從大清瓷器到近代書畫 東京中央7月珍藏拍品之精選藝術

雖然已經來到7月盛夏季節,但一眾古董收藏家還未可以休息,事關東京又有重要拍賣要上演。

東京中央於本社帶來「7月珍藏拍賣」,九個專場橫跨古董、書畫、古籍、當代藝術等藝術範疇,12至16日預展,18日隆重舉槌。

我們特別挑選了五件精品,望與諸君分享共賞。當中一半為清朝瓷器,分別為乾隆綠彩蓋罐、霽藍琮式雙象耳瓶;一半為近代書畫,有何紹基、吳昌碩的字,齊白石的畫。


Lot 257|清乾隆 白地綠彩龍紋蓋罐

底款:大清乾隆年製
高度:21cm
估價:JPY 3,000,000 - 5,000,000(RMB 174,000 - 290,000)


此小罐高21cm,器形規整,直口豐肩,圓鼓腹,圈足,平蓋。胎質細堅,通體施釉,釉色瑩潤,光滑如玉。肩部同以綠彩作佛教八寶紋飾,腹部精繪五爪龍紋,龍形矯健,氣勢磅礴,栩栩如生,近足則以蓮瓣為邊飾。

佛教八寶為宮廷瓷器常見紋飾,又稱八吉祥,分別為法輪、法螺、傘、華蓋、蓮花、罐、雙魚、盤腸,象徵佛法勝外道、圓融無盡;法音警世,降伏眾魔之意。

整體描繪生動傳神,筆觸皴染得宜,蒼老中見秀潤,渾厚中顯勁峭,綠彩妍麗秀雅,底部青花書三行六字「大清乾隆年製」款。

乾隆朝的綠彩瓷器,色調近似明代成化、弘治時期出品,唯不顯黃。紋飾猶如鬥彩,先以青花繪畫,再填以綠彩,色澤明艷,清新悅目。正因如此,此種綠彩也稱鬥彩綠,或直接稱鬥彩也可。

此種蓋罐則為典型清朝綠彩器形,康熙朝已有,惟體型較小;乾隆時製作較多,並延續至道光朝。及至後民國時期,亦有不少仿器,惟胎體厚重,器型笨拙。

同類館藏例子,見南京博物院的「清乾隆 鬥彩雲龍紋蓋罐」;市場成交方面,2018年北京秋季拍賣有「清乾隆 鬥彩綠龍紋蓋罐」以RMB 94.3萬易手,此例早於1979年就曾經在香港蘇富比登場。


清乾隆 鬥彩雲龍紋蓋罐|南京博物院



Lot 299|清乾隆 霽藍釉琮式雙象耳瓶

底款:大清乾隆年製
高度:29cm
估價:JPY 600,000 - 900,000(RMB 34,800 - 52,200)


霽藍又稱霽青、祭藍,釉料富含氧化鈷而呈藍色,施於胎體後高溫燒成,色澤靛青幽謐如藍寶石,故又有寶石藍之美稱。霽藍釉始燒於元朝,發展至有明一代登上高峰。

清代《南窯筆記》便對宣德窯瓷器有如此形容:「青花有滲青鐵皮繡者,盤足內澀胎無釉。又有霽紅、霽青、甜白三種,尤為上品。」後人亦稱甜白、霽藍、霽紅為「宣德三大上品」。

霽藍之所以又名祭藍,皆因主要造型多為祭器。以此乾隆瓶為例,器形源自新石器時代高古玉器 - 玉琮。

玉琮為良渚文化典型器,對於其意義有多種解釋,如古人象徵著「天圓地方」的宇宙觀,或祭祀禮儀用器等等。

周朝以後,玉琮漸漸失去了原有的禮儀重器功能,逐漸不為人識。例如乾隆皇帝,就以為玉琮為漢代車輪零件。直到近代考古發掘和學術研究,大家方對玉琮有了正確認識。

至於象耳方瓶,乃為乾隆朝開始流行之瓶式,自燒造之時直至晚清官窯皆有生產。器形方正,瓶側飾象耳,故又有「太平有象」吉祥寓意,將治國理政及祈求國運昌隆之意蘊,寓於一器。


Lot 060|何紹基(1799-1873)《行書書論軸》紙本 立軸

尺幅:127 x 60.5cm(約6.9平尺)
款識:雨農大兄大人屬,子貞弟何紹基。
鈐印:何紹基印(朱)、子貞(白)
來源:東京某知名書道家同一收藏
估價:JYP 600,000 - 900,000(RMB 34,800 - 52,200)


何紹基生於書香門第,道光十六年(1836)中進士,當上學政官,為朝廷選拔人才。宦遊之餘,他潛心學問、詩詞,醉心金石書畫收藏,臨池學書,各方面修養皆深,尤以書法成就最為後世稱頌。

他是近代提倡宋詩的重要人物之一,提倡寫詩要表現「真我」、「人與文一」。如此主張,與他的書法理念一脈相承。這位書法大家認為,「書雖一藝,與性、道通」,所以他的書風熔鑄古人,自成一家,以筆墨直抒性情。

他將圓渾飽滿的顏書、俊爽鋒利的歐書、古樸雄渾的魏碑,融匯一體,獨具面貌。他的行書體現出「生、拙、奇、崛」之美學,縱放雄奇,一掃清初館閣體的姿媚。


Lot 067|吳昌碩(1844-1927)《篆書「海天夢月圖」》紙本 鏡框

創作時間:癸丑(1913)年
尺幅:29 x 131cm(約3.4平尺

釋文:海天夢月圓。
鈐印:俊卿之印(朱)、昌碩(白)
來源:東京某知名書道家同一收藏
注:上款人「象甫仁兄」為朱景邁(1880-?)
估價:JPY 1,200,000 - 1,800,000(RMB 69,600 - 104,400)


此幅寫「海天夢月圖」,為吳昌碩最擅長之篆書。雖僅有數字,卻下筆老辣,意氣風發,有一瀉千里、氣慨萬丈之勢。

吳昌碩曾這樣評價自己:「我金石第一,書法第二,花卉第三,山水外行。」這固然是自謙之詞,但從中可得知金石之學對他的藝術生涯有多重要。

吳昌碩酷愛篆刻,十多歲便學習治印、磨刀奏石,功力深厚。他多年來博覽眾多金石原件及拓本,反復鑽研、臨摹,故所作篆書凝練遒勁,被譽為「石鼓篆書第一人」。


此作落款

作品落款云:「象甫仁兄以典麗之才,藉解愁之蘊消香隕玉,時深感慨,屬篆額」,此作似是象甫請吳昌碩寫的。「象甫」即朱景邁,名門之後,是民國時期著名詩人、藏書家,與吳湖帆等大家皆有交遊。

而「海天夢月圖」應是一幅畫作,此篆書作品或是朱景邁請吳昌碩題寫的引首。有趣的是,名士鄭孝胥有《朱象甫求題海天夢月圖》一詩,或是朱景邁請他在畫卷後的題跋。

原來的畫卷今日已不復見,只留下吳昌碩的引首和鄭孝胥的題跋詩,作品中想必還有不少當時的名家題跋,見證著民國文人的交往足跡。


Lot 102|齊白石(1863-1957)《雛雞圖》設色紙本 立軸

尺幅:66.5 x 34.5cm(約2.1平尺)
款識:白石山翁。
鈐印:齊大(朱)
估價:JPY 3,000,000 - 4,500,000(RMB 174,000 - 261,000)


齊白石的大寫意作品,看似隨意揮灑,實則功深氣足,形神兼備。這位國畫大師擅長以日常事物入畫,作品雅俗共賞。

白石老人生於農村家庭,在鄉郊的生活經驗,使他對農家風物觀察尤深。雛雞是他反復描繪的題材,生動地表現出農家的生活情趣。

在此幅作品中,小雞動態各異,注意力集中於三隻亮黃小蟲,逐蟲嬉戲,畫面熱鬧活潑。


齊白石《雛雞圖》局部


齊白石

八隻雛雞純以水墨寫之,黑白之間蘊藏無窮變化。齊白石以濕潤的淡墨渲染出雛雞之形,以濃墨略點出頭和翅。他熟練地掌握了墨色變化,只靠水墨,便巧妙地把雛雞身上的絨毛質感畫出來。此作雖為寫意但形態逼真,寥寥數筆就將雛雞之憨態可掬、小巧玲瓏的趣味盡顯無遺。

構圖方面,雛雞朝畫面左下方聚攏,呈散點聚合狀,疏密得當,錯落有序,這樣的構圖方式使得畫面中的物象散而不亂。雛雞從不同的方向追來,形「散」而神聚。畫面整體構圖簡練,筆法剛健清新、充滿童真,於簡潔之處可見畫家在寫意禽鳥畫上的深厚功底。


其他精選拍品


Lot 212|清代 祭紅釉大瓶

高度:43.5cm
來源:1996年9月19日,佳士得,Lot 319
估價:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 234|紫檀鏤雕嵌寶硯屏

尺寸:11.5 x 30 x 40cm
估價:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 244|烏鴉皮田黃隨形薄意印

重量:33.5g
尺寸:4.7 x 2.4 x 2.2cm
估價:JPY 600,000 - 700,000(RMB 34,800 - 40,600)


Lot 256|清代 銅鎏金菩薩坐像

高度:25cm
估價:JPY 250,000 - 300,000(RMB  14,500 - 17,400)


Lot 263|春秋 嵌松石青銅盨

高度:13.6cm
來源:舊林原美術館舊藏;附林原美術館舊藏時所附庫簽
估價:JPY 400,000 - 500,000(RMB 23,200 - 29,000)


Lot 280|清 銅鎏金佛

尺寸:4.5cm高(佛像);9 x 6.3 x 14cm(佛龕)
估價:JPY 100,000 - 150,000(RMB 5,800 - 8,700)


Lot 288|宋代 磁州窯刻花花鳥紋枕

尺寸:44 x 19.5 x 12cm
來源:壺中居舊藏
估價:JPY 300,000 - 500,000(RMB 17,400 - 29,000)


Lot 48|于右任(1879-1964)《草書錄詩文》紙本 立軸

尺幅:81 x 37cm(約2.7平尺)
來源:關東實業家同一收藏
估價:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 86|吳昌碩(1844-1927)《棕馬矢魚篆書七言聯》紙本 立軸

創作時間:癸亥(1923)年
尺幅:129 x 31.5cm x 2(約3.7平尺 x 2)
釋文:棕馬關弓樂永夕,矢魚沔舟涉靜流。
鈴印:昌碩(白)、吳俊之印(白)
注:附文物鑒定火漆印
估價:JPY 200,000 - 300,000(RMB 11,600 - 17,400)


Lot 200|藤田嗣治(1886-1968)《婦人的側臉》素描紙本 鏡框

創作時間:1929年
尺幅:26.3 x 21cm
參閱:30.86,Page299. La Vie et l'oeuvre de Leonard Tsuguharu Foujita (French Edition) (Vol. 2) by Dominique Buisson, Sylvie Buisson, Tsugouharu Foujita,Published 2002
注:附有日本東京美術俱樂部鑑定委員會鑑定證書
估價:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 201|亞當•漢德勒(Adam Handler,b.1986)《小女孩》亞克力畫布 簽名

創作時間:2020年
尺幅:132 x 97cm
來源:Morton Contemporary,附畫廊貼簽
估價:JPY 200,000 - 300,000(RMB 11,600 - 17,400)


拍賣詳情

拍賣行:東京中央拍賣
地址:日本 東京都中央區 京橋3-7-5
預展時間:2021/7/12-16|10am - 7pm(東京時間,最後一日於2pm結束)
拍賣時間:2021/7/18(東京時間,首場於11am開始)