三十五歲的董其昌中進士，自此仕途一帆風順，官至南京禮部尚書。在歷代書畫名家中，能夠當上大官的，實屬少數。
不過，與他的藝術成就相比，董其昌數十年的政治生涯沒有留下什麼豐功偉績，曾多次引退賦閑在家。儘管如此，他官宦經歷讓他得以進入精英階層，交遊圈中不乏名士與收藏大家，他亦因此能飽覽歷代名家墨跡。
萬曆年間，江南地區安定富庶、文風鼎盛，收藏之風極旺，出現不少大收藏家。例如董其昌的老師韓世能，藏有陸機的《平復帖》；另一位老師莫如忠，藏有王羲之《快雪時晴帖》。可想而知，董其昌「朝夕觀覽」的不是普通的書家範本，而是千古敬仰的書法瑰寶。
本品收錄於《中國明清書畫展》，玉石會，2003年，圖11號，16頁
本品收錄於《中國明清の書畫名品展》，產經國際書會，2023年，圖7號，24頁
這種特殊的目鑑和臨摹真跡的經歷，使董其昌在鑽研書畫之路上，能夠站在前人的肩頭，高度不凡。
然而董其昌倡導臨習古人，並非要亦步亦趨的模仿，而是為創新做鋪墊，以復古為創新。他認為，臨古是化繭成蝶的必要過程，最終達至「妙在能合，神在能離」，自成一家。
此卷草書卷正好體現了董其昌化古為今的書法概念。內容乃董氏自作詩《送唐存憶漕臺還朝二首》，詩文見於《董其昌容臺詩集》。筆法從李邕而漸入米芾，用筆頗生拙古樸，墨色酣暢淋漓，運筆則瘦輕飛動，狂而不霸，草而不亂。手卷中的草字看似懷素，又不似懷素。
通篇上百字一氣呵成，顯出深厚功力。董其昌作品中疏朗的行距是其章法布局的一個標誌性特點，筆墨在黑白互補與篇章結構中相得益彰。此卷同樣體現了此一書風特色，行距寬於字距，視覺不疲勞，無沉悶壓抑之感。
值得一提的是，卷末見徐邦達題跋。徐邦達在古書畫鑑定領域成就斐然，有「國眼」、「徐半尺（意指他只需把畫軸展開半尺，便知真偽）」之譽。
Lot 161｜文徵明（1470-1559）《真草千字文》水墨紙本手卷
創作時間：嘉靖己亥（1539）年
尺幅：24 x 310cm
釋文：千字文（略）
款識：嘉靖己亥春正月廿又七日。書於玉磬山房，徵明。
鈐印：徵明印（白）、悟言室印（白）
鑒藏印：吳近行印（朱）、□孫（白）
題簽：文衡山先生草書千字文真蹟。竹垞題簽。鈐印：竹（白）、垞（朱）
蓋內題：甲子春觀了並題簽，竹垞。鈐印：竹垞（朱）
注：附有思文閣購買收據
來源：
- 東京知名書道會會長同一舊藏
出版：
- 《中國明清書畫展》，玉石會，2003年，圖4號，8-9頁
- 《中國明清の書畫名品展》，產經國際書會，2023年，圖3號，14頁
出展：
- 《中國明清書畫展》，玉石會主催，會場：東京セントラル美術館，會期：2003年10月14日-19日
- 《第40回紀念產經國際書展特別企劃-中國明清の書畫名品展》，產經國際書會主催，會場：東京都美術館，會期：2023年8月14日-20日
估價：HK$150,000 - 250,000（NT$630,000 - 1,050,000）
歷代書法家均把《千字文》作為習字和創作的主題，從趙孟頫、沈粲這樣的書法大家，到順治、康熙、雍正、乾隆等帝王，都曾臨習《千字文》，明代的吳派宗師文徵明亦不例外。
文徵明並非早慧的天才，史書記載他「幼不慧，稍長，穎異挺發」，據說他五六歲還站不穩，到八九歲尚口齒不清。從「不慧」到「穎異挺發」，靠的只有後天刻苦學習，沒有捷徑可走。
由於曾被批評書法不佳，他知恥奮進，自此開始精研書法，每天臨寫《千字文》。憑著刻苦用功、極其嚴謹的作風，文徵明終成詩、文、書、畫皆精的大師，惠及深遠。
在學習書法之路上，文徵明早年師承父親知友吳寬，研習蘇體，後拜南京太僕寺少卿李應禎學書，潛心宋元諸家，如歐陽詢、黃庭堅、米芾和趙孟頫。再由此再上溯晉唐，博取精華，終集古之大成。
清 李岳云《文徵明像》｜南京博物院藏
本品收錄於《中國明清書畫展》，玉石會，2003年，圖4號，8-9頁
本品收錄於《中國明清の書畫名品展》，產經國際書會，2023年，圖3號，14頁
他精通篆隸真行草諸體，傳世書法作品，以行草數量最多，晚年則以行、楷為主。他的書風俊逸，法度謹嚴，卻又氣韻超脫；火氣較少，往往流露出溫文的儒雅氣質。
此卷《真草千字文》書於1539年，文徵明已屆69歲高齡。此作筆力秀勁，筆法精熟，但仍謹守字法，符合文徵明晚年的書法特徵。相比其早年臨古作品，此作已跳脫出臨寫智永與懷素《千字文》的框架，字形由早年的方闊轉為頎長，整體逐漸轉為遒勁灑脫。
《石渠寶笈》中著錄文徵明書畫作品共156件，其中《千字文》有6件之多，是文徵明創作最多的題材，而這6件《千字文》，僅一件是純粹以草書寫就。由此可見，本次東京中央春拍的一卷，是文徵明《千字文》系列的草書稀本。
把此卷與台北故宮收藏的文徵明《草書千字文》、《四體千文》對比，可發現三者有雷同之處。此卷與《草書千字文》的書寫形制十分相近，分別為一行十字及十一字的安排。而結字、用筆、字形等方面，此卷則與《四體千文》更為接近。
由左至右為台北故宮《草書千字文》、東京中央《真草千文字》、故宮《四體千文》
Lot 240｜王鐸（1592-1652）《行書五言詩》水墨綾本 立軸
創作時間：丙戌（1646）年
尺幅：195.6 x 47.5cm
釋文：春至留寒意，陽山氣乍晴。人來如有約，水伏欲無聲。罨畫聞禽過，青蒼待鹿行。悠悠朝市遠，輾轉是何情。
款識：丙戌春日半酣書，王鐸。
鈐印：王鐸之印（白）、煙潭漁叟（白）、再芝園（白）
估價：HK$500,000 - 800,000（NT$2,100,000 - 3,360,000）
王鐸的書法在近代備受推崇，有「神筆」之稱，吳昌碩曾作詩贊曰：「有明書法推第一，屈指匹敵空坤維」。日本書壇更是極其欣賞王鐸，還因此衍發成一派別，稱為「明清調」，他們把王鐸列為第一流的書法家，更提出了「後王（王鐸）勝先王（王羲之）」的看法。
此《行書五言詩》為綾本立軸大字，乃明代書法家最喜歡的樣式。王鐸上朔魏晉，下逮唐宋，篆分真行草諸法兼備，尤以行草書名聞當時及後世。此軸書於1646年，時值王鐸55歲，書風成熟之時。
清軍入關隔年（1645），兵至揚州。明福王倉皇奔逃之際，令王鐸留守江寧。王鐸在多方權衡後，做出了他一生至關重要的決定：率文武百官開城投降。這為江寧的百姓免去滅城之災，卻也使王鐸從此受盡史家唾棄，留下百年罵名。
王鐸受時局所迫而降清，心中的無奈與苦楚只能寄於詩文筆墨之間。此行書軸的內容描寫冬去春來，天氣瞬息多變，寒意尤存。此時節氣容易犯困，從落款中「春日半酣書」，可見當時情景。此詩暗暗道出了王鐸當時的複雜心情。
此件行草巨幅立軸章法跳躍，氣勢磅礡。用筆主要以中鋒為主，同時又參以側鋒，增勁健之勢。抑揚頓挫，偶出顫筆，使作品顯得生動活潑。結字精密， 筆意連綿，姿態欹側，變化無常，足見書家的隨心所欲和不拘一格。
御風而行 - 日本書畫家髙橋廣峰舊藏台灣名家書畫｜Lot 001 - 027
Lot 002｜李義弘（1941-2023）《松園參禪圖》設色紙本 立軸
創作時間：乙亥（1995）年作
尺幅：135 x 68.5cm（約8.3平尺）
款識：長憶雙松水石間，碧陰終日覆禪關，雲移古院僧皆去，月滿高林鶴不還，萬疊驚濤鳴列岫，幾重寒翠落空山，貞元朝士無人在，誰得靈根可駐顏，翠蓋亭亭霄漢間，至今空憶萬重山，天風吹落西峰月，滿地松花鶴未歸。乙亥初夏，錄寒雨堂詩二首，前一律，後一絕，李義弘畫。
鈐印：李義弘（白）、在川（朱）、水流雲在（朱）、穆如清風（白）
來源：
- 日本書畫家高橋廣峰同一舊藏
估價：HK$25,000 - 40,000（NT$105,000 - 168,000）
年豐人壽 - 紀念齊白石誕辰 160 周年繪畫藝術專題｜Lot 072 - 077
Lot 075｜齊白石（1864-1957）《豐年多鼠》水墨紙本 立軸
創作時間：戊子（1948年）作
尺幅：133 x 35cm（約4.2平尺）
款識：豐年多鼠。戊子八十八歲老人白石並篆。
鈐印：齊白石（白）、悔烏堂（朱）[參見《中國篆刻叢刊·第三七卷·齊白石》，小林斗盦編，二玄社，昭和五八年（1983）頁115、125]、吾年八十八（朱）、年高身健不肯作神仙（朱）
來源：
- 東瀛白龍堂舊藏。
估價：HK$600,000 - 900,000（NT$2,520,000 - 3,780,000）
中國近現代書畫專場｜Lot 079 - 133
Lot 096｜黃賓虹（1865-1955）《西湖閒逸圖》設色紙本 立軸
創作時間：1952年作
尺幅：96 × 43cm（約3.7平尺）
款識：汝醴先生屬正，壬辰八十九叟，賓虹。
鈐印：黃賓虹（白）、取諸懷抱（白）
出版：
- 《古調新歌:費立哲神父珍藏十九及二十世紀中國書畫》第554、555頁，檀香山藝術博物館，夏威夷，2007年。
- 《中國繪畫總合圖錄》三編，第一卷，A50-73，第208頁，東京大學出版會，東京，2013年。
- 《退潮有痕——黃賓虹書畫集》第156頁，上海書畫出版社，2022年。
展覽：
- 「古調新歌：費立哲神父珍藏十九及二十世紀中國書畫」，檀香山藝術博物館，夏威夷，2007年8月30日至10月28日。
參閱：
- 黃賓虹繪贈劉汝醴同一上款作品可參見東京中央2019秋季拍賣會，日本書畫家髙橋廣峰重要收藏專場，第169號拍品。
來源：
- 費立哲神父舊藏。
估價：HK$1,200,000 - 2,200,000（NT$5,040,000 - 9,240,000）
縱筆翰墨寫文心 - 東京知名書道會會長同一舊藏｜Lot 134 - 177
Lot 166｜何紹基（1799-1873）蠅頭小楷《白居易池上篇》卷 水墨紙本 手卷
創作時間：丁卯 (1867) 年作
尺幅：
- 5 x 67cm（約0.3平尺）
- 15.5 x 17.5cm（約0.2平尺）
來源：
- 東京知名書道會會長同一舊藏
著錄：
- 《壯陶閣書畫錄》，上海中華書局發行，裴景福編著，1937年﹐卷十九P.60。
估價：HK$100,000 - 150,000（NT$420,000 - 630,000）
御苑妙筆 - 清代宮廷書畫專題｜Lot 191 - 193
Lot 191｜鄒一桂（1686-1772）《紀勝山水冊頁12開》 設色紙本 冊頁
創作時間：戊子（1768）年作
尺幅：29 × 37.5cm × 12，約0.9尺每幅
款識：
- 戊子花朝前五日，鄒一桂記。鈐印：鄒一桂(白)、號二知(朱)、數點梅花天地心(朱)、生生(朱)、小山桂(朱)、
- 鄒一桂恭記。鈐印：臣一桂印(白)、小山(朱)、七十雲峰主人(朱)、臣一桂(白)、偶得(朱)
- 鈐印：鄒一桂(白)、二知(朱)、意到(白)、
- 鈐印：鄒一桂(白)、詩畫(朱)、生生(朱)
- 己未春即錄三首，桂。鈐印:雲山(白)
- 鈐印：一桂寫生(朱)，萼湖一老(白)、遊藝(白)
- 鈐印：卿心不解(白)、雲山(白)
- 鈐印：一桂之印(白)、畫史詩人(白)、物外自存真面目(朱)
- 鈐印：小山桂書畫(白)、
- 鈐印：染翰(朱)、鄒(朱)、一桂(朱)
- 禮部侍郎臣鄒一桂。鈐印：鄒(朱)、一桂(朱)、染翰(朱)
- 鈐印：鄒一桂(白)、詩畫(朱)、偶得(朱)、
題簽：鄒筱山侍郎山水十二頁。堅白珍藏。
蓋上題：清鄒小山紀勝山水冊。
蓋內題：
- 長尾甲識，鈐印：雨山(朱)
- 順天府劉嘉進舊藏，滬瀆王清波藏。
藏印：蘇黃米齋秘藏書畫印(白)、歸安趙氏(白)、內廷供奉(白)、堅白所得神品(朱)、渭卿審定(朱)、武庫中丞(白)、萬盛之書(白)、蘇黃米齋(白)、飽清淡室(白)、堅白珍藏(白)、瀕彥之印(白)、渭卿欣賞(朱)、大清吳興趙氏(朱白)、歸安趙氏蘇黃米齋印(朱)
著錄：
- 《欽定日下舊聞考》卷一百三十一，欽定四庫全書本，P12
- 《清高宗御製詩文集》二集卷三十九，國立故宮博物院印行1976年，P19-20
- 《清高宗御製詩文集》二集卷三十九，國立故宮博物院印行1976年，P7-8
估價：HK$500,000 - 800,000（NT$2,100,000-3,360,000）
一期一會 · 聽茶聞香｜Lot 261 - 275
Lot 268｜光則 純金銀波紋壺一對（共箱）
底款：純金 純銀 光則
箱款：純金製湯沸波 純銀製湯沸波 光則
高度：20.5 cm × 2
重量：1011g（金壺）；580g（銀壺）
估價：HK$450,000 - 550,000（NT$1,890,000 - 2,310,000）
古美術下條舊藏古代藝術品專場｜Lot 284 - 287
Lot 286｜明宣徳 青花折枝花果紋葵口碗
底款：大明宣徳年製
尺寸：8cm（高）；22.5cm（直徑）
來源：
- 東京醫學世家舊藏
- 古美術下條遞藏
參閱：
- 《故宮博物院藏文物珍品全集‧青花釉裡紅（上）》商務印書館（香港）有限公司，p.159，No.151
注：附日本文化廳文化財部美術學藝課簽發古美術品出口鑑查證明書
估價：HK$850,000 - 1,250,000（NT$3,570,000 - 5,250,000）
御玉藏珍 - 重要玉器珍藏｜Lot 288 - 294
Lot 289｜清中期 翡翠雕獸鈕雙龍遊環耳三足爐
尺寸：24.5cm（長）；10.5cm（闊）；17cm（高）
來源：
- 東京美術俱樂部會員舊藏
估價：HK$1,000,000 - 1,500,000（NT$4,200,000 - 6,300,000）
Lot 290｜清乾隆 白玉硯屏一對
尺寸：20cm（長）；15cm（闊）x2
估價：HK$350,000 - 450,000（NT$1,470,000-1,890,000）
Lot 293｜清乾隆 白玉雕八吉祥壽字如意
尺寸：43.5cm（長）
來源：
- 香港佳士得，2012年5月30日，Lot 4115
- 香港私人收藏
- 中國工藝品進出口公司上海市分公司 1981 年 5 月 15 日（根據收據）
出版：
- 《文房四寶を巡って彩るもの 文房聚珍》三圭社發行，2017年4月，第152-153頁，第76號。
出展：
- [文房四寶を巡って彩るもの 文房聚珍] 展，2017年4月26-30日，京都市美術館別館﹐隨風會主辦，第76號。
估價：HK$800,000-1,200,000（NT$3,360,000-5,040,000）
千年傳臻—重要明清瓷器珍藏及藝術品｜Lot 295 - 318
Lot 302｜清乾隆 金地洋彩寶相花靈芝葫蘆瓶
尺寸：21.8cm（高）；13.8cm（直徑）
來源：
- 亞洲某重要藏家舊藏
參閲：
- 景德鎮中國陶瓷博物館
- 《瓷韻華彩-景德鎮陶瓷館藏珍》，2016年10月
估價：HK$500,000-800,000（NT$2,100,000-3,360,000）
秦峰男遞藏舊林原企業舊藏高古藝術品珍蔵専場｜Lot 319 - 345
Lot 332｜北宋 耀州窯刻花鳥紋豆形枕
尺寸：23.4cm（長）；20.4cm（闊）；10.4cm（高）
來源：
- 舊林原企業舊藏
- 秦峰男珍蔵
参閲：
- 靜嘉堂文庫美術館藏 北宋 耀州窯青磁刻花花喰鳥紋枕
注：附舊林原企業收藏時所附庫簽
估價：HK$3,000 - 5,000（NT$12,600 - 21,000）
日本藏暁芳窯同一收藏｜Lot 371 - 395
Lot 390｜曉芳窯 青花花卉圖兎鈕水指
底款：曉芳窯製
高度：22cm
注：附勝山貿易購入發票
估價：HK$3,000 - 5,000（NT$12,600 - 21,000）
東方美人茶｜Lot 396 - 405
Lot 402｜民國 107 年 民國 108 年 民國 109 年 新竹縣東方美人茶（膨風茶）特等獎 共三罐
比賽主辦單位：新竹縣政府
製茶廠：義春茶園
製茶師：民國 107 年：姜金域、民國 108 年：黃美琴、民國 109 年：姜金域
年份：民國 107 年、民國 108 年、民國 109 年
比賽排名：特等獎
產地：新竹縣
季節：民國 107 年：夏季、民國 108 年：冬季、民國 109 年：夏季
規格：
- 民國 107 年：75g±0.2g 一罐
- 民國 108 年：75g±0.2g 一罐
- 民國 109 年：75g±0.2g 一罐，共三罐
估價：HK$40,000 - 50,000（NT$168,000 - 210,000）
金門高粱酒｜Lot 406 - 412
Lot 410｜金門酒廠 民國72-76年 陳年特級高梁酒（黑金剛）共5瓶
年份：民國 72 年、民國 73 年、民國 74 年、民國 75 年、民國 76 年
數量：
- 民國 72 年：1 瓶
- 民國 73 年：1 瓶
- 民國 74 年：1 瓶
- 民國 75 年：1 瓶
- 民國 76 年：1 瓶
酒精度:55% - 57%
估價：HK$25,000 - 35,000（NT$105,000 - 147,000）
瑰麗珠寶｜Lot 422 - 459
Lot 430｜鮮綠翡翠（蛋形十三件）和鑽石套裝（項鍊、耳飾及戒指）
項鍊：
天然翡翠（蛋面），鮮綠色﹐18K 白金
附香港玉石鑑定中心證書編號 KJ 106803
總重：約 343.24克（包括鑲托）
長度：約 15.23 x 13.37 x 4.78 mm
耳飾：
天然翡翠（蛋面）﹐鮮綠色，18K 白金
附香港玉石鑑定中心證書編號 KJ106801
總重：約 21.46 克拉（包括鑲托）
戒指：
天然翡翠（蛋面）﹐鮮綠色，18K 白金
香港玉石鑑定中心證書編號 KJ106802
總重：約 46.43 克拉（包括鑲托）
戒圈 14 號
估價：HK$2,800,000 - 3,500,000（NT$11,760,000 - 14,700,000）
東京中央香港 2024春季拍賣｜香港台北聯合拍賣
預展時間：2024/6/27 - 28｜10am - 6pm
拍賣日期：2024/6/29｜10am開始
香港地點：東京中央香港藝術空間（香港上環永安中心26樓）
台北地點：華南銀行總行國際會議中心（台北市信義區松仁路123號）