書畫乃是中國傳統文學、藝術融合之精粹，當中蘊藏的文人精神與內涵令人深深著迷。日本收藏、學習中國書畫的歷史悠久，很多日本人都醉心中國書畫，不少流落東瀛的墨寶都被小心翼翼的珍藏起來。
這個香港秋拍，東京中央再次有多幅珍貴書畫上拍，不乏重要日本藏家舊藏，分成三大專場：「日本書畫家髙橋廣峰成扇珍藏」、「中國近現代書畫」、「中國古代書畫」。當中最引人注目的，莫過於張大千入室弟子 - 日本書畫家高橋廣峰之珍藏。
日本書畫家髙橋廣峰成扇珍藏
2019/11/24（周日）｜10am
張大千（1899-1983）行書《竹中美人》設色紙本 灑金紙本 成扇
拍品編號：55
創作年份：1937年
尺寸：19 × 46 cm
款識：
- 畫｜丁丑六月朔，寫與廷英姪媳，張爰。鈐印：張爰（白）、大千（朱）
- 書｜漸有蜻蜓立釣絲，山花紅映水迷離，而今解道江南好，三月春波綠上眉。棲溪舟中作。小坐中庭月色微，滿身花霧欲涼衣，市喧已定萬緣寂，一二流螢佛面飛。禪定寺夜坐口號。真為廷英姪媳書，大千爰。鈐印：張大千（白）
出版：
- 《畫賛のすすめ》，高橋廣峰編，日貿出版社，1984年2月，頁26-27。
- 《畫賛の書き方》，高橋廣峰編，日貿出版社，1988年1月，頁132。
- 《水墨畫の観方と解釈-明清書畫扇面二〇〇選》，高橋廣峰編，日貿出版社，2005年3月，頁59、封面。
來源：日本書畫家高橋廣峰舊藏。
估價：HK$300,000 - 400,000
此箑為張大千於丁丑1937年為「廷英姪媳」所製，一面繪竹中美人圖，一面以行書錄七言詩舊作二首，詩畫合璧，交相輝映，雖在方寸之間，亦有萬般風情。大千繪美人堪稱絕手，只見扇中美人倚竹而立，丹唇似笑，「嫻靜娟好，有林下風度，遺世而獨立之姿。」其早年仕女畫取法於明清諸家，二、三十年代始學改琦、費丹旭,進而取法華嵒、陳洪綬等，轉學多師，形成自家風貌。
仕女面部擬唐伯虎之「三白法」，眼眶鼻樑以赭石襯出凹凸感，以白粉暈額鼻；衣紋則是以淡墨寫意法勾勒，線條簡潔流暢，此箑另面以行書錄《棲溪舟中作》、《禪定寺夜坐口號》七言詩舊作二首，用筆靈動恣意，漫溢灑脫之氣。此扇集張大千詩、書、畫、印之四絕於一體，作為品味「大千世界」的風雅佳物，至為難得。
《水墨畫の観方と解釈-明清書畫扇面二〇〇選》，高橋廣峰編，日貿出版社
髙橋廣峰（1947-2000），本名廣之，日本岐阜縣人。張大千入室弟子，日本著名書畫家。台灣的留學經歷，令髙橋立志將翰墨藝術普及至日本列島，1972年、1982年他相繼創立「日本書人會」、「日本水墨畫會」，傳揚詩、書、畫、印四藝之精粹。
《水墨畫の観方と解釈-明清書畫扇面二〇〇選》頁59
他以自身的成就和影響力，成為中日友好的橋樑，為文化交流事業奉獻一生。八十年代，正值中日建交、兩國文化交流興盛的時期，髙橋作為日本代表前往台灣、上海、南京、杭州等地，進行一系列意義重大的文化交流活動，結識了眾多中國書畫名家，他們以詩書唱酬，互相題贈，留下一幅幅承載和中日友誼的精品佳構。
中國近現代書畫
2019/11/24（周日）｜11am
張大千（1899-1983）《松島泛舟圖》設色紙本
拍品編號：224
創作年份：1961年
尺寸：145 × 73.6 cm
來源：
- 大千好友莊禹靈、「海天堂」李海天遞藏
- 香港蘇富比，二○○九年四月，中國書畫拍賣，編號388
展覽：
- 台北，國立故宮博物院，〈張大千的世界〉，一九九八年九月廿六日至一九九九年一月廿日
款識：
移夢澄波百島浮，遮迎拱揖萬蒼虯。掀髯老子逢微笑，散髮佳人識莫愁。蜃月吐吞搖斷壁，珠燈煥燦落層樓。盡收光怪歸明鏡，敢賦閒情作贅瘤。
辛丑夏五，招同靜山、禹靈兩公重作松島之游。兩公並擅攝影，得景尤多，既還南美，禹兄寓書索圖，圖成並賦一律呈正。時秋九月廿有四日也。大千弟張爰，三巴摩詰八德山園。
出版：
- 〈名家翰墨〉第三十九期，張大千山水畫特集（香港，翰墨軒，一九九三年四月），頁27
- 〈典藏大師系列 — 張大千〉（台北，藝術家出版社，一九九八年八月），頁133
- 〈張大千的世界〉，傅申著（台北，羲之堂文化出版事業有限公司，一九九八年九月），圖版67
- 〈張大千先生百年紀念展〉導覽手冊（台北，時報文化出版企業股份有限公司，一九九八年九月二十日），頁86
- 〈中國名畫家全集 — 張大千〉（河北教育出版社，二○○二年十二月），頁58
- 〈中國當代畫家圖典— 張大千〉（四川美術出版社，二○○五年八月），頁58
- 〈中國書畫名家畫語圖解— 張大千〉（中國人民大學出版社，二○一○年），頁242。
鈐印：張爰私印（白）、千秋愿（朱）
估價：HK$5,000,000 - 7,000,000
本軸繪於六十年代初期，取巨幅羅紋紙繪製，松繪細膩淺絳設色淡雅，是研究大千轉型期的重要作品。此時正值張大千輾轉巴西、美國、東京、歐洲間，這個時期展覽應接不暇，也為大千接觸世界不同文化提供了一個契機，更是其畫風演變的一個重要過程。
張大千往來日本頻繁，除了開畫展，亦留下大量日本寫生畫作，其最著名的當屬松島之行。張大千與莊禹靈相識於旅日前，大千到訪東京，莊氏必邀請大千到其飯莊雅聚，其精通日語，又諳熟當地景觀風土人情，莊氏愛好攝影，大千寫生多獲邀請同行，旅日期間獲贈作品頗多。現可查旅日時期大千重要畫作，多見於孫雲生1956年編《張大千畫冊第一輯》上 之出版畫冊。大概有十來件，大部分都是描繪的江之島，本件「松島泛舟圖」應該是目前所見尺幅最大的繪日本的實景山水作品。
右起：莊禹靈、溥心畬、黃君璧、山田小姐、張大千、莊嚴、伊東小姐相聚於東京，攝於1955年
最早關於張大千到訪日本的記錄是在1917年，年僅18歲的張大千與仲兄張澤留學日本京都，學習繪畫與染織。五十年代，張大千移居海外，經常往返於巴西與日本之間購買顏料。長期在國際間往返活動，張大千發現西方藝術界更重視日本的藝術活動。經過審慎考慮，他選擇了日本作為發展基地。1955年，經過了充分認真的準備，張大千的畫展在一家日本著名的古董店內開幕，畫作僅有三十多幅，但質量一流，值得一提的是還展出了幾幅書法作品，寫的是張大千自作詩詞，在「書道」極受尊敬的日本，詩書畫三絕，大受尊崇。
大獲成功後，第二次的「重磅炸彈」則是當年遠赴敦煌帶回的多幅臨摹作品。彼時，敦煌學方興未艾，日本文化界又特別尊崇唐宋古意，張大千的這步棋子，又下得穩、准、狠。六十年代初期，大千更是頻繁到訪日本，除了到松島漫遊寫生，下榻橫濱中華街，冬日東京上野公園梅花開時，總不忘至此寫生留影。
五十年代後期，大千旅居海外，輾轉日本、巴西、美國、歐洲間，這個時期展覽應接不暇，長期往來東京、瑞士、巴黎，接觸了大量海外風光，一時激發了大千的創作慾望，開拓了其創作的素材。大千畫國外的景色，有日本松島、瑞士雪山、巴西八德園、美國加州的「可以居」，後在洛杉磯附近Carmel建「環蓽庵」，這段時期，創作的題材都是比較受追捧的。
松島
松島
松島
松島乃「日本三絕景」之一。它是一群濱海小島嶼，島上植奇松，千姿百態，極為可觀。此景既宜納入畫圖或攝入鏡頭，大千與郎靜山、莊禹靈自不錯過，是次與兩位攝影大師同行，泛舟松島或是為大千攝影採風之行。
本幅繪於大千返南美後寄贈莊禹靈，正是畫家憶寫與好友莊禹靈和郎靜山同游松島，故與游者皆納於本幅畫面。戴東坡帽攜眷者，自是大千居士，作文士裝扮之同游者，即莊、郎兩人。畫家筆下粗放豪邁，設色沈厚，構圖注重取景特徵所在，奇松遍植自是焦點，而島上岩石嶙峋突兀，與間生其中的虯枝密草生呼應之效。
張大千（右一）、山田喜美子（右二）、郎靜山（右三）、黃金樹（右四）於東京四川飯店合影，攝於1961年
郎靜山攝影松島漫遊
郎靜山攝影松下高士
郎静山攝影萬壑松風
巨岩中有裂縫斷開，絶壁對峙，縫隙中迸出水道，益增險峻雄奇之勢。在本幅寫成前約兩月，畫家筆下有〈松岩泛舟圖〉，未點名取景何處，但題曰「不是東坡赤壁游」，構圖則為近景，大千居士泛舟湖上。背景置巨岩虯松，恰是松島特徵，也在與莊、郎同游松島之稍後時期，可能是首幅取景該處之作。他返回巴西應莊禹靈之請，取「大風堂」制仿宋羅紋紙，繪成本幅六尺巨製，而構圖已作改動，人物、背景也較〈松岩泛舟圖〉豐富，畫面與題款直指松島游蹤。寫畢，寄返東瀛送贈。
莊氏所藏大千書畫甚伙，部份後轉與在日本經商之李海天，亦即當年委拖張大千創作壓軸巨製《廬山圖》者。該圖原是張大千應日僑好友李海天請託，將做為新飯店鎮店之寶，沒想到因作品一直未完成落款，張大千突因病過世，李海天也未要求履約。「廬山圖」高178.5、橫994.6公分，現藏台北故宮博物院，已由台灣文化部核定為國寶。
中國古代書畫
2019/11/24（周日）｜1:30pm
崔子忠（1595-1644）《羅漢圖卷》設色紙本
拍品編號：574
創作年份：崇禎庚午（1630）年
尺寸：28.2 × 260.3 cm
款識：崇禎庚午夏日，崔子忠寫。
鈐印：道毋（白）、青蚓（朱）
題跋：季全寶笈。癸亥夏六月。鈐印：晏氏家寶（白）
藏印：晏（朱）、季國全家晏氏（白）、晏氏平甄館秘笈印（朱）、喜泉齋（白）
出版：《高邁—明代書畫名家收藏展》，東京中央拍賣，2018年，頁176，圖74。
展覽：《高邁—明代書畫名家收藏展（京都市美術館特展）》，隨風會主辦（東京中央拍賣協力），京都市美術館別館，2018年4月4日-8日。
參閱：《晚明變形主義畫家作品展 Style Transformed：A Special Exhibition of Works by Five Late Ming Artists》，國立故宮博物院，1977年，頁410-423。
估價：HK$1,500,000 - 2,000,000
崔子忠是明代的繪畫大家，可謂名噪一時。晚年李自成入北京，絕食而亡。畫史載崔子忠「善畫人物，規模顧、陸、閻、吳名跡，唐以下不復措手。白描設色能自出新意，與陳洪綬齊名，號南陳北崔」。他的畫風遠追晉唐意趣，不囿於宋元窠臼。其畫作也被稱為「儒者筆墨」。崔子忠善於表達歷史題材以及羅漢道釋等人物畫，作品樸實無華，寓意於內蘊。
是幅作品即為此類典範，此圖以羅漢人物為主，背景留白，突出主題。共計繪人物二十，或倚松坐石，或晏坐禪定，或閱經論道。他的羅漢構思新奇、含蓄，意境幽僻，筆法稚拙，設色淡雅，富有筆墨趣味。這些羅漢形神兼備，羅漢頭顱結構和面部表情誇張，眉毛濃密，面部表情描繪細膩生動，人物瞬間的神態、特征卻表現得準確生動。
人物衣紋作顫筆細描，線條多屈曲轉折，虬折多變，折而不滯，顫而不散，突出了衣服質料的柔軟質感和隨風飄的動勢，氣意超邁，神色如生，可謂自成一家。作品墨色靈秀，用色單純，設色清麗，畫面極其素雅，堪稱傑作。
中國古代書畫
遺珠拾粹 重要古籍善本專場
2019/11/24（周日）｜1:30pm
宋-元《金光明最勝王經》十卷全 黃麻紙・經折裝
拍品編號：588
尺寸：28.5 × 11.5 cm × 10册
來源：西村芳次郎（1868-1939）舊藏。
備註：
- 昭和十二（1937）年經文部省認定重要美術品。
- 匣內附國寶鑑查官、文化財調查官主任田山信郎（1903-1980）信件
出版：
- 《官報》（第三〇三四號），大蔵省印刷局編，昭和十二（1937）年二月十六日，頁410。
- 《重要美術品等認定物件目錄》，文化廳（著作權者），株式會社思文閣發行，昭和四十七年（1972）年二月，頁508。
- 日本某寺院出版，2001年，頁478。
估價：HK$800.000 - 1,200,000
文部省重要美術品認定證書
《金光明最勝王經》，簡稱《金光明經》，略名《金光明經》、《最勝王經》，收於《大正藏》第十六冊。歷來共有五譯。本經自五世紀初傳入中國，就受到漢族及周邊民族的百姓
熱烈信仰。由於經中所說的誦持本經能夠帶來不可思議的護國利民功德，國家及持誦人可得四大天王保護 ，能使國中饑饉、疾疫、戰亂得以平息，國土豐饒，人民歡樂，使一切世間有情安穩康樂。故歷代以來《金光明經》被視為護國之經，在大乘佛教流行的所有地區都受到了廣泛重視。
高麗初刻大般若波羅蜜經卷第三百六十二
高麗初刻經 - 金光明最勝王經
《金光明最勝王經》在日本的佛教歷史中佔據了極其重要的地位，從七世紀開始，它就與《妙法蓮華經》、《護國仁王經》被列為「鎮護國家之三經」，在全國的寺院誦讀。位於大阪，由聖德太子（572-621）創建的名跡四天王寺，別稱為金光明四天王大護國寺，便是以此經為根基而建。此經歷來在日本被信者反復抄錄傳播，從中國渡來的《金光明經》寫經以及刊本在日本更是如珍寶般受到敬奉。而如今在日本，宋元以前的《金光明經》寫經及刊本極其寥寥，無殘缺的整套作品更是鮮爲一見。
東京中央香港2019秋拍
預展時間：11/22 - 23｜10am - 7pm
拍賣日期：11/24 - 25
展拍地點：香港四季酒店
查詢：+852 2805 9016
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